一、省委省政府表彰敦煌文艺奖作品（论文文献综述）
马明智[1]（2019）在《甘肃省影视精品创作的激励制度研究》文中研究说明本文通过目标激励的基本理论和基本特征,对影视精品创作的目标激励制度进行了深入研究。尽管随着国民经济的发展和人民生活水平的提高,全国和甘肃的影视剧精品创作呈现为快速发展的良好局面。但是,与丰富的创作资源相比,与国内外的创作实践相比,甘肃的影视精品创作“缺数量”更“缺质量”,“缺高原”更“缺高峰”的问题比较突出,有质量、有广泛影响力的精品佳作更是稀缺。影视精品是文艺精品的重要组成部分,发挥着排头兵的作用。2012年以来,甘肃省提出建设文化大省,推出了一些扶持措施和激励制度,影视精品创作迎来了难得的机遇。再加上甘肃厚重的历史文化,丰富的自然资源,这些都是进行影视精品创作得天独厚的资源和条件。与丰富的资源相比,甘肃的影视剧精品创作实践质量不高、数量不多。一个很重要的原因在于影视精品创作的激励制度不够健全完善。如何立足甘肃省情和历史文化资源实际,建立健全影视精品创作的激励扶持制度,发挥好激励制度的作用,充分调动各个层面的积极性,最大限度激发创作激情,创作出符合人民群众期待,具有很高艺术水准,既叫好又叫座的影视艺术精品,“满足人民日益增长的美好生活需要”,是一个十分重要而又紧迫的课题。本文综合运用文献法、比较分析法、问卷和访谈法,分析了甘肃省影视精品创作激励制度的现状及运行情况,发现存在的问题主要有:激励制度与影视精品创作的需求不匹配、缺乏激励资源、激励措施缺乏激励效果、考核评价不理想等一些问题。因此,运用目标激励理论相关内容,在比较借鉴国内外影视精品创作激励制度的经验做法后,提出了甘肃省影视作品精品创作激励制度的优化方案。
楚小庆[2]（2018）在《技术发展与艺术形态嬗变的关系研究》文中研究指明自20世纪以来,技术的发展深刻地影响着艺术形态的变化,艺术形态的变化也及时回应着技术的变化。论文以技术作为艺术形态发展脉络的参照系,以技术的变化历程为时间坐标,对艺术创作与传播的历史轨迹做了梳理,着力思考在这个轨迹中,技术对于艺术的深刻影响以及艺术对技术发展的回应。技术发展与艺术形态嬗变的关系及其规律问题的探讨和展开,是以技术与艺术两者之间的辩证发展和相互影响关系为理论基础,从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合三个维度予以分析概括,以技术与艺术的共同未来和展望归纳研究结论。论文从绪论到结论,是一条一以贯之的主线。绪论包括概念与范畴、目的与创新、思路与方法、研究现状分析四个部分,并由此作为铺垫,引出关于本研究选题的理论思考部分。第二章理论思考可归纳为四个方面,分别为:内在本质特征:关联、多元、辩证、统一,西方理论比较:三个主要流派,社会现实意义:重要性、复杂性、艺术学宏观视角,理论基点与关键问题:普遍性、特殊性与中国实践。整篇论文以此四个方面的理论思考为立足点,展开了关于技术发展与艺术形态嬗变的关系和相互影响的论述、分析,其分析的脉络主干和主要依托为技术与艺术的历史发展进程,对这一延续上下五千年的宏大进程,论文又一分为二的从两个方面展开客观分析,也即技术对艺术的作用以及艺术对技术的影响。从章节上,关于两者的关系和影响,分别从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合这三个维度做了分析概括,而从具体的现象和形态领域梳理,则可分成以下八个方面,也即:艺术空间:文化生态与传统审美内涵变化,艺术语言:动态综合、主观体验与传播维度变化,艺术门类:新形态涌现、艺术扩容与门类拓展,艺术程式:作品呈现与欣赏场域、方式变化,艺术观念:作品创作工具、方法、观念变化,主客体关系:实践中作品创作与欣赏关系的变化,新艺术形式:与新技术环境融合共生,跨界整合:创作表现实践活动的新探索。以上述这八个方面较为详细的分析论述为基础,以前述四方面的理论思考为着眼点,以技术与艺术的历史发展进程为依托,以技术对艺术的作用与艺术对技术的影响的客观分析为关照和平衡尺度,论文经过上述系统的梳理、分析,得出了技术与艺术的共同未来与发展走向。对于技术与艺术共同未来具体内容的阐述,论文又从分析和展望两个方面具体入手,从发展规律与文化表现、辩证关系与社会影响、交互多元的文化景观三个方面做了深入地分析,从文化逻辑与美学观念、技术控制与文化自觉、审美理想与精神追求三个方面做了理论层面的宏观展望。在具体三点分析和三方面的展望之基础上,从上述六个方面的问题分析和阐述中得出核心观点,也即艺术审美活动的方向与精神文化坐标:以人为原点,携手传承与弘扬,创作生产技术与艺术相互协调统一的优秀作品。所以,全文结论为:技术与艺术共同携手面向美好未来。在人类社会的历史发展进程中,技术与艺术之间始终保持着密切的关联。技术进步虽然与艺术形态的发展变化之间并不存在直接的等同对应关系,但艺术自身又确实存在着对技术的依存关系。艺术作品既是技术之物,是技术支撑的具体呈现,与技术的进步发展密切相关,同时也是内在观念的显现和表达。在当代社会,技术进步对艺术的影响已拓展到艺术作品形式表现之外的广阔领域。技术从制作手段、材料载体、场景氛围和信息表达等方面对艺术作品形态的变化产生着影响。艺术则主要通过交流的方式、审美的途径、教化的功能、创意的驱动四个维度,展现着艺术本质属性对技术生态变革所产生的促进作用。艺术折射了社会文化中人与社会之间不断调整着的相互关系;同样,技术在自身发展中也以人为原点,关注并解决上述问题。技术决定了不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法手段。技术不断延长和拓展着艺术创作的方式和手段,潜移默化地影响着艺术的思想、观念、方法,带来了艺术作品外在感受方式和欣赏者心理感知的变化,同时也带来了艺术作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化。技术进步逐步改变着整个艺术生态,在艺术形式表现中促使产生了新的形式特征,生成了新的艺术形态,形成了新的艺术门类。技术进步推动着人、社会、自然三者的关系随之变化,不仅产生了新的社会文化形态,而且形成了对传统经典艺术创作和表现形式认识的提升,由此生成的艺术精神则进一步形成了对现实社会的文化引领。技术的不断进步赋予艺术创作和艺术作品不同的时代信息和技术特征。技术决定不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法与手段,并呈现出不同面貌;同时,技术变革更使隐含在艺术表象内部的艺术观念同步发生重要的变化。这在外部显现为创作工具、材料应用、表现载体以及创作手法的改变,在内部则折射出审美追求、认识方式与评价模式的变化。艺术创作的数字化和艺术作品的虚拟化,反映了技术进步影响下艺术创作对于新材料、新介质以及新的存在、传播方式的广泛运用,以及个人审美精神领域中一种新的生命体验的艺术表达。艺术的发展变化始终伴随着技术进步的步伐。技术不断以各种方式介入艺术创作并影响着艺术的形态,而在艺术创作和作品表现形式中,也无不凸显出技术在视觉体验、界面形态变化和不同维度改变等方面的作用。艺术作品形态的蜕变,受制于艺术观念的更新,更深层是技术在创作中推动作品外在形式表现变化与内在观念创新的体现。由于介质的改变以及艺术题材、外在形式等表现空间范畴的拓展,技术在实际上不断丰富着艺术的感知效果和体验维度;同时,人对技术的依赖程度有了明显提升,艺术场域依托于技术进步得到了极大扩展,作品创作和艺术精神都实现了对于原有地理空间、意识形态、文化习俗等主、客观隔阂的有效跨越。技术进步加速了不同艺术形态之间的跨界融合,顺应了高技术应用及其与有关艺术领域交叉融合的新趋向,各种文化艺术形式也由此获得了新的生命活力、拓展了新的存在空间,并日渐成为实现文化繁荣发展的基础性问题。历史上,艺术创作主体与技术进步之间始终是相互适应的。技术在客观物质层面超越和支撑着艺术特别是具体的创作实践活动,艺术则在主观精神层面努力突破着技术模式对艺术创意自由舒展的客观制约和技术理性思维的惯性束缚,同时,艺术还在用自身的创新和先锋思想在审美欣赏和价值判断等精神层面,实现着对社会的引领。在网络信息时代中,技术的进步与普及促使艺术创作中实际操作的入门条件降低,社会大众普遍成为艺术创作者和艺术欣赏者,并可在二者之间轻易实现转换。技术进步自然突破和消解了艺术作品的原有边界,艺术继而从精神层面扞卫和重构出作品自身新的审美形式边界,出现了艺术创作与欣赏、接受过程之间相互渗透、角色互换等互动发展的文化新景观。艺术是人类社会智慧的结晶,艺术作品的最高境界就是让艺术欣赏者发现自然山川的美、体会社会生活的美、感受精神心灵的美。在艺术作品中追求和体现真、善、美的精神境界,并以美感人、以文化人,最终提升社会大众的精神品格和审美境界,引领社会风尚是艺术的实践追求和文化价值的核心问题所在。在当前这个高新技术普遍应用的时代,大众文化的流行与普遍存在已成为社会发展过程中历史的必然。在技术给予我们更多帮助和机会的同时,我们着眼更多的应是对优秀传统文化精神的传承,以及对经典作品创作理念和艺术审美标准的坚守。以艺术创作实践活动为中心,技术与艺术的完美结合,不仅会创造出精美的作品,而且会在现代化传媒和多元文化的融合交汇中,催生出以人为原点的理论价值体系。创作实践与理论评论的磨合、驱动,会共同营造出浓厚的文化氛围,我们应以此培育国家文化软实力,提升社会文明水准,涵养国民艺术精神。我们在艺术实践活动中不断实现对于技术的规范、引导、超越、提升,就一定能够促使艺术最终成为引领和推动人类社会不断前行的持续动力,以及不断超越现实、启蒙思想、开创未来、实现美好社会生活的智慧源泉。
马硕[3]（2018）在《新时期小说仪式叙事研究 ——以茅盾文学奖获奖作品为中心》文中研究指明仪式,是人类社会为了某种特殊目的而创造、保持的具有例行化的程序过程和行为方式。学术界关于仪式的具体定义和表述见仁见智,其基本的含义是,仪式展现了人类丰富的社会行为,诸如习惯性的行为,形式化的行为和涉及价值观的行为。应该说,仪式既可以成为人类学研究社会关系、生产生活的一条通道,也可以成为文学作品述的对象。它早已浸透于人类行为的各个方面,如日常起居、节日盛典等。在文学作品的叙事之中,仪式更是随处可见,它可以凝结为一句礼貌用语,也可以通过一碗饭、一杯茶进行呈现。另外,作家通过象征的表现方式,将仪式的主题与特征融入叙事,构成仪式化书写,并通过对人物的情感塑造以及故事情节的把握,营造出具有仪式感的氛围。这说明,仪式的内涵在不同层面蕴含着不同的意义,它与作品存在互文的关系。在戏剧、诗歌、小说等文学形式当中,仪式经常成为叙事表现的对象,而它在叙事中可能发挥的主观能动作用却受到了忽视。特别是在长篇小说中,仪式过程在满足叙事逻辑、内容等方面需要的同时,其本身的独特内涵也使它能够在不同程度上与文本叙事融合。如从历史记忆的角度剖析叙事线索;从边界划分的角度衡量人物的归属;从冲突、转化的角度探索叙事指向;从表演、象征的角度解释人物行为;从神秘、迷狂的角度思考民间文化;从强制、反叛的角度揭示叙事中的矛盾等。这些被炼出的仪式主题在叙事中搭建起了一个仪式化的平台,使叙事内容在仪式因素的参与下有着更为清晰的脉络。然而,这些仪式主题的文本表现,却并不都通过仪式过程的形式进行展现,更多是通过象征性的写,表现出独特的叙事目的,即仪式化书写。进一步来说,仪式素与仪式化书写表现的是文本透露出的直接意义,而其内在含义则需要通过更为深入的刻画,使文本精神与文本价值得到更为充分的外现。这不仅需要作者以虔诚、严肃的态度对待创作,也需要读者在阅读过程中的深度参与,最终透过文本形成一种作者与读者的“共感”,即仪式感。其中,叙事引发的情感问题是作家感情在文本中的发露,道德问题则涉及作家的责任感,通过给予读者以“真、善、美”的指引,使读者在阅读中体悟到神圣、庄严、严肃的仪式感,文本价值从而能够在最高层级实现。仪式感的形成不仅能体现出作者叙事技巧的成熟,也能表现出作者叙事态度的真诚,因此仪式感可以作为评价一部作品价值高低的标准之一。二十世纪八十年代以降,叙事学研究逐渐从经典走向后经典,这意味着仪式叙事在借鉴经典叙事学的同时,也应该受到后经典叙事的启示,找寻并总结仪式作为一种叙事模式的特点。仪式叙事的重点在于对叙事点、面、体的分层,仪式素是文本叙事聚焦的点,仪式化属于叙事的面,仪式感则是从立体的空间范畴把握作家与读者的情绪。此外,仪式化与仪式感叙事还表现出叙事学与人类学学科之间的内在联系,是对叙事学概念能否与仪式内涵相融合的一种尝试。当把仪式作为文本叙事研究的一种方法时,特别是在对现实主义作品的分析中,其优越性得到了充分的展现。在仪式视域下,文本不是对概念的简单演绎,也不是对西方文学批评范式的直接挪移,而是在叙事人物、情节、环境的表现中,表达出作者对生活的深刻理解,以及对历史、文化的透彻洞悉。正因为文本的仪式研究有着重要的价值,因此它也成为了一种需要不断挖掘、不断深入的方法,从而为读者开辟一个更为宽广的阅读视野。本文基于对仪式与文学叙事关系新的理论探索,以茅盾文学奖获奖作品为对象,研究新时期小说的仪式叙事问题。导言部分阐述研究目的和研究意义、论题的研究背景与现状,以及本论文的整体框架、创新之处。第一章出仪式是一种在时间维度中展开的过程,这种特点使其与叙事有了相似性。仪式与戏剧、诗歌、小说之间存在紧密的关联。仪式是广义的叙事,叙事是另一种意义上的仪式。与一般叙事比较,仪式叙事有更丰富的文化内涵。第二章指出小说的仪式叙事建立在由浅到深的三个层面之上,即客观写仪式过程的仪式素、蕴含仪式特征的仪式化书写、抒发文本情愫的仪式感。仪式叙事的三个层面赋予了小说可供衡量、评价的客观标准。第三章认为仪式叙事的意义不仅在文本之内,更在文本之外,它结合了人类学的仪式理论,从六种功能上分别体现了叙事深层结构。在具体的批评实践中,仪式叙事以茅盾文学奖获奖作品为对象,进一步阐明了仪式叙事对于优化作品分析的积极意义。第四章阐释了《白鹿原》与《湖光山色》中仪式素构成的主要叙事背景,展现出传统文化对人物性格形成的关键作用。仪式化书写强化了文本的时代主题,表现出伦理秩序与人性欲望在历史与时代主题相融合的文学作品中的碰撞。第五章通过解读《平凡的世界》与《生命册》中的仪式化书写,追溯人物在文本叙事中的成长历程。文本表现出乡土社会对人物成长及其性格养成的影响,而乡土文化中特有的仪式恰好成为对其观察和理解的契机。从文本的仪式叙事中可以看出,仪式对烘托人的力量与精神高度方面具有积极的意义。第六章通过《穆斯林的葬礼》和《额尔古纳河右岸》中的大量民族仪式写,展现出民族文化背景中鲜明的标识与印记。在表现少数民族的文学作品中,宗教仪式与民俗仪式充分展现出了一个民族的精神和荣光。第七章通过《金瓯缺》及《白门柳》中庄严及厚重的仪式书写,还原出封建王朝历史面目的沉重与沧桑。文本所呈现的仪式感,使读者感受到岁月的变迁与传统文化的印迹,展现出历史的厚重,以及仪式书写对表现华夏文明传承的影响与作用。结语:仪式叙事分别汲取了文学理论与人类学研究方法的养分,是研究方法的有效综合,因此能够在整体意义上关照文本。仪式叙事的主要内容,是在文本叙事的过程中,揭示对人物仪式行为的仪式素展现,叙事情节的仪式化书写,以及文本背后所表达的情感功能,这三者建构出仪式书写的基本结构。然而,仪式书写还存在着理论适用的局限性。在对纯粹的仪式行为绘之外,仪式素有更多延伸性意义,如从广义上来看,文本中的叙事行为本身即是一种仪式行为,那么,小说叙事即可以看作仪式行为的“元仪式叙事”。因此,打破对人物仪式行为进行单独叙事分析的藩篱,有利于深入仪式叙事的研究。在狭义的仪式叙事中,本论文通过阐释仪式叙事理论,从仪式批评的三个不同层次入手,对八部茅盾文学奖获奖作品做出分析批评,通过细部的批评,探讨茅盾文学奖获奖作品在当代文学创作阶段的典型性意义,以及对其他类型小说创作的启示。作为一种叙事的方式,仪式书写的叙事研究无疑还有更为深远的意义。它不仅更契合中国当代长篇小说的文化背景与创作表现,而且在一定程度上可以兼顾“向内转”与“向外转”的批评方式。更为重要的是,对仪式理论的研究仍处于开放的状态,它允许研究者以各种方式介入,这正是笔者最终确定以仪式作为一种批评方法,并对以茅盾文学奖获奖作品为中心的中国当代长篇小说进行分析、再阐释的初衷。
朱亚婷[4]（2018）在《安徽省博物馆（院）展陈史研究》文中研究指明《博物馆条例》明确指出博物馆是以教育、研究和欣赏为目的,收藏、保护并向公众展示人类活动和自然环境的见证物,经登记管理机关依法登记的非营利组织1。博物馆的教育和欣赏离不开陈列展览,陈列展览是博物馆实现自身功能和价值的重要方式,是博物馆与观众对话的窗口,是传播文物知识、展示文物价值的平台。目前,鲜有关于博物馆陈列展览发展史、某一博物馆陈列展览特点分析等方面的研究论文,有关展陈方面的论文,也大都讨论某个特定展览或者展陈形式设计。本文将安徽省博物馆（院）陈列展览划分为建馆至文化大革命以前、文化大革命时期、改革开放至全国博物馆纪念馆免费开放以前和全国博物馆纪念馆免费开放以来四个历史阶段,分列为四章。每一章分为三节,第一节从基础设施建设、藏品征集、人才培养等方面介绍安徽省博物馆（院）发展概况;第二节在统计陈列展览的数量、名称和类别的基础上,从基本陈列、临时展览、交流展览三大模块详细介绍安徽省博物馆（院）陈列展览概况,同时通过对当时国家文博行业政策方针来分析相应展览出现的时代必然性;第三节从时代特色、安徽特色、本馆特色三个角度进行分析总结每一时期陈列展览的主要特色,同时对展览特色进行纵向比较,找出各时期的共性与个性。1956年至1965年,安徽省博物馆展陈,处于初始化阶段,展陈方式简单化,展陈手段单一化。1966年至1978年,安徽省博物馆展陈,大都是应景式的、突击性的,为配合政治需要而开展,政治色彩浓厚,体现时代状况。1979年至2007年,安徽省博物馆展陈快速发展,展览内容丰富,展陈方式灵活多样,本馆特色和安徽地区地域文化特色得到充分体现,展览质量显着提升。免费开放以来,安徽省博物馆（院）展陈从以“物”为本向以“人”为本转化,主题多样化,展陈方式现代化,展览交流国际化,观众参观互动化,传播文物知识人性化。最后整体分析时代发展对安徽省博物馆（院）展陈的影响,得出结论:博物馆展陈是社会发展的产物,与国家政策的变化、经济的发展、人民文化需求的提高、科技的发展密不可分。党和政府关于文物博物馆行业的方针政策和对于陈列展览的要求,是博物馆陈列展览的根本指导思想。经济的飞速进步,是博物馆陈列展览发展的基础。人民群众不断增长的文化需求,是博物馆陈列展览发展的动力。科技的飞速发展,是博物馆陈列展览发展的助力剂。安徽省博物馆（院）站在公益性文化事业快速发展的风口,要借着这股春风,以史为鉴,做好展览传承和创新,增强安徽省博物馆（院）的社会影响力和公共文化服务能力,不断满足广大人民群众日益增长的文化需求。
王光艳[5]（2016）在《湖北当代纪录片研究》文中研究说明作为一种独特的影像形式,纪录片担负着诸多重要功能：第一,它真实记录人类社会的历史,用直观的影像为社会的变迁留存一份珍贵的档案；第二,它通过影像传递某种思想,进而影响受众；第三,它通过文化传播,促进不同地域人们的相互了解；第四,它属于文化产业,可以带动新兴产业发展；第五,纪录历史与现实,最终目的是启迪未来。作为地方纪录片的代表,湖北纪录片创作具有某种意义上的“标本”价值。一、起步较早。早在1905年,湖北人谭鑫培就参与了中国第一部舞台纪录片《定军山》的拍摄。1911年,朱连奎在武汉拍摄了辛亥革命。二、水平较高。湖北创作的纪录片屡屡斩获国内、国际大奖。三、思想活跃。湖北纪录片导演的创作思想十分活跃,既有坚持传统的一面,也有部分思想引起诸多的争议。四、产业待兴。作为文化产业的一个部分,湖北纪录片的振兴尚待时日。因此,研究湖北当代纪录片的发展有助于我们认识湖北地区在纪录片创作中的成就,也有利于我们“解剖麻雀”,充分认识地方纪录片创作中的巨大能量。本文着力研究的是湖北当代纪录片,力图通过纵、横两条脉络来揭示湖北纪录片的发展历程和创作特点。整篇论文分为“绪论”、“上篇”、“下篇”、“结语”等四个部分,主干是“上篇”和“下篇”。绪论部分是全文的总体说明,也是全文逻辑思路的集中表述,说明了选题的由来、研究现状、研究方案与学术创新、有关概念的界定等问题。论文的“上篇”是湖北纪录片发展史研究,分为五章。第一章是湖北当代纪录片创作的“前史”,介绍从纪录电影的传入到新中国成立之前的湖北纪录片创作的情况。第二章到第五章分别是“十七年”、“文革”期间、新时期、多元化时期的湖北纪录片创作。按照拉斯韦尔的5w模式,在研究过程中,注重纪录片的“谁拍摄／放映”、“放映／拍摄什么”、“通过什么渠道”、“谁观看”、“产生什么效果”的考察和研究,结合世界及中国影视的发展状况横向比较,构建基于传播学视野下的湖北纪录片发展史。这是历史纵向的湖北纪录片梳理。论文的“下篇”是湖北纪录片创作研究,也分为五章。依据纪录片的主题、内容倾向等把纪录片分成五大类,即：新闻纪录片、历史文化纪录片、文献纪录片、自然科学纪录片、人文社会纪录片等,从第六章到第十章按照纪录片的类型分别论述。在具体每章论述中,分成本类型纪录片创作概貌、创作特点、个案研究、本章小结等几个方面,力图建构一个从历史到现实、从面到点的研究模式。从整体来看,“下篇”是横向的湖北当代纪录片研究。结语部分是对湖北纪录片的若干思考,包括纪录片影像介入历史的意义、地域影像纪录与社会发展、湖北纪录片创作的启迪、本研究的不足之处以及关于后续研究的思考等。需要说明的是,本人竭尽所能地将有代表性的、主流的湖北纪录片基本上都搜集在文中。但是,由于湖北纪录片在不同的年代,由不同的机构和个人拍摄,数量很大,不计其数,很难收全。因此,难免有遗漏,后续的研究可弥补其不足。此外,在文末,还附录了《湖北纪录片发展大事记》和《湖北纪录片获奖作品名录（部分）》。通过这种的形式,期望读者可以很便捷地了解各个不同时期湖北纪录片的发展状况。
张弛[6]（2014）在《论社会变迁与中国电视公益广告的发展（1978-2012）》文中研究说明本文研究的主题是“论社会变迁与中国电视公益广告的发展（1978—2012）”,从1978年后中国社会变迁入手,以影响当代中国的三个标志事件——1978年十一届三中全会、1992年邓小平南方谈话和2001年中国加入WTO为线索,以1992年后和2001年后中国电视公益广告发展为重点,从理论上深入地探讨中国电视公益广告的发展的动因,挖掘出中国电视公益广告的独特性和发展规律。第一章：绪论部分。主要介绍选题依据和相关概念界定；概述本课题的学术研究动态,并阐明本课题研究的理论和现实意义；重点介绍本课题研究的主要内容和研究方法；最后介绍本课题研究的创新与不足之处。第二章：研究1978年社会的初步变迁与电视公益广告的兴起。主要分析改革开放后我国的发展及其全能型政府所面临的诸多社会挑战,以资论证政府在电视公益广告发展所处的主导地位；分析1978年后电视媒体的改革对电视公益广告兴起的影响；重点研究贵州电视台的公益广告“节约用水”和中央电视台的“广而告之”栏目,从而得出此阶段的兴起特征；最后探究此阶段中国电视公益广告兴起的影响、经验与启示。第三章：研究1992年后社会的进一步变迁与电视公益广告的发展。首先研究1992年政府、电视媒体、企业的变迁对电视公益广告的影响；重点探讨1992年后,由“政府主导、多元主体参与”的电视公益广告新发展状况及其特征；最后分析此阶段电视公益广告给中国带来的影响以及在发展中所得到的经验与启示。第四章：研究2001年后社会的进一步变迁与电视公益广告的发展。首先研究2001年后政府、电视媒体、企业的变迁对电视公益广告产生的新影响；从政府调控、事件驱动、电视媒体支持、企业积极参与和民间公益协会助力五个方面研究2001年后中国电视公益广告的繁荣发展,聚焦于2003年因“非典”和2008年因雪灾、汶川地震、“奥运”而引起的中国电视公益广告浪潮；总结此阶段电视公益广告发展的特征；最后分析此阶段电视公益广告对中国社会产生的影响及其发展经验与启示。第五章：首先总结1978—2012年中国电视公益广告的发展规律：一是中国电视公益广告深受马克思主义新闻观的影响；二是商业广告与公益广告在矛盾中前行；三是中国电视公益广告的传播规律。结论：归纳总结1978年后中国电视公益广告的三个阶段及其发展动因,简要指出其对推进社会主义精神文明建设的作用,最后提出中国电视公益广告发展所面临的挑战。
董赤[7]（2010）在《新时期30年室内设计艺术历程研究》文中指出“新时期30年室内设计艺术历程研究”是对20世纪30年代以来,我国室内设计艺术发展历程、主要思潮与对人们审美价值取向进行系统性探究的史论性命题。对于社会现代转型过程中的室内设计艺术的发展演变,室内设计文化的形成规律进行了全方位、多角度的探索,重点考察了改革开放30年来,我国室内设计艺术的文化特征、艺术规律和文化特征,并对我国室内设计艺术的未来发展进行了前瞻性研究。在我国设计艺术现代性的转型过程中,设计艺术的价值追求经历了由功能至上到功能与审美大体均衡,再到审美逐渐压倒功能的发展阶段。作为一个专门的学科和行业,在步入21世纪时,设计艺术在社会经济和大众生活中的支撑发展地位已经越来越重要。在这一发展历程中,我国设计艺术有了长足的进步,应当说成就卓着,尤其在室内设计方面。但从学界的研究来看,整体上仍停留在总体的历史性框架内,重复性研究较多,亟需立足于发展的视角,对新时期室内设计艺术进行历史性反思。本课题正是在这一视角和背景下对新时期室内设计艺术进行全面而系统的梳理和反思,它是一种对过去30年来室内设计艺术发展的把脉,既是一种建设性的批判,也是一种指向未来的探讨。本文在开篇对所选题题目的有关概念、现实记忆、史学思考进行了系统性分析与介绍。并从八个方面深入研究室内设计艺术的本质规律。第一章,重点阐述了室内设计自觉意识于新时期初始,其室内设计参与我国对外开放需要和设计师们的思考,也包括作为工艺美术概念下的设计艺术在经济建设中得到的确认。第二章,从中国室内设计教育内容入手,以改革开放的设计理念,分析室内设计教育较早适应社会所需专门人才的培养模式,并在改革发展的背景下,以“走出去、请进来”为理念,研究确立专业概念,调整艺术教育结构,加强与国际设计教育交流,向社会输送设计人才,传播设计文化,完善室内设计教育模式。第三章,分析了西方艺术思潮的传入,传播的主要途径和对对我国室内设计的影响与冲击,以及国内设计界精英们的思考与行动。第四章,主要阐述新时期以来,设计艺术的室内设计在学术上的种种努力,介绍其研究成果,“人的主题”作为设计的本质提出,营建“室内设计”并发展到“室内环境设计”,及竞赛和评价机制的导入对专业发展的影响。使我国新时期以来,室内设计理论研究的深度与广度呈现出清晰的思路。第五章,介绍了作为艺术设计中的室内设计艺术在市场运作中,行业组织、法律法规建设等方面的发展历程,并深入分析了多年来这一行业所存在的诸多现实问题。第六章,就室内设计中行业与其它行业之间的联系、影响以及室内设计本身技术层面的支持所带来的产业化进行把脉,以便于我们从中了解室内设计作为“艺术设计”传统中的一个子系统,所呈现的引领力量和自身的现代性特征。第七章,重点阐释室内设计由为少数人来享用的艺术走向民间生活,成为大众消费的一种方式。专业的室内设计推动了设计文化,从而影响了大众审美取向。政府与行业组织也积极地指导室内设计,充分体现出的人文关怀,也使得设计与消费、健康与审美,规范与标准等方面健康有序地发展。第八章,着重探讨了新时期中国室内设计专业进入成熟期后的种种反思和营建的努力。在立足于现实的背景下,拓展新的本土化的思考基础和室内设计发展途径,迎接新的世纪“中国设计”、“中国智造”的到来。第九章,着重探讨了新时期中国室内设计专业进入发展期后的种种反思和营建的努力。在立足于现实的背景下,拓展新的本土化的思考基础和室内设计发展途径,迎接新的世纪“中国设计”、“中国智造”的到来。论文的最后结论部分,对我国室内设计学科发展进行总结,并提出自己的观点,“温故而知新”,正是因为这段历史的研究有着极强的现实意义,我们应当从中可以获得不少的历史的经验和启示,为推动中国的室内实际进一步发展而追求和探索新的方向。
戚家海[8]（2010）在《体制与创作 ——全国城市雕塑规划组与80年代中国城市雕塑》文中研究指明1982年8月成立的全国城市雕塑规划组,是国家级城市雕塑事业的领导机构,在中宣部的指导下,由城乡建设环境保护、文化部和中国美协共同领导,在宏观上统筹全国城市雕塑发展,为中国城市雕塑事业制定总方针和总要求,对地方城市雕塑建设项目的实施进行审查和管理,积极推动城市雕塑艺术的普及,保证城市雕塑事业在良性轨道上健康、迅猛发展,取得了令人瞩目的成绩,促使了中国城市雕塑在80年代的复兴。从深层次来看,全国城市雕塑规划组的建立及80年代城市雕塑的发展,是与“文革”后国家拨乱反正,重塑社会主义主流意识形态、重建马克思主义信仰合法性的政治诉求相联系的。在改革开放新的历史语境下,城市雕塑的发展被纳入以国家意志为主导的主流美术创作体制之中,以社会主流价值观引导迷茫中的中国社会的前进方向。作为现代美术史的研究范畴,本文以全国城市雕塑规划组为切入点,以80年代城市雕塑体制与创作为研究对象,通过大量原始材料的收集和对有关当事人的走访,将原始史料和当事人的口述相结合,在重构历史语境的基础上展开研究,通过分析全国城市雕塑规划组的方针政策及不同类型城市雕塑的发展动因和实施案例,透视城市雕塑的复兴与国家诉求的内在联系,探讨80年代中国城市雕塑的创作体制及历史意义。
孙瑜[9]（2008）在《中国长江韬奋奖研究》文中研究指明长江韬奋奖是奖励我国新闻工作者的最高荣誉奖。原分别为范长江新闻奖和韬奋新闻奖,2005年根据中央关于《全国性文艺新闻出版评奖管理办法》的精神,两奖合并为长江韬奋奖。本论文以八届长江韬奋奖获奖者（共156人）为研究对象,运用定量与定性分析相结合的方法,从年龄、性别、民族等三方面阐述长江韬奋奖获奖者的基本情况。数据说明,这156位获奖者均为中青年;长江系列获奖者的年龄小于韬奋系列获奖者;女性获奖者的比例远远小于男性获奖者;汉族获奖者的比例占总人数的89.7%。进而,笔者以获奖者的教育背景、媒体背景为着眼点,运用定量与定性相结合的方法探讨了这两个因素对获奖者获奖及成才的影响。在156位获奖者中,受过大学教育（包括进修）的占总人数的91.7%;科班出身（所学专业为新闻学）的占总人数的40%。从媒体背景看,来自中央级媒体的获奖者远多于来自地市级媒体的获奖者;其中来自报社的获奖者占总人数的54.5%,远多于广播、电视以及通讯社的获奖者。数据分析说明:大学教育为获奖者的成才奠定了坚实的基础;新闻专业对获奖者的成才有一定影响;中央级媒体由于其资源优势,为获奖者的成才提供了良好的平台;报纸由于其固有的深刻性等优势,成为获奖者创作优秀新闻作品的重要载体。长江韬奋奖是评选人的奖项,评选过程中需要考核参选人的综合素质。其中,最重要的一条是参选者的新闻作品。本论文最后对获奖者代表作品的报道领域进行量化分析。数据说明:有23%的获奖者在“党和国家重大事件”这个报道领域有所建树,创作出了优秀的代表作品。同时,大量的获奖者在典型人物宣传,经济改革、民生动态等报道领域取得优异的成绩,产生了一大批脍炙人口的优秀作品。这说明:题材重大、主题鲜明、关注民生的作品更受群众欢迎,更受评委青睐。这些作品从侧面反映出了获奖者们的精神品质。
二、省委省政府表彰敦煌文艺奖作品（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、省委省政府表彰敦煌文艺奖作品（论文提纲范文）
（1）甘肃省影视精品创作的激励制度研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题背景及研究意义 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.3 研究思路、方法及研究框架 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.3.3 研究框架 |
| 第二章 相关概念界定与理论基础 |
| 2.1 相关概念界定 |
| 2.1.1 影视精品创作的概念与组成部分 |
| 2.1.2 影视精品创作激励的目标与要求 |
| 2.1.3 影视精品创作活动的特殊性及与激励制度的关系 |
| 2.2 相关激励理论与运用 |
| 2.2.1 激励制度概述 |
| 2.2.2 目标激励理论 |
| 2.2.3 目标激励理论在影视精品创作中的应用 |
| 第三章 甘肃省影视精品创作的激励制度及评述 |
| 3.1 甘肃省影视精品创作的激励方案 |
| 3.1.1 实施激励的主体 |
| 3.1.2 影视精品创作激励制度内容、要点 |
| 3.1.3 影视精品创作绩效考核方案 |
| 3.2 现行影视精品创作激励制度的效果评价 |
| 第四章 甘肃省影视精品创作激励制度存在的问题 |
| 4.1 调研目标与问题构建 |
| 4.2 调查问卷设计、回收与访谈情况汇总 |
| 4.3 甘肃省影视精品创作激励制度存在的主要问题 |
| 4.3.1 激励标准及方式选择不当 |
| 4.3.2 激励资源不足,激励措施缺乏时效性 |
| 4.3.3 普适性的考核评价方式缺乏针对性 |
| 4.3.4 考核结果运用不到位,对重点作品宣传力度弱 |
| 第五章 甘肃省影视精品创作激励制度存在问题的原因分析 |
| 5.1 影视精品创作的激励机制及构成要素分析 |
| 5.2 激励标准及方式选择不当的原因分析 |
| 5.3 激励资源不足,激励措施缺乏时效性的原因分析 |
| 5.4 普适性的考核评价方式缺乏针对性的原因分析 |
| 5.5 考核结果运用不到位,对重点作品宣传力度弱的原因分析 |
| 第六章 国内外影视精品创作激励制度的经验与启示 |
| 6.1 国外激励制度经验概述与启示 |
| 6.1.1 美国影视精品创作情况及经验 |
| 6.1.2 意大利影视精品创作情况及经验 |
| 6.1.3 印度影视创作情况及经验 |
| 6.1.4 可借鉴的经验和方法 |
| 6.2 国内其他省份激励制度经验概述与启示 |
| 6.2.1 北京省影视创作情况及经验 |
| 6.2.2 河北影视创作情况及经验 |
| 6.2.3 重庆影视创作情况及经验 |
| 6.2.4 可借鉴的经验和方法 |
| 第七章 甘肃省影视精品创作激励制度的优化方案 |
| 7.1 优化甘肃省影视精品创作目标激励的原则 |
| 7.2 优化甘肃省影视精品创作目标激励的方案 |
| 7.2.1 激励制度的优化方案 |
| 7.2.2 优化目标激励的支持措施 |
| 第八章 展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 作者简历 |
（2）技术发展与艺术形态嬗变的关系研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 0 绪论 |
| 第一节 本论文研究的概念和范畴 |
| 一、本研究中有关的基本概念和理论范畴 |
| (一)关于“技术”、“艺术”基本概念的界定 |
| 1.关于“艺术”的概念 |
| 2.关于“技术”的概念 |
| (二)关于“技术形态”与“艺术形态”等概念的界定 |
| 1.关于“形态”的概念 |
| 2.关于“生态”概念 |
| 3.关于“形式”的概念 |
| (三)关于“生态”“形态”“形式”的概念区分 |
| 二、本论文研究中有关理论问题的讨论和界定 |
| 第二节 本论文研究的目的、意义和创新之处 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 三、本研究的创新之处 |
| (一)创新目标 |
| (二)创新价值 |
| 第三节 本论文研究的思路和方法 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究框架体系 |
| 三、研究方法 |
| 四、重点和难点问题 |
| 五、解决方案 |
| 第四节 有关本论文选题与研究现状的分析 |
| 一、国内相关研究动态分析 |
| (一)从宏观的艺术学理论视野展开分析 |
| (二)从微观的门类艺术学视野展开分析 |
| 1.设计学学科研究层面 |
| 2.美术学学科研究层面 |
| 3.戏剧与影视学学科研究层面 |
| 4.音乐与舞蹈学学科研究层面 |
| 5.其他学科及交叉研究层面 |
| 二、国外相关研究动态分析 |
| (一)艺术原理性研究成果 |
| (二)门类艺术的典型个案研究成果 |
| (三)其他相关的人文类理论研究成果 |
| 三、国内高校部分硕博士论文中有关研究的概述分析 |
| (一)中国知网硕博士论文数据库检索分析概述 |
| (二)关联程度密切的重点论文成果分析 |
| (三)涵盖其他相关论文成果的总体状况分析 |
| 第一章 技术与艺术之关系发展的理论思考 |
| 第一节 关于技术与艺术关系问题的内在本质特征 |
| 一、技术与艺术相互关系中内在的辩证统一性 |
| (一)技术与艺术之间内在的关联性 |
| (二)技术发展对艺术影响的多元性 |
| 二、技术与艺术相互之间的制约和影响 |
| (一)技术发展带来的文化问题同样体现在技艺关系上 |
| (二)艺术在技术影响下对自身独立精神与美学品格的坚守 |
| 1.艺术作品的精神属性是区别于技术的最大特征 |
| 2.艺术在接受与选择技术中始终保持自身独立 |
| 3.优秀艺术作品均实现了技术与艺术的完美统一 |
| 第二节 西方理论界有关技术与艺术问题的讨论 |
| 一、西方理论界相关研究历史脉络 |
| (一)基本脉络 |
| (二)主要表现 |
| 二、关注技术与艺术问题的主要流派及其学术观点 |
| (一)德国法兰克福学派 |
| (二)英国伯明翰文化研究学派 |
| (三)媒介文化研究学术群体 |
| 三、主要学术群体之间围绕技术艺术问题研究的理论比较与借鉴意义 |
| (一)关于技术的作用 |
| (二)关于技术的目的 |
| (三)关于技术的后果 |
| 第三节 关于技术与艺术关系问题研究的现实意义 |
| 一、技术与艺术都对人类社会的生存发展发挥了重要作用 |
| 二、当下开展技术与艺术关系问题研究的重要性 |
| (一)技术与艺术关系问题研究的基础性与复杂性 |
| (二)技术自身并非与艺术一样具备意识形态属性 |
| 三、当下开展技术与艺术关系问题研究的必要性 |
| (一)艺术对技术的影响研究是目前的普遍欠缺 |
| (二)从宏观艺术学视角重新思考技术与艺术的关系 |
| (三)依托技术与艺术关系研究探索艺术学理论学科建构 |
| 第四节 关于技术与艺术问题研究的理论基点和关键问题 |
| 一、需要坚守的理论基点 |
| (一)立足于中国特色艺术学理论学科体系和艺术话语体系 |
| (二)关注技术促进艺术形态演进中的普遍性与特殊性 |
| 二、需要把握的几个关键性问题 |
| (一)需要关注和区分中西方之间的文化差别 |
| (二)分析把握艺术创意表现与新技术应用之间的关系 |
| (三)技术是否应视作独立的文化因素和社会力量 |
| (四)社会现实客观条件的限制和创作实践中的实际影响 |
| 本章小结 |
| 第二章 技术与艺术关系的形成及相互影响 |
| 第一节 历史进程:技术与艺术发展的历史性特征及阶段性表现 |
| 一、原始的技艺之美涵盖且统一了技术与艺术因素 |
| (一)技术与艺术的原始统一:人类社会发展初期的同一规律 |
| (二)人类社会技术发展初始阶段中艺术仍创造了自身辉煌 |
| 1.中国 |
| 2.西方 |
| (三)社会宗教道德伦理对于技艺创造能力空间的束缚 |
| 二、技术与艺术分化之后各自拥有了不同诉求 |
| (一)学科自身成熟发展的不同路径 |
| (二)个人精神价值追求的不同选择 |
| (三)艺术家面对经济发展与社会运行的实际选择 |
| 三、技术发展促使人类创造第二自然并引发自我审美精神观照 |
| (一)技术直接指向和进入艺术本体影响了创作呈现 |
| (二)技术进步影响了审美文化倾向和精神价值观念 |
| (三)技术启发和培育了创作思潮、价值思索和启蒙精神 |
| 四、信息时代艺术创作审美观念与形式探索的根本性改变 |
| (一)技术逻辑带动人文思潮、审美观念与艺术作用的变化 |
| (二)现代技术通过创作引发对世界的全新认知体悟和艺术描述 |
| (三)人工智能等新兴技术工具对于人类审美精神限阈的挑战 |
| 第二节 技术对艺术表现形态的正向影响 |
| 一、制作工艺呈现:技术作为艺术创作形式表现的呈现手段 |
| (一)艺术作品制作工艺受到技术进步与社会文化观念的影响 |
| (二)技术呈现作为艺术创作外在形式表现的必要手段 |
| 二、材料载体变化:技术引导创作形式演变趋势及观念转换 |
| (一)艺术创作载体与作品材料的升级推动了创意的实现 |
| (二)技术推动实现了艺术表达的观念化、隐喻性和时空性 |
| 三、情境氛围营造:技术作为艺术场域精神展现的营造要素 |
| (一)营造情境作为技术不断介入艺术创作的有效方式 |
| (二)技术进步推动审美价值取向与艺术风格的时代转向 |
| (三)艺术创作中的精神塑造、观念表达与个性情感抒发 |
| 四、信息媒介表达:技术作为艺术介入现实生活的媒介依托 |
| (一)技术进步打造了艺术介入现实生活的媒介依托 |
| (二)促使审美文化价值观念和艺术精神场域氛围特征的新变化 |
| (三)技术信息工具已融入艺术形态深入影响社会生活 |
| 第三节 艺术本质属性对技术生态变革的促进和制约作用 |
| 一、艺术的文化交流属性促进了技术应用的延伸 |
| (一)中西方艺术的文化交流创新推动了整个文化发展进程 |
| (二)缺乏文化底蕴与艺术思想的技术应用创造不出完美作品 |
| (三)艺术文化交流促进了技术在不同文化场域中的应用和延伸 |
| 二、艺术的审美属性促使技术存在与呈现的细化 |
| (一)以技术进步为基础的时尚化保障艺术审美的个性化追求 |
| (二)技术在服务艺术中完善自身实现对未知领域的有效探索 |
| (三)艺术不断规范和驱动技术进步并促成真善美的有机统一 |
| 三、艺术的教化属性改善了技术理性和技术伦理的异化倾向 |
| (一)建筑艺术是艺术教化属性改善技术伦理的典型代表 |
| (二)技术为艺术教化功能服务的同时文化改变了技术伦理 |
| (三)技术应用与文化观念、审美意识、艺术风格的互动统一 |
| 四、艺术创意创新思维驱动了技术的进步和革新 |
| (一)艺术的创意表现需求直接促使技术进步与革新的产生 |
| (二)艺术创意引导和促使实现技术与艺术审美的完美结合 |
| (三)技术媒介的作用与艺术技术之间跨界衍生的新艺术形态 |
| 本章小结 |
| 第三章 技术推动艺术形态表现变化与门类拓展 |
| 第一节 艺术作品的空间表现形式及其社会文化生态变化 |
| 一、技术造就了艺术作品展现和存在空间的广延化 |
| (一)技术对艺术存在状态与展示空间拓展创新的促进作用 |
| (二)艺术的创意创新本性引领了对技术发展程度和模式的突破 |
| 二、技术推动了经典艺术世俗化与大众文化崛起的进程 |
| (一)机械复制技术和艺术产业化运营对社会文化生态结构的影响 |
| (二)技术化创作和现代大众媒介铺垫了多元价值观念和审美趣味 |
| 三、技术拓展出了非物质化的艺术空间新形态 |
| (一)非物质化对于视觉文化形式与社会生活方式的影响 |
| (二)非物质化推动形成了新的审美文化形态和社会文化生态 |
| (三)新兴技术条件下传统艺术精神和美学内涵的重新定位 |
| 第二节 艺术语言表达与作品传播维度出现了新的形式特征 |
| 一、技术影响下艺术感受的非理性化趋向 |
| (一)作品外在感受方式和艺术欣赏心理的变化 |
| (二)作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化 |
| (三)日常生活的直观认识和感性经验始终不可缺失 |
| 二、技术影响下艺术元素的动态化趋向 |
| (一)技术影响下电影艺术元素的动态化趋向 |
| (二)技术影响下摄影艺术元素的动态化趋向 |
| (三)创作元素的动态化是传媒时代艺术表达的必然要求 |
| 三、技术影响下艺术语言的综合化趋向 |
| (一)技术的内在推动作用 |
| (二)艺术的外在形式表现 |
| 四、技术影响下艺术传播的虚拟化趋向 |
| (一)传播平台的改变 |
| (二)传播方式的改变 |
| (三)传播途径的改变 |
| 第三节 新艺术现象与新艺术形态推动形成了新艺术门类 |
| 一、技术推动出现了新的艺术现象和艺术形态 |
| (一)新艺术现象及其表现方式促成了新的艺术形态 |
| (二)新的技术和艺术方式生成了新的审美文化心理结构 |
| (三)新艺术形态展现了艺术生态系统的开放性与创新性 |
| 二、新的艺术现象和艺术形态积聚生成了新的艺术门类 |
| (一)新技术与新艺术形态共同塑造了新的内在文化结构 |
| (二)当代艺术传播整体生态环境的根本性变化成为外部主因 |
| (三)新兴技术的广泛运用成为新艺术类型与门类的社会基础 |
| 本章小结 |
| 第四章 技术推动艺术创作领域产生新变化 |
| 第一节 艺术表现程式与作品呈现场域、接受方式的新变化 |
| 一、技术促使艺术程式随时代而变 |
| (一)艺术程式作为作品创作表现的基本形式规范 |
| (二)艺术程式的变化和接受的文化影响展现多元 |
| (三)技术推动艺术程式变化产生革命性突破 |
| 二、技术导致艺术呈现形态虚拟化 |
| (一)技术媒介与艺术作品的可复制性造就了虚拟化呈现 |
| (二)虚拟化突破了创作与欣赏的界限强化了艺术存在 |
| 三、技术造就了艺术作品欣赏与接收方式的便利化 |
| (一)艺术创作与欣赏的审美需求之间存在尖锐矛盾 |
| (二)新技术媒介成就了艺术欣赏便利化的现实基础 |
| (三)技术突破了艺术展演传统场域并融合生成了新形态 |
| 第二节 艺术作品创作观念与工具、方法的变化 |
| 一、技术理性思维与艺术创作观念之间相互促进制约的关系 |
| (一)技术精神和实践理性思维影响了艺术创作观念 |
| (二)技术理性思维影响下出现了艺术发展的双面效应 |
| 二、技术对艺术作品创作的影响及其形式表现 |
| (一)技术对于艺术创作工具的影响 |
| (二)技术对艺术创作主体情感与审美观念的影响 |
| (三)技术对艺术创作观念和方法的影响 |
| 1.正面影响 |
| 2.负面影响 |
| 三、艺术创作实践活动对技术理性和自身困境的超越 |
| (一)技术理性与机械复制带来艺术风格变化与文化的危机 |
| (二)艺术创作坚守精神属性直指心灵超越了技术理性思维 |
| 第三节 艺术创作实践活动中主客体关系的变化 |
| 一、原始手工技艺条件下艺术创作主体突出和着重于“物”的表现 |
| (一)传统手工艺时代以“物”为基础背景的群体分化 |
| (二)技术支撑了艺术创作中客观“物”的审美形式表现 |
| (三)艺术创作者以“物”为基础托物言志表达精神追求 |
| 二、工业化大生产时代的大众化和波普化凸显批量复制的美学特征 |
| (一)工业革命后机器生产方式和批量复制美学观念的普遍影响 |
| (二)艺术创作在技术理性中的突围彰显了价值理念和文化精神 |
| (三)大众艺术创作与消费领域中的流行化和过度娱乐化问题 |
| 三、新的传播方式和艺术接受过程造就了主客体多元互动的新景观 |
| (一)新兴技术普及使大众顺利融入艺术创作与欣赏进程 |
| (二)技术使艺术创意和创作构思表达更加高效便捷 |
| (三)技术拓展了经典艺术作品的大众文化服务效能 |
| (四)技术使传统艺术作品的概念关系模式彻底改变 |
| (五)技术推动实现了艺术地位提升作用扩大功能拓展产业繁荣 |
| 本章小结 |
| 第五章 技术推动新艺术形式的衍生与跨界整合 |
| 第一节 新技术应用基础上的新艺术形式衍生及其形态表现 |
| 一、印刷技术对艺术表现形式及外在形态的影响 |
| (一)印刷技术应用初期艺术审美与功能应用统一在工艺装饰中 |
| (二)工业化阶段新的社会文化需求使艺术与功能实现新的统一 |
| 二、影像技术对写实艺术创作思想的影响和冲击 |
| (一)技术对摄影艺术写实性创作实践的影响 |
| (二)技术对于电影艺术创作发展的影响 |
| 三、计算机技术环境下艺术形态的演变与新生 |
| (一)计算机技术环境下艺术形态演变的发展历程 |
| (二)计算机技术环境下艺术形态演变的外在表现和形式特征 |
| 四、互联网技术环境下艺术形态表现的新特征 |
| (一)基础于新技术形式的时代的产物 |
| (二)艺术形态新特征表现的文化分析 |
| 第二节 新技术应用推动艺术作品创作实践趋向跨界整合 |
| 一、技术推动形成艺术创作表现形态的先锋性 |
| (一)新技术条件作为“先锋”观念形成的基础 |
| (二)技术进步带动了各艺术流派的探索创新 |
| 二、技术推升了艺术创作语言形式刺激的阈限 |
| (一)技术升级带动视听奇观与文化逻辑的改变 |
| (二)技术的普及与攀比加剧了娱乐化创作追求 |
| 三、技术延展了艺术自身存在和交往的空间 |
| (一)技术改变了艺术空间形式与社会文化结构 |
| (二)技术主动介入创作促成了艺术消费方式的多元 |
| (三)技术强化了艺术欣赏感受延伸了作品存在空间 |
| (四)技术加速多媒体信息方式与虚拟空间文化构建 |
| 四、技术加速了不同艺术表现形态的跨界整合 |
| (一)跨界艺术创作是技术推动产生的新艺术形态 |
| (二)新技术媒介方式创新是艺术作品跨界呈现的基础 |
| (三)跨界作品有利于彰显精神营造境界引领文化风尚 |
| (四)跨界整合的艺术表达能力与现场性优势成为风尚导向 |
| 本章小结 |
| 第六章 技术与艺术关系发展的新趋势 |
| 第一节 艺术与技术在包容与坚守、回归与超越中共同成长 |
| 一、技术与艺术的发展规律与文化表现 |
| (一)技术进步支撑艺术本体的开拓 |
| (二)艺术制约并赋予技术价值追求 |
| (三)新技术与艺术融合形成新文化形态 |
| 二、技术与艺术的辩证关系与社会影响 |
| (一)技术与艺术在相互促进中创新形式表现 |
| (二)中西方文化差异导致不同创作审美追求 |
| (三)艺术新形态的不断涌现造成新的门类 |
| (四)技术带动创作特征新变引领文化新风尚 |
| 三、技术与艺术交互形成多元文化景观 |
| (一)艺术个性化表现与精神追求突破了技术理性 |
| (二)新技术带来创作欣赏的角色互换与多元互动 |
| (三)技术推动艺术形态表现与审美价值理念创新 |
| (四)多元化新技术媒介挑战文化繁荣发展主动权 |
| 第二节 艺术理论思维引领人类艺术审美活动的价值方向 |
| 一、技术促发艺术先锋思想推动文化创新发展也带来异化倾向 |
| (一)技术进步对传统观念方式的冲击与深刻影响 |
| (二)技术以经济效率利益为中心改变了艺术节奏 |
| (三)技术垄断造成文化逻辑与传统美学观念变异 |
| 二、艺术活动对技术理性与技术控制引发的社会问题 |
| (一)技术理性、技术控制与艺术的过度娱乐化 |
| (二)新技术造成社会大众参与和艺术创作个性张扬 |
| (三)技术与艺术的深度交互亟需艺术批评启蒙与理论的反思引领 |
| 三、技术服从和服务于艺术作品的审美境界表达与人类社会精神价值追求 |
| (一)艺术作品创作是人类社会精神活动的最直接体现 |
| (二)技术最终服务于表达作品的审美境界与精神追求 |
| 四、技术与艺术共同在携手创新中引领发展、面向美好未来 |
| (一)技术艺术的协调统一是优秀作品的内在要求 |
| (二)以人为原点展开对人类精神世界的描绘表达 |
| (三)扎根传统紧跟时代创新形式携手传承与弘扬 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术成果清单 |
| 致谢 |
（3）新时期小说仪式叙事研究 ——以茅盾文学奖获奖作品为中心（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一章 仪式与仪式叙事 |
| 第一节 仪式理论 |
| 一、人类学视域下的仪式 |
| 二、小说仪式叙事 |
| 第二节 仪式与文学的关系 |
| 一、仪式与戏剧 |
| 二、仪式与诗歌 |
| 三、小说与仪式 |
| 第三节 小说仪式叙事方法 |
| 一、小说仪式叙事结构 |
| 二、小说仪式叙事视角 |
| 三、小说仪式叙事时间 |
| 四、小说仪式叙事空间 |
| 第二章 仪式叙事的内涵与外延 |
| 第一节 小说中的仪式素 |
| 一、大型仪式素 |
| 二、中型仪式素 |
| 三、小型仪式素 |
| 第二节 小说中的仪式化书写 |
| 一、仪式化定义 |
| 二、小说中的仪式化书写 |
| 三、仪式化书写的目的 |
| 第三节 小说中的仪式感 |
| 一、仪式感的概念 |
| 二、小说中的仪式感 |
| 三、仪式感中的“真”、“善”、“美” |
| 第三章 仪式叙事的表现及功能 |
| 第一节 仪式叙事方法的独特表现 |
| 一、仪式素叙事的独特性 |
| 二、仪式化叙事的关键词 |
| 三、仪式感的叙事表达 |
| 第二节 小说中仪式叙事的功能 |
| 一、社会关系的表现功能 |
| 三、小说与仪式 |
| 三、仪式书写的叙事功能 |
| 第三节 新时期小说仪式书写与茅盾文学奖获奖作品 |
| 一、新时期小说的仪式叙事书写 |
| 二、茅盾文学奖获奖作品中的仪式书写表现 |
| 三、选择八部典型作品的依据 |
| 第四章 仪式视域下的时代与个人 |
| 第一节 《白鹿原》：被宗法仪式制约的家族 |
| 一、缠绕着真实与虚诞的仪式素 |
| 二、仪式化的白鹿与白、鹿家族 |
| 三、弥散在白鹿原上的仪式感 |
| 第二节 《湖光山色》：历史与现实交织的表演仪式 |
| 一、被仪式打破的宁静与质朴 |
| 二、仪式化的转化和象征 |
| 三、亦真亦幻的仪式感 |
| 第五章 仪式书写中的乡土世界 |
| 第一节 《平凡的世界》：生长于黄土地上的民间仪式 |
| 一、富含乡村风貌的仪式素 |
| 二、仪式化书写中的贫瘠与富足 |
| 三、于苦难中重生的仪式感 |
| 第二节 《生命册》：生命仪式中的众生百态 |
| 一、喧嚣背后的仪式素 |
| 二、被仪式化的“变形”与“迷狂” |
| 三、赋予生命以尊严的仪式感 |
| 第六章 仪式书写中的民族精神 |
| 第一节 《穆斯林的葬礼》：仪式中的痛苦和希望 |
| 一、寄托生死轮回的仪式 |
| 二、仪式化的玉与月 |
| 三、以“执着”、“牺牲”为主题的仪式感 |
| 第二节 《额尔古纳河右岸》：山林里回荡的仪式之歌 |
| 一、生命在仪式中起舞 |
| 二、被仪式化的额尔古纳河右岸 |
| 三、在信仰中生长出的仪式感 |
| 第七章 仪式书写中的历史演绎 |
| 第一节 《金瓯缺》：铁马金戈岁月中的仪式 |
| 一、仪式在金戈铁马中的困顿与荣耀 |
| 二、铮铮铁骨与绕骨柔情相交织的仪式化书写 |
| 三、在悲欢离合中满溢的家国情怀 |
| 第二节 《白门柳》：最后一个汉家王朝中的仪式 |
| 一、见证在彷徨中举步维艰的仪式素 |
| 二、仪式化书写中压抑的社会情绪 |
| 三、回响在中华大地上的一曲悲歌 |
| 结语：批评范式的转换 |
| 参考文献 |
| 在读期间的研究成果 |
| 致谢 |
（4）安徽省博物馆（院）展陈史研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一) 研究意义 |
| (二) 研究方法 |
| (三) 研究现状 |
| 第一章 1956年至1965年安徽省博物馆展陈回顾与研究 |
| 第一节 1956年至1965年安徽省博物馆发展概况 |
| 第二节 1956年至1965年安徽省博物馆展陈概述 |
| 第三节 1956年至1965年安徽省博物馆展陈特点 |
| 第二章 1966年至1978年安徽省博物馆展陈回顾与研究 |
| 第一节 1966年至1978年安徽省博物馆发展概况 |
| 第二节 1966年至1978年安徽省博物馆展陈概述 |
| 第三节 1966年至1978年安徽省博物馆展陈特点 |
| 第三章 1979年至2007年安徽省博物馆展陈回顾与研究 |
| 第一节 1979年至2007年安徽省博物馆发展概况 |
| 第二节 1979年至2007年安徽省博物馆展陈概述 |
| 第三节 1979年至2007年安徽省博物馆展陈特点 |
| 第四章 免费开放以来安徽省博物馆(院)展陈回顾与研究 |
| 第一节 免费开放以来安徽省博物馆(院)发展概况 |
| 第二节 免费开放以来安徽省博物馆(院)展陈概述 |
| 第三节 免费开放以来安徽省博物馆(院)展陈特点 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）湖北当代纪录片研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、湖北纪录片研究现状分析 |
| 三、主要内容与研究方法 |
| 四、“纪录片”及“湖北纪录片”的界定 |
| 上篇：湖北纪录片发展史研究 |
| 第一章 晚清民国时期湖北影视纪录(1895—1949) |
| 第一节 纪录片的传入与萌发 |
| 一、影像生意：纪录片的诞生 |
| 二、西风东渐：纪录片传入中国 |
| 第二节 纪录片在湖北的早期传播 |
| 一、登陆汉口：湖北人初会纪录片 |
| 二、立足武汉：纪录片带来的“欧风美雨” |
| 第三节 辛亥战火催生的纪录片 |
| 一、巧遇辛亥：武昌首义遭逢“纪录” |
| 二、辐射各地：纪录片在湖北境内传播 |
| 第四节 抗日烽火中的湖北影视纪录 |
| 一、风云际会：艰苦卓绝的抗战纪录 |
| 二、热血奔涌：基于影像的抗战宣传 |
| 三、管中窥豹：魂牵中国的大师纪录 |
| 第五节 解放战争中的湖北影视纪录 |
| 一、战火洗礼：如影随形的战争纪录 |
| 二、迎接胜利：大军南下的湖北纪录 |
| 本章小结 |
| 第二章 “十七年”的湖北纪录片创作(1949—1966) |
| 第一节 建国初期的湖北纪录片(1949—1953) |
| 一、机构整合：创作机构重新洗牌 |
| 二、欢庆建国：庆祝新中国诞生的湖北影像 |
| 三、关注发展：解放初期的湖北影像纪录 |
| 第二节 全面建设社会主义时期的纪录片(1956—1966) |
| 一、发展电影：湖北纪录片创作有了自己的阵地 |
| 二、建立电视：湖北纪录片有了电视舞台 |
| 三、史海拾珠：省外电影厂镜头下的湖北纪录片 |
| 本章小结 |
| 第三章 “文革”时期湖北纪录片创作(1966-1976) |
| 第一节 “文革”初期的湖北纪录片(1966-1969) |
| 一、山雨欲来：创作机构遭遇“夺权”风暴 |
| 二、乱中蓄势：纪录片创作蹒跚起步 |
| 第二节 “文革”中期的湖北纪录片(1969—1973) |
| 一、风雨飘摇：创作机构乱中求生 |
| 二、艰难跋涉：湖北电影纪录片登上舞台 |
| 第三节 “文革”末期的湖北纪录片(1973—1976) |
| 一、风潇雨晦：创作机构渐成规模 |
| 二、逆境成长：纪录片创作初显成效 |
| 本章小结 |
| 第四章 新时期湖北纪录片创作(1976—1992) |
| 第一节 徘徊期与拨乱反正期湖北纪录片(1977—1982) |
| 一、调整巩固：地市开始建立电视台 |
| 二、蓄势待发：纪录片创作影、视并进 |
| 第二节 改革开放全面展开期湖北纪录片(1983—1992) |
| 一、发展壮大：地市电视台纷纷成立 |
| 二、扬帆起航：纪录片创作影、视双丰收 |
| 本章小结 |
| 第五章 跨世纪发展期湖北纪录片(1993—今) |
| 第一节 进一步推进改革开放期湖北纪录片(1993—2002) |
| 一、合流发展：创作机构初步整合 |
| 二、阔步向前：纪录片创作“影退视进” |
| 第二节 全面建设小康社会期的湖北纪录片(2003—) |
| 一、整合发展：创作机构多次重组 |
| 二、开放多元：纪录片创作接轨市场 |
| 本章小结 |
| 下篇：湖北纪录片创作研究 |
| 第六章 现实的写作：湖北新闻纪录片创作 |
| 第一节 湖北新闻纪录片创作概貌 |
| 一、新闻纪录片的概念 |
| 二、湖北新闻纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北新闻纪录片创作特点 |
| 一、深入纪录重大历史事件,及时向外传播 |
| 二、围绕社会热点,注重思想性表达 |
| 三、立足现实问题,挖掘新闻背后的真相 |
| 第三节 个案分析《三峡移民备忘录》：工程移民的当代画卷 |
| 一、纪实视野下的人文关怀 |
| 二、宏大叙事中面与点的平衡 |
| 三、生存视野下的纵横对比 |
| 本章小结 |
| 第七章 文化的坐标：湖北历史文化纪录片创作 |
| 第一节 湖北历史文化纪录片创作概貌 |
| 一、历史文化纪录片的概念 |
| 二、湖北历史文化纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北历史文化纪录片创作特点 |
| 一、凸显宏大的历史文化观 |
| 二、聚焦荆楚文化的特色 |
| 三、渗透文化担当的思考 |
| 第三节 个案分析《楚国八百年》：荡气回肠的楚国史诗 |
| 一、历史与文化：抽丝剥茧的追问 |
| 二、写实与写意：多维叙事的表达 |
| 本章小结 |
| 第八章 共时与历时的交响：湖北文献纪录片创作 |
| 第一节 湖北文献纪录片创作概貌 |
| 一、文献纪录片的概念 |
| 二、湖北文献纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北文献纪录片创作特点 |
| 一、小投入,大视野 |
| 二、小题材,大文章 |
| 三、小细节,大格局 |
| 第三节 个案分析《情系长江——老一辈无产阶级革命家与武汉》：用文献还原历史 |
| 一、文献：有温度的历史 |
| 二、遗址：有见证的历史 |
| 三、声音：有回想的历史 |
| 本章小结 |
| 第九章 生命的平等：湖北自然科学纪录片创作 |
| 第一节 湖北自然科学纪录片创作概貌 |
| 一、自然科学纪录片的概念 |
| 二、湖北自然科学纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北自然科学纪录片创作特点 |
| 一、用平等的视角关注自然界的生命 |
| 二、从关注单个科学现象发展到关注生态环境 |
| 三、将人类的命运与自然环境相结合 |
| 第三节 个案分析《麇鹿家园》：人与动物的命运共同体 |
| 一、灭绝与再生：环境变迁中的高歌 |
| 二、觅食与繁殖：四季更替中的轮回 |
| 三、竞争与合作：人与动物的相处 |
| 本章小结 |
| 第十章 生存的范本：湖北人文社会纪录片创作 |
| 第一节 湖北人文社会纪录片创作概貌 |
| 一、人文社会纪录片的概念 |
| 二、湖北人文社会纪录片发展概述 |
| 第二节 湖北人文社会纪录片创作特点 |
| 一、保持平等视角 |
| 二、凸显人文关怀 |
| 三、贯穿理性思考 |
| 第三节 个案分析《舟舟的世界》：生命的尊严 |
| 一、镜子：反观自我 |
| 二、故事：人文关照 |
| 第四节 个案分析《请为我投票》：人性的折光 |
| 一、标本：班级的透视 |
| 二、视角：社会的映射 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1：湖北纪录片发展大事记 |
| 附录2：湖北纪录片获奖作品名录(部分) |
| 攻博期间发表的论文目录 |
| 后记 |
（6）论社会变迁与中国电视公益广告的发展（1978-2012）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 课题研究缘起与概念界定 |
| 一、研究缘起 |
| 二、概念界定 |
| 第二节 课题研究的学术动态与意义 |
| 一、课题研究的学术动态概述 |
| 二、课题研究的理论与现实意义 |
| 第三节 课题研究的内容、方法与创新 |
| 一、课题研究内容 |
| 二、课题研究方法 |
| 三、课题研究的创新与不足 |
| 第二章 社会的初步变迁与电视公益广告的兴起 |
| 第一节 1978年后社会的初步变迁对电视公益广告的影响 |
| 一、改革开放与社会的初步变化 |
| 二、改革开放后电视媒体的转型发展——事业单位,企业化管理 |
| 第二节 中国电视公益广告的兴起及其特征 |
| 一、《节约用水》与中国电视公益广告的开端 |
| 二、“广而告之”及其引发的“蝴蝶效应” |
| 三、1978年后中国电视公益广告兴起的特征 |
| 第三节 中国电视公益广告兴起的经验与启示 |
| 第三章 社会的进一步变迁与电视公益广告的初步发展 |
| 第一节 1992年后社会的进一步变迁对电视公益广告的影响 |
| 一、社会主义市场经济体制的确立与社会的进一步变迁 |
| 二、电视传媒经济与电视公益广告的同步发展 |
| 第二节 中国电视公益广告的新发展及其特征 |
| 一、1992年后电视公益广告的新发展 |
| 二、1992年后中国电视公益广告发展的新特征 |
| 第三节 中国电视公益广告发展的经验与启示 |
| 第四章 社会的进一步变迁与电视公益广告的繁荣发展 |
| 第一节 2001年后社会的进一步变迁对电视公益广告的影响. |
| 一、加入WTO与社会的进一步变迁 |
| 二、电视传媒经济与电视公益公告的快速发展 |
| 第二节 中国电视公益广告的繁荣发展及其特征 |
| 一、政府调控与电视公益广告的规范与繁荣 |
| 二、事件驱动与电视公益广告的关注度攀升 |
| 三、电视媒体支持与电视公益广告的数量和质量倍增 |
| 四、企业积极参与与电视公益广告的融资更畅 |
| 第三节 中国电视公益广告繁荣发展的经验与启示 |
| 第五章 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（7）新时期30年室内设计艺术历程研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| （一） 概念话语 |
| （二） 现实记忆 |
| （三） 史学思考 |
| 一、室内设计的自觉意识 |
| （一） “十大建筑”与室内装饰艺术的初生 |
| （二） “国际机场壁画”与绘画装饰艺术的发展 |
| （三） “广告”对“工艺美术”设计意识的催生 |
| 二、室内设计业的市场化崛起 |
| （一） 思想解放与理性回归 |
| （二） 建筑设计的发展与室内设计理念的生成 |
| （三） 室内设计行业的生成与市场化 |
| 三、探索中前进的室内设计教育 |
| （一） 从工艺美术到艺术设计教育 |
| （二） 设计教育的实践与创新 |
| （三） 设计教育的交流与合作 |
| 四、设计艺术的“西学东渐” |
| （一） 渐行渐近的国外设计思潮 |
| （二） 室内设计的现实走向 |
| （三） 全球化语境下的本土化反思 |
| 五、设计艺术的学术拓展与反思 |
| （一） 概念的确立与演变 |
| （二） 在交流中日渐成熟的艺术设计 |
| （三） 实践与理论的互促——室内设计的创作与竞赛 |
| （四） 室内设计与人的主题 |
| 六、走向规范化的室内设计业 |
| （一） 发展中的行业组织 |
| （二） 室内设计业的市场化 |
| （三） 走向规范的必然选择 |
| 七、室内设计的硬件与软件 |
| （一） 各类相关行业间的互动与实践 |
| （二） 设计表现与设计艺术的重构 |
| 八、室内设计与大众消费 |
| （一） 室内设计走向民众生活 |
| （二） 室内设计与大众消费 |
| （三） “发烧”、反思与务实 |
| 九、发展期的设计艺术 |
| （一） 外来经验的本土转换 |
| （二） 生存的欲求与应对 |
| （三） 消费时代的室内设计 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（8）体制与创作 ——全国城市雕塑规划组与80年代中国城市雕塑（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| Abstract |
| 导言 |
| 一、本课题的研究价值 |
| 二、本课题的研究现状 |
| 三、本课题的研究方法 |
| 第一章 全国城市雕塑规划组成立始末 |
| 第一节 毛主席纪念堂雕塑工程的组织 |
| 第二节 全国城市雕塑规划组的建立 |
| 第三节 全国城市雕塑规划组的机构建制 |
| 第二章 全国城市雕塑规划组的组织与管理 |
| 第一节 考察与宣传 |
| 第二节 规划与组织 |
| 第三节 备案与管理 |
| 第四节 专项经费的管理与使用 |
| 第三章 80年代中国城市雕塑的建设 |
| 第一节 雕塑与记忆 |
| 第二节 雕塑与公园 |
| 第三节 雕塑与外交 |
| 第四章 80年代中国城市雕塑的创作体制与历史意义 |
| 第一节 80年代中国城市雕塑的创作体制 |
| 第二节 80年代中国城市雕塑的历史意义 |
| 附录 |
| 一 1977年12月毛主席纪念堂现场指挥部致雕塑家的信 |
| 二 《关于在全国重点城市进行雕塑建设的建议》 |
| 三 中央领导同志关于城市雕塑规划建议的批示 |
| 四 关于城市雕塑中纪念性人物塑像参考名单的说明 |
| 五 首届全国城市雕塑评奖办法 |
| 六 关于当前城市雕塑建设中几个问题的规定 |
| 七 《城市雕塑创作设计资格证书》相关条例(试行草案)和办法 |
| 八 全国城市雕塑规划组大事记(1976—1990) |
| 资料来源 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（9）中国长江韬奋奖研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 序言 |
| 第1章 长江韬奋奖概述 |
| 1.1 范长江新闻奖及其获奖者介绍 |
| 1.1.1 范长江及其范长江新闻奖 |
| 1.1.2 范长江新闻奖获得者 |
| 1.2 韬奋新闻奖及其获奖者介绍 |
| 1.2.1 邹韬奋及其韬奋新闻奖 |
| 1.2.2 韬奋新闻奖获得者 |
| 1.3 两奖合并的原因以及合并后长江韬奋奖获得者介绍 |
| 1.3.1 两奖合并的原因 |
| 1.3.2 合并后的长江韬奋奖及其获奖者介绍 |
| 第2章 长江韬奋奖评奖研究 |
| 2.1 长江韬奋奖评奖标准 |
| 2.1.1 总体标准 |
| 2.1.2 具体标准 |
| 2.2 长江韬奋奖评奖条件 |
| 2.2.1 评奖条件的内容 |
| 2.2.2 评奖条件的特别规定 |
| 2.3 长江韬奋奖评奖目的 |
| 2.3.1 培养更多更优秀的新闻人才 |
| 2.3.2 繁荣新闻事业 |
| 2.3.3 促进和谐社会的建设 |
| 第3章 长江韬奋奖获奖者研究 |
| 3.1 获奖者的教育背景对其成才的影响 |
| 3.1.1 大学教育对获奖者的成才的影响 |
| 3.1.2 新闻专业与非新闻专业对其成才的影响 |
| 3.1.3 大学在培养人才方面的作用 |
| 3.2 获奖者的媒体背景对其成才的影响 |
| 3.2.1 出自报社（报纸）的获奖者 |
| 3.2.2 出自广播的获奖者 |
| 3.2.3 出自电视的获奖者 |
| 第4章 获奖者代表作品研究 |
| 4.1 长江韬奋奖获奖者代表作品的量化分析 |
| 4.1.1 长江系列获奖者代表作品的报道领域统计 |
| 4.1.2 韬奋系列获奖者代表作品的报道领域统计 |
| 4.1.3 长江、韬奋系列获奖者代表作品报道领域的异同 |
| 4.2 长江韬奋奖获奖者代表作品的特点 |
| 4.2.1 题材重大主题鲜明 |
| 4.2.2 关注民生聚焦热点 |
| 4.2.3 角度新颖巧用背景 |
| 4.2.4 深度挖掘分析得当 |
| 4.2.5 现场采制时效性强 |
| 4.2.6 写作精细制作精良 |
| 4.3 从获奖者的代表作品看获奖者的精神品质 |
| 4.3.1 拥有高度的政治责任感和社会使命感 |
| 4.3.2 拥有肯吃苦、愿受累、敢冒险、无私奉献、艰苦奋斗的特性 |
| 4.3.3 勤于学习、善于思考、勇于创新 |
| 4.3.4 敬业、爱业、恪尽职业操守、保持良好的职业心理状态 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录：八届获奖者名单 |
| 攻读硕士学位期间发表文章 |
| 后记 |
| 详细摘要 |
四、省委省政府表彰敦煌文艺奖作品（论文参考文献）
- [1]甘肃省影视精品创作的激励制度研究[D]. 马明智. 兰州大学, 2019(09)
- [2]技术发展与艺术形态嬗变的关系研究[D]. 楚小庆. 东南大学, 2018(05)
- [3]新时期小说仪式叙事研究 ——以茅盾文学奖获奖作品为中心[D]. 马硕. 兰州大学, 2018(10)
- [4]安徽省博物馆（院）展陈史研究[D]. 朱亚婷. 安徽大学, 2018(08)
- [5]湖北当代纪录片研究[D]. 王光艳. 华中师范大学, 2016(06)
- [6]论社会变迁与中国电视公益广告的发展（1978-2012）[D]. 张弛. 湖南师范大学, 2014(04)
- [7]新时期30年室内设计艺术历程研究[D]. 董赤. 东北师范大学, 2010(11)
- [8]体制与创作 ——全国城市雕塑规划组与80年代中国城市雕塑[D]. 戚家海. 中央美术学院, 2010(12)
- [9]中国长江韬奋奖研究[D]. 孙瑜. 苏州大学, 2008(11)