一、满怀豪情迈向二十一世纪(论文文献综述)
李杨[1](2014)在《八旗诗歌史》文中提出本文以“八旗诗歌”作为研究对象,通过三个大的时间分期,对“八旗诗歌”的兴起、发展、繁荣、演化尽可能做出宏观而系统的审视,力图展现出“八旗诗歌”发展的整体风貌以及每一分期内所各具的典型特征。全文共分三编,上编大致对应清前期顺康二朝约一百年的时间,是为八旗诗歌的兴起学习期;中编大致对应清中期雍乾嘉三朝约一百年的时间,是为八旗诗歌的繁荣演变期;下编大致对应清后期道咸同光宣五朝(延伸至民国)的一百余年时间,是为八旗诗歌的异化尾声期。下面,就分别对各编的主要内容略作介绍。上编:清朝前期约百年的时间,八旗诗歌在学习汉族诗歌并沿袭汉族诗坛创作主流的道路上不断摸索前进。八旗诗人们通过与汉族诗坛的密切互动,促成了清前期八旗诗坛的快速发展和进步。鄂貌图以其先锋军的地位导扬风雅,成为八旗满洲诗歌第一人。而后,纳兰性德与曹寅一北一南,先后与汉族诗坛建立了深刻而紧密的交游圈,在将八旗诗歌带入到主流诗坛并促进八旗诗歌繁荣的同时,客观上也对汉族诗坛产生着重要的影响。他们的创作活动及文艺交游,为民族间异质文化的融合作出了十分重要的贡献。清初的八旗诗歌总体上呈现出鲜明的地域风格、民族气质和极具活力的八旗精神。虽然在艺术手法和创作技巧上,仍旧对汉族诗坛亦步亦趋,但从气质风神方面而言,却对以汉族为主体的主流诗坛裨益颇多。“八旗诗派”的崛起,不仅在很大程度上为整个清代诗坛带入了清刚劲举、雄豪健美的北地风神及年轻勇武的创作活力,也为中国诗歌史增添了一抹豪迈瑰丽的色彩。中编:为叙述紧密起见,本处将清前期康熙皇帝的文化政策及诗歌创作与清中期的乾隆皇帝合为一章进行论述。康熙皇帝雅爱文学,重视以“文统”驭“治统”,加之他酷爱诗歌,对“诗教”理论极为服膺,所以主张诗歌应“与世递变”。在这一文化纲领的指引下,象征“熙朝盛世”的唐诗风在康熙诗坛成为主流,而导扬唐诗三昧之说、创建“神韵派”的王士禛就顺理成章地成为康熙皇帝一手扶植的汉族诗坛盟主。乾隆皇帝即位之后,在“治统”和“道统”上承祖父之余绪,仍以“宽仁”为本,所以乾隆朝前期的诗坛呈现出较为宽松并且异彩纷呈的局面,“格调派”和“性灵派”一朝一野、一北一南,前后并起,主导诗坛主流。但至乾隆朝中后期,统治政策发生了变化,皇权意志对思想领域的干预和控制日趋严酷,反映在诗歌上就是“诗案”迭发,文字狱横行,故略无创作主体精神而专主饾饤考证为能事的“肌理派”及“考据诗”出现并开始风行。但乾隆朝毕竟是诗学昌明、硕果丰盈的时代,虽有帝王意志的钳制,诗人们仍旧在被允许的范围内抒发性情,不辍创作。此期的八旗诗坛内部,也随之产生着变化。帝王意志的极端性和严酷性,首先导致了创作主体的分流,一些高门贵胄如李锴、长海等人纷纷远避朝堂,走向郊园田野,开创娴雅悠容的八旗田园诗派。而另外一部分如英廉、朱孝纯、铁保、百龄等人则坚守祖宗基业,立足庙堂,继续高倡清刚的八旗诗风。此间,八旗蒙古诗人法式善秉承王孟诗派精神,成为北方诗坛举足轻重的人物,甚至与袁枚时有“南袁北法”之目。清中期的八旗诗坛,经过清前期约百年的摸索演练之后,渐具个性。除了在创作实践上探索出适合自己的风格取舍之外,在表现领域的拓展上也颇有创获。如边塞诗在清朝的再度繁荣,八旗诗人便功不可没。下编:清后期的时局风云万变、九州震荡,集权统治者及一些以剥削为能事的封建官僚与西方侵略者们,对中国人民造成多重压迫。在满汉民族矛盾和中外国家矛盾的联合作用力下,不仅是整个清代诗坛发生着质的变化,八旗诗坛也随之开始了急剧的转型。他们中如宝廷、延清、成多禄等以血泪之笔如实记载清末政局中的腥风血雨;如斌椿、盛昱、三多等则开始探索富民强邦之路;如唐晏、杨钟羲等则以一己之力,于国祚倾覆之后贯全部之精神于文献的整理和着述,为故国存史。清后期的八旗诗坛,歌功颂德的雅颂之音不见了,取而代之的是现实主义诗歌精神的复活。辛亥革命之后,历史虽进入新的纪元,但被迫步入民国的八旗遗老遗少则多怀故国之思,他们的创作既是八旗诗歌的尾声也是八旗诗歌的遗响。总之,清朝末期充满了“郁愤”之思的八旗诗歌,不仅全面、客观、深刻地展现了清后期八旗这一族群的精神风貌,同时,也为激荡了近三百年的八旗诗歌以及八旗制度画上了一个沉痛而又充满反思的句号。
刘姝岩[2](2019)在《《人民日报》(1978-2018)全国“两会”社论的话语分析》文中认为“两会”在我国政治生活中占有极其重要的地位,一年一度的“两会”,是全国人民了解党和国家重大决议方针和社会主义现代化建设进程、了解新的一年政府工作目标和重点、了解关乎群众切身利益的决策信息的重要机会。《人民日报》作为党的喉舌,总是能第一时间向受众传达大会的精神和指示,其社论更是代表了编辑部的最高水平。本文以1978-2018年《人民日报》的“两会”社论为研究对象,探讨这40年中随着社会的进步和“两会”制度的完善,其社论的话语呈现出哪些特征并做出了怎样的改变。本文主要运用话语分析的研究视角,从文本和语境两个角度综合运用定量统计和定性分析的研究方法,对“两会”社论的话语建构展开研究。文章首先从报道数量、刊载版面、篇幅特色、新闻图式和主题结构五个方面着手,对“两会”话语的宏观层面进行阐释与分析。随后依次对标题、叙述视角、措辞风格和修辞类型进行研究,归纳了《人民日报》“两会”社论在微观结构和修辞手法等方面的呈现出的具体特征。接下来是本文的重点研究部分,在文本分析的基础上,将“两会”话语文本置于广阔的社会背景中,分析了改革开放以来《人民日报》“两会”社论表现出的特征和变化并从语境的视角剖析影响话语现实建构的深层次原因。研究结果表明,改革开放以来的《人民日报》“两会”社论大体呈现“稳中有变”的话语建构特征。围绕主旋律稳定报道是《人民日报》针对“两会”议题长期坚持的报道策略;通过“两会”这一窗口,《人民日报》社论凸显了我国的民主政治进程;具体的变化表现为:“两会”社论的整体篇幅呈现逐渐缩短的趋向;客观性和准确性日渐提升;理性思辨程度有所提高;亲和力、可读性逐步增强。这些“两会”话语的变迁,主要受到经济、政治和新闻认知等三方面语境的影响,改革开放以来的市场经济体制的建立、民主政治进程的加快发展和媒体重视受众需求等因素都促成了“两会”话语的革新和进步。
佘正松[3](2005)在《中国边塞诗史论(先秦至隋唐)》文中提出边塞诗是中国文学史上一大流派,源远流长,影响深巨,研究成果颇丰,但大多局限于作家作品或唐代时空,缺乏对其产生、成长之发展“史”的研究,故本文力图解决这一问题,乃撰《中国边塞诗史》(先秦至隋唐)。 本文分为四大部分,约40余万字。第一部分为绪论,主要就边塞、边塞观念的形成和发展,边塞诗的起源和发展,其社会价值、研究状况,以及相关的诸多理论问题等进行了分析和讨论,以期为综合研究扫清理论障碍。 正文共三编,第一编以原始歌谣、《诗经》及《楚辞》等其他文献中所收录或引述的先秦边塞之作为对象,追溯先秦边塞诗从萌芽到成型的发展脉络,其思想内容和艺术特色,以及对后世边塞诗的重大影响,既表其筚路蓝缕之功,又具正本清源之效。第二编以秦汉、魏晋六朝的民间乐府和北朝民歌、大量的文人乐府为主要对象,考察并展示边塞诗在魏晋六朝由“缘事”向“缘情”转变,民间乐府向文人乐府过渡,作者众多,作品丰富,题材广泛,形式多样的成长过程,以明其承上启下之地位,起衰中立之功效。第三编分初、盛、中晚三章,展示边塞诗在长期自身发展的雄厚基础上,与唐代特定的时代风云相际会,厚积薄发,到达顶峰的盛况,以及由盛转衰的不同变化,以期从“史”的角度勾勒其盛衰起伏之因由,为现实提供有用之借鉴。 总体而言,本文主要有以下特色: 1、以盛唐边塞诗为座标或重点,下及中晚唐,上溯至先秦两汉,以明边塞诗发展之源流,以探其变迁之轨迹,以呈其底蕴之深厚,以拓其研究之视野。长期
马泰祥[4](2015)在《文化心理与文学选择:台湾“语言转换作家”研究》文中指出本文以日据时代用日语创作并获取巨大成功、而在台湾光复后才尝试转入中文来进行创作并最终形成了不同文学选择的台湾“语言转换作家”——杨逵、吕赫若、龙瑛宗以及张文环等为研究对象,从宏观上考察这一代台湾作家群体在不同时空语境下、在迥异文学语言生态系统中的群体性文化心理变迁轨迹,并以个案研究的方式分别探讨从日语到中文的“语言转换经验”对这几位作家光复后不同的文学选择所产生的影响,尝试分析从“日据时代”到“台湾光复”这一历史巨大变局中,语言转换作家对文学制度层面上展开的“语言转换进程”有怎样的心理观感,产生了怎样迥异的文化选择,支配他们形成文化选择的动态心理以及思想逻辑为何。正文共分五章。第一章与第二章是从宏观方面对“语言转换作家”在不同时代的文学语言生态系统中所产生的群体性文化心理进行梳理。要分析他们的群体性文化心理,首先就必须分析“语言转换”的全过程——即“日语”如何成为日据台湾文坛通用语,以及光复后“中文”复归文坛主流用语的历史衍变轨迹。日据时代“日语”成为文坛通用语的过程,恰与“语言转换作家”在日据时代的文学生涯轨迹相契合,导致这一代作家所受到“日语影响”远较其他代际的台湾作家深刻,这种“日语影响”的集中体现,便是这一批作家在日据时代以殖民地朝鲜日语作家张赫宙为目标的“张赫宙情结”的诞生。这种“情结”指的是台湾作家以提高日语文学创作水平为前进方向、以进军日本“中央文坛”为奋斗目标,显示出这—代作家内在整体性的、颇具趋同性的群体性文化心理。而随着战争结束、台湾光复,巨大的历史变局连带着使得台湾社会结构发生根本性变化,文化空间也得以重塑。作家日据时代所形塑的群体性文化心理,并不会呈现一种凝固不变的状态,在历史变局的巨大外力作用下,它会由常态转为变量,并与其它的文学因素相互结合,致使这种群体文化心理发生分化,雕塑出极具个性的个体文化心理以及文学选择。语言转换作家在光复后的“浦岛太郎心态”,表明了这批作家自日据时代以“日语”为建设背景资源、受“日语影响”而确立文坛前进方向的群体文化心理——“张赫宙情结”开始自“稳态”到“分化”的嬗变动态。在朝向中文、进行“语言转换”这一新的文化模式作用下,这种嬗变中的文化心理与各个作家不同的个体经验相凝合,使得光复后的“语言转换作家”产生了不同语言形态的创作,以及多元的文学选择。论文的第三章、第四章以及第五章,是从微观视角出发的“个案研究”,是对这几位语言转换作家在光复后经历语言转换过程而形成的、三种不同的文学选择类型的总结,以及对生成这些颇具差异性的文学选择的文化心理观照。光复后的语言转换作家在经历了光复初期短暂的“中文习作”阶段之后,其文学选择发生了巨大的分化:作家不再以“日语创作”为文化建设的唯一通途,甚至尝试挣脱自己身上的“日语影响”而重塑以“中文”为核心的文学言语秩序。中文的“第二语言习得”,大大挑战了这批已近中年的语言转换作家的语言过渡能力。更为重要的是,在文化心理上此过程的投影对其不同文化选择产生了支配作用——作家出于不同的“语言态度”以及“文学动因”,终于形成了颇为不同的三种语言形态、各具创作特色的文学选择:一种是以张文环为代表的“折返日语”进行创作,在他的创作中体现出了用“日语”重述历史的焦虑以及用“日语创作”促进台湾地区与日本之间文化交流的自我期许;其二是杨逵、吕赫若为代表的汉语“中介语”状态的文学创作,这种并不能算作圆熟的中文创作形态,植根于作家以左翼行动主义优先的语言文学观念,以及浅显、直白以“俯就”大众的语言大众化思路,在光复后作家的急就章式的汉语“中介语”创作,展示出作家积极参与文化话语权的争夺的雄心与魄力;第三种形式是以龙瑛宗为代表的沉寂多年另起炉灶、从头学习中文并在语言发育成熟的基础上再进行创作的“流利中文”文学道路。作家出于对民族文化的认同,强烈排斥再度使用日语来创作,与此同时龙瑛宗出于对于文学本身的自我要求,也无法接受粗粝的中文文学语言表现形式,甘愿潜心学习并合理利用日语文化资源提升中文表现能力,他的“流利中文”文学创作背后,展现出一个日据以来的台湾作家对殖民经验的省思、对文化身份的追索以及对民族认同的重塑。
贾瑞芬[5](2019)在《中唐士人心态视阈下的孟郊诗歌研究》文中认为士人心态一直以来都为学者所重视,并且成为了解特定历史时期国家政治、经济、文化、军事等诸多方面的途径。孟郊作为唐代历史转折时期的重要诗人,他所表现出的个人心态带有强烈的庶族意识,并在多方影响之下形成了独具个性化的孟郊人格。笔者拟将天宝到贞元之际的社会变革当做研究背景来探讨孟郊的心态嬗变,进而分析心态变化对于诗歌创作的影响。本文第一章将从唐代历史转折时期士人的心态表现入手,继而为稍后孟郊庶族意识的觉醒奠定基础。第二章考察朝代更迭之际以孟郊为代表的寒门庶族在心态以及创作方面的变化。第三章从儒、释、道、墨角度深入挖掘孟郊以及士人的文化心理,对受四家思想影响下的心态表现进行细致阐发。第四章专门讨论世俗功利导致的苦闷挣扎,通过孟郊的人生轨迹彰显其复杂、矛盾的心理。最后,由孟郊心态延伸到韩孟诗派的整体创作过程,对其思想主张、诗歌风格及其所代表的时代精神予以概括,架起连接孟郊与韩孟诗派及中唐社会的桥梁。文章主要以个案分析为主,考察孟郊心态与创作之间的关系,在朝代转折这样一种时代背景下,全面认识文人心态在文学史研究中的重要价值。希望通过心态研究这一全新视角,能够对孟郊在唐代文学史上的意义和价值有所发挥。
郝曦光[6](2020)在《朝鲜朝女性汉诗研究》文中进行了进一步梳理朝鲜半岛的女性汉文学创作有着深邃而悠久的历史渊源,最早可以追溯到上古时期艄公霍里子高之妻丽玉所作的《箜篌引》,然而与其悠久的渊源相比,女性创作的数量却甚为稀少,且有诗文集流传者仅限于朝鲜时代一朝。朝鲜王朝建国之初,便把儒家思想定为治国理念。社会及家庭内部以父权家长制与儒家伦理规范为根基实行着严格的上下等级制度。女性在社会中处于从属地位,没有半点话语权,思想和行为处处受到制约与限制,从事文学创作更是不被认可与鼓励的事情。然而就在如此恶劣的社会环境背景下,却涌现出了大批能用汉字作诗属文的女诗人,她们之中一部分人的诗集甚至得到了刊行及流传。其中堪称“海东第一女诗人”许兰雪轩的诗集更在当时远播至中国及日本,在古代东亚文学交流史上留下了一抹靓丽的色彩。朝鲜朝女性的汉文学创作是朝鲜汉文学史中不可忽略的一环,亦是留给世界文学的宝贵财富,应当得到充分的重视与深入的研讨。鉴于此,本文从宏观的、整体性的角度着眼,对这一时期女性汉诗兴起的社会历史原因、发展的概貌、主题意蕴、艺术特色及与中国文化的关联等几个方面进行了全面的分析与考察。论文共分为五个章节。第一章绪论中主要从选题价值及意义、国内外研究现状、研究对象及论文总体框架等方面进行了概述。长期以来,朝鲜汉文学史一直被男性所主宰,女性创作处于边缘地位,未得到充分的重视以及清晰客观的评价。近些年,虽然学界逐渐将目光转向这一领域的研究,但仍显不足。现行研究主要集中于中韩两国,国内起步相对较晚,成果较少;而韩国方面虽然研究颇丰,但大都集中于这一时期的几个代表诗人及其作品的个案研究上,缺少宏观性的整体考察。第二章为朝鲜朝女性汉诗兴起的原因和发展概貌。朝鲜王朝建国以后在文化上的重大创举便是“训民正音”的创制,自谚文产生之后,朝鲜女性的教化得到了进一步普及,且在女子不宜为文的社会主流思想下,仍有一些进步思想的文人把目光投向了女性的文学创作,对她们的诗作给予一定的肯定与欣赏。朝鲜朝后期一些开明的士大夫家族越来越重视家中女子的教育,他们积极鼓励倡导女性读书识字,为妻妾子女从事文学创作提供了相对宽松开明的家学环境。另一方面,朝鲜王朝时期官妓制度得到进一步发展,妓生在教坊内接受了严格的艺技训练,提升了吟诗作赋的能力,且处于社会最底层的她们,更加渴望通过作诗以立身扬名,求得身份上的提升。在这样的社会历史文化环境下,各个阶层的女性皆展开了活跃的汉诗创作活动。此外,这一时期尤以朱之蕃与许筠为代表的中朝之间密切的文化、人文交流对女性汉诗的兴起与发展起到了进一步刺激与推动作用。同时,从主观方面的原因来看,女性意识的全面觉醒与立言求名以期不朽的自觉亦加速了女性创作的发展。因而,与前代相比朝鲜朝女性汉诗无论在作家还是作品数量上都实现一次质的飞跃,18世纪中叶以后,出现了第一个女性主导的文学诗社—“三湖亭诗社”,且在男性文人的认可及帮助下部分女性诗文集还得到了刊行及流传。第三章聚焦朝鲜朝女性汉诗的主题意蕴。这一时期的女诗人从闺阁情恨的诉说到超越苦难现世的渴望,再到民生国事的关心,实现了从个人情感到家国情怀表达的主题升华。首先,朝鲜时代的女性由于生活空间的局限性,她们所吟咏的范围常常离不开家庭与闺阁,如与恋人之间的相思与离情、嫁入夫家后对娘亲故土的思念之情以及因四时变幻所引发的伤春悲秋之情等;其次,在备受现实苦难的煎熬中,她们创作了诸多寄情自然、神游仙界及归隐田园主题的诗,而这些歌咏皆反应了她们想要超越现世苦境的一种内心渴望与情感诉求。最后,这一时期的女性诗作中还出现关乎国家军事、政治、民生等问题的诗歌,表达了她们对民族命运及百姓疾苦的关心与忧虑之情。第四章着重论述了朝鲜朝女性汉诗的艺术特色。从诗歌语言上看,用语自然浅显,有着天然去雕饰之美感。表达方式上从抒情到明理,文思隽永,耐人寻味。艺术风格则整体上主要呈现出了含蓄婉丽、冲淡闲雅、清壮豪迈三种风格,同时诗中还巧妙运用了比兴、用典、叠词等多种表现手法,展现出了这一时期女性汉诗创作的较高艺术水平及艺术魅力。第五章分别从与中国诗体、与中国民俗节日、与中国诗人等三个方面探讨了朝鲜朝女性汉诗与中国文化的关联性。首先,从诗歌的体裁上来看,从古体到近体皆在朝鲜朝女性汉诗中得到了较好的吸收与采用,相对古体来讲,近体的创作数量更多且更显成熟。虽然在平仄及对仗方面仍显不足,但整体上看,这一时期的女诗人已基本掌握了这两种体裁的艺术技巧,呈现出了较高的汉诗创作水平。此外,还出现了一些沿用中国乐府古题翻新创作的乐府诗及对词的拟作。其次,在朝鲜朝女性汉诗中存在一部分与中国民俗节日,如与重阳、七夕、除夕、端午、寒食等等有关的诗歌创作。在保持着中国传统民俗文化原型的基础上,诗中亦融入了朝鲜朝女诗人自身的审美体验与命运感受,表现出了具有民族化及性别化特色的诗歌文本特征。最后,朝鲜朝女性汉诗中亦表现出了深受中国的陶潜、李白及杜甫影响与辐射的痕迹。她们的诗作中不仅频繁出现了这三位诗人的名字及相关典故,还大量化用及借鉴了陶潜、李白及杜甫诗中的意象、意境、风格等,表现出了强烈的追捧与膜拜之情。然而在效仿摹拟的同时,却并不是一味地生搬硬套,而是紧扣自身的人生经历与命运体验,写出了独具特色的情怀与感受。朝鲜时代给予了女性太多的痛苦与磨难,然而自古苦难造就诗人,可以说恰是这一苦难的时代孕育了大批优秀的女诗人。她们在时代的凄风苦雨中悲情吟咏,所谱写的诗歌如同春水般温柔,夏花般绚烂,亦如秋叶般静美,冬夜般凄凉。更为难得的是,她们积极汲取中国文化的营养并融入到自身的文学创作中,缔结出了一朵朵象征着民族文化间交流成果的汉诗之花。
姜馥蓉[7](2020)在《藏传佛教在河西走廊汉族乡村社会融入研究 ——以武威市金塔寺为例》文中研究说明宗教的生存和发展,取决于是否适应所处的社会,这种适应一般会涉及其在底层社会的身份建构、被认同和信任等。藏传佛教在河西走廊不同的地区的传播各有特色。在这种情况下,研究藏传佛教在河西走廊的传承个案是必要的。本研究以武威市金塔寺为例,拟沿着民族志书写和解释人类学的范式,对一个在河西走廊有数百年盛名的乡村藏传佛教寺院与地方汉族社会的互融与共生情景进行描述并赋予一定的说明性,力求为更有效地对类似文化现象的解读提供案例参考。文章首先纵向梳理了历史时期藏传佛教进入河西走廊的宏观社会历史背景及武威地区藏传佛教的传播、传承概况;观察地方外部社会力量如何影响藏传佛教金塔寺的重建及其在地方社会的面貌;藏传佛教金塔寺在进入汉族村落以后如何对群体和个人产生影响,是否以及何种程度上参与并形塑信众的世俗生活和宗教信仰;以及藏传佛教金塔寺进入地方汉族文化环境后与地方传统宗教信仰之间的互动状况,以及这种互动如何引起各自微妙的变化,并影响藏传佛教金塔寺在地方社会的融入。其次,在对田野调查整体情况的把握基础上,提出结论和思考。文章的研究结论认为:对宗教信仰的阶序建构,乃是个案中藏传佛教融入地方社会的模式。并通过观察村民个体、村落整体以及村落社会中的一些宗教行为这三个方面,探讨藏传佛教金塔寺与地方汉族村落的互融对后者产生的一些具体影响。提出考察藏传佛教在河西走廊这样多元文化环境中融入案例的价值即在于,更好理解多民族、多文化共生互动的特点,从而为理解中国文化多元一体格局等宏大理论提供具象的认知。此外,通过对田野调查整体情况的把握,文章思考了两个问题:一是反思“民间佛教”的概念,提醒相关研究者在运用此类概念时,不能忽略佛教信仰者的内部视角;二是以案例为基础,讨论如何在基层社会践行“宗教中国化”,以及在基层社会践行“宗教中国化”的必要性。
寓真[8](2010)在《六十年史诗笔记》文中研究说明前言史诗,在辞典中通常释为"反映重大历史事件,或以古代传说为内容的叙事长诗"。这种释义显然受了西方文学的影响,以古希腊诗人荷马的《伊利亚特》为楷范,以为只有那种塑造英雄形象、充满神话色彩的长诗,才叫做史诗。殊不知在中国传统文学中,史诗的概念有别于西方,我们的伟大诗人杜甫的作品,向有史诗之称。史诗意识一直
刘飞[9](2019)在《金庸武侠小说中的身份认同》文中研究表明身份认同是人类在长期生活中形成的共同意识。二十世纪六、七十年代的香港长期遭受殖民统治,在政治、经济、文化上与母国产生了一定差异,这种差异将港人原本明晰的身份认同变得模糊。本文通过文本细读的方式对金庸武侠小说中的身份认同从政治、文化、文学三个方面表现出的不同现象进行分析,对其中身份认同的表现进行总结,以期指出当时港人身份认同的迷茫在金庸作品中的体现,并寻找金庸武侠小说中展现出的身份认同立场以及对今人的启迪。论文共分为五个部分。引言部分主要介绍论题提出的意义、对于论文中使用的部分概念的解析、定义以及文献综述。第一章政治身份的迷茫。从漂泊四海的英雄、“寻父”的现象、政治统治者的选择、谁是正统的困惑、以及个人记忆、集体记忆等方面来具体阐述从“国家/民族”、“政治团体”等方面体现出来的政治身份认同在金庸武侠小说中的体现,并对具体现象进行分析,从中发现金庸对于政治身份认同一方面坚定“中华儿女”的立场,而另一方面又有着对政治身份认同合理性的怀疑与困惑。第二章文化身份的建构。从文化身份认同的角度来分析金庸对自己在作品中所需展现的文化内涵的自觉选择以及背后的心理动因等。从身份认同的角度分析金庸武侠小说中表现出的中国传统文化的道德观、成长观、文人精神以及侠客文化等方面来探讨金庸武侠小说的文化身份,认识到金庸对于中国文化身份的坚守,以及通过传统文化失忆的现象表达出的对当时社会文化的忧思。第三章文学传统中的认同。从金庸武侠小说内部入手,着重分析金庸武侠小说中的体式、叙事风格、意象使用、修辞手法等,指出金庸武侠小说对于中国传统小说在创作手法上的继承,指出金庸对于中国文学传统的自觉定位与选择。通过分析金庸武侠小说中使用的传统小说创作技法,从文学创作内部考察金庸武侠小说的中国传统文学的身份。结语部分对全文进行总结和梳理,对金庸武侠小说的身份认同进行总结。并指出在全球化汹涌的大潮之下,我们面临的身份认同的危机其根源在于我们对于本民族文化理解的肤浅与挖掘深度的欠缺,唯有根植于本民族文化才有希望发出自己独特的声音,并进一步对世界文学、文化产生影响。
翁君怡[10](2011)在《全球化语境下的“中华形象” ——以中国电影与好莱坞的互动为中心》文中研究说明大众文化领域的“中美电影影响研究”是近年来学术界探讨的热点。国内学者倾向于从西方霸权话语的角度探讨好莱坞中国(华人)形象生成与发展。从全球化的视野出发探讨中美双方电影领域的互动影响,对于大陆学术界而言,这是一片有待深度开拓的沃野。传统学术界认为对“中华形象”的言说权掌握在以好莱坞为代表的西方强势媒介手中?我们不禁要反思这一结论是否正确?华人电影工作者是否有言说自身的权利?如果有,那么华人影者如何塑造又是向世界传递了怎样的“自塑中华形象”?华人通过影像发出了自我言说的声音,这种声音之于好莱坞是被吸收,还是曲解,或者是遮蔽?这是本文要关注的第二个问题。传统学术观点认为好莱坞立足于西方文化对东方的想象与阐释,通过中华这面镜子只是想反映自己的欲望,却忽视了被反映者之于形象生成的能动作用。然而通过考察中美电影之间的互动影响可以发现,一旦“自塑中华形象”在国际上发出了自己的声音,便获得了在某种程度参与、修整、乃至重塑“好莱坞中华形象”的权力!与西方文化内部固有的东方传统一道成为了好莱坞言说中华的重要资源。本文以历史的线性发展为经,以中美双方的电影交互影响为纬,经纬交错立体而非片面地勾勒出以电影为载体、以中美双方“中华形象”为核心的异质文化交流谱系。当然中外文明之间的交流从来不是一帆风顺的,而华人电影工作者的“自塑中华形象”在全球范围内的传播和推广同样也面临了诸多的挑战。在全球化浪潮中,如何保全自身的“民族性”同时适应“全球化”发展,这一重大命题同样是影像世界不可回避的重要难题。华人电影工作者如何突出电影“民族性”,又不落入“东方主义”的窠臼?如何对待“普世价值”,拒绝还是重新审视?“和而不同”或许可以为中西电影互动,推而广之异质文明之间的交流,提供一个超越“东方主义”的“全球主义”模本。
二、满怀豪情迈向二十一世纪(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、满怀豪情迈向二十一世纪(论文提纲范文)
(1)八旗诗歌史(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
若干技术性说明 |
绪论 |
第一节 八旗制度概说 |
第二节 八旗诗歌的研究历史 |
— 1979年以前对八旗诗歌的研究 |
二 1980年至今对八旗诗歌的研究 |
第三节 八旗诗歌史的选题价值及研究思路 |
上编 基业新创的慷慨之歌 |
第一章 鄂貌图与八旗诗歌的先声 |
第一节 “满洲文学第一”的鄂貌图及其诗歌 |
一 鄂貌图诗歌的内容 |
二 鄂貌图诗歌的风格及其在八旗诗歌史上的地位 |
第二节 “从戎儒士”顾八代 |
一 顾八代前期的军旅诗 |
二 顾八代后期的闲适诗 |
第三节 范承谟的烈士之诗 |
第二章 “满洲奇葩”纳兰性德 |
第一节 纳兰性德的诗学理论 |
一 不拘门派,追求自我的个性论 |
二 突破限制,敢于质疑的创作论 |
三 诗乃心声,性情中事的风格论 |
第二节 纳兰性德诗歌的主要内容 |
第三节 纳兰性德诗歌的艺术特色 |
附论 清初“八旗诗派”之崛起 |
一 清初总集收录八旗诗人及作品情况概述 |
二“八旗诗派”形成初期的一些特点 |
第三章 千岩竞秀的顺康八旗诗坛 |
第一节 “醉吟俱不辍,世许作狂猜”的曹寅 |
一 曹寅诗歌的风格 |
二 曹寅诗歌的内容 |
三 曹寅的其他文学创作 |
第二节 “抽思更有葛庄新”的刘廷玑及其 《葛庄诗钞》 |
第三节 “平生低首味和堂”的高其倬及其 《味和堂集》 |
附论 八旗世家文学 |
一 铁岭佟氏家族 |
二 汉军朱氏家族 |
三 满洲完颜氏家族 |
四 索绰罗氏家族 |
五 汉军于氏家族 |
第四章 以岳端为代表的清前期宗室诗人 |
第一节 “一代宗潢之秀”岳端 |
第二节 “宗室三诗人” |
一 博尔都 |
二 塞尔赫 |
三 文昭 |
第三节 清前期的皇子诗人 |
一 高塞 |
二 允礼 |
三 允禧 |
四 弘昼 |
中编 盛世王朝的雍容之态 |
第五章 帝王诗与“高宗体” |
第一节 康熙皇帝与清初诗坛 |
一 康熙皇帝的文治思想 |
二 康熙皇帝的诗歌创作 |
三 “博学鸿儒科”前后的“宋调”与“唐音” |
第二节 乾隆皇帝诗歌的主要内容 |
一 乾隆皇帝写军事战争的诗歌 |
二 乾隆皇帝写民情疾苦的诗歌 |
三 乾隆皇帝写巡幸游赏的诗歌 |
第三节 “高宗体”的渊源及影响 |
一 “高宗体”的渊源 |
二 “高宗体”的影响 |
第六章 雍乾之际的八旗诗坛 |
第一节 “辽东三老” |
一 李锴 |
二 陈景元 |
三 戴亨 |
第二节 长海与八旗田园诗 |
一 长海的山水田园诗 |
二 八旗山水田园诗人永宁 |
三 雍乾之际的其他八旗田园诗人 |
第三节 英廉的“宰相诗” |
一 英廉诗歌的主要内容 |
二 英廉诗歌的风格特点 |
第七章 乾嘉时期的八旗诗坛 |
第一节 “由来吏隐一身兼”的鲍诊 |
一 鲍诊的诗学观念 |
二 鲍诊的诗歌创作 |
第二节 “蒙古诗杰”梦麟 |
第三节 “辽海诗豪”朱孝纯 |
第四节 和瑛、松筠与八旗边塞诗 |
一 和瑛等人写西域风情的诗歌 |
二 松筠等人写西藏民俗的诗歌 |
第八章 “北方三才子” |
第一节 法式善与“八旗诗话” |
一 法式善的诗学主张与诗歌创作 |
二 《梧门诗话》与《八旗诗话》 |
第二节 铁保与《熙朝雅颂集》 |
一 铁保的诗学思想及其诗歌的“辽东气象” |
二 铁保与八旗诗歌总集的编纂 |
第三节 汉军诗人百龄 |
一 困守冷局时的诗人之诗 |
二 历任封疆时的写怀之诗 |
第九章 乾嘉时期的宗室诗坛 |
第一节 永忠和敦诚 |
一 永忠 |
二 敦诚 |
第二节 昭梿与《啸亭杂录》 |
一 昭梿的崇实诗学观 |
二 昭梿的“实录”诗 |
三 昭梿的《啸亭杂录》 |
第三节 多情王孙奕绘 |
一 奕绘的写情之诗 |
二 奕绘的写实之诗 |
下编 山河板荡的苍凉之气 |
第十章 西林春与八旗女性诗歌 |
第一节 汉军女诗人蔡琬与高景芳 |
一 蔡琬 |
二 高景芳 |
第二节 蒙古女诗人那逊兰保与百保友兰 |
一 那逊兰保的诗歌内容 |
二 那逊兰保的诗歌风格 |
三 百保友兰的诗歌创作 |
第三节 满洲女诗人西林春 |
一 西林春景物诗的清俊之美 |
二 西林春咏怀诗的感伤之美 |
三 西林春与“秋红吟社” |
第十一章 宗室诗人之冠冕宝廷 |
第一节 宝廷的穷愁悲慨之诗 |
第二节 宝廷的写实感事之诗 |
第三节 宝廷与“探骊吟社” |
一 “探骊吟社”的成员组成 |
二 “探骊吟社”主要成员的诗歌创作 |
第十二章 晚清八旗诗坛的变徵之音 |
第一节 斌椿及其诗歌中的欧洲世界 |
一 斌椿出访的时代背景 |
二 斌椿诗歌中的欧陆风情 |
三 斌椿诗歌的意义 |
第二节 八旗现实主义诗人延清 |
一 延清的《庚子都门纪事诗》 |
二 延清的《奉使车臣汗纪行诗》 |
第三节 清末诗人盛昱与唐晏 |
一 盛昱 |
二 唐晏 |
第十三章 八旗诗歌的余响 |
第一节 杨钟羲及其遗民文学创作 |
一 杨钟羲的《圣遗诗集》 |
二 杨钟羲的《雪桥诗话》 |
第二节 “辽海诗杰”成多禄的末世绝唱 |
第三节 驻防八旗诗人三多与“柳营”文献 |
一 三多的诗歌创作 |
二 《柳营诗传》与《柳营谣》 |
结语 |
主要参考文献 |
作者简历及在学期间所取得的科研成果 |
(2)《人民日报》(1978-2018)全国“两会”社论的话语分析(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景及研究意义 |
1.1.1 研究背景 |
1.1.2 研究意义 |
1.2 国内外研究现状 |
1.2.1 新闻话语研究综述 |
1.2.2 《人民日报》“两会”报道研究综述 |
1.2.3 社论话语分析研究综述 |
1.3 研究理论和方法 |
1.3.1 话语和话语分析 |
1.3.2 新闻话语分析 |
1.3.3 研究方法 |
1.4 研究路径与文章架构 |
1.4.1 研究路径 |
1.4.2 文章架构 |
第二章 《人民日报》“两会”社论的宏观话语分析 |
2.1 报道数量 |
2.1.1 概念界定 |
2.1.2 整体增加较为固定 |
2.2 刊载版面 |
2.2.1 概念界定 |
2.2.2 集中头版彰显新闻价值 |
2.3 篇幅特色 |
2.3.1 概念界定 |
2.3.2 趋于简洁内容凝练 |
2.4 新闻图示 |
2.4.1 概念界定 |
2.4.2 选择性呈现核心要素突出报道重点 |
2.5 主题结构 |
2.5.1 概念界定 |
2.5.2 样本分析 |
第三章 《人民日报》“两会”社论的微观结构分析 |
3.1 标题选用 |
3.1.1 词语选择——反映社会热点传达思想情感 |
3.1.2 结构选择——多用祈使句和对称句型 |
3.2 叙述视角 |
3.2.1 第一人称为主 |
3.2.2 复合视角或为主要方向 |
3.3 措辞风格 |
3.3.1 刚健有力 |
3.3.2 典雅大方 |
3.4 修辞类型——隐喻 |
3.4.1 旅途隐喻 |
3.4.2 建筑隐喻 |
3.4.3 战争隐喻 |
第四章 稳中有变——《人民日报》“两会”社论话语的形态特征(变迁)与语境分析 |
4.1 “稳”——《人民日报》“两会”社论话语的形态特征 |
4.1.1 围绕主旋律稳定报道 |
4.1.1.1 特征呈现 |
4.1.1.2 原因分析 |
4.1.2 凸显我国民主政治进程 |
4.1.2.1 特征呈现 |
4.1.2.1 原因分析 |
4.2 “变”——《人民日报》“两会”社论话语的形态变迁 |
4.2.1 篇幅逐渐缩短和精炼 |
4.2.2 客观性、准确性日渐提升 |
4.2.3 理性思辨程度有所提高 |
4.2.4 亲和力、可读性逐步增强 |
4.3 《人民日报》“两会”社论话语变迁的语境分析 |
4.3.1 经济语境 |
4.3.1.1 经济结构调整 |
4.3.1.2 市场经济体制确立 |
4.3.1.3 推动经济社会科学发展 |
4.3.2 政治语境 |
4.3.2.1 推进依法治国和政治文明建设 |
4.3.2.2 民主政治深入发展 |
4.3.3 新闻认知语境 |
4.3.3.1 媒介功能的转变 |
4.3.3.2 媒体服务理念的凸显 |
结语 |
致谢 |
参考文献 |
附录1 :《人民日报》“两会”社论相关信息统计表 |
附录2 :历年“两会”社论社会热点词汇统计表 |
攻读硕士学位期间发表的论文及科研成果 |
(3)中国边塞诗史论(先秦至隋唐)(论文提纲范文)
绪论 |
一、边塞、边塞观念的形成和发展 |
二、边塞诗的起源和研究中几个问题的探讨 |
三、边塞诗研究的社会价值 |
四、边塞诗研究发展简述 |
第一编 远古弓马之声—边塞诗的萌芽与成型 |
第一章 初民之歌:萌芽中的边塞诗 |
第二章 先秦雄音:成型中的边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 先秦边塞诗的内容(上) |
第三节 先秦边塞诗的内容(下) |
第四节 《诗经》以外的边塞诗 |
第五节 先秦边塞诗的艺术特色 |
第六节 先秦边塞诗的地位和影响 |
第二编 写实与拟代交错的抒情空间—边塞诗的转型与成长 |
第一章 真实的征战生活记录:秦汉边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 秦汉边塞诗的内容 |
第三节 蔡琰和她的边塞诗 |
第四节 汉代边塞诗的特色和影响 |
第二章 实录与拟代的交织:魏晋南北朝边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 曹操、曹丕与曹植 |
第三节 其他魏晋边塞诗作者 |
第四节 宋、齐、梁主要边塞诗作家 |
第五节 陈代边塞诗人 |
第六节 北朝边塞诗人 |
第三章 魏晋六朝宫廷与民间曲辞中的边塞诗 |
第一节 魏鼓吹曲辞 |
第二节 吴鼓吹曲辞 |
第三节 北朝民歌中的边塞诗 |
第三编 大漠绝域中投射出的盛世华章—边塞诗的成熟与鼎盛 |
第一章 盛世壮歌的前奏—隋代边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 杨广 虞世基 |
第三节 杨素 卢思道 薛道衡 |
第二章 走向江山和塞漠的青春之歌—初唐边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 李世民、虞世南等人的唐初边塞创作 |
第三节 “初唐四杰”之边塞诗创作 |
第四节 “海内文宗”陈子昂及其他诗人的边塞诗 |
第三章 巨星璀璨,光耀千古的盛唐边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 王维、王昌龄的边塞诗 |
第三节 高适的边塞诗 |
第四节 岑参的边塞诗 |
第五节 崔颢、李颀的边塞诗 |
第六节 常建、王翰、王之涣的边塞诗 |
第七节 李白、杜甫的边塞诗 |
第四章 洪钟大吕的余响—中晚唐边塞诗 |
第一节 概述 |
第二节 刘长卿、戎昱的边塞诗 |
第三节 卢纶、戴叔伦的边塞诗 |
第四节 李益、耿湋、张仲素的边塞诗 |
第五节 王建、张籍的边塞诗 |
第六节 马戴、于濆、许棠等晚唐诗人的边塞诗 |
结语 |
主要参考文献 |
读博期间的主要成果 |
声明 |
后记 |
(4)文化心理与文学选择:台湾“语言转换作家”研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 概念述析 |
第二节 研究框架 |
第三节 章节设置 |
第一章 “张赫宙情结”:语言转换作家群体日据时代的趋同文化心态 |
第一节 日据台湾文坛中“日语通用语”的形成及影响 |
第二节 “张赫宙情结”:语言转换作家的前进方向和创作窘境 |
第三节 “日语影响”的作用机制:作为群体性文化心理的“张赫宙情结” |
第二章 “浦岛太郎心态”:语言转换作家群体光复以后的多元文化选择 |
第一节 光复以来台湾文化场域“中文”语言秩序的复归 |
第二节 “浦岛太郎心态”:语言转换作家的心理体验与情感变迁 |
第三节 “日语影响”下的中文转换:作为群体性文化心理的“浦岛太郎心态” |
第三章 张文环:折返日文创作背后语言转换的“身心障碍” |
第一节 遭际迍邅:从“文坛领袖”到“职场新人” |
第二节 语言选择:从“中文”折返“日语” |
第三节 文学动机:焦虑感与优越感的并置 |
第四章 杨逵、吕赫若:左翼诉求下的中文创作“中介语状态” |
第一节 文化影响下“中介语状态”的表现形态 |
第二节 心理现实中“中介语状态”的生成机制 |
第三节 力不从心:“中介语状态”的持续与晚年文风的转变 |
第五章 龙瑛宗:迈向“流利中文”之路的趋向与动力 |
第一节 弃日语而用中文:“杜南远”系列创作的跨语赓续 |
第二节 语言挑战与自我实现:通向“流利中文”创作之路 |
第三节 中国鬼与日本鬼:“流利中文”创作背后的文化认同 |
结语 |
主要参考文献 |
附录一 台湾“语言转换作家”文学活动略表 |
附录二 台湾“语言转换作家”光复后中文创作及译作目录 |
附录三 《张文环全集》佚文《台湾的创作问题》 |
(5)中唐士人心态视阈下的孟郊诗歌研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究缘起 |
二、研究现状 |
三、研究思路及方法 |
第一章 中唐社会与士人心态 |
第一节 朝政废弛下的文士悲歌 |
第二节 破败现实中的黍离之悲 |
第三节 消极士群里的新旧思想 |
第二章 新旧交替之际的“微尘”——寒门孟郊 |
第一节 “一门百夫守,无籍不可寻”的艰辛与庶族阶层的崛起 |
第二节 进取受挫与寒门“不平之鸣” |
一、身世颓丧、仕路蹇涩的外在表现 |
二、忧愤交错之下的苦吟之风 |
第三章 跌宕人生路上的政治路径——奋斗孟郊 |
第一节 以儒取径——虚幻与真实的交织 |
一、辗转干谒的儒士心劳 |
二、结交寒门的以退为进 |
三、希求“证玉”的政治抱负 |
第二节 撷取墨侠——“豪气一洗儒生酸” |
一、儒侠对举之下的文武互补 |
二、仗剑使气的直率激昂 |
第三节 借佛自嘲——仕隐流连的苦闷彷徨 |
第四节 追慕道化——理想幻灭的黯然神伤 |
一、干谒风气下的道境环游 |
二、遗世独立的道心与“独鹤”寡俦的对举 |
三、穷途末路之余迷信长生 |
第四章 难脱世俗羁绊的苦闷挣扎——悲苦孟郊 |
第一节 羁旅行役与穷达转变的科场不遇之悲 |
一、漂泊流荡的孤独心态 |
二、“横天无羽翰”的焦灼无力心态 |
三、春风得意的进取心态 |
第二节 溧阳沉郁与仕隐纠结的官场失落 |
第三节 晚景凄凉与壮怀难酬的人生失志之苦 |
一、苦诗不成转虚空的释然情怀 |
二、亲友零落不相保的孤寂心绪 |
三、强从驱驰报知己的临终壮怀 |
余论——韩孟诗派与中唐士人心态 |
一、韩孟诗派与中唐社会 |
二、韩孟诗派的思想意识 |
三、韩孟诗派的诗歌风格 |
四、韩孟诗派与时代精神 |
参考文献 |
附录 孟郊交游简谱 |
攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 |
致谢 |
(6)朝鲜朝女性汉诗研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
第一章 绪论 |
第一节 选题价值及意义 |
第二节 研究现状综述 |
第三节 研究对象及论文总体框架 |
第二章 朝鲜朝女性汉诗概观 |
第一节 朝鲜朝女性汉诗兴起的原因 |
一、社会历史文化环境的影响 |
二、中朝人文交流的推动 |
三、女性自我意识的觉醒 |
第二节 朝鲜朝女性汉诗发展的概貌 |
一、创作阶层的扩展 |
二、“三湖亭”诗社的出现 |
三、女性诗文集的刊行及流传 |
第三章 朝鲜朝女性汉诗的主题意蕴 |
第一节 闺阁情恨的诉说 |
一、相思与离情 |
二、思亲与梦归 |
三、春恨与秋愁 |
第二节 超越世俗的渴望 |
一、对自然的吟咏 |
二、对仙界的向往 |
三、对隐逸的选择 |
第三节 国事民生的牵念 |
一、心系边塞爱国忧民 |
二、借古讽今咏史伤怀 |
第四章 朝鲜朝女性汉诗的艺术特色 |
第一节 自然隽永的语言及表达 |
一、形象且生活化的语言 |
二、从抒情到述理 |
第二节 异彩纷呈的艺术风格 |
一、含蓄婉丽 |
二、冲淡闲雅 |
三、清壮豪迈 |
第三节 灵活多变的艺术表现手法 |
一、善用比兴 |
二、化典入诗 |
三、叠字传情 |
第五章 朝鲜朝女性汉诗与中国文化的关联 |
第一节 朝鲜朝女性汉诗与中国诗体 |
一、从古风到近体的吸收 |
二、乐府诗的旧题新用 |
三、词的拟作 |
第二节 朝鲜朝女性汉诗与中国民俗节日 |
一、重九诗:再现登高赏菊之境 |
二、七夕诗:重抒牛郎织女之思 |
三、除夕诗:续写燃烛守岁之情 |
四、端午诗及其他 |
第三节 朝鲜朝女性汉诗与中国诗人 |
一、朝鲜朝女性汉诗与陶潜 |
二、朝鲜朝女性汉诗与李白 |
三、朝鲜朝女性汉诗与杜甫 |
结语 |
参考文献 |
作者简介及在学期间所取得的科研成果 |
后记 |
(7)藏传佛教在河西走廊汉族乡村社会融入研究 ——以武威市金塔寺为例(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题背景和研究问题 |
(一)选题背景 |
(二)田野点选取 |
(三)研究问题:藏传佛教在河西走廊乡村社会的融入 |
二、相关概念阐释 |
(一)河西走廊 |
(二)金塔寺与“金塔寺” |
(三)文化涵化 |
(四)“文化边缘”与“文化边‘源’” |
(五)阶序理论 |
(六)民间信仰 |
(七)社会融入 |
三、研究综述 |
(一)国内外关于宗教对话与宗教身份认同的研究 |
(二)以往对藏传佛教寺院的研究概况 |
(三)藏传佛教在藏区以外传播的研究概况 |
(四)河西走廊藏传佛教的研究概况 |
四、理论范式、研究方法与研究思路 |
(一)理论范式 |
(二)研究方法 |
(三)研究思路与论文框架 |
五、金塔寺:文化汇聚地带的藏传佛教 |
(一)田野点的自然地理概况 |
(二)田野点的人文概况:“金塔寺”与金塔寺 |
第一章 藏传佛教在河西走廊的传播 |
第一节 河西走廊藏传佛教传播的历史概况 |
一、河西走廊的藏族部落和人口 |
二、河西走廊藏传佛教的传播概况 |
三、20世纪中期以前河西走廊藏传佛教传播的特点 |
第二节 武威地区藏传佛教的传播 |
一、20世纪中期以前武威的藏传佛教传播概况 |
二、20世纪中期以后武威的藏传佛教传承状况 |
小结 |
第二章 国家、地方社会与寺院重建 |
第一节 国家在场与金塔寺重建 |
一、国家政权在制度、政策层面对寺院的管理 |
二、国家政权在符号象征层面对寺院的影响 |
第二节 民间力量与金塔寺的重建 |
一、民间文化组织的公共号召力 |
二、藏传佛教信仰群体对寺院重建的影响力 |
三、民间社会力量之于寺院重建的意义 |
第三节 既有社会文化和经济环境与金塔寺的重建 |
一、汉族传统民俗观念对寺院文化的接纳和承受 |
二、现代经济发展对寺院的影响 |
小结 |
第三章 藏传佛教的信徒身份表述 |
第一节 居士群体中的城乡身份差异 |
一、疏离寺院的村里人 |
二、主动亲近寺院的城里人 |
第二节 信徒身份的获得与维护 |
一、基于情境性社会关系的信徒身份获得 |
二、信徒身份的辨识、强化和维护 |
第三节 民众宗教信仰实践中的文化调适 |
一、日常生活中的宗教信仰互动与调试 |
二、节日中的宗教信仰互动与融合 |
三、生命历程中的宗教信仰表述与互动 |
小结 |
第四章 藏传佛教与地方宗教文化的互动 |
第一节 金塔寺与地方“神灵”的互动 |
一、“神”之来路——地方多元信仰中的“神灵” |
二、藏传佛教对地方“神灵”因素的采借 |
三、“众神和谐”——地方宗教信仰惯习 |
第二节 金塔寺僧俗与地方宗教神职人员的互动 |
一、地方社会中的宗教神职人员 |
二、地方宗教神职人员眼中的彼此 |
三、金塔寺僧俗与地方宗教神职人员的互动 |
第三节 藏传佛教与地方宗教信仰在仪式层面的互动 |
一、挂“红”——从红色被面向红色哈达的转变 |
二、“被互动”的藏传佛教——记一位“神人”对金塔寺的特殊情感 |
三、佛还是道:丧礼引出的困惑与确信 |
四、众望所归——记一次供龙王法会 |
小结 |
结论与思考 |
一、阶序:藏传佛教融入地方社会的模式 |
(一)宗教信仰的阶序建构:藏传佛教与地方多元宗教互动与共生的事实与结果 |
(二)阶序:藏传佛教融入地方社会的模式 |
(三)藏传佛教融入地方社会的影响 |
二、对“民间佛教”概念的思考——基于内部视角 |
(一)关于现行“民间佛教”等概念的回顾 |
(二)对现行概念之暗示意味的反思 |
三、对“宗教在地化”的思考——基于外部视角 |
(一)田野案例体现的乡土社会宗教信仰实践逻辑 |
(二)制度化宗教在基层社会践行“中国化”的必要性 |
参考文献 |
附录 |
在学期间的研究成果 |
致谢 |
(9)金庸武侠小说中的身份认同(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
一 论题的提出及意义 |
二 研究综述及本文的创新之处 |
(一)基本概念与研究现状 |
(二)创新之处 |
三 研究思路与方法 |
第一章 政治身份的迷茫 |
一 栖无定所的漂泊英雄意象 |
二 由失踪的父亲想到的 |
三 政治统治者的困惑 |
四 “何为正统”的眩惑 |
五 政治身份:记忆与失忆 |
(一)个人经历:从记忆到失忆 |
(二)集体记忆:从铭记到遗忘 |
小结:摇摆中的政治身份认同 |
第二章 文化身份的建构 |
一 文化思想的传承 |
(一)传统道德观念的继承与重构 |
(二)“修身”概念的背后 |
(三)文人精神的认同 |
二 侠客文化的丰富与发展 |
(一)侠义精神的继承与思考 |
(二)武术与兵器文化的再创造 |
三 传统文化的继承与遗忘 |
小结:文化身份传承与忧思 |
第三章 文学传统中的认同 |
一 章回体体式的传承 |
二 史书对于小说创作的影响 |
三 文学意象的使用与创造 |
四 小说修辞手法的考察 |
(一)语言风格的传承与创新 |
(二)虚拟的“说书情境” |
(三)诗词韵文的引录和插叙 |
小结:文学身份的表与里 |
结语 |
参考文献 |
一 论着 |
二 小说作品类 |
三 期刊、学位论文以及报纸 |
攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件 |
(10)全球化语境下的“中华形象” ——以中国电影与好莱坞的互动为中心(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
中文文摘 |
目录 |
绪论 |
第一节 文献综述 |
第二节 研究内容、方法及关键词 |
第三节 研究意义和创新价值 |
第一章 单方言说—1896-1973年间的好莱坞"中华形象" |
第一节 不间断地凝视—好莱坞中国情结(1896-1973) |
第二节 妖魔化的负面叙事 |
第三节 "礼赞化"的正面肯定 |
第四节 本章小结 |
第二章 自塑中华形象(1973~1999)(上):"功夫中国"—香港电影的自塑中华形象 |
第一节 "邵氏"开启的海外中国功夫热 |
第二节 中华大丈夫—李小龙反"好莱坞华人男子形象"建构 |
第三节 全球"小人物"—成龙影片的自塑中华形象 |
第四节 黑色江湖的"道义"与"暴力"—香港黑帮片的自塑中华形象 |
第五节 古典中国的现代精神—论徐克电影的自塑中华形象 |
第六节 本章小结 |
第三章 自塑中华形象(1973-1999)(下):(大陆、台湾及海外) |
第一节 第五代、第六代大陆电影中的自塑中华形象 |
第二节 台湾新电影中的自塑中华形象 |
第三节 好莱坞语境下的华裔自塑中华形象 |
第四章 好莱坞整编"自塑中华形象"(1973~至今) |
第一节 资源整编 |
第二节 整编策略 |
第五章 全球化语境中的中美电影互动的反思 |
第一节 从《落花》到《2012》—变化中的好莱坞中华形象 |
第二节 二十一世纪中国式大片的全球战略 |
第三节 "差异性"和"普世性"—寻找全球化语境中的多元文化的交流基点 |
第六章 结论 |
附录1 电影片名 |
附录2 民国七十六年台湾电影宣言 |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
个人简历 |
四、满怀豪情迈向二十一世纪(论文参考文献)
- [1]八旗诗歌史[D]. 李杨. 浙江大学, 2014(12)
- [2]《人民日报》(1978-2018)全国“两会”社论的话语分析[D]. 刘姝岩. 西南交通大学, 2019(04)
- [3]中国边塞诗史论(先秦至隋唐)[D]. 佘正松. 四川大学, 2005(06)
- [4]文化心理与文学选择:台湾“语言转换作家”研究[D]. 马泰祥. 南京大学, 2015(01)
- [5]中唐士人心态视阈下的孟郊诗歌研究[D]. 贾瑞芬. 云南师范大学, 2019(01)
- [6]朝鲜朝女性汉诗研究[D]. 郝曦光. 吉林大学, 2020(08)
- [7]藏传佛教在河西走廊汉族乡村社会融入研究 ——以武威市金塔寺为例[D]. 姜馥蓉. 兰州大学, 2020(12)
- [8]六十年史诗笔记[J]. 寓真. 黄河, 2010(05)
- [9]金庸武侠小说中的身份认同[D]. 刘飞. 海南师范大学, 2019(01)
- [10]全球化语境下的“中华形象” ——以中国电影与好莱坞的互动为中心[D]. 翁君怡. 福建师范大学, 2011(05)