一、审美，语言及语言本身的结构机制（论文文献综述）
胡朝阳[1]（2019）在《教师教学语言的教育性之研究》文中进行了进一步梳理语言是人类作为交际工具的表现符号,是人类形成和表达思想的手段。教学是以促进人的身心发展为指向,以教与学的对成为发生机制和存在方式的师生之间特殊的交往活动。语言与教学之间具有天然的联系。这种天然的联系通过教学语言得以建立。教学语言是存在于教学关系中用于教学交往以促进学生的发展为根本指向的语言符号系统。研究教学语言是深化教学理论研究和提升教学质量的需要。基于功能主义的视角对教学语言教育性的分析,具有内在逻辑的一致性,可以实现教学语言研究的形式与内容的统一、实然与应然的统一、理论与实践的统一,是深化教学语言研究的可行路径。本研究共分为五章,阐释了“具有何种教育素养的教师如何运用教学语言实现了好的教学效果”。第一章,阐释了教育性是教学语言的根本特性。基于功能主义的视角,教学语言是存在于教学关系之中的语言,是教学交往的工具。教育性是教育之为教育的根本特性,它是社会性与发展性的统一,规律性与目的性的统一,价值规范与实际效果的统一。教育性是教育目的的协同性、教育过程的规范性和教育效果的发展性的融合。真正的教学永远具有教育性。教学语言既是教学交往的工具,同时构成教学本体。教育性是教学语言所表现出的根本特性,是教学语言的价值预设与功能实现的融合。第二章,阐释了教学语言教育性的价值预设。真正的教学“是立于科学达于艺术之伦理性活动”,它是“向善、求真、趋美”的,它具有伦理性、科学性和艺术性。教学语言既是教学的工具,也构成教学本身。教学语言要具有教育性就应该符合教学的价值预设,即“向善、求真、趋美”,它们分别表现为教学语言的伦理性、科学性和艺术性。科学性是教学语言教育性的基础,伦理性是教学语言教育性的灵魂,艺术性提升教学语言教育性的表现力。符合教学的价值预设是教学语言具有教育性的根本前提。第三章,基于事理的逻辑,以教学语言教育性的实现过程为线索,阐释了教学语言功能实现的标准。首先,建构教学关系是教学语言实现其教育性的前提性标准。师生是一种资格,是建构教学关系的主体。在教学目的的协同下,师生的相互作用建构了教学关系,使得教学语言成为自身,因而建构教学关系是教学语言具有教育性的先决条件。其次,形成教学交往是教学语言实现其教育性的过程性标准。形成教学交往就是实现教学语言教育性的过程。形成教学交往的关键是实现师生的心理沟通。教学交往的形成依赖于教学对话的展开。最后,实现教学目的是教学语言实现其教育性的结果性标准。实现教学目的是教育性现实生成的标志。教学的根本目的是为了促进学生的发展。在教学交往的过程中,教学语言促进了学生的发展,实现了它的教育功能,就表现出它的教育性。第四章,分析了教学语言功能实现的机制。基于功能主义的观点,制约教学语言功能实现的因素是教学目的、教师和教学语境。教师既是教学语言的“创造者”,也是教学语言的“使用者”,其言说条件和言说的原则直接决定了教学语言的功能实现。教师的教育素养构成教师的言说条件。教师应遵循的言说原则包括适应原则、合作原则和得体原则。教学语境是教学语言实现其功能的另一重要制约因素,它制约着教学语言的语义生成、表达和理解的过程。学生是最重要的语境因素。语义的生成是教学语言功能实现的起点,语义的表达是教学语言功能实现的展开过程,语义的理解是教学语言功能实现的最终保证。第五章,探讨了提升教学语言教育性的策略。首先,提高教师的教育素养是提升教学语言教育性的根本策略。教师要形成良好的教育思维,具备丰富的教育知识,拥有卓越的教育能力,确立坚定的教育信念,并涵养通达的教育智慧。其次,要完善教师的言说条件,即确立言说的前提,明确言说的目的,精心准备教学语言的内容,并形成教学语言的风格。最后,要改进教学语言的表达,即遵循基本的表达原则和掌握丰富的表达技巧。
赵向东[2]（2012）在《名象何曾定可稽，毕竟同归天一寥 ——中国古典园林建筑命名与分类及其审美境域研究》文中研究指明在中国古典园林中存在大量建筑类型，同时也存在对各种建筑的多样命名形式。这些分类和命名，自古以来就有灵活融通的传统，其意义边界模糊。一座具体的园林建筑，常难以因循形式逻辑而简单化、直线式地按其形制归入亭、台、楼、阁或堂、榭、轩、馆等不同建筑类型。事实上，在包括园林在内的艺术创作领域，中国古人从未拘泥形式逻辑的命名；对名实、言意象关系的认识，更钟情于辩证思维、形象思维以至诗性思维。这在中国古典园林当中体现得极为普遍和突出。而立足于园林创作，注重通过文化内涵深永、富于诗情画意的精审题名来规范建筑类名；或巧用典故进行解释学再创作，增加园林的历史意韵，抒发人生理想和人格追求；或取意名诗名画，引发诗性审美联想，谛造更丰富而优雅的审美意趣。如此等等，都直接左右了中国古典园林中各类建筑的命名，也由此鲜明彰显了古人的藻思。本文充分解读中国古代传统思维方式与伦理价值追求，以及对中国传统建筑观的梳理、归纳，对中国古代建筑和园林的建筑分类命名进行了较为系统的研究；并结合对中国传统语言哲学的应用体系以及与当代西方哲学转向中典型的理论参照，厘清了传统建筑命名与分类的规律与特点，挖掘了其深层的审美涵义。本文紧紧围绕园林当中承载精神意义并作为意象核心要素的“语言”层面，在领悟传统建筑的境域生成中，从以往的囿于“物”的层次向“心”的层次进行跨越与超越，从而更加深刻地理解中国古典园林的本质。
孟凡君[3]（2018）在《认知神经美学视域下的美感问题研究》文中指出美感是美学最重要的基本问题之一。认知神经美学的诞生为科学地解答美感的客观物质基础提供了可能。以美感的认知神经基底为切入点,我们面前呈现出一条贯穿认知神经要素、一般心理过程、个体审美存在、社会心理文化的整体化美感研究路径。这条路径将形而上的哲学美学与形而下的心理学美学整合为一种融合贯通的方法。在认知神经美学视域下,美感以认知和情感的神经生物原理为基础,与个体心理、社会文化心理因素息息相关,是一种情理通融、通情达理的心意状态,给予人们一种强大的实践驱动力。美感是情感性的联觉系统,是大脑中认知与情感“混合运算”的结果,是人类生存实践的最优算法。在物我交融中,美感是个体与外部世界交互关系中最和谐的原则,决定着人类生存与发展的方向。单一线性判断的概念方法难以概括出美感的全貌,“美感是什么?”如同“美是什么?”一样,难以回答;立体地、综合地、系统地描述美感体系,则更好地揭示出美感的本真状态。此时,美感是一个整体,体现为以神经生物要素为核心的,贯穿个体心理意识、社会文化心理意识以及自然生态意识的心理系统。美感发生时,内在感官、外在感官和延伸的感官相互连接,脑、心、身、物融为一体,知、情、意、行和谐互动。我们尝试着运用整体整合的方法重构美感的知识体系,具体如下:1.梳理形而上的哲学美学和形而下的心理学美学对于美感的科学探索,从中发掘哲学美学和心理学美学对于美感的心理生理方面的思考。传统的形而上的哲学美学曾经是美感研究的主要路径;随着近代心理科学的诞生与发展,新兴的形而下的心理学美学路径也为美感研究提供了科学的解释。哲学美学中常常蕴含着对于美感心理基础的推断,这些形而上的哲学推断对于美感心理基础,乃至于一般心理科学都有着重要的启示作用;在十九世纪下半叶心理科学诞生以来,美感研究随着心理学的每一次进步而获得新的进展。历史上,哲学和心理学方法对于美感的研究,蕴含着诸多当代认知神经美学的萌芽。2.简介神经美学和认知美学的发展历程和主要观点,介绍认知神经美学的理论框架和未来任务,明确当代心理学对于美感的神经生物基底的探索过程。1970年代,在认知心理学和脑科学的发展的基础上,认知神经科学诞生。西方实验美学借助认知神经科学的新发现获得了崭新的研究成果。1990年代,西方诞生了神经美学,中国诞生了认知美学。前者以科学实验为主要方法,探索美感的神经生物基础;后者借鉴认知心理学的成果,综合运用哲学美学方法,探究美感的认知神经机理。2016年前后,国内学界倾向于将认知美学和神经美学合并称为认知神经美学。3.结合认知神经科学的主要成果,探讨美感的认知神经基础。认知神经美学以确证美感的神经生物事实为主要起点和目标。在认知神经科学的指引下,神经元细胞、神经信息传递中的神经递质、前两者结合而成的功能性专属脑区以及神经机制模型都被证明是美感生成的重要神经生理基础。随着具有各种抽象功能的神经元细胞分类更加明确、神经信息传递对于情绪影响更加清晰,原本扑朔迷离的美感问题在神经细胞层面上得到了科学的解释;诸如眶额叶皮层等具有认知情感作用的功能脑区的发现,各种审美认知情感神经机制模型的建立,也为我们科学地理解美感提供了实证材料。4.我们在美感的认知神经基础上,重新认识美感的一般心理要素和个体审美存在层面。当前我国美感研究主要以感知觉、记忆、学习、语言、动机、需求等一般心理过程为参照系。认知神经科学革新了普通心理学的知识体系,参照系发生了变化,我们对于美感的心理过程的认识,必然要随着认知神经科学的进步而推进到神经生物层面。个体的身体、人格、气质以及实践行为对于美感形成具有重要的意义。个体审美存在层面的身体、人格、气质与实践行为也与认知神经要素密切关联。5.个体通过社会政治、经济、文化等活动结成了群体,即人类社会。社会存在基础上的社会心理和社会文化对于美感具有决定性影响。社会心理文化对于美感发挥作用是通过个体心理过程来实现的。社会心理文化有着特殊的规则和系统。我们从符号、语言、神话等文化活动以及政治活动和经济活动等角度,考察了社会心理学中社会认知、社会影响和社会关系等基本范畴对于美感的影响,及社会心理与个体认知神经基础之间的联系。6.认知神经美学将帮助我们重新理解经典美学问题,解答当前美学困局以及指导审美原则在实践领域的应用。康德美学的超感性基底概念、克莱夫·贝尔的“有意味的形式”概念以及意境、意象、诗乐舞同源等美学经典问题,都将在认知神经美学的视域下获得更加科学的诠释。认知神经美学对于人类认知和情感的把握也将为人工智能与情感计算提供美学方面的支持。在美感研究的心理基础方面,我们借鉴了认知神经科学、普通心理学、人格心理学、社会心理学等研究领域的知识架构;在哲学美学领域,身体美学、生命（存在）美学、实践美学、生态美学等多个美学流派的方法和成果都成为我们的有效参照系。在论述过程中,我们还借鉴了中国古典美学、分析美学、实证美学、人类学美学、日常生活美学、艺术哲学等美学主要成果。通过认知神经美学,我们尝试打开一扇新的窗口,期待这个窗口为我们提供一个全景视野,美感研究的整体景观都可以尽收眼底。
陈鑫[4]（2016）在《江南传统建筑文化及其对当代建筑创作思维的启示》文中认为随着国际化和全球化的日益升温,一种对地域性文化的呼唤成为当代人们内心的本真诉求。建筑作为人类文化的一个外显,更应该以一种多样化的表达对文化的差异性进行回应。因此,以一种传统话语权的回归和对本土意识的重视来抵抗文化大同,成为当代我国乃至全球范围内建筑创作的内在追求。本论文以地域文化为出发点,从江南传统文化背景入手,对江南传统建筑的"理（哲学思想）——意（艺术审美）——形（形式语言）"三个层面进行自上而下的文化溯源和理论构建。并以此为基础对当代中国建筑创作中的思想意识、审美倾向以及形式表达中呈现的问题进行审视,期望以颇具东方哲思和审美特质的江南视角对当代建筑创作思维特征进行研究,以一种文化自省的方式对当代建筑创作中的某些问题提供一定的解决思路与启示。论文分为上、下两个篇章。上篇通过与北方（中原）建筑文化以及其它地域建筑文化的比照,对江南传统建筑的哲学思想（理）、艺术审美（意）、形式语言（形）特征进行论述。下篇以江南传统建筑文化特征为基本视角,对当代建筑创作中的问题进行针对性的论述。在对"理"的挖掘中,论文归纳出"自然——自我"的江南建筑思想本源,并以此为基点对江南传统建筑天人合一论、物我关系论、时空观、自然观进行阐述。在"意"的论述中,论文以江南"诗性美学"特征入手,对江南建筑、园林空间意境特征、生成机制以及审美情趣进行探讨。在"形"的表述中,论文从宏观层面的江南聚落形态结构、中观层面的空间尺度、界面特征以及微观层面的建筑细部构造特征进行层层深入的分析与归纳。通过对"理、意、形"自上而下的论述完成对江南传统建筑文化理论框架的系统架构。通过研究发现,江南传统建筑哲学思想是源于中华文明肌体自身的东西;审美意识更贴近于东方艺术情调特征;形式表达也是最自然本土的言说。在跨文化交流日益深入的今天,这些对我们当代建筑创作中恢复文化主导权以及树立文化自信具有很强的启示作用。鉴于此,论文下篇以江南传统建筑文化研究为基础,延续上篇理、意、形的思想路径,首先从现象入手,剖析了当代建筑的意义价值、艺术审美以及形式语言表达等创作思维与表达层面所凸显的问题,继而从理论线和实证线两个角度分别对当代建筑创作思维特征进行梳理与研究:以江南建筑"自然——自我"思想对当代建筑"境界本体"进行构建;以江南审美的诗性精神实现当代建筑创作中的主体情感自由;以江南建筑的本土言说来完成当代民俗话语体系构建,以此作为江南传统建筑文化对我们当代建筑创作的启示。论文立足江南传统建筑文化,并结合当代创作语境,试图以民族文化的复归来树立当代建筑创作的文化自信。然而由于文化的自适性,当代建筑的问题不可能完全从江南建筑文化中寻找到解决途径,论文期望以一种批判眼光和文化自省的方式激发当代建筑创作中的传统意识,以一种最本源的视角对当代建筑创作思维提供一定的借鉴和启示。
王百娣[5]（2019）在《新媒介文学生成与传播研究》文中研究指明依托日新月异的数字化互联网技术通过多媒体终端实现海量信息即时、互动、共享传播的“新媒介”,作为催动中国当代文学转型的技术引擎和人类与文学互动的新渠道,构建出以网络文学为主体的新媒介文学样态,不仅在中国当代文学场中获得举足轻重的地位,与以往依托机械印刷媒介为主的传统文学构成文学基本的现实关系,而且凭借其海量的生产与传播规模正在向中国当代文学场的中心移动,推动着中国当代文学发展格局的新变。在新媒介文学的盛宴狂欢下,以麦克卢汉为代表的媒介学派的媒介观以及国内学者单小曦、欧阳友权等人的媒介文艺学理论为新媒介文学生成传播的研究提供了颇有价值的理论依据。在这里,媒介的技术性、讯息性、人的延伸等特征孕育了新媒介文学的生成与发展。也正是在这样一种媒介存在论的视域下,新媒介文学在生产机制、传播秩序等方面衍生出种种新变,呈现出与传统文学或传统精英文学的种种不同乃至博弈,其中也蕴藉着诸多或技术性或文学性、或创新或困顿等的特点、规律。首先,新媒介文学文本书写模式的突出特征是虚拟性,它呈现出与中国文学传统包括现代文学传统形态的诸多迥然不同或转型新变。它以解构性的虚拟现实技术重塑了传统文学中的现实真实与文学真实的关系,构筑了一种幻想世界的抽象空间;它以消解教化与消解精英的通俗性诉求表现了当下社会市民心态的类型化、游戏化体验;同时也以图文并陈的影像化叙事带来了复合符号文本形式的新鲜的视觉性冲击,以感性生命的世俗化审美带来了“草根性”的快感性娱乐体验。其次,新媒介文学以其开放性的运行秩序分化、重组了传统文学的生产机制。媒介的技术性、媒介性等特征一方面促成了创作主体的嬗变新生和文学权力话语的媒介性营造,开拓了文学生产空间的变革;另一方面,也催生了文学产业化生产的媒体性商业资本介入,导致了创作者、经营者、阅听者共享共赢的文学创作平台的转型升级。从而也引发了文学评估体系的标准重构和文学生存样态的媒介性发展,引发了文学文本叙事的写作变迁和文学类型模式的媒介性通俗化发扬。再次,新媒介文学以其共时性的实时交互效应重建了文学的传播路径和传播效果。它通过文学网站、移动终端等传播路径的机制构建,实现了文学载体平台的移动化、社交化,实现了亲民效果、导向传播等有效传播;它从受众群体的多种需求变化出发,通过“读者的文本”来展开文学交往关系的互动性,实现了情感诉求的弥补性、自我发展的大众化等方面的文学挑战和世俗化追求。这种“受众本位”的能动传递使文学生产传播呈现出一种“超文本”的蜕变,如受众身份的不断衍生和受众欲望的反向辐射等内在特质的变化生成了文学话语权力的多元改观,影响了文学审美鉴赏的接受和文学意义的解读。最后,如何面对新媒介文学的勃勃生机和窘迫困境,如何让新媒介文学资源与中国传统文学的发展两者之间进行积极地兼容互补,是令人深思的。我们必须看到,一方面,新媒介文学的价值是历史性的革命性创新,它以多介质的新媒介技术创造了文学生产传播机制的大众化勃兴,以多渠道的产业链创造了文学文本优化增殖的最大化开发。另一方面,新媒介文学的文学本体性存在着诸多的迷失错位,它表现在生产链条方面的商业化、功利化,写作模式方面的公式化、套路化以及诸多的盗版抄袭等的“顽疾”,都较为突出地显示出文学创作的主体虚位、文学文本的文学性消解和文学生产秩序的混乱失度。那么,我们就应该深入思考并进一步地明确新媒介文学与传统文学共存共荣发展的探索之路:两者优化整合的基本立场是不容置疑的,中国文学数千年延续下来的文学传统及其内涵永远是本体性的主体存在,新媒介文学生态发展的道路及其一系列相关问题的思考和实践是任重而道远的,诸如,媒介性文学存在的工具载体和文化观照的理性制约、数字化文学形态的技术优势和艺术规律的理论审视、技术性“祛魅”与文学本位“原点”的坚守博弈等与生产机制的完善、批评体系和文学主体的强化等相关的问题,并提出新媒介文学与传统文学终将互为媒介、互为内容、和谐共生,共同构筑文学健康有序生态的必由之路。
董甜甜[6]（2019）在《互联网时代中华元素的数字化艺术传播研究》文中提出优秀的中华传统文化是国家和民族文化与精神层面的集中表达,是建立文化自信、展现国家形象的重要文化符号。互联网发展到了更高的阶段,则为中华传统文化的传播和发展创造了全新的传播环境。利用互联网的传播优势,对中华元素进行数字化艺术传播,是新时代之下的顺势而为,具有较高的现实意义和时代价值。中华元素作为研究主体的基本概念是立足于传统,建立在对中华传统文化进行必要的文化筛选基础之上的。从传统的根基、现代的传承和必要的文化抉择的基础内涵,到横向的物质层面和非物质层面,以及纵向的“优秀性”和“非异质”性的中华元素的基本范围,即完成了中华元素的概念的初步界定。此外,中华元素还应具有的“可提炼的符号性、民族精神的正面性和文化意蕴的整体性”的特质,这使中华元素的概念得到了更加清晰的界定。此概念界定不仅有利于对中华传统文化这一庞杂而抽象的概念进行有原则的筛选,利于提炼中华民族的“精神标识”,更是利于其在互联网时代下的快速传播,避免出现对中华传统文化内涵歪曲的负面性。同时从历史和现实角度对中华元素的传播困境进行分析,并从中华理念的再生、传统符号元素的再生等四个方面阐述了互联网赋予传统文化的新生,也显示了互联网带来的更大机会。更高阶段的互联网时代,不仅实现了从“赛博空间”到全时空连接的数字化语境、从中心化发散型传播模式到“去中心化”网状节点传播模式的传播关系的变化,传受关系也从被动单向向互动双向的模式转变,受众权力也得到了极大解放。这些传播关系的变革成为了中华元素的数字化艺术传播的重要传播基础。此外,互联网时代也为中华元素的数字化传播创造了更大的优势条件:青年为主体的受众群体带来更广泛的传承力量;社交为导向的社群传播带来的多层次多维度的强传播力;数据为核心的技术支持带来更全面和准确的科技支撑;移动媒介下的场景革命带来的更丰富更广阔的传播空间。同时,中华元素也在数字化艺术传播中,通过高程度数字化语境进行的传播环境再塑、多样化数字艺术形式实现了跨文化传播的文化弥合、数字化的国际传播语言的有效表达,以及高品质数字化艺术作品对民族文化内涵的精彩表达,实现了现代重塑。且中华元素的数字化艺术传播也在“文化自信”、文化产业、文化身份、海外传播四个方面具有重要的意义。随着传统文化“热度”的增加和互联网对传统娱乐行业的助推,传统文化的数字化艺术传播也取得了一定的进步,不论是电影工业的进步,还是文综类电视节目的崛起等,都是很好的证明。但也必须承认,从某种程度上来说,中华元素的数字化艺术传播还属于初级阶段,对传统文化的内涵精髓与现代生活中的情感共鸣还没有找到准确的平衡点,传统与现代审美结合下的属于中华美学的视觉语言更是需要进行长期的探索。客观来看,中华元素的数字化艺术传播还存在目标受众缺乏传播培育和分层、数字化艺术作品的转译质量较低、经济价值和文化价值不平衡、数字化艺术传播形态发展不均衡以及互联网适应程度较低五个方面的问题。当下的互联网时代,不论是微信、微博等社交媒介对人们生活的深入渗透,还是短视频、直播、移动客户端（APP）等新的传播形态的普及,这都为中华元素的数字化艺术传播带来了新的机遇,而不论是现实实践还是学术研究,都还没有对此给出及时有效的反应。因此,在互联网新形势下对中华元素的数字化艺术传播路径的研究则成为关键。研究先从传播者的“工匠之心”、接受者的“分众模式”以及把关者的高标准控制论述其数字化艺术传播的主体策略;其次,从现代的符号语言表达,沉浸式体验的文脉传承以及碎片化语境的快速获取等四个方面充分论述了中华元素的数字化艺术转译的策略;最后,提出以“可沟通”的传播语言跨越文化鸿沟、媒介融合背景下的高度一体化传播以及关注参与感的体验式互联网思维等五方面来全面构建中华元素的数字化艺术传播的新生态,以此来为中华传统文化的传播进行行之有效的路径探索。不管怎么说,中华元素的数字化艺术传播的未来发展会拥有更高的国际传播水平、人工智能的亮点、更成熟的产业等美好的前景,但中西方信息传递的不对等、中华元素数字化艺术的把关难等难点也还将长期存在。中华传统文化的传播和发展仍然是任重道远。研究的主要创新点:首先,对中华元素概念界定进行了一定的发展,认为必要的文化筛选是中华元素能够适应现代创新转化和在跨文化传播中构建国家形象的关键。其次,首次对中华元素的数字化艺术转译进行系统的研究,从凝练的符号语言表达;沉浸式体验中的文脉传承等五个方面详细论述了数字化艺术转译的原则和策略,这是数字化艺术传播成功与否的关键。再次,首次提出以“可沟通”的传播语言来实现海外传播中的文化鸿沟的弥合。又次,提出以纵向型的“内驱型受众”和“培育型受众”对受众分类,结合横向型的本土和海外受众分类进行精准化传播,并要利用互联网的网状节点优势,构建自发成长型的传播结构。最后,首次立足于互联网更高的发展阶段,对中华元素的数字化艺术传播的理论研究进行系统论述。这既是对此处研究严重不足的一次补充,也是在努力解决在面临互联网快速发展下的机遇和挑战——优秀的中华传统文化该如何抓住机遇,并借助数字化艺术进行高效、高质地传播,同时能够拥有健康、良性的可持续发展。
刘洋[7]（2019）在《有声语言表达艺术的审美意蕴研究》文中指出有声语言,是指相对于无声语言,能发出声音的口头语言,它是自人类社会初期就形成的自然语言,是在人类信息传递过程中使用最为频繁、最为便捷的信息传递方式。运用有声语言所进行的人际交流与信息传递的方式即为有声语言表达,演讲、朗诵、谈判、辩论、报告、播音、主持、配音、解说、话务、导游、客服、评书、广播剧、有声读物、讲台授课、对外发言、同声传译、日常会话等等都可以统纳于有声语言表达艺术的范畴之中,相关人员通过对于有声语言表达艺术手法的自如驾驭、充分运用,不仅可以满足自身的业务需求,还可以为表达对象带来快慰的审美愉悦。今日的中国已经成为世界上第二大经济体,硬实力增强后,文化以及艺术等方面的软实力也同样有待提升。语言不仅是信息交流的工具,而且也是一门艺术,具有审美价值。审美地、艺术地运用语言,可以更好地恢弘语言的功能,从而使之在社会发展进步的各个方面发挥最佳效能,并能够使人们时刻体会到有声语言表达艺术所带来的审美享受。当前,我国的语言及其艺术化的表达更是亟待被关注。从当前有声语言表达艺术的研究成果来看,虽然一定程度上确定了有声语言表达艺术研究的学科边界,奠定了其相应的学理基础,规范了研究范式,总结了部分行之有效的方法,但依旧存在诸多问题,也尚未触及问题的本质核心。从学理层面上来说,当前研究成果依旧停留在传统的研究模式之中,单纯从话语表达的语言本身出发,探究语言背后的结构体系与现实应用,依旧是在语言学自身的理论生产与话语推演,并未在真正意义上触及有声语言表达艺术的学理性探究。换句话说,按照上述研究范式所进行的研究与“语言表达艺术研究”可以完全等同,有意无意之间将“有声”这一重要话语前提人为忽略。在实践层面上来说,上述研究范式更多的纠结于具体技术经验的归纳总结,将带有形而上思辨性色彩的学理研究下降到形而下的具体可重复操作,偏离了学理研究的初衷,更难以有效实现学理性问题的突破与超越。当代社会最重要的能力就是表达能力,对于有声语言表达艺术的研究也正在逐渐受到来自全社会多方面的重视。本论文正是以有声语言表达艺术的审美意蕴为研究对象,引入中国古典诗乐美学思想和中国现代美学理论作为依托资源、认识根基与阐释基石,在现有研究成果的基础之上,针对有声语言表达艺术的审美表现、审美塑造、审美追求、审美效果等方面进行重点研究。本文运用我国古代传统美学里的三个重要范畴“中”、“和”、“美”来梳理并厘清有声语言表达艺术创作主体、作品客体与传播效果之间的逻辑关联与审美特征,彰显其在不同阶段的作用和价值,并使三者在理论与实践上条理清晰、缜密严谨地有机融合,进而切实性地、初步性地探究有声语言表达艺术的美学特质。在有声语言表达艺术的创作过程中,创作主体的口腔控制、用气发声、共鸣控制、弹性变化、内外部技巧运用等方面都要遵循“中”的美学原则,中规中矩、合情适度,过犹而不及,如是所生成的艺术作品才能达到“和”之境界、才能带给受众极佳的审美愉悦,实现“美于和”的交融,进而生发出“美”。由“中”而“和”、由“和”致“美”,递进衍生,因果关联,相辅相成。“中”、“和”、“美”与有声语言表达艺术的创作、作品、鉴赏之间所形成的一一对应的关系便构成了一种有效的美学逻辑。对于有声语言表达艺术的探讨正处于起步阶段,所能依凭的资源并不充足,因此更应该从我国传统古典诗乐美学中汲取养分,进而从多重维度逐步展开研究。文中还对于一些有声语言表达实例进行了个案探讨与纵向论析,努力揭示并阐明有声语言表达艺术已渐趋成为一种重要且独立的艺术形式,以此强调深入挖掘其审美意蕴的必要性,并建立起与之系统相对应的美学理论本柢。同时,为了更好地正面迎接来自迅猛发展的智能语音技术的冲击与挑战,更是亟待探讨有声语言表达艺术存在的合理性并给出关于其未来发展趋向的阐释,以便推动并促进有声语言表达艺术的进一步发展与可持续繁荣。单纯地从理论层面亦或实践层面对其进行简单分析已经难以满足现实的希冀,只有在多学科话语资源综合并用的基础上完成方法更新和观念重构,才能真正实现对于研究瓶颈的根本超越。全文共分五部分。绪论通过对既往有声语言表达艺术研究范式的梳理考辨,在正负两个层面总结前期研究成果,提出有声语言表达艺术的研究需要在重新定义其概念,重新规范其有效性范围,重新确立其所依托理论资源的基础上有效推进,并在此基础上论证将中国古典诗乐美学理论引入有声语言表达艺术研究的合理性与可能性。第一章通过透析“中”的基本内涵与有声语言表达艺术创作的创作技巧与素养要求,系统论证“中”作为古典诗乐美学理想对有声语言表达艺术对创作者的美学规约。第二章通过考辨“和”的内涵确立有声语言表达艺术作品生成过程中的内在意蕴与外在价值,在中西关于“和”的观念差异比较与辨析中论证“和”作为古典诗乐美学理想对有声语言表达艺术在作品客体方面的美学意蕴生发。第三章通过对“美”的内涵与有声语言表达艺术传播的系统性关联分析,探究“美”作为古典诗乐美学理想对有声语言表达艺术作品在传播效果方面的审美表现。第四章重点展开有声语言表达艺术的审美考辨,透析有声语言表达艺术审美教育的价值与意义,并将讨论的落脚点放置在声语言表达艺术在人工智能时代所面临的机遇与挑战,并在此基础上展望未来有声语言表达艺术发展的可能性。结语对有声语言表达艺术的发展前景进行必要的学理展望,指出有声语言表达艺术不能仅局限于经验性归纳与规律性总结,更需要从思辨的维度进行体系性的理论建构和艺术本体性的文化研究;不能单方面依赖传统诗乐文化资源,更需要在此基础上有效对接当下,探究传统审美文化资源的创造性转化,使其适应新的历史发展阶段,最大限度地发挥其积极价值;需要跳出技术性模仿与技巧性重复的既定框架,从主体性创新的维度中不断进行自我更新与实践突围,以丰富性情感的深刻呈现与艺术形式的持续创新实现审美意蕴的持续生发。
刘超[8]（2019）在《中国人实用思维的理论研究》文中研究说明在现代学术语境下,文化和思维是其中的重要关键词,思维是特定文化的组成部分和深层内涵,是人们用以处理信息和感知周遭世界的一种较为稳定的元认知模式。中国人喜欢追问“这有什么用”,表现出注重实用的思维模式。本研究主要研究中国人的实用思维,主体内容分为四个部分。第一部分,提炼中国人实用思维的定义、基本特征、发展阶段和主要表现。本研究将实用思维定义为一种重视现实致用的思维模式。中国人实用思维表现出三个重要特征:从个体价值追求的角度看,比较重视此岸世界现实满足,轻视彼岸世界来世追求;从理论与应用孰重孰轻的角度看,中国人一向重应用探究,轻理论建构;从个体参照的时间框架看,更重视当前之用,轻视长远之用。中国人实用思维的发展阶段沿着从生物适应到文化选择的理路演进,历经萌芽、发生、形成和确定四个阶段。中国人实用思维在知识、关系和宗教三个领域体现较为明显,普遍将知识、关系和宗教视为工具性和手段性存在。第二部分,梳理实用思维产生的文化缘由,主要由三大部分构成,即:“一个世界”观,重“行”之知行观与以“人”为中心之天人观,以及重视机会获得与恐惧物质匮乏的传统心态。（1）“一个世界”观将人生的目标追求置于此岸世界,关注现实性目标追求,忽视超越性目标追求。（2）重“行”之知行观与以“人”为中心之天人观的观念传统强调“知”要能够服务于“行”,强调“人”的中心地位,这一观念传统分别解构了“知”的重要性与对象性,使得中国人重视以人的需要为导向的应用研究,轻视理论研究。（3）重视机会获得和恐惧物质匮乏的传统心态使得中国人偏好近期利益。第三部分,主要阐明中国人实用思维的形成机制。作为一种复杂的存在,实用思维涉及相关的价值观和认识论。这一部分从实用价值观、实用认识论以及言语模式形塑思维三个方面对实用思维的形成机制进行微观探讨。中国文化已经形成重视个体和群体生存与发展的实用价值观,形成关注现实致用的实用认识论。言语模式促使文化中已经存在的实用价值观和实用认识论自觉地进入个体的思维之中。中国人喜好追问“这有什么用”和“如何做”:“这有什么用”使得个体倾向于从“用”的角度看事观物,激发个体形成现实性目标追求,促发个体形成作用-功能认知模式;“如何做”强调方法技术的寻求与现实问题的解决,回避理论解释。在特定言语模式的引导下,中国人的思维倾向于追求实用。第四部分,从实用思维的角度解答“李约瑟难题”中两个基本问题,即“现代科学为何产生于西方”和“现代科学为何未能产生于中国”。（1）对“现代科学为何产生于西方”的回答需要追溯至两希文明,两希文明分别为现代科学的产生提供了认知因素与人格因素。在古希腊传统的影响下,西方人形成了概念化的形式逻辑,倾向于用元素-结构认知模式来认知事物,用数来描述与演绎自然存在,古希腊传统为现代科学的产生提供了智识上的准备。在希伯来传统的影响下,西方人形成了超越性的目标追求,积极进行着自我与意义寻求,希伯来传统为现代科学的产生提供了动力上的准备。现代科学是超越实用的结果,是人类智识力量和人格力量拒斥实用思维的双重超越。（2）对“现代科学为何未能产生于中国”这一问题的心理学解答也可以从认知因素和人格因素两个方面进行原因的寻求。在实践取向的影响下,中国人擅长运用类比推理和相关逻辑,这种思维方法将一切事物都联系起来,人与自然形成整体的存在格局,故未能成功地将人与自然进行切分,古代中国人倾向于采用作用-功能认知模式看待自然客体,对于中国人而言,数是指导实践活动的工具和手段,总体看来,中国人未能有效地形成现代科学产生所必要的认知因素。在儒道文化的影响下,中国人热衷于现实性的目标追求,持趋乐避苦的性格特征,主动求乐,被动受苦,难以为现代科学的产生提供人格因素。中国人的心理羁绊于一种现实致用的思维之中,被双重的实用寻求所束缚。不论是从认知上看,还是从人格上看,古代中国人都不具备产生现代科学所必要的智识性条件和动力性条件。实用思维提升中国人适应艰辛环境的能力,对外来文化保持开放心态,增强中国人对新事物的接纳能力。由于过于重视效用和功能,中国人漠视不能尽快致用的理论研究,回避超越性目标追求。中国人如果想要更好地实现心理的现代化,需要进一步提升理论思维的水平,而中国人如果想要实现人性的更高层次的发展,则需要传承本民族文化传统中的超越性要素,深彻理解希伯来传统中的超越性要素,使得超越性目标成为中国人总体目标追求的重要组成部分。
孙睿[9]（2019）在《观念与视野：当代艺术设计中的身体》文中研究说明自20世纪开始,身体成为各界普遍关注的研究焦点。随着人们对其认识的不断加深,它逐渐发展成为人类文化的重要载体。身体作为人类意识的重要载体,其最显着的特征即丰富性,而这种丰富性不但指的是生物属性多样化,同时还彰显了人类社会文化的基本内涵。身体有自己的述说方式与设计语言,身体如同一面镜子,不仅能够展现人的风格,还能折射出当前社会人们在观念上发生的变化。身体的视觉形式通过引导、传达、记忆来满足身体的物质需求、审美需求、功能需求。通过视觉进行创造属于一种认知行为。身体在创作时能够感知自身正位于和世界的新型互动之中,将其发展至全新的精神层面中。梅洛·庞蒂在其前两部着作《行为的结构》和《知觉现象学》中均反复强调,他的目的是要探讨意识与自然的关系。在艺术设计的发展进程中,情感与设计如同两股持续涌动的潮流,成为人类造物活动有序发展不可或缺的动力支持。视觉传达设计中的身体沟通打破“视觉”的范围,向“触觉、听觉、嗅觉、味觉”拓展,直至打动人们的情感。梅洛·庞蒂的知觉现象学理论认为,身体是我思的主体,而在我思的过程中逐渐产生了技术,这从另一个角度上展现出了人们把握世界本质的方法。身体体验是现象学的关注焦点,该学派重点研究的是空间中身体的各种感受。身体行为作为艺术创作的元素,行为艺术的本质更多的是身体作为媒介直接进行的自我反思,使作品表达出深刻的文化意义与内涵,看似简单的身体行为引起我们高度的共鸣。很多艺术类型都是以身体语言为载体进行表述的,譬如舞蹈、雕塑等。文学、美术等学科则是以描述身体语言的方式进行再创作,并以此为契机,揭示人的生存状态,赋予人类生命新的寓意。身体语言在设计中所传达的各种现象均取决于一种前提,即表达以信息诉求为基准的身体原因。具体来说,设计传达的基础是一种认知共性,即对某一姿态,某一动作,某一场景下的身体内在情绪、情感状态、常见动作的普遍性认知。设计的产生从本质上说是来源于身体的需求,在身体体验与产品设计的“感知层”中,身体行为对产品的感知过程是通过身体与产品产生接触性交互来实现的。身体美学包括如下要素:第一,肉体;第二,服装;第三,个人;第四,社会。将这四个要素运用到日常生活以及艺术设计中,从服装、肉体、个人三个要素下探讨时尚、设计和身体美学的关系,将身体与服装、人体外形、风貌、姿态等都结合起来,实现对身体美学更为细致深刻地刻画,分析出相关的艺术设计理念。
杨元刚[10]（2005）在《英汉词语文化语义对比研究》文中指出本文运用认知语言学、对比语言学、语用学和翻译学的基本原理,就英汉词语的文化语义进行对比研究。笔者从哲学语言学的角度,在论文中首次提出并阐释了自己构建的语言认知观、语言——文化互动认识论、认知语义观、多级语言符号系统说和交际翻译观,这五个论点是我们进行英汉文化语义对比研究的哲学基础（请参阅论文所附32个图表清单）。笔者构想的英汉对比文化语义学是词汇层次的英汉对比文化语义学。我们认为词语的文化语义是主客观互动的产物,是不同民族语言使用者的思维成果和文化心理在语言中符号化、外在化的结果。从方法论上,笔者主张从客观现实——语言认知媒介——主观心理感知这三者之间的互动中去研究词语的文化语义。我们认为语言是外在的客观世界、语言符号系统本身、语言使用者民族文化精神三者长期互动的结果。本文探讨了词语文化语义的定义、三个研究原则、四个特征、五种分类和英汉词语文化语义的四种照应模式和翻译方法,分析了英汉文化语义形成的五个原因,然后总结了英汉词语文化语义的研究意义,从而建立了英汉对比文化语义学的基本理论框架。本文重点探讨了一个民族的哲学元典精神—哲学观—民族文化精神—思维模式—语言特征—交际模式之间的相互关系和影响:第一章《绪论》首先探讨了语言认知观的含义,我们认为语言学是一门人文科学,语言能力是人类认知能力的一部分,语言是一个民族观察、认识和表述世界的方式和过程,语言既是一个民族内在的文化精神外在化的呈现方式,又是外在的客观世界进入人类认知视域的有效通道,任何一种语言都是由语言符号系统本身—外在的客观认识对象—语言使用者三者共同作用的结果,语言的人文属性就是语言使用者的民族文化精神的反映,一个民族的语言在整体上映射着本民族的世界观和思维方式,我们应该本着平衡性、动态性、整体性等三个原则对语一言的多维属性进行研究。其次,我们对文化的定义进行了梳理和重新界定,认为文化就是人类心智的对象化和外化,是人的本质力量的显现和积淀,是人类社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和,本文分析了文化的三个分层（物质层、制度层、精神层）和六个特征（时空性、互动性、载体性、对象性、动态性、外显性）。第三,我们分析了思维能力、思维媒介、思维模式和思维方法四者之间的差异和辩证关系,探讨了萨王尔一沃尔夫假说的学术渊源及认识价值,然后我们分析了语言和文化之间的互动关系,并剖析了中西方民族不同的元典精神—哲学观—思维模式—语言特征—交际模式之间的辩证关系和相互影响,并在语言认知观的基础上构建了语言一文化互动认识论。本章还对词语文化语义进行界定,分析了词语文化语义的四个特征（民族性、时一代性、隐含性、关联性）,总结了词语文化语义的研究三个原则（共时和历时相结合、描写和解释、理论和实践相结合）和研究目的,阐释了英汉对比文化语义学的基本研究思路。 语言一文化互动认识论认为语言是人类思维的主要媒介和人类文化的有效载体,语义是形式和内容、主观和客观互动的产物,一种语言的语法特点和语义特点是该语言使用民族的思维模式和认知心理外在化的结果。从文化的角度去观照语言,语言是一种社会文化现象,语言是文化的载体和编码符号系统,文化则是语言的深层构建机制和模塑工具,一个民族的文化精神制约着一个民族语言的形成和发展轨迹（其中起决定性作用的是一个民族的哲学元典精神）,语言的人文特性是这个语言使用民族的文化精神和语言系统组织规律二者长期互动的演化结果,所以研究一种语言必须首先了解这种语言背后所蕴藏的民族文化精神—尤其是其中的哲学元典精神。另一方面,从语言的角度去观照文化,语一言是构成文化大系统中比较有影响的基础子系统,语言是反映民族文化的一面镜子,一个民族语言的形式组织规律和语义特征反映了一个民族的文化精神,在语言系统的编码方式中蕴藏着一个民族的文化精神和认知方式,语言的人文属性就是一个民族的认知属性。哲学元典精神是一个民族文化精神的内核和原动力,中西方民族不同的哲学元典精神（东方的道和西方的Logos）孕育了中西方民族不同的哲学观和民族文化精神,东方的道孕育了中华民族的天人合一的哲学观,天人合一的哲学观又孕育了中华民族的悟性思维和形象思维,而西方的Logos孕育了西方民族的主客二分的哲学观,主客二分的哲学观又孕育了西方民族的理性思维和抽象思维,然后它们又进一步塑造了英汉两种语言不同的语法形态特点、文字体系和内蕴动力机制,民族文化精神、思维模式、语言特征和交际模式四者相互影响,它们是语言研究中四个有机的环节,缺一不可。 第二章文献综述部分探讨了词语文化语义的本质和形成的哲学基础,笔者分析了西方语言哲学中七种意义理论（指称论、观念论、用法论、关系论、行为论、因果论和概念论等）的得失,然后提出了自己的认知语义观:本文认为词义是客观性与主观性的统一、形式与内容的统一,词语的文化语义是认识主体的人和客观世界之间互动的产物,是特定的民族文化精神通过语一言这个认知符号外在化后所形成的结果。文化语义研究?
二、审美，语言及语言本身的结构机制（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、审美，语言及语言本身的结构机制（论文提纲范文）
（1）教师教学语言的教育性之研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由 |
| 一、问题提出 |
| 二、研究意义 |
| 三、研究目的 |
| 第二节 文献综述 |
| 一、教学语言的相关研究及反思 |
| 二、“教育性”的相关研究及反思 |
| 第三节 研究的问题与视角 |
| 一、研究的问题 |
| 二、研究的视角 |
| 第四节 研究思路、方法与可能的创新之处 |
| 一、研究的思路 |
| 二、研究的方法 |
| 三、可能的创新之处 |
| 第一章 教育性：教学语言的根本特性 |
| 第一节 教学语言的功能主义阐释 |
| 一、功能主义：阐释教学语言的理论视角 |
| 二、教学语言：存在于教学关系之中的语言 |
| 三、教学语言：教学交往的工具 |
| 第二节 教育性：教学语言作为教学工具所表现出的特性 |
| 一、教育性的内涵和结构 |
| 二、教学语言的教育性的内涵和表现 |
| 小结 |
| 第二章 教学语言教育性的价值预设 |
| 第一节 求真：教学语言的科学性 |
| 一、“求真”：教学的科学性 |
| 二、教学语言的“真”的内涵 |
| 三、教学语言科学性的核心意蕴 |
| 第二节 向善：教学语言的伦理性 |
| 一、“向善”：教学的伦理性 |
| 二、教学语言的“善”的内涵 |
| 三、教学语言伦理性的核心意蕴 |
| 第三节 趋美：教学语言的艺术性 |
| 一、“趋美”：教学的艺术性 |
| 二、教学语言的“美”的内涵 |
| 三、教学语言的艺术性的核心意蕴 |
| 小结 |
| 第三章 教学语言教育性的功能实现(上)：标准分析 |
| 第一节 前提性标准：建构教学关系 |
| 一、建构教学关系是实现教学语言教育性的先决条件 |
| 二、师生是建构教学关系的主体 |
| 三、建立师生之间良好的心理关系是建构教学关系的基础 |
| 四、教学目的的协同运动是建立教学关系的契机 |
| 第二节 过程性标准：形成教学交往 |
| 一、形成教学交往是实现教学语言教育性的过程 |
| 二、教学交往的形成依赖于教学对话的展开 |
| 三、形成教学交往的关键是实现师生的心理沟通 |
| 第三节 结果性标准：实现教学的目的 |
| 一、实现教学目的是教育性现实生成的标志 |
| 二、促进学生的发展是教学的根本目的 |
| 三、教师通过教学语言促进学生的发展 |
| 小结 |
| 第四章 教学语言教育性的功能实现(下)：机制探讨 |
| 第一节 教学语言功能实现的影响因素 |
| 一、言说主体——教师是影响教学语言教育性的决定性因素 |
| 二、言说环境——教学语境是影响教学语言教育性的重要因素. |
| 第二节 教学语言功能实现的过程 |
| 一、语义的生成是教学语言功能实现的起点 |
| 二、语义的表达是教学语言功能实现的展开过程 |
| 三、理解的达成是教学语言功能实现的完成 |
| 小结 |
| 第五章 提升教学语言教育性的策略 |
| 第一节 提升教师的教育素养 |
| 一、形成良好的教育思维 |
| 二、具备丰富的教育知识 |
| 三、拥有卓越的教育能力 |
| 四、确立坚定的教育信念 |
| 五、涵养通达的教育智慧 |
| 第二节 完善教学语言的言说条件 |
| 一、确立言说的前提 |
| 二、明确言说的目的 |
| 三、精心准备教学语言的内容与风格 |
| 第三节 改进教学语言的表达 |
| 一、遵循基本的表达原则 |
| 二、掌握丰富的表达技巧 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间公开发表的学术论文 |
| 后记 |
（2）名象何曾定可稽，毕竟同归天一寥 ——中国古典园林建筑命名与分类及其审美境域研究（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、 问题与思考 |
| 1、文以载道：传统建筑命名归类“没有定制可循”的现象 |
| 2、大哉居乎：中国传统对建筑的高度重视及深刻认识 |
| 3、他山之石：中国古学语境下的西方理论参照 |
| 二、 研究价值 |
| 1、从传统建筑命名与分类思想展现中国建筑之道 |
| 2、对研究视野的拓展 |
| 3、对建筑创作的启示 |
| 三、 已有主要相关研究综述 |
| 1、建筑学范畴 |
| 2、其他人文学科范畴及自然科学范畴 |
| 四、 论文的研究思路、研究方法及论文结构 |
| 1、研究思路与方法 |
| 2、论文结构 |
| 五、 本论文研究中的创新内容及未尽事宜 |
| 1、主要创新内容 |
| 2、未尽事宜 |
| 第一章 “语言”中的园林之居 |
| 第一节 语言中的精神栖居 |
| 一、 题檐到处频：无处不在的中国古代语言符号 |
| 二、 一斋一室率与名，触绪摛吟切已考：为语言充盈的园林世界 |
| 第二节 阴阳之枢纽，人伦之轨模：审美化、伦理化的价值追求 |
| 一、 汉语的实用理性 |
| 二、 蕴之始无形，发之斯有象：诗性思维 |
| 三、 兴于诗，立于礼，成于乐：乐感文化 |
| 四、 伦理自觉 |
| 第二章 命“名”：“存在”的前提 |
| 第一节 识别名物，通彻雅俗：命“名”渊薮 |
| 一、 必也正名乎：重名 |
| 二、 “欲推是辩，以正名实而化天下焉”：传统思想中关于名实的哲辩 |
| 三、 用岂能离体，实亦虚之伍：名辩思想的深远影响 |
| 1、水虚冰实名如紊，转语问谁可着能：对“超越性”的开启 |
| 2、选字题轩斋，喻表情与景：从“名实”到“言意”的贯通 |
| 第二节 斋蕴真乎真蕴斋，个中着句费安排：园林建筑的命名体系 |
| 一、 缀景不妨各与名，一邱一壑殊情形：中国古典园林建筑命名方式与“再现”机制 |
| 二、 虚者为亭，曲者为廊：建筑之类型命名与空间涵意 |
| 三、 苍崖秀入云容翠，择胜为堂号翠云：“题名”与“类名”的虚实互动关系 |
| 四、 安名立字各无同：命名的伦理特质 |
| 第三章 分“类”—意义的起点 |
| 第一节 传统分类概述 |
| 一、 分“类”观念 |
| 1、“类”与类型 |
| 2、分类的重要意义 |
| 二、 本乎天地，各从其类—中国传统分“类”思维钩沉 |
| 1. “阴”、“阳”对万物性状的朴素分类 |
| 2. 《周易》符号系统体现的分类思想 |
| 3. “五行”体系的分类思想 |
| 4. 先秦诸子思想中的分类观念 |
| 5. 《尔雅》体现的分类思想 |
| 6. 《说文》的分类思想 |
| 7. 中国传统经、史、子、集“四部”分类观念 |
| 8. 古代类书中的建筑分类思想 |
| 9. 由古及今相关着述中的中国建筑分类思想 |
| 10. 小结：中西方传统分类逻辑比较，兼论建筑分类 |
| 第二节 参差纵目琳琅宇，山亭水榭那徘徊：中国古典园林中的建筑类型 |
| 一、 古代文献中建筑诸类型的释义 |
| 二、 古代建筑分类“通变之道”特点探析 |
| 第三节 室因临水称云舫，舟或可居又号庐：通约的园林建筑分类 |
| 一、 能所本相资，胥有法定格：意义的核心与边界 |
| 二、 既思斋有实，镜乃虚名比：“类型名”与“题景名”的密切关联 |
| 第四章 “超越”与“境域”：园林建筑命名与分类的拓展解读 |
| 第一节 “契合”与“灵犀”：当代西方多元思想的参照 |
| 一、 仁者见仁知者知，其间岂藉语言频：语言的玄机 |
| 1、“妙处可凭不可说”的中国语言传统与“指义前” |
| 2、西方“语言的转向”与“前理解” |
| 二、 试看宾主迭为处，奚必其间着相分：现象学参照 |
| 1、意向结构：现象学参照下的“点景题名” |
| 2、虽然即景聊寓意，问孰能无随境迁：“指义前”、“前理解”与“境域” |
| 3、诗意地栖居：海德格尔“存在”哲学参照下的“点景题名” |
| 三、 天地无言有化工，贞元叠运不终穷：从“空间”到“语言”的拓扑 |
| 1、从拓扑看中国园林空间 |
| 2、园林的“语言”拓扑 |
| 四、 幽攡万类而不见形：心理场与审美境域的统一 |
| 1、从物理“场”到心理“场”：科学哲学的启示 |
| 2、从空间心理场到语言心理场 |
| 第二节 相互生发，联类不穷：言意象再读 |
| 一、 言与名，形与象，意与境 |
| 二、 意境的格式塔：中国古典园林建筑审美的“完形”与“完象” |
| 三、 惬心雅得个中趣，澄景凭催象外诗：消隐类型名的诗性题名解读 |
| 第三节 超前的传统：中国古典园林之新读 |
| 一、 前现代与后现代的“共在” |
| 二、 观古今于须臾，抚四海于一瞬：中国古典园林认知维度的超越 |
| 1、对逻辑的超越 |
| 2、对语言的超越 |
| 3、对物理“时-空”的超越 |
| 4、小结 |
| 第五章 以清代皇家园林为例解读建筑名类现象及境域生成 |
| 第一节 因悟世间称与谓，那非幻里揣而摩：析“形貌近似”而“名类相异”现象 |
| 第二节 因悟名象胥是幻，试询真者定何如：探微“同源”题景名的审美意象. |
| 第三节 舫称为室室称舫，名实主宾曷有常：建筑名类的“漫指”称谓现象的解读 |
| 一、 中国传统文化语境当中的“多指称”现象 |
| 二、 因知称谓何曾定，只可依稀漫可求：清代皇家园林为例解读建筑类型名的“漫指” |
| 1、一二二而一，何必拘名目：“非正式称谓”现象解读 |
| 2、“个体代集群”命名现象解读 |
| 3、虚即实有邻，实离虚无际：建筑“联类虚指”现象解读 |
| 4、宾实犹无定，名那有定状：建筑类型名的替身式指谓 |
| 第四节 因思名与物，何曾有定管：名实不副与易名现象 |
| 一、 赋类问名的灵活与改换 |
| 1、灵活的“名实不副” |
| 2、常态化的“易名” |
| 二、 清代皇家园林中的典型体现 |
| 1、不如任云松，去此名象纷：建筑“名类模糊”的现象学视角 |
| 2、寄情寓物斯犹可，责实循名有未安：可变的命名 |
| 第五节 楼台掩映，纵目轩窗：建筑趋密化的园林境域 |
| 第六节 幽室回楼傍，相资相得美：辩证制宜的建筑“语境” |
| 一、 辨证的形式空间语境 |
| 二、 赋名从类的语境制约 |
| 第七节 在场“境域”的生成：“象”的摹拟与“超越”（以“夹镜鸣琴”为例） |
| 第六章 结语 |
| 第一节 困境与反思 |
| 第二节 传统建筑之“道” |
| 第三节 可读的意象：建筑之于人 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表论文和参加科研情况 |
| 后记 |
（3）认知神经美学视域下的美感问题研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究概述 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究内容 |
| 三、主要论点 |
| 四、困难与不足 |
| 第二节 传统美学：哲学思辨式的探索 |
| 一、本体论、认识论哲学的美感探索 |
| 二、康德美学对认知论美感研究的贡献 |
| 三、语言分析和存在主义对美感的探究 |
| 四、马克思主义对美感研究的推动 |
| 第三节 现代美学：心理学方法的形成与运用 |
| 一、实验美学——形而下美感研究的起点 |
| 二、精神分析美学——当代美感研究的丰碑 |
| 三、格式塔心理学美学——当代科学美学的高峰 |
| 四、发生认识论——认知神经美学的雏形 |
| 第二章 美感研究的新方法——认知神经美学的诞生 |
| 第一节 神经美学发展的历史源流 |
| 一、主要发展历程 |
| 二、主要研究方法 |
| 第二节 当前国外神经美学的新态势 |
| 一、神经美学的流派、新成果及启示 |
| 二、西方当代主要神经美学家——以泽基为例 |
| 第三节 中国认知美学与西方神经美学的融合发展趋势 |
| 一、中国科学美学历史进程中的认知美学 |
| 二、认知神经美学的诞生——中西美学合流的历史意义 |
| 第三章 美感的认知神经基础 |
| 第一节 神经元——美感的神经生理起点 |
| 一、神经元理论及其作为美感探索起点的原因 |
| 二、神经元的分类、抽象功能及其与美感的联系 |
| 第二节 神经信息传递——美感的神经信息基础 |
| 一、神经递质的功用、分类及其认知神经美学意义 |
| 二、神经递质作为脑-心-身关联的中介,以及体液说 |
| 第三节 大脑功能专属区——美感的神经功能基础 |
| 一、大脑功能化专属区中的美感区 |
| 二、审美脑区与内在感官：认知脑与情绪脑的区别与联系 |
| 三、神经元、功能脑区、信息加工站点与意识的关系 |
| 第四节 美感神经系统的模型 |
| 一、人工智能的诞生与美感的神经建模 |
| 二、关于几种经典神经美学模型的分析 |
| 三、美感神经模型的哲学基础与深化推进 |
| 四、从审美的神经基础到审美原则 |
| 第四章 美感的个体身心基础 |
| 第一节 个体的一般心理层：美感的神经生理基础与一般心理基础的关系 |
| 一、感知觉与美感机制 |
| 二、学习、记忆与美感机制 |
| 三、认知、情绪与美感机制 |
| 四、语言与美感机制 |
| 第二节 个体的审美存在层：身体、气质、人格、行为与美感的认知神经关联 |
| 一、自然躯体层：身体及其神经生理层面 |
| 二、人格气质层：神经生理和社会文化的结合 |
| 三、实践行为层：从个体向社会文化层面转换 |
| 四、个体的审美存在层面与当前“身体美学”的关联与区别 |
| 第五章 美感的社会心理基础 |
| 第一节 社会思维及群体审美的基础：符号、语言、神话等 |
| 一、群体审美的物质文化基础——符号、语言 |
| 二、群体审美的精神文化基础——神话和宗教 |
| 三、社会思维中的自我认知、态度和行为对美感的影响 |
| 第二节 社会影响与群体美感生成：意识形态与社会心理 |
| 一、群体心理层面的政治-意识形态与美感的关系 |
| 二、全球化视域下国家意识形态对美感的作用 |
| 第三节 社会关系与美感功利性确认中的感官问题：时尚审美文化与三种感官 |
| 一、时代风潮的基本方面：经济基础和时尚审美心理 |
| 二、衣、食、住、行——时尚审美的实体存在 |
| 三、劳动者的三种感官——时尚文化审美的精神面 |
| 第四节 生态群落：空间意识、天人关系及其认知神经基础 |
| 第六章 认知神经美学视域下美感研究的理论价值与实践价值 |
| 第一节 认知神经美学对经典美学问题的回应 |
| 一、认知神经美学对康德美学的剖析 |
| 二、中西方经典美学范畴中的认知神经美学机理与原则 |
| 第二节 认知神经美学对当前美学困局的阐释 |
| 一、当代美感研究困境表征及其神经生物学原因 |
| 二、探寻在当代美学困境中突围的途径 |
| 第三节 认知神经美学的实践应用价值 |
| 一、在身心关系中,整合认知之真、情感之美和道德之善 |
| 二、在人类进化中,美感作为传承文化、激活实践的情感内驱力 |
| 三、人工情感机器人的未来 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读博士学位期间完成的论文(获奖)、着作和科研项目 |
| 后记 |
（4）江南传统建筑文化及其对当代建筑创作思维的启示（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 全球化背景下的地域主义呼唤 |
| 1.1.2 对当代中国建筑创作的反思 |
| 1.1.3 江南传统建筑的文化自立与自省 |
| 1.2 研究范围 |
| 1.2.1 "江南"概念的界定 |
| 1.2.2 江南地域现当代建筑实践概况 |
| 1.3 研究目的与意义 |
| 1.3.1 研究目的 |
| 1.3.2 研究意义 |
| 1.4 国内外相关研究现状 |
| 1.4.1 地域及乡土建筑的相关研究 |
| 1.4.2 江南建筑文化研究 |
| 1.4.3 中国现、当代建筑创作现状研究 |
| 1.5 研究内容与方法 |
| 1.5.1 研究内容 |
| 1.5.2 研究方法 |
| 1.6 研究创新点 |
| 1.6.1 从问题出发的针对性研究 |
| 1.6.2 "理—意—形"思想的内涵深化与外延拓展 |
| 1.6.3 自下而上的方法论呈现 |
| 1.7 论文框架 |
| 上篇:江南传统建筑之"理"、"意"、"形" |
| 第二章 "理":江南传统建筑的自然——自我思想 |
| 2.1 "理"的知觉根源 |
| 2.1.1 儒家之理的江南诠释 |
| 2.1.2 道家之理的江南呈现 |
| 2.1.3 主体觉醒的诗性自由 |
| 2.2 江南传统建筑自然观 |
| 2.2.1 "天人合一"论的江南诠释 |
| 2.2.2 "天人合一"在江南传统建筑中的体现 |
| 2.2.3 江南自然观中的无为思想 |
| 2.2.4 无为思想在江南传统建筑中的体现 |
| 2.3 江南传统建筑的主客体关系论 |
| 2.3.1 "无我之境"——主客体从对立到统一 |
| 2.3.2 "有我之境"——主体情感彰显 |
| 2.3.3 主体情感在江南传统建筑环境中的体现 |
| 2.4 江南传统建筑时空观 |
| 2.4.1 江南传统建筑的空间认知 |
| 2.4.2 江南传统建筑的时间认知 |
| 2.4.3 时空观在江南传统建筑中的体现 |
| 2.5 江南传统建筑自然——自我思想中的本体意蕴 |
| 2.5.1 情理之辩——人的本体存在方式 |
| 2.5.2 有无之辩——建筑本体的形上追求 |
| 2.5.3 体用之辩建筑本体的形下实现 |
| 本章小结 |
| 第三章 "意":江南传统建筑的诗性美学意象 |
| 3.1 诗性美学在江南传统艺术中的显现 |
| 3.1.1 何谓"诗性" |
| 3.1.2 诗性美学在江南的生发契机 |
| 3.1.3 诗性美学在江南传统建筑中的存在基础 |
| 3.2 意境美在江南建筑诗性美学中的表征 |
| 3.2.1 意境论概说 |
| 3.2.2 建筑审美中的意境呈现 |
| 3.2.3 江南传统建筑意境审美倾向——空灵意境 |
| 3.2.4 "空灵意境"在江南传统建筑中的呈现 |
| 3.3 虚无之美在江南建筑诗性美学中的体现 |
| 3.3.1 江南建筑美感的存在方式——"虚" |
| 3.3.2 虚无之美在江南建筑环境中的呈现方式——含蓄婉约 |
| 3.3.3 虚无之美的获得途径——体验 |
| 3.3.4 江南建筑环境的"情景——空间"体验 |
| 3.4 世俗之美在江南建筑诗性美学中的显现 |
| 3.4.1 江南传统审美的雅俗之辩 |
| 3.4.2 江南建筑审美的世俗化倾向 |
| 本章小结 |
| 第四章 "形":江南传统建筑形态语言特征 |
| 4.1 江南传统聚落空间结构形态 |
| 4.1.1 江南传统建筑——聚落的群体结构形态 |
| 4.1.2 江南传统建筑——聚落的层级结构特征 |
| 4.2 江南传统建筑空间界面与尺度 |
| 4.2.1 江南传统建筑界面形态 |
| 4.2.2 江南传统建筑尺度特征 |
| 4.3 江南传统建筑装饰与色彩 |
| 4.3.1 江南传统建筑装饰特征 |
| 4.3.2 江南传统建筑环境色彩特征 |
| 4.4 江南传统建筑典型要素分析 |
| 4.4.1 天井 |
| 4.4.2 墙体 |
| 4.4.3 门窗 |
| 本章小结 |
| 下篇:对当代建筑创作之"归理"、"合意"、"适形" |
| 第五章 归理:从江南传统建筑"自然——自我"思想看当代建筑的境界本体构建 |
| 5.1 本体的概念与内涵 |
| 5.1.1 何谓"本体" |
| 5.1.2 当代本体论的特征与发展 |
| 5.2 当代本体论思想在建筑中的体现 |
| 5.2.1 语言本体论对建筑意义的遮蔽 |
| 5.2.2 人的本体论思想对建筑价值理性的异化 |
| 5.3 江南建筑"自然——自我"哲学中以境界为本体的思想构建 |
| 5.3.1 "建筑语言"与"建筑的语言"的概念厘清 |
| 5.3.2 浑然天成的天人境界—境界本体内核 |
| 5.3.3 自然生成的创作境界——境界本体实现 |
| 本章小结 |
| 第六章 合意:从江南传统建筑诗性美学审视当代建筑意境审美内涵 |
| 6.1 由诗性美学生发的意境审美理想——"情景合一" |
| 6.1.1 情——主观精神情感 |
| 6.1.2 景——客观物质实在 |
| 6.1.3 境——精神情感与物质实在的合一 |
| 6.2 "情景合一"对当代建筑审美的启示 |
| 6.2.1 当代建筑审美中物质实在的式微 |
| 6.2.2 当代建筑审美中精神情感的遮蔽 |
| 6.2.3 情景合一对客观物质性的注重——寄情于景 |
| 6.2.4 情景合一的情感开放诉求——触景生情 |
| 6.3 "违而不犯——和而不同"的当代建筑意境审美表征 |
| 6.3.1 违而不犯——形式美表达的"得体"与"新意" |
| 6.3.2 和而不同——求异以为和 |
| 本章小结 |
| 第七章 适形:从江南传统建筑语言结构看当代建筑形式语言表达 |
| 7.1 江南传统建筑在语言结构中言说 |
| 7.1.1 江南传统建筑语言结构 |
| 7.1.2 江南建筑在语言结构中言说的本质内涵 |
| 7.2 江南建筑言说方式对当代城市建筑空间秩序的重构 |
| 7.2.1 城镇化过程中城市建筑空间的"景观化"图景 |
| 7.2.2 江南城市建筑空间的自然秩序与人文尺度关怀 |
| 7.3 江南建筑言说途径对当代建筑语言多元化的实现 |
| 7.3.1 当代大众文化向建筑语言的渗透 |
| 7.3.2 江南建筑语言多元化的实现——民俗话语体系 |
| 7.4 江南建筑言说目标对当代建筑形式语言的超越 |
| 7.4.1 当代建筑语言表达的"言意矛盾" |
| 7.4.2 言以表意——对当代建筑"言意矛盾"的澄明 |
| 7.4.3 当代建筑语言解释的纷乱 |
| 7.4.4 形以寄理——当代建筑语言解释的有效性 |
| 本章小结 |
| 第八章 结语与展望 |
| 8.1 "他者"的启示 |
| 8.2 现代建筑的"江南化"与江南建筑的现代化 |
| 8.3 拓展与期望 |
| 附录(一) 改革开放以来江南风格建筑的全国性分布概况 |
| 附录(二) 现当代江南地区代表建筑师创作历程 |
| 附录(三) 上世纪80年代-2000年代代表性江南建筑创作实践情况 |
| 参考文献 |
| 图表索引 |
| 在读期间发表论文情况 |
| 在读期间参与课题情况 |
| 在读期间参与工程实践情况 |
| 致谢 |
（5）新媒介文学生成与传播研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 问题的提出 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.3 研究的理论思路与方法 |
| 1.4 创新与不足 |
| 第2章 混沌与清晰：新媒介文学的崛起及其盛宴 |
| 2.1 媒介的存在：新媒介文学的理论界定与性状 |
| 2.1.1 媒介的强势话语：媒介即讯息与新媒介的本质诠释 |
| 2.1.2 媒介是人的延伸：被媒介技术改变的人的生活和感知 |
| 2.1.3 媒介与文学共生：新媒介文学文本的媒介性建构 |
| 2.2 媒介的狂欢：新媒介文学的问世与当代文学格局新变 |
| 2.2.1 新媒介文学的异军突起与新媒介时代的历史性演进 |
| 2.2.2 文学期刊的渐趋边缘与文学出版的革新转型 |
| 2.2.3 影视文学的影像化书写与文学格局的跨界表达 |
| 2.3 媒介的环境：新媒介文学的产生与文学生产传播方式的变革 |
| 2.3.1 新媒介技术的变革求新与文学生产传播方式的质变 |
| 2.3.2 新媒介场域的资本博弈与文学生产运营规则的革新 |
| 2.3.3 媒介环境的权力话语与新媒介文学生产与传播机制的技术性运作 |
| 2.4 媒介的文本：新媒介文学的存在样态及其类别划分 |
| 2.4.1 网络文学：基于互联网技术的文学生产与传播 |
| 2.4.2 “微”文学：基于移动互联网终端设备的文学诉求 |
| 2.4.3 超文本文学：基于数字链接技术的跨媒体组接性形式实验 |
| 第3章 沿袭与创新：虚拟性与新媒介文学文本书写模式转型 |
| 3.1 幻想世界的抽象空间构筑：现实真实与文学真实的解构性虚拟 |
| 3.1.1 奇幻异域的魔法绝唱与社会现实观照的目的性消解 |
| 3.1.2 修仙境界的飘邈之旅与人物形象塑造的真实性规避 |
| 3.1.3 东方玄幻的择天改命与语言结构形式的艺术性稀释 |
| 3.2 市民心态的类型化呈现：消解教化与解构精英的通俗化诉求 |
| 3.2.1 都市生活的永远言情与日常凡俗情感的体验性狂欢 |
| 3.2.2 历史情怀的时空穿越与英雄主义梦想的仿真性戏说 |
| 3.2.3 “王者归来”的竞技博弈与众生共享的游戏化逻辑 |
| 3.3 图文并陈的影像化叙事：复合符号文本形式的视觉性冲击 |
| 3.3.1 文字被挤压的图像化结构：故事情节的直观性与平面性 |
| 3.3.2 人物被虚拟的单元格范式：性格心理的片断性与自由化 |
| 3.3.3 心绪被分享的欲望化叙述：传情达意的即兴性与互动性 |
| 3.4 感性生命的世俗化审美：“草根性”与“撒播感觉”的娱乐性体验 |
| 3.4.1 从审美走向欲望的精神聚餐：个体日常体验的浅表性与快感性 |
| 3.4.2 从静止走向流动的语言风格：网络媒介口语的对话性与浅表性 |
| 第4章 分化与融合：开放性与新媒介文学生产机制的运行秩序重组 |
| 4.1 创作主体的嬗变新生：文学生产机制的媒介性权利话语营造 |
| 4.1.1 传统作家的新媒体延伸：从线下到线上与文学生产空间变革拓展 |
| 4.1.2 网络专业作家的崛起：“白金写手”与文学创作方式的强势逆袭 |
| 4.1.3 大众网民作家创作狂欢：“微”文学路径与文学梦想的自由实现 |
| 4.1.4 机器写作的诞生：人机互竞与文学传统写作的颠覆性挑战 |
| 4.2 创作平台的转型升级：文学产业化生产的媒介性商业资本介入 |
| 4.2.1 全新的文学生产平台：创作者、经营者、阅听者的共享共赢 |
| 4.2.2 可持续的赢利经营模式：从付费阅读到全版权开发 |
| 4.2.3 文化舞台的精品化追求：从野蛮生长到“内容为王” |
| 4.3 评估体系的标准重构：文学生存样态的媒介性经典化倡导 |
| 4.3.1 媒介网络性的尺度与文学经典化的继承性探索 |
| 4.3.2 文本筛选的“好看”与传统文学鉴赏标准的动态化重塑 |
| 4.3.3 类型文学的代表性与网络原生要素的经典化重生 |
| 4.4 文本叙事的写作变迁：文学类型模式的媒介性通俗化发扬 |
| 4.4.1 类型化写作的发达：通俗文学创作模式的泛娱乐化开拓 |
| 4.4.2 “无叙事结构”的自由：新媒介文学文本结构的工具性加工 |
| 4.4.3 “触网而散”的无禁忌：新媒介文学语言的分享性随意 |
| 第5章 依赖与割裂：共时性与新媒介文学传播路径的实时交互效应 |
| 5.1 传播路径的机制重建：有效传播与文学载体平台移动化与社交化 |
| 5.1.1 文学网站：大数据计算与“传播者的文本”的有效传播 |
| 5.1.2 移动终端：快捷随机与文学阅读的碎片化“速食” |
| 5.1.3 微博路径：社交化资讯与“微话题”文学的亲民效果 |
| 5.1.4 微信路径：关系性朋友圈与文学“认知框架”的精准传播 |
| 5.1.5 补偿性路径：“文学榜/奖”与文学审美价值的导向性传播 |
| 5.2 传播受众的需求变化：“读者的文本”与文学交往关系互动展开 |
| 5.2.1 性别文化的差异性与文学情感诉求的弥补性挑战 |
| 5.2.2 青少年群体的网生性与割裂式成长主题的隐喻性戏谑 |
| 5.2.3 新民间立场的去边缘化与无限度发展自我的大众化可能 |
| 5.2.4 亚文化群体的互动仪式与网络虚拟空间的世俗化追求 |
| 5.2.5 日常生活经验的心理释放与浅层感官体验的短平快效果 |
| 5.3 “受众本位”的能动传递：读者中心与文学生产传播的“超文本”蜕变 |
| 5.3.1 受众地位的不断衍生：互动生成与文学话语权力的多元改观 |
| 5.3.2 受众阅读的自发拯救：“读”屏“听”书与文学鉴赏的时空转换 |
| 5.3.3 受众欲望的反向辐射：共识共谋与文学意义解读的脱冕渎圣 |
| 第6章 生机与忧思：新媒介文学与传统文学的兼容互补共生共荣 |
| 6.1 文学媒介性的破旧立新：新媒介文学生产机制的革命性开拓 |
| 6.1.1 多介质多形态的新媒介技术与文学生产传播机制的大众化勃兴 |
| 6.1.2 多渠道多层次的产业链竞合与文学文本优化增殖的最大化开发 |
| 6.1.3 文学生存场域的“距离”消解与文学资源低成本的高效率传播 |
| 6.2 文学本体性的迷失错位：新媒介文学存在秩序的尴尬困境 |
| 6.2.1 创作主体的自由与虚位：文学生产商业化和功利化价值取向 |
| 6.2.2 文学创作的膨胀与贫瘠：写作模式公式化和套路化文学性消解 |
| 6.2.3 文学生产的失序与隐忧：盗版抄袭多发性和无序性的技术根源 |
| 6.3 文学生态发展的优化整合：新媒介文学与传统文学的共存共荣 |
| 6.3.1 生产机制的完善：媒介性文学存在的工具载体和文化观照的理性制约 |
| 6.3.2 批评体系的强化：数字化文学形态的技术优势和艺术规律的理论审视 |
| 6.3.3 文学主体的应道：技术性“祛魅”与文学本位“原点”的坚守博弈 |
| 6.3.4 文学生态的构筑：新媒介文学与传统文学共存共荣与有序发展 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读博士学位期间发表论文以及参加科研情况 |
（6）互联网时代中华元素的数字化艺术传播研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| (一)选题背景 |
| (二)选题价值 |
| 二、研究现状 |
| (一)研究现状综述 |
| (二)研究现存问题 |
| 三、研究创新与不足 |
| (一)研究主要创新点 |
| (二)研究存在的不足 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 互联网时代的中华元素 |
| 第一节 中华元素的基本界定和传播困境 |
| 一、中华元素的概念界定 |
| 二、中华元素的范围界定 |
| 三、中华元素的特点界定 |
| 四、中华元素的当代传播困境 |
| 第二节 互联网时代简述 |
| 一、传统互联网为基础 |
| 二、移动互联网为主流 |
| 三、“互联网+”的经济新形态 |
| 第三节 中华元素在互联网时代的数字化艺术再生 |
| 一、传统文化理念的再生 |
| 二、传统符号元素的再生 |
| 三、传统美学趣味的再生 |
| 四、传统民族精神的再生 |
| 第二章 互联网时代中华元素在数字化艺术传播中的重塑与意义 |
| 第一节 互联网时代下传播关系的变革 |
| 一、连接:从“赛博空间”到全时空连接的数字化语境 |
| 二、网状:从中心发散型到“去中心”化的网状节点传播模式 |
| 三、互动:从单向被动到双向互动的新型传受关系 |
| 第二节 互联网时代下中华元素数字艺术传播的机遇 |
| 一、青年为主体的受众群体——最核心最广泛的传承力量 |
| 二、社交为导向的社群传播——多层次多维度的强传播力 |
| 三、数据为核心的数字技术——更全面更准确的科技支撑 |
| 四、移动媒介下的场景革命——更丰富更广阔的传播空间 |
| 第三节 互联网时代数字化艺术传播对中华元素传承的现代重塑 |
| 一、环境再塑:高程度数字生存语境构建当代传播环境 |
| 二、文化弥合:多样化数字艺术形式跨越海外传播鸿沟 |
| 三、有效表达:国际性数字传播语言彰显中华元素魅力 |
| 四、重焕光彩:高品质数字艺术作品传承民族文化内涵 |
| 第四节 中华元素的数字化艺术传播意义 |
| 一、“文化自信”的战略要求 |
| 二、文化产业的市场驱动 |
| 三、“文化身份”的内在诉求 |
| 四、海外传播的现实需要 |
| 第三章 互联网时代中华元素的数字化艺术传播现状 |
| 第一节 中华元素数字化艺术传播的传受关系 |
| 一、艺术创造的多样传播者 |
| 二、艺术接受的广泛受众者 |
| 三、传播者和受众之间的关系 |
| 第二节 新媒介环境下中华元素数字艺术传播的主要形态 |
| 一、蓬勃发展的数字游戏 |
| 二、稳步推进的电影艺术 |
| 三、新兴崛起的电视综艺 |
| 四、其他类型的传播形态 |
| 第三节 中华元素的数字化艺术传播存在的问题 |
| 一、目标受众缺乏传播培育和分层 |
| 二、作品数字化艺术转译质量较低 |
| 三、经济价值与文化价值的不平衡 |
| 四、数字艺术传播形态发展不均衡 |
| 五、互联网的适应性和主动性不足 |
| 第四章 互联网时代中华元素的数字化艺术传播的创新路径 |
| 第一节 数字化艺术传播的主体策略 |
| 一、传播者的“工匠之心”:传统文化与现代美学的和鸣 |
| 二、接受者的“分众模式”:横向之本土和海外受众与纵向之内驱和培育型受众细分 |
| 三、把关者的高标准控制:数字化艺术传播的规范化建设 |
| 第二节 中华元素的艺术传播内容的数字化转译 |
| 一、现代:凝练的符号形态语言表达 |
| 二、吸引:沉浸式体验中的文脉传承 |
| 三、便捷:碎片化语境下的快速获取 |
| 四、故事:多样化叙事讲述中国故事 |
| 五、交互:新技术支持下的情景互动 |
| 第三节 数字化艺术传播的新生态建设 |
| 一、以“可沟通”的传播语言与“他者”对话 |
| 二、建设媒介高度融合下的立体化传播矩阵 |
| 三、深度运用重视参与感体验的互联网思维 |
| 四、综合多层次多维度的数字艺术传播形态 |
| 五、构建政府引导下全民参与的微传播热潮 |
| 第五章 中华元素数字化艺术传播的未来发展 |
| 第一节 中华元素的数字化艺术传播的趋势 |
| 一、中华元素的国际化传播水平更深入和广泛 |
| 二、人工智能等高科技的融合应用成为新亮点 |
| 三、中华元素传承下的商业和产业化程度更高 |
| 第二节 中华元素的数字化艺术传播现存难点 |
| 一、跨文化传播中的数字化信息传递的不对等 |
| 二、警惕互联网新媒介对传统文化内涵的消解 |
| 三、中华元素的数字化艺术的现实把关难度大 |
| 结束语 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表的主要论文 |
| 致谢 |
（7）有声语言表达艺术的审美意蕴研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 有声语言表达艺术研究现状评析 |
| 第二节 本研究与中国传统美学思想资料的关联 |
| 一、中国传统诗乐美学的理论资源 |
| 二、将中国古典诗乐美学引入有声语言表达艺术的合理性 |
| 三、中国古典诗乐与现代有声语言表达艺术在功能上的高度相通性 |
| 四、几个核心概念的界说 |
| 第一章 “中”:有声语言表达艺术对创作者的美学规约 |
| 第一节 “中”的基本内涵与有声语言表达艺术的创作 |
| 一、“中”作为中国古典美学范畴的基本内涵 |
| 二、“中”与有声语言表达艺术创作 |
| 第二节 “中”与有声语言表达艺术的创作技巧 |
| 一、在口腔控制方面的审美塑造 |
| 二、在用气发声方面的审美意图 |
| 三、在共鸣控制和弹性变化上的审美追求 |
| 四、在内外部技巧运用上的审美表现 |
| 第三节 有声语言表达艺术中创作者的素养要求 |
| 一、有声语言艺术创作者的基本素质 |
| 二、有声语言表达主体自身的审美感受与心态调试 |
| 第二章 “和”:有声语言表达艺术在作品客体方面的美学意蕴 |
| 第一节 “和”的内涵与有声语言表达艺术作品的生成 |
| 一、“和”作为中国传统美学范畴的基本内涵 |
| 二、西方美学思想中的“和”及其中西差异之辨析 |
| 第二节 “和”与有声语言表达艺术作品的内在意蕴 |
| 第三节 “和”与有声语言表达艺术的外在价值 |
| 一、以普通话为载体的大众传播范本 |
| 二、兼具众美的信息传播价值 |
| 三、强化传统的本根,弘扬我国软实力 |
| 第三章 “美”:有声语言表达艺术作品在传播效果方面的审美表现 |
| 第一节 “美”的内涵与有声语言表达艺术的传播 |
| 一、“美”作为中国传统美学范畴的基本内涵 |
| 二、西方美学范畴的“美” |
| 三、有声语言表达艺术作品的传播与“美” |
| 第二节 有声语言表达艺术中“美”的价值 |
| 第四章 有声语言表达艺术的审美考辨 |
| 第一节 由“中”而“和”、由“和”致“美” |
| 一、由“中”“和”“美”构成的美学逻辑 |
| 二、有声语言表达艺术的人文价值 |
| 第二节 有声语言表达艺术的审美教育 |
| 一、有声语言表达艺术审美教育的价值与意义 |
| 二、有声语言表达艺术审美教育的内容与特点 |
| 三、有声语言表达艺术审美教育的实施与原则 |
| 四、有声语言表达艺术审美教育的途径与方法 |
| 第三节 有声语言表达艺术与智能语音技术 |
| 一、智能语音技术的蓬勃兴起与其存在的审美缺憾 |
| 二、人声语言蕴含的审美因素与智能语音的受众亲和性问题 |
| 三、人声语言的发音机理与表达方式对于智能语音技术的借鉴 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）中国人实用思维的理论研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 前言 |
| 1.1 研究现状 |
| 1.2 研究框架 |
| 1.3 研究方法 |
| 1.4 研究意义 |
| 第一部分 中国人实用思维的定义、基本特征、发展阶段与表现 |
| 2“实用”与“思维”的内涵解读 |
| 2.1“实”与“用”的涵义解读 |
| 2.2“实用”的内涵解读 |
| 2.2.1 实际效用 |
| 2.2.2 现实应用 |
| 2.2.3 符合当下需要 |
| 2.3“思维”的内涵解读 |
| 3 中国人实用思维的定义与基本特征 |
| 3.1 中国人实用思维的定义 |
| 3.2 中国人实用思维的基本特征 |
| 3.2.1 重视此岸现世满足,轻视彼岸来世追求 |
| 3.2.2 关注应用探究,轻视理论构建 |
| 3.2.3 注重近期之用,忽视长远之用 |
| 4 中国人实用思维的发展阶段与主要表现 |
| 4.1 中国人实用思维的发展阶段 |
| 4.1.1 萌芽阶段 |
| 4.1.2 发生阶段 |
| 4.1.3 形成阶段 |
| 4.1.4 确定阶段 |
| 4.2 中国人实用思维的主要表现 |
| 4.2.1 知识 |
| 4.2.2 关系 |
| 4.2.3 宗教 |
| 第二部分 中国人实用思维的文化缘由 |
| 5“一个世界”观为核心的意义系统 |
| 5.1“一个世界”观与“两个世界”观的比较 |
| 5.1.1 思想来源 |
| 5.1.2 基本内涵 |
| 5.1.3 关系 |
| 5.1.4 目标追求 |
| 5.2“一个世界”观使得中国人追求现实性目标 |
| 5.2.1 物质性导向的目标追求 |
| 5.2.2 社会性导向的目标追求 |
| 5.2.3 情感性导向的目标追求 |
| (1)人际之情:和谐的人际关系 |
| (2)物我之情:圆融的物我关系 |
| 6 重“行”之知行观与“人”为中心之天人观的观念传统 |
| 6.1 重“行”之知行观 |
| 6.1.1 中西知行观差异之一:重“行”与重“知” |
| 6.1.2 中西知行观差异之二:“知行合一”与“知行二分” |
| 6.2“人”为中心之天人观 |
| 6.2.1 中西天人观差异之一:“人”为中心与“天”“人”各为中心 |
| 6.2.2 中西天人观差异之二:“人天合一”与“天人二分” |
| 6.2.3 中西天人观差异之三:有情之天与有理之天 |
| 6.3 传统知行观与传统天人观使得中国人重视应用性研究 |
| 6.3.1 未能建立起理论研究兴趣 |
| 6.3.2 重视应用性知识系统 |
| 6.3.3 形成重视现实应用的“学”“术”传统 |
| 7 重视机会获得和恐惧物质匮乏的传统心态 |
| 7.1 重视机会获得 |
| 7.2 恐惧物质匮乏 |
| 7.3 两个传统心态使得中国人偏好近期利益 |
| 7.4 中国人重近期利益的表现 |
| 第三部分 中国人实用思维的形成机制 |
| 8 中国人实用思维形成的总体机制图 |
| 9 中国人的实用价值观 |
| 9.1 个人/家庭层面的实用价值观 |
| 9.1.1“好死不如赖活着”:寿(健康长寿) |
| 9.1.2“有钱道真语,无钱语不真”:富(物质财富) |
| 9.1.3“势大面子宽”:贵(社会权势) |
| 9.1.4“家和万事兴”:和(家庭和谐) |
| 9.2 国家/天下层面的实用价值观 |
| 9.2.1“治国”:国家富强、社会安定 |
| 9.2.2“平天下”:天下为公、世界大同 |
| 10 中国人的实用认识论 |
| 10.1 实用自然认识论 |
| 10.1.1 自然的三个维度 |
| 10.1.2 功能本体是中国古代实用自然认识论的认知基础 |
| 10.1.3 实用自然认识论影响下形成应用性/操作型知识体系 |
| 10.2 实用道德认识论 |
| 10.2.1 道德的两重性 |
| 10.2.2 修齐治平是中国古代实用道德认识论的社会需要 |
| 10.2.3 实用道德认识论影响下形成道德践履操作系统 |
| 11 语言及其话语模式影响实用思维的形成 |
| 11.1 语言及其话语模式形塑思维方式的理论基础 |
| 11.1.1 思维支配语言 |
| 11.1.2 语言形塑思维 |
| 11.2 中国式提问将中国人的思维导向“实用” |
| 11.2.1 问题之一:这有什么用 |
| (1)“这有什么用”激发个体形成现实性目标追求 |
| (2)“这有什么用”促发个体形成作用-功能认知模式 |
| 11.2.2 问题之二:怎么办/怎么样/如何做 |
| (1)怎么办/怎么样/如何做引导“术”(方法与动作)的寻求 |
| (2)怎么办/怎么样/如何做满足于解决生产问题和生活问题 |
| 11.2.3 中国式提问的逻辑后果 |
| (1)“这有什么用”提问方式的逻辑后果 |
| (2)“怎么办/怎么样/如何做”提问方式的逻辑后果 |
| 第四部分 从实用思维的角度回答“李约瑟难题” |
| 12“李约瑟难题”的文献回顾与解析 |
| 12.1“李约瑟难题”的阶段性 |
| 12.1.1 17世纪初-19 世纪末:以德梅朗和巴多明等法国学者为代表 |
| 12.1.2 20世纪初-20 世纪中叶:以任鸿隽和梁启超等中国学者为代表 |
| 12.1.3 20世纪中叶-20 世纪80年代:李约瑟对难题的研究 |
| 12.1.4 20世纪80年代至今:中国学者的努力 |
| 12.2“李约瑟难题”的跨学科性与学科中心偏移 |
| 12.2.1 “李约瑟难题”的跨学科性 |
| 12.2.2 “李约瑟难题”的学科中心偏移 |
| 12.3“李约瑟难题”研究中展现的三个问题 |
| 12.3.1 问题之一:“李约瑟难题”的内涵问题 |
| 12.3.2 问题之二:“伪问题”说是否挑战“李约瑟难题”的合法性? |
| 12.3.3 问题之三:现代科学移植中国是否挑战“李约瑟难题”研究的必要性? |
| 13 心理学的努力:以往心理学研究者对“李约瑟难题”的解答 |
| 13.1 陈立:“中国科学不发达的原因便必为心理的” |
| 13.2 尼斯贝特、彭凯平和侯玉波:辩证思维与整体思维的解答 |
| 13.3 皮亚杰:认识的心理发生 |
| 13.3.1 动作:一般认识发生的心理基础 |
| 13.3.2 超越动作:科学认识发生的心理基础 |
| 13.3.3 皮亚杰理论对“李约瑟难题”解答的启发 |
| 14 从实用思维的角度回答“李约瑟难题” |
| 14.1 现代科学为何产生于西方 |
| 14.1.1 希腊传统奠定科学产生的认知条件 |
| (1)概念化的形式逻辑 |
| (2)元素-结构认知模式 |
| (3)“数”的描述机能与演绎机能 |
| 14.1.2 希伯来传统奠定科学产生的人格因素 |
| (1)超越性的目标导向与动机激发 |
| (2)自我与意义寻求 |
| 14.2 现代科学为何未能产生于中国 |
| 14.2.1 实践取向难以为现代科学的产生提供认知条件 |
| (1)相关逻辑和类比推理 |
| (2)作用-功能认知模式 |
| (3)“数”在实践中起指导功能 |
| 14.2.2 儒道文化难以为现代科学的产生提供人格因素 |
| (1)现实性的目标导向与动机激发 |
| (2)求乐避苦的性格特征 |
| 第五部分 反思、评价与结论 |
| 15 对中国人思维研究的反思 |
| 15.1 以心理学为中心学科,关注思维研究的跨学科视野 |
| 15.2 以研究中国文化的思维为基本,同时关注思维研究的文化差异 |
| 15.3 宜从方法上把握思维研究的三个层次 |
| 16 对中国人实用思维的评价 |
| 16.1 实用思维提升中国人对环境的适应性 |
| 16.2 实用思维阻碍中国人理论兴趣的形成 |
| 16.3 实用思维阻碍中国人超越性目标的形成 |
| 16.4 改善中国人思维的策略 |
| 17 本研究的创新与不足 |
| 17.1 本研究的创新 |
| 17.2 本研究的不足 |
| 18 研究结论 |
| 参考文献 |
| 在读期间发表的学术论文与研究成果 |
| 致谢 |
（9）观念与视野：当代艺术设计中的身体（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 论题来源及研究思路 |
| 第二节 研究范围及相关特定概念界定 |
| 一、当代艺术与设计 |
| 二、身体艺术 |
| 三、身体与设计 |
| 第三节 相关研究文献综述 |
| 一、关于身体的哲学思考 |
| 二、关于身体与艺术关系的研究 |
| 三、关于身体艺术的研究 |
| 四、关于当代艺术设计视野下身体的研究 |
| 五、身体与设计学研究 |
| 第四节 文本结构与研究方法 |
| 一、文本结构 |
| 二、研究方法 |
| 第五节 论题研究意义 |
| 第一章 视觉艺术设计与身体 |
| 第一节 身体与视觉形式的三种功能 |
| 一、引导功能 |
| 二、传达功能 |
| 三、记忆功能 |
| 第二节 身体“意象”与设计 |
| 一、女性主义身体 |
| 二、身体与创作——感觉的逻辑 |
| 三、“表层”、“表现”与身体的“意象” |
| 第三节 身体绘画与设计 |
| 一、抽象化设计 |
| 二、写实主义 |
| 三、超现实主义 |
| 四、德国新表现主义 |
| 第四节 身体与叙事设计 |
| 一、戏剧化设计 |
| 二、体验设计 |
| 三、情感设计 |
| 四、隐匿设计 |
| 第二章 公共艺术设计与身体 |
| 第一节 雕塑设计与身体 |
| 一、拟人型 |
| 二、身体的局部表达 |
| 三、器官的抽象化 |
| 第二节 互动装置设计与身体 |
| 一、身体与情境交融设计 |
| 二、间接感发——互动设计 |
| 三、体验感官式设计 |
| 第三节 反形式艺术设计与身体 |
| 一、身体或质料的现象学 |
| 二、精神、物质与身体 |
| 第四节 人体工程学与功能性公共艺术设计 |
| 一、休息功能 |
| 二、引导功能 |
| 三、娱乐功能 |
| 第三章 身体行为的设计解读 |
| 第一节 观念设计与身体 |
| 一、怪诞艺术设计 |
| 二、文化与身份 |
| 第二节 行为艺术与身体 |
| 一、身体与时间设计 |
| 二、身体与空间设计 |
| 三、身体与情感设计 |
| 第三节 身体设计的视觉语言 |
| 一、肢体语言的形式表现 |
| 二、肢体语言的信息传达 |
| 三、肢体语言与场景构建 |
| 第四节 身体设计的动态演绎 |
| 一、流动旋律中的身体设计 |
| 二、张力幻象中的身体设计 |
| 三、反叛意识下的身体设计 |
| 四、身体设计与极限探索 |
| 第四章 身体功能的设计延伸 |
| 第一节 技术、身体和设计的三重奏 |
| 一、技术与身体 |
| 二、身体、技术与现象学 |
| 三、身体、技术与设计 |
| 四、无器官身体 |
| 第二节 基于本体的设计 |
| 一、基于身体体验的设计 |
| 二、弥补身体缺陷的设计 |
| 三、增强身体功能的设计 |
| 四、贴合身体习惯的设计 |
| 第三节 身体导向的设计 |
| 一、运动器械设计 |
| 二、健身器械设计 |
| 三、康复护具设计 |
| 第五章 身体美学与时尚设计 |
| 第一节 舒斯特曼的身体美学 |
| 一、身体美学的本体论的三个场极 |
| 二、身体美学现象论的三个角度 |
| 三、身体美学的现实维度 |
| 第二节 身体规训与设计 |
| 一、缠足与姿态规训 |
| 二、束胸与形体规训 |
| 三、高跟鞋——身体的扭曲与时尚 |
| 第三节 身体形态与设计 |
| 一、身体形态与空间 |
| 二、身体比例与剪裁 |
| 三、人体动力学与身体形态 |
| 第四节 身体、时尚、消费与设计 |
| 一、鲍德里亚的消费身体与虚拟身体 |
| 二、消费主义的兴盛与身体设计 |
| 三、时尚消费语境中的身体装饰设计 |
| 四、时尚消费语境中的身体形态设计 |
| 总结 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（10）英汉词语文化语义对比研究（论文提纲范文）
| 第一章：绪论语言-文化互动认识论 |
| 1.1.语言认知观的本质 |
| 1.1.1.经典语言学家对语言本质的思考 |
| 1.1.2.当代语言学家对语言人文属性的思考 |
| 1.1.3.语言认知观 |
| 1.1.4.语言的多维属性 |
| 1.1.5.语言研究的整体原则、动态原则和平衡原则 |
| 1.2.对文化的本质认识 |
| 1.2.1.文化的词源含义 |
| 1.2.2.文化学家对文化的定义 |
| 1.2.3.本文对文化的定义 |
| 1.2.4.文化的特征 |
| 1.2.5.文化要素的分层 |
| 1.3.语言-文化互动认识论 |
| 1.3.1.思维能力、心维模式、思维媒介和思维方法 |
| 1.3.2.萨丕尔—沃尔夫假说 |
| 1.3.3.语言与思维、文化的互动关系 |
| 1.3.4.语言-文化互动认识论 |
| 1.4.木文的研究对象：词语文化语义 |
| 1.4.1.词语的界定 |
| 1.4.2.词语文化语义的界定 |
| 1.4.3.词语文化意义的特征：民族性、时代性、隐含性、关联性 |
| 1.5.本文研究范围、方法和目标 |
| 1.5.1.研究范围和拟解决的关键问题 |
| 1.5.2.研究目标 |
| 1.5.3.文化语义的研究方法 |
| 第二章：文献综述：语言哲学中的意义研究 |
| 2.1.意义本质的哲学思考 |
| 2.1.1.西方意义理论的哲学基础 |
| 2.1.2.本文对词语文化意义本质的哲学思考 |
| 2.2.二十世纪西方语言哲学中的语义研究 |
| 2.2.1.同质的自足的结构系统vs异质的有序的符号系统 |
| 2.2.2.生物机能说vs社会行为说 |
| 2.2.3.形式语义学和认知语义学 |
| 2.3.国内文献综述：中国文化语言学、国俗语义学、英汉对比语言学 |
| 2.3.1.继承和创新结合：中国的文化语言学研究 |
| 2.3.2.概念意义与引申意义兼顾：中国国俗语义学研究 |
| 2.3.3.描写与解释并重：中国英汉对比语言学研究 |
| 第三章：语言的语用认知功能研究 |
| 3.1.文化对比：东西方文明的主要差异 |
| 3.1.1.内陆农业文化与海洋商业文化 |
| 3.1.2.伦理道德文化与科技理性文化 |
| 3.1.3.集体主义文化与个人主义文化 |
| 3.1.4.中西文化的对比原则与交融互摄 |
| 3.2.语音的语用认知功能研究 |
| 3.2.1.语音与语境 |
| 3.2.2.语音与审美 |
| 3.2.3.语音与语法 |
| 3.2.4.语音与民族文化心理 |
| 3.2.5.结论 |
| 3.3.语言字符的语用认知研究 |
| 3.3.1.语言字符的审美愉悦功能 |
| 3.3.2.语言字符的信息压缩功能 |
| 3.3.3.语言字符的文化承载功能 |
| 3.3.4.语言字符的语用交际功能 |
| 3.3.5.结论 |
| 3.4.英汉语法的形合意合特征的语用认知研究 |
| 3.4.1.形合与意合的定义 |
| 3.4.2.国外学者对英汉语语法意合和形合特征的对比研究 |
| 3.4.3.国内学者对汉语语法意合特征的研究 |
| 3.4.4.英汉语法的意合特征与形合特征对比 |
| 3.4.5.英汉语法的形态特征与民族文化 |
| 3.4.6.结论 |
| 第四章：词语文化语义的类型研究 |
| 4.1.多级语言符号系统下的概念意义研究 |
| 4.1.1.概念意义和语符意义 |
| 4.1.2.词语的多级符号系统与词义的理据性 |
| 4.1.3.词语的内部符号系统与词义的理据性 |
| 4.1.4.词语的外部符号系统与词义的理据性 |
| 4.2.历史沿革意义个案研究：《望夫石》主题的阐释和翻译 |
| 4.2.1.《望夫石》两种译文述评 |
| 4.2.2.语境、关联与翻译 |
| 4.2.3.典故探源与主题定位 |
| 4.2.4.透彻的理解与准确的翻译 |
| 4.3.跨文化传播中的语境意义研究 |
| 4.3.1.语境分类 |
| 4.3.2.语境与文化语义的闸释 |
| 4.3.3.语境和词语文化语义的翻译 |
| 4.4.隐喻视野中的联想意义研究 |
| 4.4.1.比喻和隐喻的关系 |
| 4.4.2.比喻意义 |
| 4.4.3.情感意义 |
| 4.4.4.修辞意义 |
| 4.5.宗教精神视野下的习语意义研究 |
| 4.5.1.习语的定义 |
| 4.5.2.英汉习语与宗教的自然观对比 |
| 4.5.3.英汉习语与宗教的人神观对比 |
| 4.5.4.英汉习语与宗教的人性观对比 |
| 第五章 英汉词语文化语义照应模式研究 |
| 5.1.词汇联想对应：词汇字面意义不同，文化语义相同 |
| 5.1.1.黄色与BLUE文化语义对比 |
| 5.1.2.紫色与SCARLET(猩红色)文化语义对比 |
| 5.1.3.黄色与GREEN文化语义对比 |
| 5.2.词汇联想重合：词汇字面意义相同，文化语义一致 |
| 5.2.1.黄色与YELLOW文化语义对比 |
| 5.2.2.红色与RED文化语义对比 |
| 5.2.3.黑色与BLACK的文化语义对比 |
| 5.3.词汇联想碰撞：字面意义相同，文化语义不同 |
| 5.3.1.红色与RED文化语义对比 |
| 5.3.2.黄色与YELLOW文化语义对比 |
| 5.3.3.白色与WHITE文化语义对比 |
| 5.3.4.黑色与BLACK文化语义对比 |
| 5.4.词汇联想空缺：字面意义对应，文化语义空缺 |
| 5.4.1.绿色与GREEN文化语义对比 |
| 5.4.2.红色与RED文化语义对比 |
| 5.4.3 棕色与BROWN文化语义对比 |
| 5.4.4.青色与BLUE、BLACK文化语义对比 |
| 5.5.色彩词语文化语义对比研究的启示 |
| 5.5.1.文化语义的共性和个性 |
| 5.5.2.英汉语义的相互渗透 |
| 5.5.3.认知原型与文化语义引申 |
| 5.6.词语文化意义的翻译方法 |
| 5.6.1.词汇联想重合与零位补偿 |
| 5.6.2.词汇联想对应与换位补偿 |
| 5.6.3.词汇联想空缺与空位补偿 |
| 5.6.4.词汇联想碰撞与越位补偿 |
| 第六章：英汉词语文化语义的成因研究 |
| 6.1.英汉两个民族思维方式不同：悟性思维与理性思维 |
| 6.1.1.悟性思维与理性思维的内涵 |
| 6.1.2.中华民族天人合一的哲学思想与悟性思维 |
| 6.1.3.西方民族主客二分的哲学思想与理性思维 |
| 6.2.英汉两个民族的审美心理不同 |
| 6.2.1.审美活动与民族心理 |
| 6.2.2.比类取象的形象思维与形式分析的理性思维 |
| 6.2.3.拟人化的审美主体道德投射与拟物化的审美主体理性观照 |
| 6.3.英汉两个民族的文学传统不同 |
| 6.4.英汉两个民族生活的自然环境和社会习俗不同 |
| 6.5.英汉两个民族的语言系统不同 |
| 第七章 文化语义的研究意义 |
| 7.1.文化语义研究与翻译 |
| 7.1.1.文化语义翻译的本质 |
| 7.1.2.文化语义的翻译原则：信、达、适 |
| 7.1.3.词语文化意义的信息分层与翻译 |
| 7.2.文化语义研究与词汇学 |
| 7.2.1.一词多义与词义闸释 |
| 7.2.2.形念区别与词义褒贬 |
| 7.2.3.文化语义的闸释与文化背景 |
| 7.3.文化语义研究与第二语言习得 |
| 第八章 结语 |
| 附件 1：论文32个图表清单 |
| 参考文献 |
| 后记 |
四、审美，语言及语言本身的结构机制（论文参考文献）
- [1]教师教学语言的教育性之研究[D]. 胡朝阳. 湖南师范大学, 2019(01)
- [2]名象何曾定可稽，毕竟同归天一寥 ——中国古典园林建筑命名与分类及其审美境域研究[D]. 赵向东. 天津大学, 2012(05)
- [3]认知神经美学视域下的美感问题研究[D]. 孟凡君. 吉林大学, 2018(12)
- [4]江南传统建筑文化及其对当代建筑创作思维的启示[D]. 陈鑫. 东南大学, 2016(11)
- [5]新媒介文学生成与传播研究[D]. 王百娣. 辽宁大学, 2019(01)
- [6]互联网时代中华元素的数字化艺术传播研究[D]. 董甜甜. 东南大学, 2019(05)
- [7]有声语言表达艺术的审美意蕴研究[D]. 刘洋. 吉林大学, 2019(02)
- [8]中国人实用思维的理论研究[D]. 刘超. 南京师范大学, 2019(02)
- [9]观念与视野：当代艺术设计中的身体[D]. 孙睿. 南京艺术学院, 2019(01)
- [10]英汉词语文化语义对比研究[D]. 杨元刚. 华东师范大学, 2005(05)