一、深切怀念伟大领袖毛主席和敬爱的周总理热情赞颂英明领袖华主席的新书在全国各地陆续出版(论文文献综述)
景惠[1](2021)在《改革开放以来初中语文教材“中国革命传统作品”的选编与教学研究 ——以人教社1978年版、1993年版、2001年版、2016年版为例》文中指出语文是一门基础性课程,人文性和工具性是其特点。新中国成立以来,语文课程一直肩负着重要的历史任务,落实党的教育方针,为社会主义现代化建设培育人才。2017年版高中语文课程标准在“课程理念”中指出:“语文课程对继承和弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化,培养文化自信,推动文化的创新发展,具有不可替代的优势。”语文教材是实施语文教育的凭借和载体,文选型教科书是其典型特征,将“中国革命传统作品”纳入教材中,是落实“立德树人”根本宗旨的需要,也是教材编写者的责任。自1978年改革开放以来,“与时俱进”、“改革创新”成为语文教育的主旋律,初中语文教材也经历了多次变动,“中国革命传统作品”在初中语文教材中所占比重也在发生变化,这反映了时代的变迁对教材编写的影响。查阅文献可知,一线教师和学者们多倾向于从教学论层面研究“中国革命传统作品”的教学问题,较少关注“中国革命传统作品”选编变革。因此本研究以改革开放以来四个主要版本的初中语文教材中的“中国革命传统作品”为研究对象,分析此类作品在语文教材中的选编特点,结合实际教学篇目,为初中语文教师在教授“中国革命传统作品”方面,提出可供参考的教学策略。论文由三部分组成,绪论部分,首先对革命传统以及“中国革命传统作品”的概念进行了界定,通过查阅相关文献了解初中语文教材中“中国革命传统作品”的研究概况,明确研究意义,确定研究内容与研究方法。论文主体分为五大部分:第一部分,通过分析初中语文“中国革命传统作品”的价值取向,明确“中国革命传统作品”在中学语文教材中的教育价值。第二部分,对改革开放以来我国初中语文教材版本进行了概述,分析了四个版本教材的选编情况,为后文分析改革开放以来“中国革命传统作品”的选编情况做铺垫。第三部分,详细分析了改革开放以来初中语文教材中“中国革命传统作品”的选编情况,分别对选文篇目、特征以及编排分布、特点进行了统计与分析。第四部分,对改革开放以来四个版本的初中语文教材“中国革命传统作品”的选文情况和编排情况给予评价与建议。第五部分,根据选文和编排特点,对“中国革命传统作品”的教学和学习提出了可行性策略。结语部分总结本论文的成果并反思不足之处。
张艳林[2](2021)在《李双江歌唱艺术研究》文中研究说明
张艳林[3](2021)在《李双江歌唱艺术研究》文中进行了进一步梳理李双江是中国声乐“美声民族化”实践探索中的一个代表,他的演唱以西洋“美声唱法”为基础,继承中国传统唱法中的润腔手法,秉承“情”“声”“字”“趣”“味”的歌唱要诀,构建了丰富的“歌唱意象”,形成了“中西结合”的独特唱法,在一段时期内影响了中国声乐艺术的发展。中西声乐的历史文化为其产生提供了文化“土壤”,“气、声、乐、意之和”是其技术特征。其歌唱的语言表达、润腔处理和情感表现体现其浓郁的民族化特征,其“三位一体”的“姿态”表演、二度创作手法以及听众的“期待视野”等内容反映出其独特的审美接受特点,演唱中的“歌唱意象”的创造和运用表现出其独创的美学特征。李双江歌唱艺术,从中国戏曲、民歌和书法艺术中吸取艺术精华,其少年的励志、青年的学习、中年的实践构成了其丰富的“文化内涵”。同时,“真”与“和”并存于其歌唱艺术之中,其“真”大于“和”,“真、善、美”结合,构建了歌唱的“自由”之境。
何刚[4](2021)在《政治仪式书写与知识分子身份重构——1978年“悼郭”活动述论》文中认为作为中国现代革命与文化史上的重要人物,以及中国共产党确定的新文化战线的一面光辉旗帜,郭沫若的生前身后都与现代政治生态紧密相连。在不同的历史时期,各方为着政治和文化的各种考虑,将郭沫若作为标志性符号加以建构和利用。其中有两个重要节点尤其引人注目:一是1941年纪念郭沫若创作生活二十五周年和五十寿辰的"寿郭"运动;一是1978年郭沫若逝世后,从中央到社会各界深切悼念郭沫若的"悼郭"活动1。有关"寿郭"运动,有学者曾从政党政治文化与中国现代文学的视角,对其进行过论述2。而对于"悼郭"活动,迄今学界鲜有专门的研究成果。
汪大贺[5](2020)在《新时期小说的知识分子叙事(1977-1993)》文中研究指明1977——1993年,是中国社会发生深刻变化的历史转型时期,也是文学中知识分子叙事的繁盛期。“文革”结束后,政治话语赋予了知识分子“人民”身份,也激发了知识分子的主体意识。知识分子力图重新确立人的主体地位,人性、人的尊严和价值成为启蒙话语和文学观念的核心内容。从对极左政治的批判和反思开始,知识分子试图寻求独立的介入立场和思想话语。人道主义和文学主体性讨论的发生,体现了知识分子力图挣脱政治依附性,寻求自身价值话语的艰难探索。但历史并没有给知识分子主体话语的发展以充分的空间,在市场经济的影响下,知识分子的社会地位逐渐边缘化,理想人性的探寻被商品社会的现实所击碎,文学中的知识分子精神也逐渐跌落。总体来看,这一时期的知识分子在多重因素的制约和影响下,社会地位呈现出“边缘——中心——边缘”的位移,知识分子话语表现为从重建主体的普遍共识到多元分化的过程。以人性、主体性为核心的价值理性追寻逐渐让位于以经济为中心的工具理性,崇高和理想淹没于日常,生命深处的价值探寻被过度释放的欲望叙事所遮蔽,知识分子的主体精神泯然于众。本文以1977——1993年小说中的知识分子叙事为研究对象,从社会历史、思想文化和具体文本多重视角出发,探讨现代化转型期的政治、经济、思想文化、意识形态与知识分子的身份属性、文化/文学观念之间的关系,剖析知识分子精神变迁的制度性、结构性力量,并从理论探索和文本表现两个层面,呈现出知识分子主体重建与失落的历史脉络。本文分为上下两编。上编为身份和话语论,主要对知识分子社会主体身份的形成和主体理论话语建构的历史进行剖析。“文革”结束后对知识分子政策调整,是知识分子主体地位形成的根本因素,也是知识分子题材热形成的直接原因。新时期知识分子小说的创作观念、表现内容和人物形象,都与政治话语的设定高度呼应。但知识分子也没有完全图解政治,人道主义和文学主体性论争体现了知识分子寻求自身价值话语的努力。知识分子首先突破了“人道主义”的理论禁区,力图把西方启蒙运动以来的普遍人性、共同人性和共同美整合进马克思主义的理论框架,为社会主义语境中的人道主义开辟了道路。但由于意识形态因素的影响,人道主义的讨论被迫中止,但知识分子追求主体性的脚步并没有停止。随后发生的文学主体性讨论,是把人道主义问题美学化的一次话语实践。知识分子试图以“美的自由王国”来规避主体话语探索的风险,并以文学主体性来承载人的主体性,以继续实践知识分子的启蒙理想。从1980年代中期至1990年代初期,随着社会结构的变化和市场经济的发展,知识分子的思想分化和群体分化日益凸显。王蒙“躲避崇高”论的抛出,点燃了知识分子积攒已久的情绪,引发了人文精神大讨论。讨论中,知识分子的立场分化极为明显:人文精神提倡者,也是知识分子主体精神的坚守者,依然倡导终极价值、人的尊严和权力,并试图以反物化的启蒙来维系市场经济下知识分子的精英立场和主体地位;而反对者则以历史经验主义的乐观和后现代的反宏大叙事立论,批评人文精神提倡者主体梦想的虚妄和“知识——权力”的潜在意识。躲避崇高、消解神圣、逃避理想既是他们反对主体性的话语武器,也是知识分子群体理想主义和主体想象分化、破灭的典型体现。这次讨论是知识分子在20世纪最后一次为主体性展开的讨论,以此为标志,中国知识分子及其文学的中心地位成为时代的背影,淹没在汹涌而来的市场经济大潮中。下编为观念和形象论。这一时期的知识分子叙事经历了主体重建和跌落的“三部曲”。在第一个转型期,即“文革”结束至80年代中期,知识分子以神圣受难者形象回归文学现场。伤痕文学、反思文学以苦难历史的审美化、神圣化叙述,确证知识分子启蒙话语和启蒙身份的合法性,文学中的知识分子叙事完成了主体重建的第一步;随后,知识分子叙事以人性解放和个性张扬为主旨,个人主义、自由意志、爱情伦理、性的书写和生命意识得以复苏和高扬,文学中的人性话语日渐丰富和深入,形成了主体性实践探索的高潮;而在第二个社会转型期,即80年代中后期至90年代初,在市场经济的冲击下,知识分子群体和思想产生了分化。日常生活审美化和大众文化冲击了知识分子的主体想象,在先锋文学、新写实小说中的知识分子叙事中,理想主义和昂扬斗志消退,过度释放的欲望展现了人性之恶,知识分子在传统文化和西方思想的冲突中呈现出精神上无所寄托的漂浮状态。同时,知识分子此前热切渴望的现代化成为社会现实,但经济发展与精神跌落的巨大反差,使知识分子产生了现代化的焦虑。文学中知识分子叙事的观念和形象发生了明显的变化,主体性泯然于众,知识分子的启蒙立场和理性精神日渐跌落。
答光明[6](2020)在《蔡亮绘画及其历史语境研究》文中提出蔡亮是新中国培养的第一代油画家的优秀代表之一,作为油画家,蔡亮创作了《延安火炬》、《我要当红军》、《红军三大主力会师》等经典革命历史题材作品;作为美术教育家蔡亮以其自身的艺术实践和艺术理念影响了国内油画的发展,尤其是在革命历史画创作领域。作为新中国的美术工作者,蔡亮以及同时代艺术家共塑了二十世纪后半期的中国美术视觉系统。在以事件所标记的历史时空来看,这一代画家经历过建国前的战火;接受了社会主义教育;参与了社会主义建设时期、革命的“特殊时期”以及中国的改革开放时期。作为文化的表征,这一代艺术家的艺术创作深刻地反映了这个时代的社会变革;作为“经典图像”的输出者,时代的政治文化塑造了这一代人集体的意识形态与艺术思想,同时,他们以其艺术图像又引导了时代的文化走向。对于蔡亮的个案研究,首先在于其自身不同于同时代画家的独特艺术价值的剥离以及艺术线索的梳理;其次,通过蔡亮的个案研究得以“照见”那个时代的画家群体,以作品的转向追溯社会的文化导向,进而投射出时代的美术史叙事,乃至历史叙事的逻辑,而将作品、作者、时代三者关联下的整体性分析是本文对于蔡亮以及其所处特定时空下的历史语境研究的初衷。本文的章节设置是基于研究对象具体历史时空下的三段划分:中央美术学院时期、陕西时期以及浙江美术学院时期,这三个阶段的研究结构将以艺术社会学“场域”存在铺垫之上的作品分析同时涉及这三个场景先后转换的逻辑连续。第一部分“中央美院时期”的研究主要围绕蔡亮自身艺术语言体系以及创作思想的脉络承袭,同时,对于建国初期中央美院的学术体系组成以及这种存在对于蔡亮自身的影响将作为观察对象所存在的“场”而展开;第二部分重点在于“陕西时期”蔡亮的个人化造型语言以及历史画创作的风格形成研究,这一部分将作为论文重点展开,涉及蔡亮代表作的深入分析。其次,对于陕西美协生态的构成研究作为蔡亮艺术语言及自身存在的具体历史情境,这种关联还涉及到蔡亮对于陕西美术发展的影响;第三部分,“浙江美院时期”重点关注于蔡亮艺术转型的现实因素和时代背景,这其中同样存在着艺术体系的场景转换。这三个章节均以作品本身及变化为线索和切入点,同时关联各时期具体“艺术场”内力量构成与存在,这种平行结构基本构成了文章的主体。此外,对于蔡亮自身或者说蔡亮的艺术成就来说,美术史叙事对其某种程度上的“低估”或者蔡亮不同历史时期所处各自体系构建的现实遭遇同样将在蔡亮所处不同时期具体“场”的研究中加以解释。最后一章将以国家叙事的视角进一步阐释前文所涉及到的蔡亮作品及部分同时代艺术家创作中图像文本和艺术特征的观念存在,这一部分研究构筑艺术家所处时代的权力话语下的历史语境,并将个案的研究归置于一个大的“权力视角”以及“信仰空间”来观察,权力视角下的叙事逻辑以及具体的历史叙事逻辑将是蔡亮以及同时代艺术家所具备的时代特征的基本把握和事实存在,同时这也是以个案照见时代艺术家群体的具体反映。
黄德雪[7](2020)在《1950-1967年中国驻印尼使领馆的涉侨工作及其影响》文中研究说明驻外代表机构人员与海外侨民直接接触,在侨务政策实施过程中发挥至关重要的作用,为研究大使馆和领事馆是如何发挥上传下达的桥梁作用的,本文以1950-1967年中国驻印尼使领馆的华侨工作为例,收集和整理档案、回忆录等相关资料,归纳分析这一时期中国使领馆是如何在印尼开展侨务工作的及其影响。通过研究发现,中国驻印尼使领馆深入各地宣传侨务政策,处理侨界纠纷,鼓励华文报刊宣传中国形象,支持华文学校传承中华文化,引导华侨社团培养侨领侨干,各方面工作的顺利展开使得印尼华侨加强了与新中国的联系。在由印尼排华行动引发的撤侨过程中,驻印尼使领馆工作人员到印尼各地统计登记归国人员名单,与当地政府交涉处理华侨归国手续问题,安排难侨到登船点集中等候,安排难侨返国的一系列举措使得印尼华侨对中国的自豪感和归属感大为增强。20世纪五六十年代印尼的排华反华活动给印尼华侨带来巨大伤害,而当时中国政府对印尼华侨的政策、中国驻印尼使领馆对印尼华侨社会的指导和双方的积极互动及其造成的客观事实也是值得反思的。按照作为国内政策产物的侨务政策在海外开展华侨工作总会带有国内特色,中国驻外使领馆应设身处地为海外侨民的长远生计考虑,因地制宜地开展海外涉侨工作。
侯一凡[8](2020)在《内蒙古草原题材油画创作研究》文中指出中国油画艺术多元发展,少数民族题材油画是其中重要的组成部分。以今内蒙古自治区为行政区域划分的中国北方草原,拥有悠久的历史文化,草原生态、人文景观构建了独特的民族审美观念。长久以来围绕“草原”母题展开的艺术创作始终没有间断过,其拥有持久的地域魅力且具有可探索的文化深度。以草原题材展开的油画创作发端于新中国成立之后,尽管其相较于内地及沿海发达地区起步稍晚,但在国内民族题材美术创作中较早的发展起来,并且拥有相对扎实的根基。从兴起到繁荣发展的70年中,内蒙古的草原题材油画拥有一支执着的创作队伍,以他们的不懈努力,在全国美术界取得了骄人的成绩。曾经的辉煌成就书写了内蒙古美术发展史中浓墨重彩的一页,其发展阶段背后的多种成因及后期影响值得研究。对探索时期的梳理以及辉煌时期的总结,有利于未来民族美术的积极发展。目前就内蒙古草原题材油画的研究现状来看,在广度与深度上,仍有可探索的空间,笔者尝试从学理层面对其进行全面的梳理,并进一步思考其存在的现实问题。在“全球化”与当代前卫艺术发展迅速的今天,民族题材美术与当代艺术发展的位差,使内蒙古的油画家陷入一种尴尬的境地。面对草原生态环境发生的改变,那些对曾经抒情性传统的延续也使草原题材油画创作走入瓶颈期。新时代的背景下,我们亟待发现创作中存在的问题,探讨如何应对与转变,从而寻求民族艺术的创新之路。本文将以新中国成立70年为节点,结合主流艺术发展脉络对内蒙古草原题材油画创作进行整体研究。从共时与历时两方面的视野,结合草原地域的自然生态和文化生态环境,以艺术人类学的角度切入,借助其方法对地域特点进行考证,借助民族学、文化学的视角对人文背景进行分析,借助美学、图像学的方法对艺术本体进行解读,将理论与实例相结合,针对其艺术特色与文化价值展开多纬度的探讨,以期为地域美术研究打开新的思路。本文拟突出问题意识,并以此架构全篇,即分五章内容,针对四点聚焦问题展开讨论:(一)第一章草原题材油画创作形成的地缘环境与人文背景,以及第二章发展脉络及时代因素,围绕北方草原生态文化圈,在全国艺术形态同时期发展的比较视野下,探讨草原题材油画创作如何形成,如何表现,如何发展。(二)第三章在对作品创作内容的分类研究,以及第四章对本体的艺术特色与审美分析中,通过分析作品生成的艺术特点及横向对比异域民族题材油画创作,探讨研究对象形成了哪些独特的地域艺术品格,廓清其艺术个性及美学特征。(三)第五章的文化追问中,将草原题材油画发展视为一个动态的生命体,探讨在其生长过程中草原文化起到了怎样的作用,而艺术创作又是怎样丰富和传承草原文化的。根据艺术反映论与决定论,研究双向影响促进下,草原文化与草原题材艺术创作在当代语境中的相互作用。(四)在本文的结语部分,通过前文系统的梳理与学理分析,进一步明晰当代内蒙古草原题材油画创作中存在的问题,探讨其如何在新的生态文化语境中,适应新变化,化解新矛盾,产生新能量,焕发新生命。
张迎美[9](2020)在《内蒙古主题性美术创作研究》文中研究指明本文围绕在内蒙古自治区社会演进过程中的主题性美术创作进行研究,从历史题材、现实题材两方面的艺术人文流变论述其艺术表达、社会功能及意义,同时提出问题。美术中的中国北方草原民族形象、主题性美术创作中的内容与暗含的政治性、历史性,正是在20世纪中国社会现代文明的推进中展开的游牧民族精神变迁的视觉文化记录。这一过程中,内蒙古主题性美术创作更加凝练地彰显了民族精神诉求,美术家对于个体语言进行探索的同时,民族、国家、地域等集体主义叙事的主题性美术创作,同样可以在艺术价值的层面进行更加深入的发掘。
杨坤[10](2020)在《新时期《长江文艺》研究(1978-1994)》文中进行了进一步梳理本文以《长江文艺》为研究对象,廓清其作为地区刊物在新时期如何通过一系列办刊实践明确自己的定位及文学风格。具体来说:一是探讨《长江文艺》在培养湖北本土作家、批评家队伍中所起到的作用,二是探究《长江文艺》在改革开放初期继承和坚守现实主义风格方面所作的努力,三是探寻它在挖掘湖北民族文学资源方面推波助澜的影响,在以上三点论述基础上,反思《长江文艺》存在的局限与不足。本论文在对相关文献史料整理基础上,尝试回归刊物本身,对其创刊历史、栏目设定、编辑风格、封面设计等情况做出分析:绪论简述《长江文艺》创刊至今的发展历程,在研究现状综述基础上说明本文的研究思路与方法。论文主体分为四章:第一章介绍新时期初期《长江文艺》的复刊与新生。首先溯源1978年《长江文艺》复刊的背景及复刊词中体现的整体定位;接着从栏目设置和装帧设计两个方面详细介绍复刊后的整体刊物风貌,进而阐明《长江文艺》的办刊方向。第二章重点阐述《长江文艺》在新时期对湖北作家、批评家队伍的培养。前两节论述杂志如何提出“三梯队”的战略布局,即“争取老作家的支持,助力中青年作家的发展,发掘更多的后起之秀”,并在这一方针指导下发表作品、组织活动等;第三节论述杂志如何通过发起一系列讨论,如对熊召政诗歌《请举起森林一般的手,制止!》的讨论、“关于文学与政治的关系”等,在当时湖北批评界乃至全国引起广泛回应,从而建立起一支百家争鸣、名家众多的批评家队伍。第三章具体阐述新时期初期《长江文艺》对现实主义风格的延续和坚守。第一节从发表篇目的题材、举办活动的倾向等方面,阐述新时期《长江文艺》如何通过各种方式来复兴与发扬湖北文学的现实主义传统,使得杂志在变化多端的新时期得以形成自身平实稳健的风格;第二节论述《长江文艺》在各种现代主义思潮冲击下如何作出回应并进行新的探索与尝试,如尝试性地推出了“西方文海一勺”、“美学漫笔”等介绍西方现代主义文学理论的栏目,发表如黄大荣等具有探索性意识的作家作品,为一贯坚持现实主义风格的《长江文艺》增添了另类色彩。第四章聚焦《长江文艺》在新时期对湖北民族资源的开发。第一节通过整理《长江文艺》所发表的少数民族作家作品,说明新时期湖北少数民族作家群的构成情况,并在此基础上,以土家族作家叶梅为例具体展示《长江文艺》对本省少数民族作家的关注和帮扶;第二节就《长江文艺》上发表的少数民族文学具体篇目,论述《长江文艺》对本地区民族文化资源发掘的具体方面,再通过列举《长江文艺》组织的少数民族文学活动,进一步强调《长江文艺》如何为湖北民族文学发展助力,在此过程中也使刊物获得了较为鲜明的身份标识,最后针对其中的不足之处进行思考。结语部分概述《长江文艺》在新时期对湖北文学发展所产生的意义,继而对地区刊物在地区文学发展中所扮演的角色进行利弊思考,在此基础上,运用文学史整体发展的视角与知识,对新时期《长江文艺》存在的局限性提出反思。
二、深切怀念伟大领袖毛主席和敬爱的周总理热情赞颂英明领袖华主席的新书在全国各地陆续出版(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、深切怀念伟大领袖毛主席和敬爱的周总理热情赞颂英明领袖华主席的新书在全国各地陆续出版(论文提纲范文)
(1)改革开放以来初中语文教材“中国革命传统作品”的选编与教学研究 ——以人教社1978年版、1993年版、2001年版、2016年版为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
(一)研究缘起 |
(二)概念界定 |
(三)研究意义 |
(四)文献综述 |
(五)研究内容和方法 |
一、初中语文“中国革命传统作品”的教学价值 |
(一)初中语文“中国革命传统作品”选文的价值取向 |
1.救亡图存的抗争主题 |
2.维护统一的爱国主题 |
3.社会主义的建设主题 |
(二)“中国革命传统作品”在中学语文教材中的教育价值 |
1.传承革命传统文化 |
2.培养爱国主义情怀 |
3.提升学生语文素养 |
二、改革开放以来初中语文教材概述 |
(一)改革开放以来我国初中语文教材版本概述 |
1.1978 年版:全日制十年制学校初中课本《语文》 |
2.1993 年版:九年义务教育三年制初级中学教科书《语文》 |
3.2001 年版:义务教育课程标准实验教科书《语文》 |
4.2016 年版:义务教育教科书《语文》 |
(二)改革开放以来我国初中语文教材选编概述 |
1.1978 年版:全日制十年制学校初中课本《语文》 |
2.1993 年版:九年义务教育三年制初级中学教科书《语文》 |
3.2001 年版:义务教育课程标准实验教科书《语文》 |
4.2016 年版:义务教育教科书《语文》 |
三、改革开放以来初中语文教材“中国革命传统作品”的选编分析 |
(一)初中语文教材“中国革命传统作品”的选文分析 |
1.初中语文教材“革命传统作品”的篇目概况 |
2.初中语文教材“中国革命传统作品”的类型及特征 |
(二)初中语文教材“中国革命传统作品”的编排分析 |
1.1978 年版:全日制十年制学校初中课本《语文》 |
2.1993 年版:九年义务教育三年制初级中学教科书《语文》 |
3.2001 年版:义务教育课程标准实验教科书《语文》 |
4.2016 年版:义务教育教科书《语文》 |
四、初中语文教材“中国革命传统作品”的选编评价与建议 |
(一)初中语文教材“中国革命传统作品”的选编评价 |
1.初中语文教材“中国革命传统作品”的选文评价 |
2.初中语文教材“中国革命传统作品”的编排评价 |
(二)初中语文教材“中国革命传统作品”的选编建议 |
1.初中语文教材“中国革命传统作品”的选文建议 |
2.初中语文教材“中国革命传统作品”的编排建议 |
五、初中语文教材“中国革命传统作品”教学策略 |
(一)初中语文教材“中国革命传统作品”教师教学策略 |
1.设定突出学科育人功能的教学目标 |
2.选择挖掘作品育人价值的教学内容 |
3.设计符合语文学科特点的教学环节 |
4.运用契合语文学科素养的评价方式 |
(二)初中语文教材“中国革命传统作品”学生学习策略 |
1.提升革命素养,落实学科育人 |
2.迁移运用知识,书写阅读感受 |
3.多向延伸阅读,拓宽学习视野 |
4.参与实践研学,传承红色基因 |
结语 |
参考文献 |
附录 改革开放以来初中语文教材篇目汇总 |
致谢 |
攻读硕士期间研究成果 |
(3)李双江歌唱艺术研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究缘起 |
二、研究综述 |
三、几对概念 |
四、方法与思路 |
第一章 歌唱艺术的文化背景 |
第一节 “美声唱法”的史学考查 |
一、产生与确立 |
二、发展与繁盛 |
三、分流与多元 |
第二节 民族唱法的历史背景 |
一、积累与沉淀 |
二、传播与推进 |
三、土洋之争 |
四、中西结合 |
第三节 “美声民族化”的艺术历程 |
一、歌唱定位 |
二、根植于传统 |
三、军旅实践 |
四、历史贡献 |
小结 |
第二章 歌唱的技法特征 |
第一节 呼吸技法 |
一、“美声”呼吸理论 |
二、李双江的呼吸理论 |
三、歌唱呼吸的再认识 |
第二节 共鸣技法 |
一、“美声”歌唱的共鸣理论 |
二、李双江的共鸣理论 |
三、共鸣方法的再认识 |
第三节 “哼鸣”训练 |
一、“哼鸣”唱法 |
二、“哼鸣”练习 |
三、“哼鸣”唱高音 |
第四节 歌唱之“三和” |
一、气与声和 |
二、声与乐和 |
三、乐与意和 |
小结 |
第三章 歌唱的民族化方式 |
第一节 语言表达 |
一、横韵竖唱、宽韵窄唱 |
二、后韵前唱、窄韵宽唱 |
三、前韵后唱、竖韵横唱 |
四、其他方法 |
第二节 韵味呈现 |
一、装饰音润腔 |
二、速度与力度变化 |
三、断音与音色之韵 |
四、特殊的韵味 |
第三节 情感表达 |
一、构建歌唱情境 |
二、提升歌曲内涵 |
三、传达民族情感 |
小结 |
第四章 歌唱的审美接受 |
第一节 感官享受 |
一、动作手势 |
二、身形表演 |
三、歌唱表情 |
四、三位一体 |
五、高音演唱 |
第二节 句法享受 |
一、速度偏离 |
二、力度偏离 |
三、换气与顿挫 |
四、个案分析 |
第三节 听众的想象性 |
一、自由想象 |
二、模拟联想 |
三、通感联想 |
四、情境联想 |
第四节 期待视野 |
一、概念的界定 |
二、合法偏见 |
三、视界融合 |
四、效果历史 |
小结 |
第五章 歌唱的创造性特征 |
第一节 歌唱想象力 |
一、生活体验 |
二、歌唱联想 |
三、审美意象 |
第二节 独创性 |
一、运腔方式 |
二、情感表现 |
三、意象表达 |
第三节 歌唱自由 |
一、真善美 |
二、诗性的歌唱自由 |
三、文化内涵 |
小结 |
结语 |
附录1 李双江大事记 |
附录2:李双江歌唱艺术教学常用语汇集 |
附录3:李双江演唱的歌曲目录 |
附录4-1:民族声乐润腔技法符号表格1 |
附录4-2:民族声乐润腔技法符号表格2 |
附录4-3:民族声乐润腔手法符号表格3 |
附录4-4:民族声乐润腔手法符号表格4 |
附录4-5:民族声乐润腔手法符号表格5 |
附录5:普通话声、韵母四呼配合简表 |
附录6:普通话声韵母音节配合表格 |
附录7:汉语普通话辅音成阻、除阻情况表 |
附录8:汉语普通话十三辙行腔与收音表 |
附录9:歌唱语言分类表 |
附录10:歌唱语言一般规律表 |
附录11:汉语十三辙咬字收音舌位图 |
参考文献 |
读博期间科研情况 |
致谢 |
(5)新时期小说的知识分子叙事(1977-1993)(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题缘由和意义 |
二、研究历史与现状 |
三、写作思路 |
上编 身份和话语的重建 |
第一章 知识分子政策与知识分子题材热 |
第一节 知识分子政策与知识分子叙事的历史回顾 |
第二节 政策调整与知识分子的命运转折 |
第三节 政策转折期的知识分子题材热 |
第二章 独立话语的探寻——从人道主义到文学主体性 |
第一节 “人”的话语确立及其论争 |
一、禁区的突破 |
二、话语的发生和讨论的焦点 |
三、权威话语的介入与讨论的转折 |
第二节 文学主体性及其论争 |
一、人道主义的美学化 |
二、文学主体性的理论建构及其论争 |
三、“偏移”的文论与启蒙的理想 |
第三章 躲避崇高——知识分子的分化和边缘化 |
第一节 社会转型与知识分子的分化 |
一、知识分子的分化 |
二、知识分子的思想分化 |
第二节 话语的分裂——重建共识与去中心化 |
一、反物化的启蒙话语 |
二、“去中心化”的立场 |
小结 从“人的觉醒”到“主体的跌落” |
下编 观念与形象的嬗变 |
第四章 由“苦难”而“神圣”——知识分子叙事的英雄想象 |
第一节 归来的英雄 |
第二节 升华的苦难 |
第五章 从“人性”到“个性”——知识分子叙事与“人的解放” |
第一节 从“大写的人”到“个体的人” |
第二节 复苏的情与欲 |
第三节 生命意识的书写 |
一、生命感性的浮现 |
二、生命激情的迸发 |
第六章 知识分子的主体萎缩与精神困顿 |
第一节 消退的理想 |
第二节 升腾的欲望 |
一、物欲:从困顿到迷失 |
二、情欲:爱与性的分离 |
第三节 文化的迷茫与现代化的焦虑 |
结语 时代·文学与知识分子的选择 |
参考文献 |
攻读博士学位期间取得的主要研究成果 |
后记 |
(6)蔡亮绘画及其历史语境研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一 研究背景 |
二 文献综述 |
三 研究框架 |
(一)、蔡亮造型语言研究 |
(二)、创作理念分析 |
(三)、历史语境的建构 |
(四)、历史叙事的逻辑 |
四 研究方法及思路 |
(一)、图像学结合风格学分析 |
(二)、文化社会学概念对于“场域”的构建 |
第一章 历史画的前言(1932-1949) |
第一节 “美育”的历史情境 |
第二节 西画东渐 |
第三节 抗战美术 |
第四节 蔡亮绘画蒙学 |
第二章 学派与体系(1950-1955) |
第一节 学派与体系 |
第二节 写实主义向现实主义的转向 |
第三节 建国初期素描教学改革 |
第四节 由《人民空军》看“艺术”与“技术” |
第五节 从“天才”谈起 |
第三章 自我的构建(1955-1981) |
第一节 “年连宣”的现实职能 |
第二节 《延安火炬》及“变体” |
第三节 蔡亮素描 |
第四节 “特殊时期”时期的陕西美术 |
第五节 《红军三大主力会师》及草图遗存 |
第四章 观念和风格的转向(1981-1995) |
第一节 “新时期”的艺术处境 |
第二节 “江南”与“西北”的距离 |
第三节 再次面对历史 |
第五章 历史的维度 |
第一节 在场与缺席 |
第二节 语言的惯习与遮蔽 |
第三节 革命美术中的观念 |
第四节 艺术与政治的共同历史化 |
第五节 国家叙事与历史重构 |
结论 |
参考文献 |
一,译着 |
二,专着 |
三,期刊文章 |
四,报纸文章 |
附录1 :蔡亮信件 |
附录2 :蔡亮手稿 |
附录3 :“文革”材料 |
附录4 :蔡亮复查结论 |
附录5 :蔡亮年表 |
致谢 |
(7)1950-1967年中国驻印尼使领馆的涉侨工作及其影响(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
绪论 |
一、问题的提出 |
二、相关文献综述 |
三、研究思路与创新之处 |
第一章 1950-1967年间中国驻印尼使领馆:从派驻到撤离 |
第一节 中国印尼关系与使领馆的派驻 |
一、起起伏伏:从建交到中断关系 |
二、一波三折:中国驻印尼使领馆的派驻 |
第二节 中国驻印尼使领馆的机构与人员 |
一、中国驻外国使领馆 |
二、中国驻印尼使领馆人员 |
第三节 历任中国驻印尼特命全权大使 |
一、1950年8月—1951年11月:王任叔 |
二、1954年11月—1961年6月:黄镇 |
三、1961年8月—1966年4月:姚仲明 |
第四节 使领馆人员的撤离 |
一、排华升级,领馆遇袭 |
二、使馆遭毁,被迫撤离 |
第二章 1950-1967年间中国驻印尼使领馆的华侨工作 |
第一节 中印尼建交前的印尼华侨社会 |
一、土生华人社会 |
二、新客华侨社会 |
三、分散的印尼华侨社会 |
第二节 宣传侨务政策,了解反映侨情 |
一、新中国海外侨务政策 |
二、向华侨宣传侨务政策 |
三、了解当地侨情,反馈政策效果 |
第三节 鼓励华文报刊,引导华侨舆论 |
一、华文报纸的国共两派之争 |
二、使领馆对华报工作的支持 |
第四节 支持华文学校,传承中华文化 |
一、华侨学校的国共两派之争 |
二、使领馆对华校工作的指导 |
第五节 引导华社建设,爱护侨干侨众 |
一、华社的国共两党派别之争 |
二、使领馆对华社工作的引导 |
第三章 排华反华时期中国驻印尼使领馆的护侨工作 |
第一节 维护难侨生存权益 |
一、印尼总统第十号法令 |
二、为华侨小商发声 |
第二节 声援:发出抗议 |
一、使领馆对印尼排华反华的抗议 |
二、在《人民日报》上的声援 |
第三节 庇护:排忧解难 |
一、爱护侨胞,无微不至 |
二、坚决庇护,风雨无阻 |
第四节 撤侨:摆脱困境 |
一、中国大批接侨,安置难侨 |
二、使领馆协助撤侨事无巨细 |
第四章 1950-1967年间中国驻印尼使领馆涉侨工作的影响 |
第一节 对印尼华侨与使领馆关系的影响 |
一、提供帮助促进邦交 |
二、坚守服务华侨岗位 |
三、自愿承担撤侨工作 |
第二节 对印尼华侨亲新中国民族主义的影响 |
一、用行动拥护新中国 |
二、发出亲新中国心声 |
三、印尼华侨社会掀起回国潮 |
第三节 对印尼华侨社会团结的影响 |
一、政治派别的对立带来华侨社会的分裂 |
二、印尼政府对华侨社会政治斗争的反应 |
第四节 对华侨融入印尼社会的影响 |
一、印尼华侨自身造成的隔阂 |
二、对使领馆的抗议变为排华 |
三、使领馆涉侨工作的不足与启示 |
结语 |
参考文献 |
附录:大事记 |
致谢 |
(8)内蒙古草原题材油画创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究对象与选题缘起 |
二、研究现状与文献综述 |
三、研究方法与研究思路 |
四、研究意义与创新 |
第一章 草原题材油画创作形成的地缘环境与人文背景 |
第一节 北方草原的地域环境与生活方式 |
一、以草原为主的多样化自然生态 |
二、开放与封闭并存的游牧空间 |
三、四季轮牧与天人相谐的生活方式 |
第二节 人文背景与审美心理构建 |
一、万物有灵的自然崇拜与虔诚的民族信仰 |
二、自由、坚韧与包容的民族心理特质 |
三、游牧文化与农耕文化的审美心理互渗 |
第三节 传统艺术中的视觉审美要素 |
一、岩画结构的朴拙概括 |
二、青铜造型的力度扩张 |
三、鹿石雕刻的线性解构 |
四、寺庙壁画的多彩韵致 |
五、民间美术的装饰表现 |
第二章 草原题材油画创作的发展脉络及时代因素 |
第一节 草原题材油画创作的早期形态 |
一、社会主义现实主义的影响与“两结合”创作方法的体现 |
二、主题性创作的普遍关注 |
三、本土化与民族化的初期探索 |
四、内蒙古油画发展根基的奠定 |
第二节 新时期草原题材油画创作的多向度拓展 |
一、美术创作的复苏与开放自由的情感表现 |
二、现实主义表达中个人风格的自觉追求 |
三、精神空间探索——关于“风情”与“超风情”的问题 |
四、以妥木斯为代表的草原题材油画创作群体的形成 |
第三节 新世纪以来的草原题材油画创作 |
一、当代新兴艺术群体及其探索实践 |
二、他文化冲击下探究草原文化取向 |
三、风情性的延续与创作发展的瓶颈 |
第三章 草原题材油画创作的类型呈现 |
第一节 草原地域生活与民族风情 |
一、自然生态图景 |
二、游牧生活表现 |
三、草原民俗活动 |
第二节 历史再现与视觉叙事 |
一、浪漫激越的草原文明进程 |
二、革命时期的现实主义再现 |
三、当代草原建设的多样表达 |
第三节 文化追问与象征内涵 |
一、史诗传说与文化符号 |
二、文化遗迹的厚重积淀 |
三、神圣而虔诚的草原仪式 |
第四节 精神探索与生命哲学 |
一、民族肖像的精神世界窥探 |
二、母性的主题及永恒的光辉 |
三、鞍马文化的精神象征 |
四、传统与现代文明碰撞引发的生存反思 |
第四章 草原题材油画创作本体的审美分析 |
第一节 草原题材油画创作的艺术表现 |
一、宏阔的视觉空间构图 |
二、意象性造型与写意性笔法 |
三、色彩运用的特有张力 |
四、粗犷的浮雕肌理塑造 |
五、线性表达的内在骨力 |
六、平面化与装饰性的语言表现 |
第二节 草原题材油画创作的审美意蕴 |
一、质朴与醇厚的鲜活力——民族生活的原生态表达 |
二、畅然与高古的穿透力——传统艺术的提炼与升华 |
三、造化与心源的转化力——自然物象内化的草原情怀 |
四、含蓄与奔放的表现力——诗意的抒情美与劲健的刚性美 |
第三节 比较视野中的内蒙古草原题材油画创作 |
一、藏民族题材油画创作 |
二、新疆少数民族题材油画创作 |
三、三地民族题材油画创作的共性与个性 |
第五章 草原题材油画创作的文化追问 |
第一节 创作对象、主体与受众视角的草原文化表达 |
一、以游牧经济形态为基础的地域文化彰显 |
二、法度自然的生态性文化观照 |
三、异度空间天人共生的审美共鸣 |
第二节 草原题材油画创作中的民族文化交流 |
一、油画语言呈现中西方艺术跨文化的创作实践 |
二、艺术语言的中性调和体现游牧文化的包容性 |
三、全球化语境下民族身份的文化自信与文化认同 |
第三节 传承与发展中草原文化的当代意义 |
一、开掘——民族文化审美资源 |
二、传承——保存民族文化的鲜活性 |
三、创新——提升民族艺术在民族文化谱系中的文化内涵 |
结语:问题与出路 |
参考文献 |
图片出处 |
附录 |
附录1 内蒙古油画大事记(1946-2019) |
附录2 油画家燕杰访谈录 |
附录3 油画家王延青访谈录 |
附录4 画家王荣访谈录 |
附录5 油画家博·阿斯巴根访谈录 |
致谢 |
攻读学位期间发表论文情况 |
(9)内蒙古主题性美术创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
引言 |
1.研究背景和意义 |
2.国内相关学术研究现状 |
3.研究内容及方法 |
第一章 主题性美术创作概述 |
1.主题性美术创作的内涵范畴 |
2.主题性美术创作的特征 |
第二章 内蒙古主题性美术创作的时代流变 |
2.1 告别从前:“十七年” |
2.2 非常岁月:“文革”十年 |
2.3 上下求索:“新时期” |
2.4 世纪跨越:2000年至今 |
第三章 内蒙古主题性美术创作的主题叙事与艺术表现 |
3.1 现实题材 |
3.1.1 以小见大:社会制度、社会变迁、时代记录 |
3.1.2 草原上的“红色文艺轻骑兵”:乌兰牧骑 |
3.1.3 精神世界:信仰 |
3.2 历史题材 |
3.2.1 历史人物 |
3.2.2 历史事件 |
3.2.3 重大历史题材美术工程 |
第四章 内蒙古主题性美术创作的社会功能和意义 |
4.1 认识、教育、审美的社会功能 |
4.2 宣扬精神、展示态度、以文化人的意义 |
结语:问题与展望 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
(10)新时期《长江文艺》研究(1978-1994)(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、《长江文艺》历史发展概况 |
二、研究现状与研究思路 |
第一章 新时期《长江文艺》的复刊与新生 |
第一节 1978年的回归 |
一、《长江文艺》复刊的历史背景 |
二、《长江文艺》复刊的过程 |
三、《长江文艺》复刊的宗旨及定位 |
第二节 复刊后的新面貌 |
一、栏目设置概况 |
二、装帧设计概述 |
第二章 《长江文艺》对湖北作家、批评家队伍的培养 |
第一节 老作家的复出与归来 |
一、“复出之作”与特色活动整理 |
二、针对老作家的特色栏目概述 |
三、湖北“文坛三老” |
第二节 中青年作家的扶持与涌现 |
一、“文学青年之页”的栏目设置 |
二、“创作班”“研讨会”“刊授班”中的薪火相续 |
三、地方文学的“三梯队”布局 |
第三节 批评家队伍的建设与理论自觉 |
一、湖北文学批评队伍的摇篮与基地 |
二、批评视野中的地方性与全国性 |
第三章 《长江文艺》现实主义风格的延续与坚守 |
第一节 现实主义风格的复兴与发扬 |
一、以现实主义题材创作为主的刊物内容 |
二、文学活动组织中的现实主义倾向 |
第二节 现代主义潮流冲击下的回应与尝试 |
一、“评论员文章”与“编者的话” |
二、“西方文海一勺”与“美学漫笔” |
第四章 《长江文艺》对湖北民族文学资源的开发 |
第一节 《长江文艺》与少数民族作家 |
一、《长江文艺》上的湖北少数民族作家群 |
二、走向全国的土家族作家叶梅 |
第二节 《长江文艺》与少数民族文学 |
一、作品发表与对民族文学资源的挖掘 |
二、活动组织与对民族文学传统的发扬 |
结语 |
参考文献 |
附录一: 《长江文艺》复刊号封面 |
附录二: 《长江文艺》目录 |
附录三: 《长江文艺》1982年第2期封面 |
附录四: 《长江文艺》1987年第6期封面 |
致谢 |
四、深切怀念伟大领袖毛主席和敬爱的周总理热情赞颂英明领袖华主席的新书在全国各地陆续出版(论文参考文献)
- [1]改革开放以来初中语文教材“中国革命传统作品”的选编与教学研究 ——以人教社1978年版、1993年版、2001年版、2016年版为例[D]. 景惠. 延安大学, 2021(11)
- [2]李双江歌唱艺术研究[D]. 张艳林. 南京艺术学院, 2021
- [3]李双江歌唱艺术研究[D]. 张艳林. 南京艺术学院, 2021
- [4]政治仪式书写与知识分子身份重构——1978年“悼郭”活动述论[J]. 何刚. 现代中国文化与文学, 2021(02)
- [5]新时期小说的知识分子叙事(1977-1993)[D]. 汪大贺. 吉林大学, 2020(04)
- [6]蔡亮绘画及其历史语境研究[D]. 答光明. 西安美术学院, 2020(01)
- [7]1950-1967年中国驻印尼使领馆的涉侨工作及其影响[D]. 黄德雪. 暨南大学, 2020(04)
- [8]内蒙古草原题材油画创作研究[D]. 侯一凡. 内蒙古大学, 2020(01)
- [9]内蒙古主题性美术创作研究[D]. 张迎美. 内蒙古大学, 2020(01)
- [10]新时期《长江文艺》研究(1978-1994)[D]. 杨坤. 华中师范大学, 2020(02)