一、策划依托地方文化 新品一炮走红（论文文献综述）
牛天[1]（2021）在《赋值的工作：数字灵工平台化工作实践研究》文中研究说明灵活的平台化工作已成为青年人全职兼职的工作形式之一。不同于传统职场固定时空的工作模式,也不同于平台上低技能、接零活儿的零工,数字灵工是具有较高文化素养和较高技能的专业化青年群体,依托互联网平台围绕创意生产与传播优质内容,既获得收益,也实现了自我价值。研究以数字劳工理论为基础,指出平台弥合了生产资料和生产者的壁垒,改变了工作关系,促使数字灵工的平台化工作呈现出新的特点。与此同时,数字灵工平台化工作中也出现个体化的困境,包括自发性过劳、短缺的受众注意力以及微薄的利润等等。
本刊编辑部[2]（2021）在《双生共赢 乐高的汽车世界》文中研究说明一边被视为儿童玩具,另一边则是成年人的大宗消费商品。手中把玩的LEGO积木与飞奔于路上的汽车,这两个看似风牛马不相及的物件却有着渊源流传的不解之缘,是什么让他们走在了一起,又是什么令两者双生共赢,通过本期的特别策划,或许能窥探出背后之一二。
李娟[3]（2019）在《万里援疆家国情——福建省第七批援疆指挥部援助昌吉州纪实》文中进行了进一步梳理题引在幅员辽阔的天山北麓,准噶尔盆地南缘,天撒珠串般地镶嵌着一片集山地、草原、森林、平原、大漠为一体的宝地。这片宝地上,雪山巍峨,森林茂密,水丰草绿,禾菽弥望、葡园千亩,棉海辽远。这片宝地,春夏之时呈现南国秀丽山水的温婉,秋冬之际彰显粗犷雄浑壮美的北国景致。这就是被誉为"乌鲁木齐后花
侯磊[4]（2019）在《湖南雁峰酒业品牌营销策略研究》文中研究说明湖南雁峰酒业有限公司始建于1958年,是衡阳市知名品牌、湖南省白酒生产骨干企业。在计划经济年代里,雁峰酒业凭借精湛的酿造工艺和良好的地方口碑取得不俗的业绩,位列湘酒“五朵金花”之列。改革开放以后,由于外部经营环境变化以及缺乏创新意识,无力抵御其他品牌的攻势,在市场中逐渐落在下风,企业面临经营困境。因此,对雁峰酒业营销现状深入剖析,找到企业发展的症结所在,有针对地提出解决办法,是很有必要的,也是本论文研究的初衷。本文首先引用具体数据,对雁峰的发展历程现实情况进行了回顾,并明确了研究意义:其一,大量运用理论知识,分析雁峰的品牌塑造,强化了理论的指导地位;其二,有针对性地提出营销策略,有助于增强企业的品牌营销力;其三,制定了提升品牌影响力的实用策略,可为其他酒水企业提供借鉴。此外,对国内外营销学研究的综述,梳理了全文的理论脉络,使得全文的分析和策略制定更有权威性和说服力。随后,对本文研究所涉及的相关理论进行了说明,分为三个方面。第一,营销理论部分,包括顾客价值理论、营销组合理论和STP营销战略理论。顾客价值理论认为营销应当以满足顾客的价值需求为中心;营销组合理论以不同的元素组合作为观察营销效果的手段;STP理论阐述了市场的细分、目标和定位问题。第二是品牌营销知识概述,包括品牌的含义和价值以及品牌营销的含义、层次和关键点,简明扼要地提出“品牌就是产品在消费者心中的形象”。第三,介绍了目前常用的市场环境分析法,包括PEST分析法、行业竞争五力分析法和SWOT分析法。接下来,对雁峰酒业的营销现状进行了说明。回顾了企业发展壮大的光荣历程,也直面了当下的经营困境。通过对产品结构、品牌推广和渠道建设的分析,发现了企业营销存在的主要问题,包括理念模糊、缺乏发展规划;只顾模仿策略、缺少品牌意识;营销手段过时、推广方式落后;产品结构失衡、销售后劲不足;营销人才储备不够等。紧接着,采用PEST分析法,从政治、经济、社会和技术角度,对我国白酒行业的整体营销环境进行了分析;通过分析,将雁峰定位在市场补缺者的角色,发现了同样地位的主要竞争对手,并对它们的经营状况进行简单剖析;并采用SWOT分析法,明确了雁峰在与对手竞争中的优势、劣势、机会和威胁。在前面分析的基础上,为雁峰酒业设计了新的营销策略,主要包括:优化产品结构,扩大中端酒水种类,提高高端产品档次,特别关注定制酒和工业旅游的开发;打造品牌文化,以火神文明和抗战精神打造企业文化,将福寿基因和书院气息融入产品行销;强化品牌传播力度,建立视觉识别系统,规范媒体投放,积极探索事件营销;探索白酒庄园建设,开发白酒文化主题旅游;健全营销保障,保证人力资源供给,完善消费者服务。最后,对全文做出总结,归纳了雁峰酒业在产品开发、文化营销、品牌识别和工业旅游等方面存在的问题,有针对性地提出了优化产品结构、挖掘文化内涵、强化传播力度、打造白酒庄园、重视后勤保障等营销改进措施,并展望了企业发展的美好前景。
薛帆[5]（2018）在《基于文化营销视角下的服装品牌形象塑造研究》文中研究指明随着社会经济的发展,服装产业日益繁荣,所面临的市场竞争也愈演愈烈,品牌形象塑造与管理的战略性成为企业赢得市场地位的核心因素之一。中国服装企业在发展初期普遍采用无差异化营销战略,在现在看来这种品牌战略在早期是适宜的,但却导致了当下中国服装品牌同质化现象严重的局面,服装产业中大多数的竞争者是在同一个体系中相互模仿竞争,因此导致服装强势品牌的塑造培育存在着巨大的阻碍。同时,在经济与文化融合的时代下,消费者在选择服装时越来越重视服装品牌中所蕴含的文化内涵和价值观念,通过运用文化营销策略对服装品牌形象进行塑造,让文化价值附着在服装品牌之上,提升产品及品牌的附加值,达到消费者和企业的共赢的目标。针对上述提出的问题,为研究服装品牌形象塑造中文化营销的应用策略,本文在服装品牌形象塑造和文化营销方面进行了如下研究:首先通过对各种文献资料的查找分析,研究了文化营销、服装品牌形象的相关理论知识;其次通过国内服装品牌及文化营销的发展现状分析、服装品牌形象塑造的分析、文化营销对服装品牌形象塑造的可行性及影响分析,从服装品牌的产品形象、店面形象、服务形象、宣传形象入手进行了文化营销的应用策略研究;最后运用所提出的方法,对会然品牌进行了具体的品牌形象塑造,通过实践分析验证了方法的可行性。本课题在研究过程中,通过文献查阅、网络资料搜集、市场调研、品牌塑造实际操作以及与服装企业合作实践等多种方式来了解服装品牌形象塑造的情况和市场的趋势走向,通过理论与实践的结合的方式,分析文化营销对服装品牌形象塑造的影响及意义,从而提出具体的应用策略,并对服装品牌进行实证分析。希望本课题的研究能够对未来服装品牌形象塑造中文化营销的应用提供一定的理论支撑和实践参考。同时期望运用文化营销的方式塑造品牌差异,形成情感共鸣并给消费者留下深刻的印象,增强品牌的核心竞争力和影响力,从而形成长久竞争优势。
栾炜烨[6]（2018）在《“网红”现象的传媒文化意义研究》文中进行了进一步梳理随着互联网的兴起和智能通讯设备的普及,人人都是移动的信息传播平台,“网红”即诞生于这一新媒体环境下。作为网络时代所独具的现象,在进入公众视野的过程中,“网红”现象逐渐从虚拟价值转而实现现实利益,从无意为之转而有意经营,从自我表达转而产业操纵,从社交代码转而消费偶像;期间所衍发的诸多新媒体现象值得去深入剖析与广泛关注,只有深入了解的前提下才能更好调控该行业,让其继而朝着良性的发展轨道运转。本文从“网红”的发展模式类别分析入手,在结合实例的前提下对目前不同类型的“网红”模式进行全面梳理。文章聚焦“网红”传媒文化意义的落脚点在消费主义、女性主义与网络文化,这是因为:现代消费社会所主导的消费文化在新媒体环境下催生了“网红”个体的大量涌现,从而促成了传统媒体“生产偶像”的新媒体“消费偶像”转向;而女性范例在整个消费领域中的扩张使得在网络社会关于女性及女性身体被赋予的作为美丽、性欲、指导性自恋的优先载体,在此背景下的“网红”内容生产同样体现出极为鲜明的女性主义倾向;作为“网红”发展壮大的载体,网络媒体因其即时性、交互性、开放性、大容量等技术优势,被卷入到消费主义的浪潮中,成为人们日常社会生活中最具支配性和主宰性的力量之一的同时,而借助“网红”等搭载内容反向助推、极大的刺激了消费者的消费欲望。在“网红”现象传媒文化意义论析的基础上,对当前“网红”现象存在的问题及产生原因进行分析,并对“网红”产业化趋势下的可持续发展策略提出若干建设性意见。
黄勇军[7]（2018）在《纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）》文中研究表明在中国现当代影视文学史上,影视小说作为一种独特的创作现象,是一种客观存在。它既为我国影视剧的创作发展做出了积极贡献,也为影视文学增添了新的题材内容和新的创作样式;它既是影视艺术不可或缺的一部分,也是现当代文学的有机组成部分。然而,长期以来影视小说并未得到应有的重视,很少有研究者总结其创作成就,关注其在影视史和文学史上的地位与价值,梳理其发展演变脉络,探讨其创作规律。因此,开展对影视小说这一文学现象的研究,对于梳理中国现当代影视文学发展的历史过程,再现中国现当代文学史的完整面貌;对于拓展影视史的研究范围,总结影视创作的历史经验与教训,启迪和促进当前影视文学艺术的发展,都具有重要价值与意义。电影小说是电影和小说两种艺术形式相结合的产物,具有文学与电影的双重属性,既是电影文学的重要样式,也是小说艺术的全新品类。电视小说是对电视剧或电视剧本进行文字改编和再度创作而形成的小说,它的创作模式、文体形态、本质属性等都与电影小说相似。影视小说则是为了言说的便利而对电影小说和电视小说的一种约定俗成的简称。鉴定是否为影视小说应坚持两大基本准则:一是在创作依据上必须是根据电影/电视剧本或影像文本进行的改编与再创作,二是在创作时间上必须是在影视作品拍摄过程中或摄制完成之后。只有如此才能正本清源,廓清影视小说认知上存在的误区,为维护影视小说文体形态的纯正性与独立性打下坚实基础。中国现代电影小说的生成与发展和中国现代电影以及现代小说的生成与发展紧密相连。1910年代初以周瘦鹃等为代表根据外国电影改编的“影戏小说”为我国早期电影小说的发展提供了重要的启发和借鉴。而根据中国本土电影改编的电影小说的早期形态电影本事以及“影戏小说”则到二十世纪二十年代初才开始出现。1930年代以后电影小说成为“文学新品种”并得到文学界的承认,1940年代中后期电影小说更进一步成熟并开启发展的第一个高潮。解放后电影小说进入了缓慢的发展阶段,“十七年”电影小说在多重挤压下犹如戴着沉重枷锁的“舞者”在特殊的政治、文化、艺术形成的“辉煌”与“惨淡”的“舞台”上艰难“起舞”曲折前行。新时期电影小说则出现了缓慢而艰难的复苏,但并未形成规模化、系统化的创作局面。1990年代以后又特别是进入新世纪以来,在影像文本的电影和纸质文本的文学二者双向“合谋”的共同诱导与塑造下,这一时期的电影小说呈现出了全新的、别样的风格与特色,并推动电影小说出现了第二次发展高潮。由于我国电视剧发展的相对落后导致电视小说的诞生比电影小说晚近七十年,直到二十世纪七十年代末八十年代初才蹒跚来迟。电视小说经历了1980年代的短暂沉寂后在九十年代迅速崛起,并由1990年代及以前的创作者文体意识懵懂、艺术水准粗陋、市场接受程度低下而逐渐走向21世纪以后的文体创作自觉、运作模式娴熟、优秀佳作叠现的成熟与繁荣阶段。电视小说以及电影小说也在新世纪逐渐取代影视文学剧本成为影视文学的“最重要类型”。在厘清电影小说与电视小说演化历程总结其发展规律并由此建立影视小说系统的生长谱系基础之上,从文体的角度深入影视小说内部探讨其文体建构的策略及其特色可以发现,影视小说既广泛借鉴了影像叙事的技巧,又充分发挥小说艺术的优长,将影像性与文学性有机结合,也因此成为影视对文学影响最为典型的代表,成为影视与文学联姻产生的“宁馨儿”。影视小说是蕴含影视基因最为丰沛、受到影视影响最为深刻、借鉴影视艺术形式最为多样、运用其相关技法最为成熟的小说文本形态。其中,被誉为“电影的灵魂”的蒙太奇作为电影最基本的镜头语言对影视小说产生的作用与影响也最为广泛和深远。此外,影视小说借鉴影视的空间结构形式和影像视听技巧,以时空的有意错落、重置、交叉、破碎等打破情节的逻辑性与连续性,以多重空间的叠合、并置、交错等摒弃传统单一的时间线性叙事模式,凸显共时性与现时性的“空间化”叙事效果,表现出明显有别于传统小说的艺术技巧与审美特征,成为现代小说空间化的“最突出的代表”,也是影视小说有别于其他小说所具有的独异性和规定性之一。文学活动本质上是一种传播活动,从影视小说的外部生态场域来考察影视小说的生成与运作情况可以发现,以出版社为主体的传播媒介对影视小说的生成与发展有着枢纽性的、不可或缺的重要影响和作用。特别是1990年代以来,作为生产精神产品能动主体的出版社的一系列体制机制改革为影视小说的繁荣既提供了重要保障又激发了不竭动力。同时,在影视小说生成链上的三大相关主体——作为影视剧生产制作主体的投资出品方、作为影视小说创作主体的改编创作者以及作为物化载体媒介主体的图书出版社中,改编创作者作为关键主体直接决定影视小说的艺术水准与市场价值,影视投资制作方则以其广泛的市场影响和强劲的资金实力逐渐占据主导地位,三者在遵循影视剧生产规律、小说创作规律、图书出版规律“三大规律”基础上多方联动,互融共生,以各自强大的内生动力充分调动各方资源要素参与影视小说的创作生产与营销运作,推动影视小说在新世纪迅速发展并走向全面勃兴。
张晓波[8]（2016）在《大型民族舞剧《一把酸枣》运作模式研究》文中研究指明《一把酸枣》是由山西省艺术职业学院原创的表现山西地域文化的大型民族舞剧,作品由中国着名的舞蹈编导张继刚担任总编导,联合国内多名知名艺术家创作,前后用时三年完成,于2004年在北京保利剧院成功首演,之后获得了一系列的殊荣和奖项,并在世界各地进行了展演。特别是在2010年华盛顿肯尼迪艺术中心的首次登台亮相,使得《一把酸枣》在国际舞台上打响了中国民族舞剧的品牌。如今,《一把酸枣》的舞蹈动作和舞台设计已经成为了中国民族舞剧的经典代表,《一把酸枣》也成为了山西艺术职业学院的民族舞剧品牌。本文通过对艺术管理学、市场学、营销学、舞蹈编导学等多门学科的理论知识的总结和运用,从《一把酸枣》的创作由来、本体特色、市场运作分析、目前存在问题及解决策略,未来发展趋势等方面进行分析,通过理论研究、资料收集和对相关人员的采访,总结出《一把酸枣》在市场运作中的经验和不足,为我国民族舞剧的未来创编和发展提供了经验和参考。
杨冰清[9]（2016）在《传统媒体公关活动的困境与出路 ——重庆媒体公关活动转型升级为例》文中指出随着媒体市场化进程的发展和自媒体时代的到来,传统媒体对营销开始日渐重视起来,公共关系被不断提上媒体经营管理的日程表。近年频发的各类社会危机公关事件,公关关系因其可信度高、综合成本较低、时效性长、信息丰富、影响广泛等优势,逐渐在媒体形象塑造和媒介管理中认可了公关关系的重要性。公共关系策略中各式各样的公关活动,依靠高效的互动性、广泛的影响力、资源的综合利用、可见的活动效果等利好优势,成为近几年来媒体热捧的公关手段。但是,媒体公关活动发展逐渐风起云涌之时,学术界对行业类公共关系实务现状的系统研究尚处在较为空白的阶段,传统媒体公关活动转型升级的系统研究更是少之又少。本文运用新闻学、传播学、公共关系学、市场营销学等相关知识,探究传统媒体公关活动的未来转型升级的方案。首先,对媒体公关活动基本概念进行梳理梳理,其次对重庆传统媒体的公关活动现状及特征进行分析,审视目前媒体公关活动的现实处境。然后,以重庆媒体公关活动转型升级为个案,引入与先进传统媒体品牌塑造典范的对比,从公关活动种类和和特征（微创新现象普遍、专业化程度初现、资源整合度提升、互动模式与产业链并重）两方面系统分析媒体公关转型升级的实战尝试。最后,结合上面的论述探寻出传统媒体公关的转型方向,即要走向专业化管理、规避显性公关部门设立、平衡社会利益与商业利益,并提出转型升级方案,即在“活动节目化、节目活动化”、“深挖活动可用资源”、“互联网+金融众筹”三个方面求取创新。
韩若冰[10]（2015）在《日本动漫角色与角色消费研究》文中指出在大众化消费社会中,由动漫衍生出来的角色不可避免地会成为一种具有特定社会含义的符号；同时,角色作为大众文化背景下的一种商品,又具有现代社会中其他商品的一切特征,从而成为人们消费的对象。角色消费是当代社会大众文化发展到一定阶段后出现的一种文化表现形式,角色通过生产、消费和流通过程中来实现其价值和使用价值。人们获得角色商品所追求的是一种表意手段或者是娱乐功能而非地位、声望、财富的象征。人们的角色消费体现的是一种价值取向、一种特定意义的表达,或者只是为了获得一种复归童稚时代的记忆和快感。但是,源于社会的角色消费决不是一个纯粹的商业文化消费,它必然会受到社会主流意识形态和社会价值观念的渗透；所以,角色消费又是一种具有全民色彩的社会文化活动,消费者在角色消费过程中会不可避免地呈现出不同的价值取向、社会认同和文化模式,并由此建构起自己的社会价值理念和生存样式。在当今社会生活中,只要不是有意识的去自我隔离或刻意隐瞒,每个人身上都会有各种符号元素或者是角色消费的印迹。二战结束以来,动漫已渗透到日本人的社会文化生活之中,尤其是随着信息社会的到来,越来越多的日本人沉浸于互联网、手机信息平台等构筑的虚拟空间中而不能自拔。在虚拟空间中,他们经常使用并以此来实现互动交流的媒介便是角色。这也进一步导致了日本年轻人回避现实、逃避现实这一状况,他们更多的是通过与真实自我不相符的角色（或“面具”）来实现人与人之间的交流。这在-定程度上促进了日本社会的角色化进程。在这个过程中,日本消费文化中也逐渐出现了一种新的消费样式——角色消费。随着这种角色消费需求的成长,最终在日本形成了具有后现代意义的角色消费市场。角色消费事实上是把动漫故事中的元素——角色,从动漫故事框架中抽取出来,一方面保留了角色的原始意义,另一方面又将角色社会化,即将角色符号化,并将角色纳入到另一种社会话语表达系统中,目的是达到为我所用。这实际上也是一种文化嫁接或者是社会意义的拼贴。在角色消费中,不同场域中的消费者各取所需,即使同一个角色在不同人的眼中也有着不同的意义。当代日本社会的角色市场是日本动漫文化产业发展链条中的重要组成部分,是动漫产业发展到一定阶段而形成的独具特色的衍生品市场。在这里,角色作为动漫衍生品,其依托于大众化消费的社会环境以及现代商业体系,使得自身价值的生产和交换得以自由实现。本论文在总体结构上分为三大部分,共计七章。第一部分,是对论文主题的介绍,包括第一章与第二章所述的内容。第一章为导论,重点叙述了论文写作的缘起、研究的意义、思路与方法以及研究的现状综述。第二章重点回答了一个问题,即日本动漫发展的历史实质上是“故事与角色”发展的历史。该章简单回顾了日本动漫发展的历史过程,并提出日本现代“动漫”,即漫画与动画的结合,始于日本战后,其发展与日本战后民主社会建设以及经济社会的发展密切相关。日本现代“动漫”不仅包含动画和漫画,还包括了视频网络游戏、角色小说（轻小说）、相关的娱乐和艺术以及各种衍生品。经过近70年的发展,“动漫文化”已经成为日本大众文化的重要组成部分。从深层次来说,日本“动漫”及其衍生品不仅是民族文化与历史的重要载体,而且也是人们自娱娱人并获取经济利益和社会利益的重要手段。第二部分是论文的主体部分,由第三章、第四章、第五章与第六章构成。这一部分重点回答了角色的本质及意义、角色消费大众化的社会基础、角色商品化与角色商品化权、角色消费市场的运行机制、角色消费市场的拓展、角色商品化权和知识产权保护以及动漫角色消费受众的培育等问题。具体来说,第三章重点论述了由动漫所衍生出来的角色所具有的本质和意义,即在大众化消费社会中动漫角色不可避免地会成为一种具有特定社会含义的符号,从而成为人们的消费对象。日本动漫角色消费市场是新兴市场,是动漫产业不断深化不断完善的产物,也是动漫产业发展的重要支柱和日本经济新的增长点。第四章对日本角色消费市场的角色商品化、角色商品化权与知识产权保护等作了深入分析。角色消费市场源于动漫消费者的对动漫衍生品（动漫角色）的特定消费需求,有需求就有市场,而有市场就会有专门来满足这些消费需求的角色生产企业（包括设计者、制造商）。角色生产者、角色营销者（包括传播媒体）与消费者围绕角色商品建构起了角色消费市场的基本框架,他们既是行为主体也是行为客体；他们互为依托互为主客体,共同构建起了一个完整的角色消费市场。第五章,剖析了日本角色消费市场的运行机制。从现代经济体系的建构来看,动漫角色消费市场既是一个载体,也是一个运作平台,具有很强的集聚性和扩张性。它将具有独特魅力和亲和力的角色从动漫作品中剥离出来,使其融入到社会生活的方方面面,并以此拓展出极具诱惑力的利润空间。角色经营者不断的创新角色消费市场的盈利模式和角色消费营销策略,极大地促进了角色消费市场的深入发展。第六章,对角色消费市场的空间拓展及变容形式做了研究分析。当角色消费市场发展到一定程度之后,即达到相对饱和状态后,必然要寻找新的出路以实现角色经济的新增长。近年来,逐渐发展起来的“角色扮演”、“女仆咖啡、“二次创作”、“N次元”、“角色萌”等角色消费形式,已经成为动漫角色消费市场发展的新的增长点。第三大部分是论文的结语,即第七章所述的内容。这一部分主要回答了后现代消费文化背景下角色消费模式的自然建构以及角色消费发展的未来趋势问题。该章探讨了在角色消费模式的自然建构过程中,消费自身也具有标识性功能,即人们通过消费活动来达到社会交往、社会流动或获取社会声望、社会地位。现代网络技术高度发达,各种角色符号成为人际沟通和交流的媒介。在一定范围内,适度而合理的角色消费对经济社会发展来说,无疑具有重要的积极的促进作用；但是,无节制的过度角色消费,必然会给经济社会的健康发展带来许多负面的影响,甚至是严重伤害。因此,我们必须辩证的看待角色消费在当代社会的发展。论文的创新之处有以下几点：一是从经济学角度分析了角色消费市场的形成过程及其增益环节。角色消费自身已经建构了一个具有文化意义的自组织领域,而动漫角色作为标识性符号则成为具有一定文化蕴含的载体,这是市场经济所带来的必然结果。在这个自组织领域中,角色生产者积极生产产品的目的不仅仅是为了满足消费者的需求,更重要的是为了最大限度的获得利润；而传播媒体之所以不遗余力的加以宣传,就是要从生产商和销售商那儿获得更多的广告收益；而消费者想要获得自己喜爱的动漫角色就必须为此支付各种费用（包括成本和利润）。同时,本文还进一步分析并归纳了角色商品的两种主要盈利模式,即直接盈利模式和间接盈利模式。二是在综合分析的基础上提出了角色消费市场持续发展的动因。现代消费文化和现代网络系统的成熟是角色消费市场之所以生成的土壤；巨大的利润和潜在的盈利空间是推动角色消费市场发展和壮大的“一只看不见的手”；快速的供需应变能力和合理的利润分配是角色消费市场发展的粘合剂；而角色创意和反馈互动则是角色消费市场可持续发展的不竭动力。三是明确指出角色消费如同其他消费形式一样也存在着异化现象。角色消费市场在满足消费者需求的同时,不仅实现了各个环节的经济价值传递和利润增益,而且还在一定程度上实现了社会价值的传递和文化增益。但从另一方面来看,一旦非理性的角色消费理念和消费方式泛滥就会给社会带来许多消极的甚至是负面的影响。而我们所做的就是要正视现实,辨证识之,要选其优而畅之,择其劣而抑之,而不是简单地用“是”或“否”做出评判。人类社会是一个理性与非理性、现实与非现实、憧憬与期待相互交集的社会,几千年的文明发展历史使得社会自身形成了健全的自我校正自我完善的自我发展机制。在社会发展的历史长河中,人们在某一时期、某一阶段或者是某一时刻可能会产生社会焦虑甚至会短暂的迷失自己；但人们最终会找回自己,会校正自己的文化坐标,会重拾信心追求梦想,并能够拭去粘在身上或者心灵深处的尘埃,而重新出发,走向明天,走向未来。
二、策划依托地方文化 新品一炮走红（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、策划依托地方文化 新品一炮走红（论文提纲范文）
（1）赋值的工作：数字灵工平台化工作实践研究（论文提纲范文）
| 一、文献综述 |
| 1. 新的劳动形态：非物质劳动、创意劳动及数字劳动 |
| 2. 从数字零工到数字“灵”工 |
| 二、研究对象及方法设计 |
| 1. 研究对象：平台和数字灵工 |
| 2. 研究方法：深度访谈和网络民族志 |
| 三、平台化工作的数字灵工 |
| 1. 可选择的工作时空与“焦点时刻” |
| 2. 一专多能与“可见性” |
| 3. 轻资本投入与“异质性协作” |
| 四、平台化工作中的个体化困境 |
| 1. 无边界工作形态与自发性过劳 |
| 2. 重组分发与注意力短缺 |
| 3. 被放大的价值与微薄的利润 |
| 五、结论与讨论 |
（3）万里援疆家国情——福建省第七批援疆指挥部援助昌吉州纪实（论文提纲范文）
| 题引 |
| 第一章开局之年 |
| 1.身未动，心已远 |
| 2.站在巨人的肩膀上 |
| 3.心语声声诵援疆 |
| 第二章福地之约 |
| 4.比较优势 |
| 5.思路决定出路 |
| 6.福地之约 |
| 第三章二十里店村的春晚 |
| 7.要致富先修路 |
| 8.坐拥馕坑唱馕歌 |
| 9.幸福是奋斗出来的 |
| 10.二十里店村的春晚 |
| 第四章玛纳斯碧玉璀璨葡酒香 |
| 12.碧玉之都 |
| 13.破壁突围 |
| 14.葡酒之乡 |
| 15.初心如磐 |
| 第五章““奇台礼物” |
| 16.奇台面粉 |
| 17.电商梦 |
| 18.奇台礼物 |
| 第六章南菇北移百果香 |
| 19.谋定而后动 |
| 20.致富梦 |
| 21.菇菌朵壮百果香 |
| 第七章情暖木垒河 |
| 22.这一仗打得真漂亮 |
| 23.情暖木垒河 |
| 24.“木垒联盟” |
| 第八章洒满阳光的校园 |
| 25.诗和远方 |
| 26.师者为师 |
| 第九章组团的战士援疆的兵 |
| 27.组团而战 |
| 28.起死回生之手，安民济世之心 |
| 29.医者仁心大爱无疆 |
| 第十章真情像草原一样宽阔 |
| 30.解一人困，解全家贫 |
| 31.““圆梦行动” |
| 32.圆梦行动，福建在行动 |
| 第十一章书生报国手中笔 |
| 33.初心能抵日月长 |
| 34.责任 |
| 尾声向祖国报告向福建报告 |
（4）湖南雁峰酒业品牌营销策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究的背景与意义 |
| 1.1.1 研究的背景 |
| 1.1.2 研究的意义 |
| 1.2 相关研究综述 |
| 1.2.1 国外研究状况 |
| 1.2.2 国内研究状况 |
| 1.2.3 国内外研究述评 |
| 1.3 研究内容和思路 |
| 1.3.1 研究内容和研究方法 |
| 1.3.2 研究思路 |
| 1.4 主要创新 |
| 第2章 相关理论概述 |
| 2.1 营销理论概述 |
| 2.1.1 顾客价值理论 |
| 2.1.2 营销组合理论 |
| 2.1.3 STP营销战略理论 |
| 2.2 品牌营销概述 |
| 2.2.1 品牌的含义 |
| 2.2.2 品牌价值 |
| 2.2.3 品牌营销的含义 |
| 2.2.4 品牌营销的层次 |
| 2.2.5 品牌营销的关键点 |
| 2.3 市场环境分析法 |
| 2.3.1 PEST分析法 |
| 2.3.2 行业竞争五力分析 |
| 2.3.3 SWOT分析法 |
| 第3章 雁峰酒业品牌营销现状 |
| 3.1 雁峰酒业基本概况 |
| 3.1.1 雁峰酒业简介 |
| 3.1.2 雁峰酒业发展历史回顾 |
| 3.1.3 雁峰酒业经营状况 |
| 3.2 雁峰酒业目前品牌营销策略分析 |
| 3.2.1 雁峰酒业的产品结构及品牌决策分析 |
| 3.2.2 雁峰酒业的渠道及促销策略 |
| 3.2.3 雁峰酒业的品牌传播策略 |
| 3.3 雁峰酒业目前品牌营销存在的问题 |
| 第4章 雁峰酒业营销环境分析 |
| 4.1 中国白酒行业PEST分析 |
| 4.1.1 政策环境分析 |
| 4.1.2 经济环境分析 |
| 4.1.3 社会环境分析 |
| 4.1.4 技术环境分析 |
| 4.2 雁峰酒业主要竞争对手分析 |
| 4.2.1 中国白酒行业发展总体概况 |
| 4.2.2 主要竞争对手分析 |
| 4.3 雁峰酒业SWOT分析 |
| 4.3.1 优势 |
| 4.3.2 劣势 |
| 4.3.3 机会 |
| 4.3.4 威胁 |
| 第5章 雁峰酒业品牌营销策略设计 |
| 5.1 优化产品战略结构 |
| 5.1.1 调整产品线,适应消费者需求新变化 |
| 5.1.2 开发新产品,为消费者带来新利益 |
| 5.2 挖掘品牌文化内涵 |
| 5.2.1 深入挖掘衡阳本土文化特色 |
| 5.2.2 提炼品牌核心文化诉求 |
| 5.3 强化品牌传播力度 |
| 5.3.1 导入品牌视觉识别系统 |
| 5.3.2 制定科学的媒体投放计划 |
| 5.3.3 利用事件营销扩大品牌影响力 |
| 5.4 探索白酒庄园打造 |
| 5.4.1 打造“小而美”的白酒庄园 |
| 5.4.2 开展“酒文化主题游” |
| 5.5 健全营销保障体系 |
| 5.5.1 组织保障和人力资源保障 |
| 5.5.2 消费者服务系统保障 |
| 第6章 结论与展望 |
| 6.1 结论 |
| 6.1.1 雁峰酒业品牌营销现状分析结论 |
| 6.1.2 雁峰酒业品牌营销策略调整建议 |
| 6.2 展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
（5）基于文化营销视角下的服装品牌形象塑造研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景与意义 |
| 1.1.1 课题研究背景 |
| 1.1.2 课题研究意义 |
| 1.2 课题研究现状 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究现状 |
| 1.3 课题研究的内容、方法及创新点 |
| 1.3.1 课题研究的主要内容 |
| 1.3.2 课题研究的主要方法 |
| 1.3.3 课题研究的创新点 |
| 1.4 本章小结 |
| 第二章 文化营销和服装品牌形象概述 |
| 2.1 文化营销概述 |
| 2.1.1 文化营销的概念及研究内容 |
| 2.1.2 文化营销的发展阶段 |
| 2.1.3 文化营销的主要类型 |
| 2.1.4 文化营销的特征 |
| 2.1.5 文化营销的功能 |
| 2.1.6 文化营销的趋势 |
| 2.2 服装品牌形象概述 |
| 2.2.1 品牌的定义及内涵 |
| 2.2.2 服装品牌的定义及类型 |
| 2.2.3 品牌形象的定义及构成要素 |
| 2.2.4 服装品牌形象的定义及认知过程 |
| 2.2.5 服装品牌形象的构成要素 |
| 2.3 本章小结 |
| 第三章 文化营销视角下服装品牌形象塑造分析 |
| 3.1 服装品牌及文化营销环境分析 |
| 3.1.1 服装品牌及文化营销现状分析 |
| 3.1.2 中国消费者群体分析 |
| 3.2 服装品牌形象塑造分析 |
| 3.2.1 我国服装企业品牌经营中存在的问题 |
| 3.2.2 我国服装企业品牌形象塑造的发展阶段 |
| 3.2.3 服装品牌形象塑造的必要性 |
| 3.2.4 服装品牌形象塑造的路径分析 |
| 3.3 文化营销在服装品牌形象塑造中的可行性分析 |
| 3.3.1 服装企业运用文化营销塑造品牌形象现状 |
| 3.3.2 文化营销在服装品牌形象塑造中的可行性 |
| 3.4 文化营销对服装品牌形象塑造的影响 |
| 3.5 本章小结 |
| 第四章 基于文化营销视角下服装品牌形象塑造应用研究 |
| 4.1 文化营销视角下服装品牌形象塑造体系研究 |
| 4.1.1 文化营销视角下服装品牌形象塑造体系的设计原则 |
| 4.1.2 文化营销视角下服装品牌形象塑造体系构建 |
| 4.2 文化营销在服装品牌形象塑造中流程的应用 |
| 4.2.1 文化营销在服装品牌形象塑造中的价值观构建 |
| 4.2.2 文化营销在服装品牌形象塑造中的规划实施 |
| 4.2.3 文化营销在服装品牌形象塑造中的传播 |
| 4.3 基于文化营销视角下服装品牌形象塑造策略研究 |
| 4.3.1 基于文化营销的服装品牌产品形象策略 |
| 4.3.2 基于文化营销的服装品牌店面形象策略 |
| 4.3.3 基于文化营销的服装品牌服务形象策略 |
| 4.3.4 基于文化营销的服装品牌宣传形象策略 |
| 4.4 基于文化营销视角下服装品牌形象塑造未来发展建议 |
| 4.5 本章小结 |
| 第五章 文化营销在服装品牌形象塑造中的应用实例——以英泰时尚服饰(会然品牌)为例 |
| 5.1 文化营销塑造会然品牌形象的应用背景 |
| 5.2 文化营销塑造会然品牌形象存在的问题 |
| 5.3 文化营销在会然品牌形象塑造中的应用实例 |
| 5.3.1 基于文化营销的会然品牌产品形象策略 |
| 5.3.2 基于文化营销的会然品牌店面形象策略 |
| 5.3.3 基于文化营销的会然品牌服务形象策略 |
| 5.3.4 基于文化营销的会然品牌宣传形象策略 |
| 5.4 文化营销在会然品牌形象塑造中的初步成效 |
| 5.5 本章小结 |
| 第六章 结论与展望 |
| 6.1 课题研究结论 |
| 6.2 课题存在的不足与展望 |
| 6.2.1 课题的不足 |
| 6.2.2 课题的未来展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录一：作者在攻读硕士学位期间发表的论文及成果 |
| 附录二：作者在攻读硕士学位期间参与的实践项目 |
（6）“网红”现象的传媒文化意义研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1“网红”概念的界定 |
| 1.2“网红”现象国内外研究进程 |
| 1.2.1 国外研究进程 |
| 1.2.2 国内研究进程 |
| 1.3 既往研究不足及创新点 |
| 1.4 研究意义与章节设计 |
| 2“网红”现象的发展历程及现状概述 |
| 2.1“网红”的基本模式 |
| 2.1.1 直播型 |
| 2.1.2 电商型 |
| 2.1.3 自媒体型 |
| 2.1.4 网络视频型 |
| 2.2“网红”产业现状 |
| 2.2.1 网红人数及粉丝规模持续增加 |
| 2.2.2 网红粉丝男性占比增多，90 后仍为主要群体 |
| 2.2.3 三四线及以下城市粉丝占比过半 |
| 2.2.4 短视频与实时直播形式崛起 |
| 2.2.5 网红变现方式表示出多元化 |
| 3 消费主义转向与“网红”现象的生成 |
| 3.1“网红”与消费文化 |
| 3.2“网红”与消费主义的结合方式 |
| 3.2.1 消费符号化 |
| 3.2.2 快感型消费 |
| 3.2.3“网红”媒介型 |
| 3.2.4“网红”商品型 |
| 3.3“网红”与消费文化结合产生的影响 |
| 3.3.1 正面影响 |
| 3.3.2 负面影响 |
| 4“网红”内容生产凸显的女性主义倾向 |
| 4.1 网络红人的内容产出以女性主义为主 |
| 4.2 网络红人的女性主义表征 |
| 4.2.1 女性网络红人的身体表征 |
| 4.2.2 女性网络红人的消费表征 |
| 4.2.3 女性网络红人的狂欢表征 |
| 4.3“网红”与女性文化结合产生的影响 |
| 4.3.1 正面影响 |
| 4.3.2 负面影响 |
| 5 作为“网红”载体的网络及其文化 |
| 5.1 网络文化的本质 |
| 5.1.1 精神本质 |
| 5.1.2 物质本质 |
| 5.1.3 网红传媒文化的时代定位 |
| 5.2 网络文化载体助力“网红”现象 |
| 5.3“网红”与网络文化结合产生的影响 |
| 5.3.1 正面影响 |
| 5.3.2 负面影响 |
| 6“网红”现象的传媒文化意义、问题分析及产业化对策 |
| 6.1“网红”现象的传媒文化意义 |
| 6.1.1“网红”是打破阶层，宣扬平等的热点现象 |
| 6.1.2“网红”是出现的新型产业 |
| 6.1.3“网红”现象宣示个性解放 |
| 6.2“网红”现象存在问题分析 |
| 6.3“网红”产业存在的负面问题 |
| 6.3.1“网红”产出内容低俗化 |
| 6.3.2“网红”群体自审意识匮乏 |
| 6.3.3“网红”行业过度商业化 |
| 6.4“网红”产业化趋势发展对策 |
| 6.4.1 建立健全制度体系，加强监测体系建设 |
| 6.4.2 网红产业自身必须形成健康的文化氛围 |
| 6.4.3 政府必须加强对网红产业的监管 |
| 6.4.4 施行实名登记制度，努力提高网红道德修养 |
| 7 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（7）纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、研究缘起：一次偶然的必然“邂逅” |
| 二、拨云去雾：影视小说的界说与判定 |
| 三、众声喧哗：影视小说研究的概况与述评 |
| 四、探幽发微：影视小说研究的路径与价值 |
| 第一章 电影小说的生成演化流变 |
| 第一节 曾经辉煌：电影小说的现代生成(1920-1949) |
| 一、源起与滥觞：从“电影本事”到“影戏小说” |
| 二、完善与成型：“文学新品种”的“开花结果” |
| 三、勃兴与衰落：从“迅速繁荣”到“戛然凋零” |
| 第二节 曲折前行：电影小说的缓慢发展(1949-1989) |
| 一、戴着枷锁的“舞者”：“十七年”电影小说 |
| 二、渐次复苏的“星火”：“新时期”电影小说 |
| 第三节 再度兴起：电影小说的走向繁荣(1990-2010) |
| 一、多重助推下的全新发展：九十年代电影小说 |
| 二、多方联动下的成熟建构：新世纪的电影小说 |
| 第二章 电视小说的发展演绎历程 |
| 第一节 艰难孕育：电视小说的多重束缚与孱弱生成(1958-1989) |
| 一、辗转反侧的难产：母体源头的先天缺失 |
| 二、初生之后的沉寂：生态场域的强力消解 |
| 第二节 多层建构：电视小说的不断探索与走向成熟(1990-1999) |
| 一、“掬精华”与“赋灵魂”：创作的初步实践 |
| 二、“被背叛”与“卖狗肉”：遭遇的问题误区 |
| 三、“有意识”与“转折点”：自觉的融通调适 |
| 第三节 迈向纵深：电视小说的全面勃兴与初步繁荣(2000-2010) |
| 一、数量大幅增长：变得“更为流行了” |
| 二、佳作不断涌现：达到了“一个新的高度” |
| 三、题材内容丰富：影视与出版的“一种策略” |
| 四、畅销作品众多：成为“引人注目的文学事件” |
| 第三章 影视小说文体的建构策略 |
| 第一节 叙事蒙太奇：叙述的多元化实践 |
| 一、交叉蒙太奇：多条线索的巧妙编织 |
| 二、隐喻蒙太奇：多重意蕴的具象表达 |
| 三、心理蒙太奇：多层幽曲的繁复呈现 |
| 第二节 形式空间化：空间的影视化转轨 |
| 一、视点与运动：叙述的空间化转换 |
| 二、幻化与物化：意象的空间化交错 |
| 三、共时与多重：结构的空间化并置 |
| 第四章 影视小说载体的媒介视野 |
| 第一节 改革与转型：影视小说出版的机制准备 |
| 一、地域分工改革：奠定影视小说勃兴之基础 |
| 二、发行渠道改革：拓展影视小说勃兴之通衢 |
| 三、内部体制改革：提供影视小说勃兴之动力 |
| 第二节 周期与时效：影视小说出版的时间维度 |
| 一、“后期的跟随”：先期试水与谋定后动 |
| 二、“同开姊妹花”：联袂互动与无缝链接 |
| 三、“风向标有变”：小说先行与影视后至 |
| 第三节 品牌与策划：影视小说出版的营销策略 |
| 一、品牌化战略：影视小说取得“决胜的关键” |
| 二、跨媒体营销：影视小说需“吆喝上几嗓子” |
| 三、全媒体出版：影视小说出版“重要的一环” |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一：1920-1949年中国现代电影小说汇总一览表(部分) |
| 附录二：1949-2010年中国当代电影小说汇总一览表(部分) |
| 附录三：1980-2010年中国电视小说汇总一览表(部分) |
| 攻读学位期间科研成果 |
| 致谢 |
（8）大型民族舞剧《一把酸枣》运作模式研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 作品的研究背景及意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节作品的研究对象和研究方法 |
| 一、研究对象 |
| 二、研究方法 |
| 第三节 作品研究现状及文献 |
| 第四节 作品研究应用价值 |
| 第一章《一把酸枣》概述及背景分析 |
| 第一节《一把酸枣》简介 |
| 第二节《一把酸枣》的创作由来 |
| 一、宏观创作背景 |
| 二、微观创意策划 |
| 第二章《一把酸枣》的本体特色 |
| 第一节 本土文化展现山西地域风情 |
| 第二节 多元文化结合实现创新演艺 |
| 一、晋商文化与大院风貌的结合 |
| 二、传统文化与现代艺术的融合 |
| 第三章 《一把酸枣》的市场运作分析 |
| 第一节市场需求的准确定位 |
| 一、演出市场分析（SWOT） |
| 二、舞剧主题定位 |
| 三、受众群体定位 |
| 第二节 全方位宣传营销构成品牌效应 |
| 一、传统媒体宣传 |
| 二、新媒体互动宣传 |
| 第三节“先打响，后推广”的演出模式 |
| 一、确立首演，一鸣惊人 |
| 二、创立剧团，全国巡演 |
| 三、打开国门 走向世界 |
| 四、电视晚会，3D电影 |
| 第四节 项目资金运作分析 |
| 一、资金需求 |
| 二、资金来源 |
| 三、后期资金运作 |
| 第五节 项目人力资源管理 |
| 一、创作初期人力资源管理 |
| 二、后期剧团人力资源管理 |
| 第六节 项目的票务策划运作 |
| 一、项目定价策略 |
| 二、项目售票策略 |
| 第四章《一把酸枣》项目存在问题及应对方案 |
| 第一节 项目存在问题 |
| 一、成名作品创新发展难 |
| 二、艺术性与市场化难免有冲突 |
| 三、舞剧演出渠道狭窄 |
| 第二节 问题的应对方案 |
| 一、打破眼界局限，勇于再创作 |
| 二、既要艺术性，也要“接地气” |
| 三、多平台结合，拓宽演出渠道 |
| 第五章 《一把酸枣》未来发展建议 |
| 一、旅游文化和艺术演出互动合作 |
| 二、注重品牌质量和传承创建永恒经典作品 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（9）传统媒体公关活动的困境与出路 ——重庆媒体公关活动转型升级为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题背景 |
| 1.1.1 选题动因 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.2 文献综述 |
| 1.3 研究思路和方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 创新点和拟解决的关键问题 |
| 1.4.1 创新点 |
| 1.4.2 拟解决的关键问题 |
| 2 媒体公关活动基本问题概述 |
| 2.1 媒体公关活动的相关概念解析 |
| 2.2 媒体公关活动的对象与类型 |
| 2.3 媒体公关活动的特点、优势与意义 |
| 3 媒体公关活动现状概述 |
| 3.1 报纸媒体公关活动现状 |
| 3.2 广播电视媒体公关活动现状 |
| 3.3 媒体公关活动的现实处境 |
| 3.3.1 传统向现代的过渡 |
| 3.3.2 新闻策划活动的常规化 |
| 3.3.3“信息补贴”现象的普遍化 |
| 4 个案分析：重庆媒体公关活动 |
| 4.1 媒体公关活动种类的对比 |
| 4.1.1 缺乏高品位原创品牌活动 |
| 4.1.2 公益助力传播主导型活动 |
| 4.2 重庆媒体公关活动的特征 |
| 4.2.1 微创新现象普遍 |
| 4.2.2 专业化程度初现 |
| 4.2.3 资源整合度提升 |
| 4.2.4 互动模式与产业链并重 |
| 5 媒体公关活动的转型方向及升级方案探析 |
| 5.1 转型方向预测 |
| 5.1.1 走向专业化管理 |
| 5.1.2 规避显性公关部门设立 |
| 5.1.3 平衡社会利益与商业利益 |
| 5.2 升级方案探析 |
| 5.2.1 活动节目化，节目活动化 |
| 5.2.2 深挖活动可用资源 |
| 5.2.3 互联网+金融众筹 |
| 6 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| A. 作者在攻读学位期间发表的论文目录 |
（10）日本动漫角色与角色消费研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 导论 |
| 一、选题研究的背景和意义 |
| (一) 社会背景 |
| (二) 理论背景 |
| (三) 研究的目的和意义 |
| 二、研究思路与方法 |
| (一) 研究思路 |
| (二) 研究方法 |
| 三、研究现状与研究动向 |
| (一) 国内外研究现状及文献综述 |
| (二) 研究动向 |
| (三) 论文不足之处 |
| 第二章 日本动漫：故事与角色的历史 |
| 一、日本漫画：用故事图解社会 |
| (一) 漫画社会百态 |
| (二) 故事漫画的成长 |
| 二、日本动画：用角色诠释故事 |
| (一) 动画：一种动感的故事载体 |
| (二) 动画技术的完善 |
| (三) 人偶角色的挖掘 |
| 三、日本动漫：故事与角色的商业化集合 |
| (一) “动漫”指称的缘由 |
| (二) 现代动画体系的引进与探索 |
| (三) 手冢治虫的角色创作及其贡献 |
| 四、故事角色化与角色故事化 |
| (一) 动漫故事角色化 |
| (二) 动漫角色多元化 |
| (三) 动漫角色故事化 |
| 五、日本动漫角色的越境 |
| (一) 完美的角色塑型 |
| (二) 独特的角色表现视角 |
| (三) 超前的创作理念 |
| (四) 动漫角色引领产业发展 |
| 第三章 角色的本质及意义 |
| 一、何谓角色 |
| (一) 角色源于图腾崇拜 |
| (二) 动漫角色社会化 |
| 二、角色的社会功用 |
| (一) 偶像化 |
| (二) 精神慰籍 |
| (三) 政治面具与形象代言 |
| (四) 交流介质 |
| (五) 拟人化的情结 |
| 三、角色的文化担当 |
| (一) 角色具有世界观和价值观 |
| (二) 角色的文化表征 |
| 四、角色的经济属性 |
| (一) 角色具有经济属性 |
| (二) 角色也是经济人物 |
| 第四章 角色商品化与消费受众的培育 |
| 一、角色的生成及类型 |
| (一) 原发性动画角色 |
| (二) 漫画角色 |
| (三) 游戏角色 |
| (四) 商标角色 |
| (五) 玩具角色 |
| (六) 音乐角色 |
| (七) 网络版角色 |
| 二、角色商品化 |
| (一) 角色商品化的兴起 |
| (二) 角色商品化的类型 |
| 三、日本角色商品化的发展及途径 |
| (一) 日本角色商品化的发展 |
| (二) 动漫角色商品化的途径 |
| 四、角色商品化权及其知识产权保护 |
| (一) 动漫角色商品化权 |
| (二) 日本动漫角色商品化权的引入及意义 |
| 五、角色消费受众的培育 |
| (一) 角色消费受众的内涵 |
| (二) 角色依赖症候群 |
| (三) 角色粉丝的成长 |
| 第五章 角色消费市场运行机制 |
| 一、角色消费市场的生成 |
| (一) 角色即是注意力 |
| (二) 拥有角色就拥有了市场 |
| 二、角色创作机制与转型 |
| (一) 角色创作机制 |
| (二) 玩具的文化智慧 |
| (三) 角色的蝶变效应 |
| (四) 角色卡片的快乐 |
| (五) 难以忘却的童趣 |
| (六) 小说的符号性阅读 |
| 三、角色消费市场盈利模式的形成与发展 |
| (一) 角色消费市场盈利模式 |
| (二) 直接盈利模式的形成与发展 |
| (三) 间接盈利模式的实践与创新 |
| 四、角色消费市场营销策略 |
| (一) 角色预设营销策略 |
| (二) 多媒体优化组合营销策略 |
| (三) 角色跨界营销策略 |
| (四) 角色数字化营销策略 |
| 第六章 角色消费市场的拓展 |
| 一、角色扮演 |
| (一) 消费的表现性与表现性消费 |
| (二) 日本角色扮演的发展 |
| (三) 角色扮演市场初步形成 |
| 二、女仆咖啡的商业拓展 |
| (一) 何谓女仆咖啡 |
| (二) 女仆咖啡的发展 |
| 三、萌角色消费 |
| (一) 何谓萌 |
| (二) 萌角色 |
| (三) 角色萌的形象化 |
| (四) 萌角色消费 |
| 四、御宅之角色消费 |
| (一) 何谓御宅 |
| (二) 御宅式消费 |
| (三) 御宅的先进性 |
| (四) 消费即再创造 |
| 第七章 角色消费模式的自然建构 |
| 一、符号价值与角色消费 |
| (一) 符号的价值 |
| (二) 符号消费与角色消费 |
| 二、后现代语境中的角色消费 |
| (一) 后现代消费文化的特质 |
| (二) 角色消费异化的消解 |
| 三、角色的物语消费与数据库消费 |
| (一) 物语消费的形成与变容 |
| (二) 数据库消费的形成与发展 |
| (三) 角色化数据库消费 |
| 四、角色消费的未来 |
| (一) 示差与趋同 |
| (二) 游弋于虚拟与现实之间 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
四、策划依托地方文化 新品一炮走红（论文参考文献）
- [1]赋值的工作：数字灵工平台化工作实践研究[J]. 牛天. 中国青年研究, 2021(04)
- [2]双生共赢 乐高的汽车世界[J]. 本刊编辑部. 汽车之友, 2021(07)
- [3]万里援疆家国情——福建省第七批援疆指挥部援助昌吉州纪实[J]. 李娟. 回族文学, 2019(06)
- [4]湖南雁峰酒业品牌营销策略研究[D]. 侯磊. 南昌大学, 2019(02)
- [5]基于文化营销视角下的服装品牌形象塑造研究[D]. 薛帆. 江南大学, 2018(01)
- [6]“网红”现象的传媒文化意义研究[D]. 栾炜烨. 西安工业大学, 2018(01)
- [7]纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）[D]. 黄勇军. 兰州大学, 2018(10)
- [8]大型民族舞剧《一把酸枣》运作模式研究[D]. 张晓波. 天津音乐学院, 2016(08)
- [9]传统媒体公关活动的困境与出路 ——重庆媒体公关活动转型升级为例[D]. 杨冰清. 重庆大学, 2016(03)
- [10]日本动漫角色与角色消费研究[D]. 韩若冰. 山东大学, 2015(12)