一、看似寻常最奇崛——《书塾与学堂》一文浅析（论文文献综述）
秦榕[1]（2021）在《方濬师及其诗歌研究》文中研究说明
刘畅[2]（2020）在《桐城三祖传记文研究》文中研究指明传记作为一种记载事件和人物以传后世的文体,既具有史料价值又具备思想和艺术价值,兼具史学性和文学性。正是因为传记兼具文史性,它一直隶属于史学或文学的范畴,是一种“给史家做史料,给文学开生路”的文体。好的传记作品它的价值在于有一定的补史作用或在创作中有值得被借鉴的艺术手法,或者可以为小说、戏曲等提供素材。中国的传记以司马迁开创的纪传体通史《史记》的诞生为标志登上了历史与文学的舞台。从《史记》诞生的西汉中期开始直到现在,我国产生了数量庞大、类型多样的传记作品。而关于传记的分类方法也有很多,在两千多年的封建社会中最常见的分类方法是按照写作方式的不同分为史传、散传、杂传（类传）、专传、纪事等。清代是传记创作十分繁盛的一个时代。清代官修史书制度十分完善并设有国史馆,除了每位皇帝的本纪外,几乎每个重要的大臣、名士,甚至是列女都有传记。在官方修史的影响下,清代文人所写的传记也十分繁荣,不仅数量庞大,而且范围更广,几乎包纳了社会各个阶层的人物,上到王公大臣下到市井细民、妇女、儿童都被纳入传记写作的范畴中。桐城派是我国古代散文史上最后一个大的古文流派,也是持续时间最长的一个古文流派,它的存在时间几乎与清王朝相始终。桐城派也是作家人数最多的古文流派,有着集大成的地位和作用。在文学理论上,桐城派古文对中国传统文论进行总结和反思;在思想上,对传统的学术思维有吸收有超越;在创作上,桐城作家几乎涉及了古文的每种文体类别,其中又以传记和游记最具特色。就桐城三祖而言,在传记文创作方面,方苞有传记文218篇、刘大櫆有93篇、姚鼐有169篇（共480篇）,涉及墓志、碑、传、行状、逸事等多个文体,有一定的数量;在质量上,桐城三祖的传记文不仅具有史学的价值,还有思想内涵和文学特点,具有一定的研究意义。同时,在对桐城三祖的传记文的研究中也可以总结出我国古代传记文写作的经验以及传记文发展过程中继承与创新的情况。本文分为六章,以桐城三祖的传记文作为研究对象,立足于清代的社会、政治、经济和思想文化背景,探究桐城三祖传记文的思想内涵、人物形象塑造、写作特点、承继情况及三祖之间传记文创作上的细微差别等,以期使其得到系统的审视和公允的评价,对以往的研究能有所补充。第一章主要探讨传记的特点及其发展脉络。这一部分总结概括了传记的三大特点,即记实性、意旨性和艺术性。梳理了我国封建社会传记发展的基本脉络:先秦时期诗文中出现了传记因素,西汉以《史记》为标志的传记正式诞生,魏晋六朝出现了与传记相关的理论,唐宋各体传记得到普遍发展繁荣,明代市民传记兴起,清代传记文再次迎来繁荣期,传记理论也趋于成熟。并对每个时期的传记创作情况都作了一个大致的总结概括。第二章主要对桐城三祖的传记观念进行提炼和概括。桐城三祖没有专门的和系统的传记理论。这一部分是从桐城三祖的古文理论、古文创作、读书札记以及传记文创作中总结、提炼出他们对传记文的认识和传记文创作观念。在清代学术风气的影响下,桐城三祖重视叙事。在对传记文的认识方面,他们强调记实性,肯定了传记文的价值和意义,认为传记文应发挥劝谏世人的作用。在传记文创作方面,他们要求创作要合乎体例和规范,要注意选材和剪裁以及笔法和行文。桐城三祖对传记文这一文体有明晰且较为系统的认识,在文体学意义上取得了新进展。第三章主要对桐城三祖传记文中的人物形象进行分类并分析其内涵。对人物形象进行分类的传统在我国出现的很早,对人物形象的分类方法也是从史书中延用至各类传记文中的。这一部分主要选取桐城三祖传记文中最常见的四类人物形象（官吏、文人名士、市民和妇女）加以分析。人物形象的塑造反映出的是传记创作者对现实的态度、对社会问题的认识及其思想观念和价值取向等问题。对桐城三祖塑造的人物形象进行分析有利于进一步了解当时的社会现实和人民的真实生活状态,有一定的补史价值。同时我们后人对桐城三祖传记文人物形象和内涵的分析也应用历史主义的态度,从他们生活的历史背景出发进行辩证的分析。第四章主要从文学视域中分析桐城三祖传记文的艺术特色。这一章主要从文学的角度分析桐城三祖传记文具备的艺术性。传记文兼具文史价值,文的价值主要体现在文学手法的运用上。本章主要分析了桐城三祖传记文的记实性和意旨性以及创作中使用到的材料组织、下语用字、谋篇布局和文体新变等方法以及其风格特征,力图说明在散文逐渐工具化的趋势下,桐城三祖重视古文的文学性,同时在传记文的文学性不断增强的发展过程中,桐城三祖的创作作为其中重要的一环也做出了不可忽略的贡献。第五章主要对桐城三祖的传记文进行内部比较。前几章是从整体的角度研究桐城三祖的传记观念、传记文人物形象塑造中反映出的思想内涵和桐城三祖传记文具备的艺术性问题。这一部分将视角转向方苞、刘大櫆、姚鼐三祖内部之间在传记文创作上的差异问题,仍是选择从理论观念、思想内容和艺术风格三个方面入手,比较方、刘、姚之间的传承与革新情况。方、刘、姚之间存在师承关系,但三人所处的时代氛围有一些差别,三人的出身和人生经历也不同,故而三人之间有着比较明显的继承性也有着明显的革新性。第六章主要分析了桐城三祖传记文对史传文、唐宋八大家传记文以及归有光散文的接受情况。清代是中国文学集大成的时代,各个领域中都存在着对之前传统的传承与批判情况,桐城派亦然。史传文、唐宋八大家传记文以及归有光散文都是桐城派各位作家十分推崇并着重学习的对象,但对它们的学习重点存在一些差异,故本章从文体学的角度研究桐城三祖对史传文的接受情况。从文体学角度来看,桐城三祖的理论基石“义法”说来源于《史记》。桐城三祖在传记文的文体观、体貌特征以及语体特征上都可以清晰地看到史传文的影响。从文学创作技法的角度研究桐城三祖对唐宋八大家传记文创作方法的继承。唐宋散文是我国古代散文史上的一座丰碑,同时唐宋散文家的传记文创作也十分有特色。他们的传记文一方面纠正了六朝以来传记文过分歌功颂德导致的浮华夸饰的文风,另一方面他们独具特色的创作也使传记文逐渐摆脱了以往史学的附庸地位,为后世传记文的发展奠定了良好的基础。这两方面桐城三祖都多有向唐宋八大家学习与继承。从题材的角度研究桐城三祖传记文对归有光散文的学习情况。明代中后期真正关注平凡人物本身的传记文和散文正式形成,归有光是其中的重要代表人物之一。桐城三祖向归有光学习,平凡人物在桐城三祖的传记文中也占有相当的比例。最后,桐城三祖的传记文对后世的影响,特别是对桐城后学在写人叙事观念和创作实践方面的影响,是本文的余论部分。桐城三祖作为桐城派的奠基人,他们的传记文创作有意识地摆脱了墓志、碑传等传记文的应用特征,增强了传记文的文学性,顺应了传记文发展的趋势,并影响了后世传记文的发展。桐城三祖整合并传承了传统的传记文的创作理念及写作方法。桐城三祖通过传记文写作继承并发扬了我国几千年来的主流价值观念和民族性格。这些优秀的传统被传承下来,对于发扬中华传统文化和文学之精华有积极意义,甚至对现代的传记文理论和写作都有着指导意义。桐城三祖传记文的历史地位和对后世的影响应得到肯定。
王宇宇[3]（2020）在《清代嘉兴府小说研究》文中研究指明本文以清代嘉兴府小说为研究对象,从小说发展概况、小说作者、小说艺术特色等方面对其展开探究。除绪论外,文章共分为四章。第一章对清代嘉兴府小说创作情况进行概述。通过检索前人小说书目、查阅地方志等方式,共找到文言小说28部（篇）,通俗小说6部,合计34部（篇）,这个数量在浙江省中仅次于杭州府,在清代浙江各府小说创作整体中位于前列。第二章对清代嘉兴府小说作者进行探究,主要聚焦其生平思想和小说观念。在这二十余位小说作者中,既有出仕为官的,也有隐居、游幕的,他们不同的经历都在一定程度上对其小说创作及小说观念有所影响。此外,本章还对烟水散人、天花藏主人与嘉兴府的关系进行了梳理。第三章回到小说本身,分析清代嘉兴府小说的艺术特色,主要从小说主题和情节上的因循与创新、女性形象的塑造、多样的语言面貌三点来论述。对于其中较为出色同时研究成果较少的几部作品,在第四章做了个案探究。其中《遣睡杂言》带有较重的地域特色,《贤已编》中文人色彩明显,《昔柳摭谈》艺术水平较高,《侠义佳人》是晚清女性小说的代表作,各具特色,是清代嘉兴府小说中的优秀作品。
贾韬[4]（2020）在《民国时期书法教育的转型与发展研究》文中认为历史是一个螺旋上升的过程,事物的发展有着一定的周期性与规律性,找到相似的时空场景与媒介轨迹,进行匹配与对照、筛选与分析,对当下的社会改革、教育创新与文化引领,都有着重要的借鉴意义和启发价值。研究民国时期的书法教育,从宏观角度看,它包含对整个近代时期书法教育史的脉络提炼,即如何从传统教育形态进入国民教育序列与学校教育体制;从中观角度看,它包含对各种教育改造思潮、艺术教育论说或重要人物思想的发生原因及社会影响的延伸分析,即书法教育作为“传统文化的再生产”、“民族精神的再塑造”以及“美术育人的合法化”;从微观上看,它涵盖了对民国书法教育教学实践的具体写实与文本描述,包括教育理念、培养目标、课程设置、教材使用等系列教学活动构成。中国古代书法教育始于文字书写、兴于读书明理、盛于以书取仕,在着书立说、立国化民、广育群才等方面发挥了重要的伦理教化作用与社会稳定功能,然而正是书法对中国传统文化的人身依附性与制度嵌入性,使书法教育在中国近代社会的新陈代谢过程中遭遇了“价值观念”上的肢解与“社会行动”上的剥离。民国是中国近现代教育思想体系开始确立并实施的时期,而在文化艺术领域,则是中国开启正规化艺术教育和美育的肇始时期。书法教育以其根深蒂固的“古典形态”,在二十世纪初的新兴学堂教育中,悄然兴起,潜滋暗长,“不仅完成了自身的‘革命’——从私塾师徒授受转向课堂教育,同时亦完成了社会意义上的‘革命’——从旧式教育体制走向新式教育体制”,书法教育则沿着实用书写教育和美术教育两条路线走进了学制框架体系内。书法教育在民国时期的学校制度中主要有两种表现情形:一种是在初、中等教育中作为“国文科”中的习字课程,以追求实用性、普及性的书写技能而存在,“习字一科,虽为国语教学之一部门,但关系于修学及应用者甚大”;一种是以师范教育与专科教育的制度形式,确立了书法向每个社会生活的扩张空间和渗透力量,以达致艺术性、专门性的书法美学而存在,“于艺术学校、大学校中,设书学一系,以培养一班高等书学人才”。书法教育在民国时期完成了学制化的转型。“教育”和“文化”构成了民国书法教育的两大维度,作为勾勒民国书法教育“全景式”文本图像的前提,必须从“文化”角度阐释和反思民国社会大环境与书法教育之间的互动逻辑,提供书法教育在社会思想结构中的宏观视野。当时书法的“本体危机”主要体现在“汉字革命”对汉字的简化与注音,颠覆了传统书法教育中的书写内容、书写文本与书写方式,带来了书法哲学“本体论”上的危机与困惑。而“美术革命”对中国绘画摹古不化之风、石谷之流弊的批判——“革王画的命”,亦规约了书法创作的美学形式、艺术类型与个性趣味,解构了传统书法教育中的美学体格与道德功用,带来了书法哲学“价值论”上的冲击与失落。于是,在异域教育理论的审视与参照下,在其他学科教育学研究的发展与比对下,书法教育需要学科逻辑的支撑与教育原理的基础,其核心与特征是“地道的逻辑思维——课程分布、课时分配、授课内容的环节安排、教学手段、教学思想、基本观念……,这一切都必须依靠严密的逻辑思维才能获得确立”,书法教育活动过程被程序化、模式化与预设化,以舍弃各种异质性因素去构建具有普适性与标准性的学科教学体系。为了追求书写的标准化与效率化,围绕写字学习材料、写字教学方法、写字工具等,书法教育开展了各种心理化、科学化的实证研究,促进了书法教育在教学原理、学习原理上的设计与实践、探究与应用。书法教育在民国时期完成了科学化的转型。在民国充满变革的浪潮中,“更新与改良是流行话语,同时,保存国粹更是国人关心的课题”,这就决定了书法艺术发展的社会规约力要比其“自律”大得多。书法教育“现代”的发展总是与危机意识和终极关怀紧密相扣,以中国文字之特有价值和民族精神,启发民众思想觉悟,塑造社会革新品格,通过平民教育、民众学校使书法从精英到大众,完成了书法教育的“新国民”想象,借助艺术或者美术的身份加持,在“美育救国”、“艺术救国”等民族使命的话语体系中改变遭际、重获价值,完成了书法教育的“新艺术”图景。民国书法教育的成长及其背后折射出了知识范式的生产、文明观念的辐射、思想文化的变迁,书法教育的诸种知识通过出版的“崭新诞生”与思想的“人物引领”,在中西互动的格局下逐渐形成,并通过报章杂志、着作、教科书等各种形式传播,从而成为某种程度上的公众知识与生活体验。同时,民国特殊的战乱背景使书家群体呈现出“聚集”和“流动”的时空特征,从雅集到社团构成了书法教育的“民间场域”,中国书学会标志着传统书法艺术的复兴与书法普及教育的推广,各种学生书法社团则见证这个时代书法社团的繁荣和现代学制内的书法影响;从内陆到粤港形成了书法教育的“香港景观”,在香港移民社会的国族想象和乡邦情结中,书法以保存国粹与发扬民族精神为重,书法教育则扮演了身份认同与民族抗争的重要功能。书法教育在民国时期完成了现代化的转型。历史车轮滚滚向前,近几十年来,随着信息化、智能化、网络化的发展,正在不断抽离日常书写的工具、文本与机会,中国汉字和书法的发展实际上又一次面临巨大的挑战和机遇。然而,作为实现中华民族伟大复兴的强大精神力量,书法教育无疑成为弘扬中华优秀传统文化、提高国民素质教育的有效方式,书法教育的价值、前途等问题更值得我们去思考和讨论,我国书法教育经过多年的教学和实践,已在书法学科建设、人才培养、科学研究等方面取得了突出的成果,就目前来看,“应用化”与“艺术化”依然是书法教育的泛化前景,书法基础教育正在从写字转向审美,书法大众教育则面临着从功利走向情怀。在历经一个多世纪的“学科”建构之路,“科学化”与“专业化”仍然是书法教育学科建设的重要命题,既要解决“身份危机”,又要争取纳入现代学科的框架体系中。“本土化”与“国际化”则是书法教育时代复兴的责任担当,书法作为东方文化在国际艺术语境中的身份显现,既面临着以输出中国书法文化理念来重建东方书法形象的历史重任,又需要以中国元素与国际审美形式相融合而获得审美普世化。
吕姝焱[5]（2019）在《晚清民国虞山文学世家与地域诗学》文中研究表明晚清民国虞山文学世家的诗歌创作,是笔者对特定时间、特定地域、特定人群的诗歌活动和诗学理念的梳理与讨论。吴蔚光、孙原湘相继主持了乾嘉之际的虞山诗坛,此时性灵诗风最受推崇。道光九年（1829）孙原湘去世,这标志着虞山诗坛进入了新的发展阶段。鸦片战争和太平天国运动时期,虞邑诗人创作了大量表现社会民生苦难及自身不幸遭际的诗歌。同治、光绪与宣统三朝,同光体风靡诗坛,虞邑诗人仍然坚守清初“虞山诗派”的诗学传统。特别是在光绪末年,张鸿等人组织了吴下西昆派,他们以诗笔表现波澜壮阔的社会与时代。受“诗界革命”和“革命诗潮”的影响,此期的虞邑诗人也有从事新诗创作者,更有加入革命团体的革命诗人。民国时期,虞邑的宗唐派诗人开始向其他诗派寻求新路,但他们不忘汲取清初“虞山诗派”的诗史精神,以诗歌关注社会时事与民生疾苦。虞邑文人十分重视乡邦文化,他们从中汲取营养助益地域诗学的发展。虞邑诗人对凝结着钱谦益精神的红豆特别关注,他们创作了大量红豆题材的诗歌。藏书、读书、文学创作更是相互促进,他们将藏书活动引入诗歌,充实了诗歌题材。糅合了诗、书、画艺术之长的题画诗,则丰富了本邑诗学图景。有清以来,虞邑地域文化繁盛,这为晚清民国虞山文学世家的出现提供了重要保障。晚清虞山地区涌现出以席佩兰、归懋仪、屈秉筠为首的众多才媛,她们与才子夫婿联吟唱和,并承担起教育子嗣的重任,这为文学世家的延续作出了巨大贡献。常熟的士绅贵族也多设有义庄、义田,这为家族教育提供了充裕的经济支持。母教与义庄的兴盛直接推动了虞山地区科举事业的发展,由此造就了众多科举世家。举业兴盛的家族,其文学创作也往往可以取得丰硕成就。家集和乡镇诗歌选本是虞山文学世家与地域诗学交互与呈现的重要载体,文学世家以保存家族文脉、传承地域文化为己任。得益于对虞邑乡贤的感召、旧学知识的累积和发达报刊业,清末民初虞邑文人的结社酬唱活动特别频繁。它们勾连起家族内部、家族之间、虞邑与其它地区的诗歌交往活动,并为丰富和传播虞邑诗学做出贡献。晚清民国的虞山诗坛涌现出许多极具代表性、影响巨大的文学世家。孙原湘引领了虞邑的性灵诗风,他是虞山乾嘉诗坛向晚清诗坛过渡的关键。清末民初,孙原湘的裔孙孙雄在经学、诗文创作、选诗等领域均有建树,孙雄在承继家学的同时,也能够结合时代的变化,对家族诗学作出适时调整。杨氏家族的学诗过程有明显的宗宋倾向,杨沂孙在咸同时期创作了大量忧时悯乱的作品。杨圻诗学盛唐,这与其家族诗学异趣,也在清末民国的诗坛独树一帜。翁心存雅好苏轼而独崇唐诗,“结道光前宗唐之局”。翁同龢推崇苏轼、黄庭坚,诗歌重典实、尚真挚,显赫的政治地位更是助力他成为清末虞山诗坛的盟主。清初钱谦益、二冯、钱陆灿等人领衔的“虞山诗派”,其诗论主张在清末民初再次兴盛。汪氏、钱氏与单氏家族是追效钱氏诗学的代表。钱氏家族直承钱谦益兼采众长而去门户之见的诗学思想。汪氏家族与单氏家族则通过学习钱陆灿、钱良择、陈祖范、王应奎等人的诗学思想,上承钱谦益“学人之诗”的传统。庞氏、张氏家族是宗二冯诗学的典范,庞树典、庞树阶以及张鸿均学习李商隐,他们是清末吴下西昆派的主要力量。宗氏家族学诗兼采众长而自出机杼,诗歌反映时变,颇能代表虞山地域诗学的诗史精神。民国时期的宗威将诗歌融入大学课堂,影响了一批批青年学子的旧体诗词创作。
陈沁杰[6]（2019）在《叙事与启蒙 ——鲁迅与“新兴木刻”再探讨》文中研究指明对鲁迅和“新兴木刻”运动的研究已有相当数量的文章,这些文章建构了这段研究史。但期间仍然有不少未讨论清楚的问题因为这些文章的编撰而被遮蔽或忽视。本文站在鲁迅文学叙事和文学启蒙的角度,将鲁迅的话语及行动重新放置于那个时代,回看鲁迅与“新兴木刻”运动,用材料分析法与图像解读法,找出新兴木刻与鲁迅文学叙事及文学启蒙思想的关联。并借此具体分析“新兴木刻”的叙事与启蒙的联系,串联鲁迅倡导“新兴木刻”的实践,打开鲁迅与“新兴木刻”研究的新视角。鲁迅留日期间产生的“自觉”首先表现在他的文学叙事上。其使用白话文来叙事,并强调叙事中的主谓结构的叙事特征便是“自觉”的体现。而这种叙事方式的出现,也使鲁迅的写作充分显示出作者的自我意识和个性。这种文学的叙事性也正是文学家鲁迅解读西方版画的桥梁,也成了鲁迅选择西方版画类型的重要标准之一,同时也是鲁迅对“新兴木刻”的要求。鲁迅“自觉”的另一个特征便是启蒙意识的萌发。之后图像启蒙意识的成熟直接影响了鲁迅对西方版画选择上的取向和对“新兴木刻”的终极要求。其具有“力之美”的图像要求必须建立在图像独立表达的基础之上,在这个基础上发出的图像的“战叫”构成了鲁迅“呐喊”的“新战线”。分析的结果表明,叙事与启蒙,联系着鲁迅倡导“新兴木刻”的始末,鲁迅提出的所有美术见解都是在这个思维之上形成的。这种关系的建立和对鲁迅之于“艺术”的独特理解的分析,能够解答鲁迅对中国传统木刻“不如暂缓”的态度和“新兴木刻”运动中推迟介绍日本浮世绘的决定,也揭开了鲁迅选择西方表现主义木刻画作为“新兴木刻”源泉的原因。叙事与启蒙是鲁迅与“新兴木刻”的本质关系,也是“新兴木刻”的实质。
高菊[7]（2019）在《张謇诗歌研究》文中提出张謇是中国近代着名的实业家、教育家和社会活动家。虽然他一生专注于“实业救国”,但文学创作亦不可忽视。张謇一生笔耕不辍,着作甚丰,创作了两千余首诗歌,可见其创作数量之大,并取得了一定的成就。但是,有关张謇的研究,除实业、政治、革命经历等引起广泛关注以外,诗歌创作方面缺少系统全面地研究。因此,本论文在搜集相关资料和继承前贤研究成果的基础上,对张謇的诗歌进行了较为全面且深入地研究。本论文分为六个部分:绪论部分整理和总结张謇相关的文献资料,论述多年来对张謇文学研究的历史与现状,阐明选题缘由和研究价值。论文的主体由五个部分构成:第一章在现有传记资料的基础上,将张謇的一生分为四个阶段进行简述,加深对人物的了解,以便更深入地理解其作品。第二章从人生之师、同乡挚友、同光诗人、革命友人和海外之交五个方面,对张謇的交游进行了详细的考述,以探究其人格精神与诗歌风格的形成。第三章将张謇散见于序跋中的诗学主张与作者所处的社会环境相结合,分别从“诗言事”、“宣郁吐怀”“有节有度”、经世致用、“风”“气”易变四个方面进行详细地阐述。第四章根据张謇诗歌不同的题材内容,将其诗歌分为心系国家,关注民生;追求功名,保国安民;思亲悼亡,亲情爱情;山水风物,纪游抒怀;题画咏物,酬赠唱和这五个方面并分别进行论述,阐明其诗歌所包含的内容意蕴,是本文的主体部分。第五章将张謇的诗歌从风格、情感、体裁三个方面分别总结为兼宗唐宋,风格多样;情感真挚,意境开阔;诸体兼备,古今兼擅的艺术特色,并从这三个方面进行详细地论述。结语部分对张謇的文学成就进行初步的评价。
陆依瑶[8]（2019）在《中学语文教材中《朝花夕拾》的教学研究》文中进行了进一步梳理《朝花夕拾》选篇是中学语文教材的重要组成部分,《朝花夕拾》选篇的教学也一直是中学语文教学的重难点问题。由于教师教学方法失当,学生不愿沉潜于经典阅读,中学生与鲁迅之间的隔膜始终无法轻易消除。要让中学生“走近”鲁迅,对《朝花夕拾》教学展开系统研究很有必要。本文首先概述了《朝花夕拾》的内容特点、艺术特点、价值及地位,梳理了中学语文教材对于《朝花夕拾》的选编历史和解读发展历程,比较了新课标初中语文教材四大版本中《朝花夕拾》选篇的编排情况,重点分析了部编版教材选编《朝花夕拾》的得失。接着以教材为依托,阐明《朝花夕拾》在语言运用、文章结构、思想内涵方面的教学价值,通过问卷调查、师生访谈、课例研究就《朝花夕拾》的教学现状展开分析,指出《朝花夕拾》教学存在的问题及背后的原因。最后针对教学存在的问题,结合新课程理念和广大学者的理论、中学教师的实践,提出了中学语文教材中《朝花夕拾》教学的若干建议,包括基于核心素养,确立教学目标;重视文本特性,选择合适的教学方法;发挥学生主体,开展教学活动等。希望通过对中学语文教材中《朝花夕拾》教学的研究,能帮助开启《朝花夕拾》教学的新思路,解决当前教学滞后、隔膜依旧的鲁迅作品教学问题。
贺兰兰[9]（2017）在《文言文读思结合教学再探讨》文中提出文言文是我国传统文化的载体之一,其包含四方面的内涵,即文言、文章、文学和文化,这四项内容相辅相成。在中学语文教科书当中,文言文占有较大比例,这些入选的文章,都是广为传诵的经典名篇,为我们提供了丰富的教学资源。然而,当前中学文言文教学应试化、语法化倾向严重,给学生学习文言文带来一定困难,学生普遍表现出对文言文的畏难情绪,兴趣索然;文言文教学缺少灵活有效的方法,学生学习方法比较僵化,长期处于被动学习的状态。基于此,当前文言文教学涌现了很多教学观念,普遍追求返璞归真,自然畅达,“言意结合教学观”即是如此。言,就是文本的语言形式;意,就是文本的内涵主旨,言与意互为表里,不应割裂。在此教学观的影响下,教学界提出了“读思结合”的文言文教学法。所谓读思结合法,即以诵读为方式手段,以核心问题组为流程架构,语言训练与内容揣摩、情意陶冶相结合的教学活动。“言意统一,读思结合”或“读问一体,言意结合”讲的都是同一个道理:文言文教学以诵读为方式手段,铺设由言到文的平台;以核心问题为抓手,架起由言悟文的桥梁,诵读层次与思维层次相对应,互相促进。读思结合并不是一个全新的概念,有很深的历史渊源;读思结合也不是个人的创建,是矢志教学同仁们的共识,在文言文教学中有不少有远见卓识的老师已对此进行积极的探索。如深圳市雷声老师提出了“读问一体,言意结合”教学法,从文言文诵读教学的设计与操作提出了切实可行的方法,为广大一线教师提供了极具实践性的教学策略;广东省学科带头人丁之境老师提出了“以读促讲”“主问题带动法”“关键词串讲法”等有效性教学参考;这些研究论证了读思结合教学法的必要性和可行性,对笔者来说具有醍醐灌顶的作用,站在前辈的教学成果前,笔者更觉读思结合教学法之“真”“活”与“实”。然“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”,针对文言课堂中“重学轻思”“诵读流于形式”“读思分离”等实际问题,结合大多数老师面对自身诵读能力薄弱等现实掣肘,笔者深入分析,希望对读思结合教学法做一个更深层次的探讨。本论文写作有以下三个目的:第一,深入了解剖析读思结合教学法。第二,论述读思结合教学法优势。第三,细化概括与分析读思结合的方法与策略,以期改进和推广。在实践读思结合教学法中关注可能存在的问题,尝试对这些问题提出解决方案。
田玲玲[10]（2017）在《南社作家黄节及其诗歌研究》文中研究指明黄节是近代着名的爱国诗人和南社的代表作家,终其一生都殷切关注着国家的前途命运和民生疾苦。他的诗歌以深刻的思想内容和深厚的爱国情感激励着后人。目前学术界主要偏向于对其诗学及诗歌笺注等方面的研究,而对黄节其人其诗的研究相对薄弱。本文旨在全面考察黄节及其思想的基础上,结合时代背景分析黄节文学思想的形成,并在吸收前人研究成果的基础上,对其诗歌进行全面深入研究,发掘思想意蕴,把握艺术特征,以期展现黄节文学创作的全貌。绪论部分主要通过文献整理、研究概况两个方面来梳理概括黄节研究的历史和状况,阐明论文选题缘由和研究价值,并理清论文研究思路。第一章按照黄节人生经历分别以从师求学,悟道远游;办报结盟,兴学育才;执教北大,致力学术三个方面对黄节生平进行纵向剖析,以备知人论世。第二章探究黄节的文学思想,概述影响黄节诗歌创作的三个文学理念:经世致用的文学思想、砥砺气节的文学精神、转益多师的诗学主张。第三章论述黄节诗歌的思想内容,这是本文的主体部分。黄节诗歌题材广泛多样,论文依次从五个方面展开论述:爱国忧民,抨击时政;咏史凭吊,感时抒情;酬唱赠答,哀挽英烈;咏物抒怀,写景题画;羁旅漂泊,思亲忆内。第四章阐述黄节诗歌的艺术特色,这也是本文的重点亦是难点部分。黄节博采众长,艺术特点丰富而独特,此章主要从五个方面进行具体分析:沉郁顿挫、悲愤感慨的情感基调,刚柔并济、气韵俱高的艺术境界,用典丰富、长于比兴的写作技巧,含蓄深婉、情意蕴藉的语言风格,题材丰富、形式多样的表达方式。第五章志士之诗与学者之诗的比较,首先比较黄节前期志士之诗和后期学者之诗的不同倾向,然后比较黄节与南社其他诗人创作的异同。结语部分对黄节诗歌内容和艺术特点以及在南社和中国近代文学史上的地位和影响归纳总结。
二、看似寻常最奇崛——《书塾与学堂》一文浅析（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、看似寻常最奇崛——《书塾与学堂》一文浅析（论文提纲范文）
（2）桐城三祖传记文研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究思路与方法 |
| 四、概念界定 |
| (一) 传记的相关概念 |
| (二) 传记的分类 |
| 第一章 传记的特点及其发展脉络 |
| 第一节 传记的特点 |
| 一、“当理切事”——记实性 |
| 二、明道——意旨性 |
| 三、艺术性 |
| 第二节 传记的发展脉络 |
| 一、先秦: 传记因素的萌芽时期 |
| 二、两汉: 史传的定型时期 |
| 三、魏晋南北朝:传记繁荣期的先声 |
| 四、唐代: 各体传记创作迎来繁荣期 |
| 五、宋元: 各体传记文继续发展并出现了新因素 |
| 六、明代: 传记文的新扬,市民传记兴起 |
| 七、清代: 传记文的再次繁荣 |
| 第二章 桐城三祖的传记观念 |
| 第一节 桐城三祖对传记文的认识 |
| 第二节 桐城三祖传记文的创作观念 |
| 一、合乎体例 |
| 二、选材与剪裁原则 |
| 三、笔法和行文要求 |
| 第三章 桐城三祖传记文中的人物形象分类及其内涵分析 |
| 第一节 官吏形象 |
| 第二节 文人名士形象 |
| 第三节 市民形象 |
| 第四节 女性形象 |
| 一、对封建贞烈思想的超越 |
| 二、对礼教遵从的一面 |
| 第四章 桐城三祖传记文的艺术特色 |
| 第一节 记实性与意旨性兼具 |
| 一、记实性 |
| 二、意旨性 |
| 第二节 史才 |
| 一、细节传神,白描手法 |
| 二、以文运事,合理想象 |
| 三、寓情于文,含蓄蕴藉 |
| 第三节 下语用字追求“雅洁” |
| 一、陈言务去,挖掘语言的表现力 |
| 二、简洁严谨的文风 |
| 第四节 文无定法 |
| 一、墓志铭、墓表、行状——主观色彩的加入与行文格式的突破 |
| 二、传、逸事——形式的创新 |
| 三、寿序——叙议结合 |
| 四、哀辞——主观感受的传达 |
| 第五章 桐城三祖传记文的比较研究 |
| 第一节 对不居史职的文人创作传记文的看法 |
| 第二节 思想内容上的不同侧重 |
| 一、方、刘、姚的思想基础比较——对“道”的认识 |
| 二、对现实问题的态度 |
| 三、对中下层人的看法 |
| 第三节 艺术风格上的差异 |
| 一、语言 |
| 二、结构 |
| 三、风格 |
| 第六章 桐城三祖传记文的承上情况 |
| 第一节 从文体学角度看桐城三祖传记文对史传文的接受 |
| 一、文体观——以“义法”说为核心 |
| 二、体貌特征——叙事干预的运用 |
| 三、语体特征 |
| 第二节 桐城三祖传记文对唐宋八大家传记文为文技法的学习 |
| 一、内容和意旨明确 |
| 二、追求阳刚之风 |
| 三、其他创作技法的承继 |
| 第三节 桐城三祖平凡人物传记文对归有光散文的接受 |
| 一、“尚简” |
| 二、细节传神 |
| 三、日常题材中见深意 |
| 余论: 桐城三祖传记文对后世的影响 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读博士期间科研成果 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（3）清代嘉兴府小说研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、研究对象 |
| 二、研究内容及研究方法 |
| 三、研究现状 |
| 第一章 清代嘉兴府小说创作的整体研究 |
| 第一节 清代嘉兴府小说的数量 |
| 第二节 清代嘉兴府小说的类型和题材 |
| 第三节 清代嘉兴府小说创作的兴盛原因 |
| 第二章 清代嘉兴府小说作者研究 |
| 第一节 清代嘉兴府小说作者的生平与思想 |
| 第二节 清代嘉兴府小说作者的小说观念 |
| 第三节 清代烟水散人、天花藏主人与嘉兴府关系考辨 |
| 第三章 清代嘉兴府小说的艺术特色 |
| 第一节 主题、情节上的因循与翻新 |
| 第二节 形象上的突破——以女性形象塑造为例 |
| 第三节 多样的语言面貌 |
| 第四章 清代嘉兴府小说个案探究 |
| 第一节 《遣睡杂言》与《贤已编》 |
| 第二节 《昔柳摭谈》 |
| 第三节 《侠义佳人》 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 在学期间发表论文情况 |
| 致谢 |
（4）民国时期书法教育的转型与发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导言 |
| 第一章 民国时期书法教育的历史渊源 |
| 第一节 习字崇文——古代书法教育的学校形态 |
| 一、作为常识的小学书法教育 |
| 二、作为专业的书学专门教育 |
| 第二节 以书取仕——高等书法教育的政治依附 |
| 一、学以养士:书法教育的政治嵌入 |
| 二、书判取士:书法教育的权力依附 |
| 第三节 启蒙晨曦——晚清书法教育的形态转捩 |
| 一、普及识字:书法教育课程形态的初现 |
| 二、推广新知:书法教育艺术形态的萌芽 |
| 第二章 民国时期书法教育的社会背景 |
| 第一节 凄风苦雨——民国时期政治经济的秩序危机 |
| 一、民国时期政治的革命多样化诉求 |
| 二、民国时期经济的资本多元化干预 |
| 第二节 波澜横生——民国时期文化艺术的新旧递嬗 |
| 一、民国时期文化的意识形态革命 |
| 二、民国时期艺术的观念形态涤荡 |
| 第三节 多元竞进——民国时期教育发展的革故鼎新 |
| 一、民国时期教育近代化的多元探索 |
| 二、民国时期教育合法化的制度实践 |
| 第三章 民国时期书法教育的学制序接 |
| 第一节 私塾与学堂之争——民国时期书法教育学制化序曲 |
| 第二节 习字与国文之争——民国时期中小学书法教育定型 |
| 一、国文初定启新生:书法教育“国文化”的科目归属 |
| 二、乱世飘摇书低落:书法教育“习字化”的功能式微 |
| 第三节 师范与专科之争——民国时期专业化书法教育衍生 |
| 一、薄艺在身:书法技能训练在师范教育中的映射 |
| 二、敬惜字纸:书法文化素养在艺术教育中的嵌入 |
| 第四章 民国时期书法教育的内核危机 |
| 第一节 尊今与疑古——汉字存废的娓娓道来 |
| 一、废除汉字:根本解决之根本解决 |
| 二、简化汉字:调和解决之折衷解决 |
| 第二节 标准与大众——书法危机的自我救赎 |
| 一、书虽小道,国魂所系 |
| 二、字字标准,笔笔皆活 |
| 第三节 争锋与迷思——书画革命的观念分化 |
| 一、“善”与“美”:“美术革命”翻转书写审美 |
| 二、“新”与“旧”:“艺术革命”重塑书法教育 |
| 第五章 民国时期书法教育的科学逻辑 |
| 第一节 体系化与程式化——书法教育科学化肇始 |
| 一、书法教学体系的规范化建构 |
| 二、书法教学过程的程序化设计 |
| 第二节 标准化与效率化——书法教育科学化实证 |
| 一、书法教育的学科知识“心理化” |
| 二、书法教育的教学实践“科学化” |
| 第三节 人本化与个性化——书法教育科学化改良 |
| 一、书法教育教学原理的设计与实践 |
| 二、书法教育学习原理的探究与应用 |
| 第六章 民国时期书法教育的社会功用 |
| 第一节 救亡图存与塑造民众——书法教育的政治现代性 |
| 一、从精英到大众:书法教育的“新国民”想象 |
| 二、从守护到拓进:书法教育的“新艺术”图景 |
| 第二节 建造常识与大众传播——书法教育的知识现代性 |
| 一、民国时期书法教育出版的“崭新诞生” |
| 二、民国时期书法教育思想的“人物引领” |
| 第三节 颠沛之路与精神存扬——书法教育的民族现代性 |
| 一、从雅集到社团:书法教育的“民间场域” |
| 二、从内陆到粤港:书法教育的“香港景观” |
| 第七章 民国时期书法教育的回眸展望 |
| 第一节 “应用化”与“艺术化”——书法教育的泛化前景 |
| 一、书法基础教育:从写字转向审美 |
| 二、书法大众教育:从功利走向情怀 |
| 第二节 “科学化”与“专业化”——书法教育的学科审思 |
| 一、“书法学”的身份迷雾:历史交互与文化邂逅 |
| 二、“书法学”的学科建制:现实透视与理想期待 |
| 第三节 “本土化”与“国际化”——书法教育的时代复兴 |
| 一、书法教育的寻根弘道:从守正到创新 |
| 二、书法教育的西方传播:从输出到重建 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 学术成果 |
（5）晚清民国虞山文学世家与地域诗学（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的原因及意义 |
| 二、课题名称的范畴界定及学理依据 |
| 三、本课题的学术研究回顾 |
| 四、既往研究成果的反思 |
| 五、研究内容概述 |
| 上编 晚清民国虞山文学世家与地域诗学的形成 |
| 第一章 晚清民国虞山诗人的诗学思想演进 |
| 第一节 道咸时期虞山诗坛:“性灵”风落潮与“虞山诗派”回春 |
| 一、延续、修正孙原湘的性情说 |
| 二、承继清初虞山诗派 |
| 三、虞山诗人对鸦片战争和太平天国战争的现实书写 |
| 第二节 同光宣时期虞山诗人对宗宋祧唐及宗唐诗学传统的坚守 |
| 一、承继钱谦益宗宋祧唐的诗学思想 |
| 二、与同光体异趣的宗宋诗人 |
| 三、同治、光绪、宣统时期虞山宗唐诗风 |
| 四、光宣时期虞山诗坛的新诗接受者及革命诗人 |
| 第三节 民国时期虞山诗人的诗史精神与诗学宗向新变 |
| 一、虞邑诗人对钱谦益的尊崇 |
| 二、宗唐诗人的诗学变化及革命诗人的诗风转变 |
| 三、虞山诗人保存国粹的努力 |
| 四、虞山诗人重视乡邦文化建设 |
| 第二章 乡邦文化与晚清民国虞山地域诗学的发展 |
| 第一节 虞山文人诗歌中的“红豆”意象——兼谈钱谦益在虞山后学中的接受进程 |
| 一、芙蓉庄红豆与虞山文人的“红豆”情结 |
| 二、虞山红豆诗歌的多样内涵 |
| 三、民国时期虞邑文人引领的红豆研究热潮 |
| 四、钱谦益在虞山后学中的接受过程 |
| 第二节 藏书、读书与虞山文人的诗歌创作 |
| 一、虞山藏书流派的形成及其特色 |
| 二、藏书、读书、诗歌创作的相互促进 |
| 第三节 诗画互动关系与虞山文人题画诗创作 |
| 一、虞山画派的艺术特色及诗画的互动关系 |
| 二、以人物情事为主的题画诗 |
| 三、虞邑题画诗创作的家族性 |
| 四、以画理阐诗学 |
| 第三章 才媛、义庄、科举与晚清民国虞山文学世家的形成 |
| 第一节 才媛与文学世家网络的形成、延续 |
| 一、文学夫妻 |
| 二、母教与家学的传承 |
| 第二节 义庄、家训与家族教育 |
| 一、义庄为家族教育提供经济支撑 |
| 二、家训为家族教育提供制度保障 |
| 第三节 科举与诗书之家 |
| 一、科举:世家望族形成与维持的正途 |
| 二、科举仕宦对诗歌创作既促进又制约的双重关系 |
| 三、科举家族对晚清民国虞山地域诗学的贡献和影响 |
| 第四章 晚清民国虞山文学世家与地域诗学的交互与呈现 |
| 第一节 常熟家集的编刊及其文化意蕴——以对家集序跋为中心的考察 |
| 一、晚清民国常熟家集的存目及其时间分布 |
| 二、家集:家谱的另一种呈现形态 |
| 三、晚清民国常熟家集的形态 |
| 四、家集的主要内容:诗歌与试艺 |
| 五、家集中的女性 |
| 第二节 常熟乡镇诗歌选本的存目、编选及其诗学特色 |
| 一、常熟乡镇诗歌选本的存目 |
| 二、常熟乡镇诗歌选本的编选 |
| 三、常熟乡镇诗歌选本的选诗特征 |
| 第三节 结社酬唱活动盛况 |
| 一、晚清民国虞山地区诗社简况 |
| 二、晚清民国虞山地域文士联吟酬唱活动 |
| 三、晚清民国虞山文士结社酬唱之风兴盛原因、特色及对地域诗学的贡献 |
| 下编 晚清民国虞山文学世家专题研究 |
| 第五章 虞山诗坛“性灵诗风”的风靡与消解——以孙氏家族为考察对象 |
| 第一节 孙原湘与晚清虞山诗坛的演进 |
| 一、虞邑文化与孙原湘诗学理念的形成 |
| 二、孙原湘与吴蔚光诗歌创作理路的异同 |
| 三、“性灵之风”与嘉道时期的虞山诗坛 |
| 四、清末民初性灵诗风的消解 |
| 第二节 孙雄诗学思想中的家学渊源——兼谈《道咸同光四朝诗史·甲集》的编刊及选诗理念 |
| 一、性情·诗史·忠孝——孙雄于孙原湘诗学思想的继承 |
| 二、《道咸同光四朝诗史·甲集》的刊印 |
| 三、由《四朝诗史·甲集》论及孙雄的选诗理念 |
| 第六章 杨氏家族的诗艺传承与诗学宗向变化 |
| 第一节 晚清民国虞山杨氏家族行传、着述 |
| 第二节 杨氏家族的诗艺传承——兼论杨沂孙诗作中的劫后记忆 |
| 一、杨景仁:诗学陶、苏,诗风本色无雕琢 |
| 二、杨希钰:诗近陶、苏、陆,诗风率直 |
| 三、杨沂孙诗歌内容与诗学宗向 |
| 第三节 清末民国杨氏家族诗学代表——力振唐音的杨圻 |
| 一、杨圻研究综述及上图藏《江山万里楼诗钞》誊清稿本发掘 |
| 二、杨圻宗唐趣尚 |
| 三、杨圻诗学风格的转变 |
| 第七章 翁氏家族的隆起及其在清末虞山诗坛地位的确立 |
| 第一节 晚清民国常熟翁氏家族的生平及着述 |
| 第二节 翁心存早年的学习经历及其诗歌创作 |
| 一、家庭教育与幕府生涯——翁心存早年的学习经历 |
| 二、翁心存的诗歌创作 |
| 三、翁心存对子女及虞邑后学的教育与提携 |
| 第三节 从消遣到遮蔽:翁同龢诗歌创作的心理变迁 |
| 一、翁同龢诗集的刊印及文献缺失 |
| 二、“君亦能诗耶”:翁同龢居京时期的诗歌创作 |
| 三、古籍的鉴赏、收藏活动与翁同龢的诗歌创作 |
| 四、翁同龢晚年诗歌中的“庙堂”想象 |
| 第八章 晚清民国虞山诗坛的“唐宋兼采”——以汪氏、钱氏、单氏家族为中心 |
| 第一节 汪氏家族的学韩风尚 |
| 一、汪氏家族的“状元诗人” |
| 二、汪佑南 |
| 第二节 兼采众长、关注民生:虞山钱氏家族的诗学及诗艺 |
| 一、钱氏家族的世袭及对钱谦益的追忆 |
| 二、钱氏家族的诗歌创作 |
| 三、钱育仁领导下的虞社 |
| 第三节 晚清民国虞山单氏家族诗学研究 |
| 一、诗法少陵与昌黎:康乾时期的单氏诗人 |
| 二、兼采众家:晚清的单学傅与单良玉 |
| 三、《海虞诗话》的编纂及其编选特色 |
| 第九章 虞山文学世家的西昆风尚——以庞氏、张氏家族为中心 |
| 第一节 庞氏家族的崛起及庞树阶“不专事色相”的西昆诗风 |
| 一、庞氏家族成员的生平及着述 |
| 二、积学励行与“贻安堂”庞氏的崛起 |
| 三、虽尚西昆然更崇本色——庞氏家族的诗学实践与新变 |
| 第二节 张氏家族的诗风演进与张鸿掀起的清末虞山西昆热潮 |
| 一、张燮的藏书与写诗 |
| 二、张定鋆 |
| 三、伉俪情深的张蓉镜与姚畹真 |
| 四、吴下西昆的旗帜——张鸿的生平及其诗歌创作 |
| 第三节 清末民初吴下西昆的诗风演进、诗歌理念及其诗学成就 |
| 一、“西砖酬唱”与清末吴下西昆诗风的兴起 |
| 二、吴下西昆的诗歌理念及其兴盛原因 |
| 三、以史入诗、以诗鉴史——吴下西昆的诗学特色及其艺术上的得失 |
| 第十章 宗氏家族兼采众长与自抒机杼诗学路径的形成——兼论民国教授诗人宗威、宗白华 |
| 第一节 虞山宗氏家族的源流世系与诗文着述 |
| 第二节 承继家学与转益多师:晚清宗氏家族的诗歌创作 |
| 一、吾家多闺秀,俱各擅文辞 |
| 二、承继家学与转益多师 |
| 三、宗氏家族的诗学主张 |
| 第三节 传道授业、竞艳诗坛——民国宗威、宗白华的诗歌创作 |
| 一、宗威的诗歌活动 |
| 二、宗白华的旧体诗创作及其诗学思想 |
| 结语 |
| 参考书目 |
| 后记 |
| 在读期间公开发表的学术论文 |
（6）叙事与启蒙 ——鲁迅与“新兴木刻”再探讨（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 前言 |
| 1 研究缘起 |
| 2 研究综述 |
| 第一章 鲁迅式叙事与“新兴木刻” |
| 1 源自“木刻讲习会”的疑问 |
| 2 叙事作为一条通道 |
| 2.1 鲁迅式叙事的形成 |
| 2.2 转译的桥梁 |
| 3 木刻版画中的叙事意识 |
| 4 叙事作为“新兴木刻”的要求 |
| 第二章 鲁迅与启蒙 |
| 1 源自图像启蒙的疑问 |
| 2 被启蒙的鲁迅 |
| 2.1 图像叙事的“发蒙” |
| 2.2 留日期间的美术启蒙 |
| 2.3 版画意识的萌发与木刻宣传的开启 |
| 2.4 鲁迅的版画启蒙 |
| 第三章 关于“拿来主义” |
| 1 西方木刻语言的风格演变 |
| 2 版画的现代性与现代版画的开端 |
| 3 “艺术”的概念流变与鲁迅的“扬弃” |
| 第四章 鲁迅式启蒙与“新兴木刻” |
| 1 启蒙与西方版画 |
| 2 珂勒惠支作品的启蒙意义及其影响 |
| 3 在比亚兹莱及浮世绘版画中所隐藏的启蒙意识 |
| 4 未完成的启蒙 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 毕业创作手稿 |
| 毕业创作说明 |
（7）张謇诗歌研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由及研究价值 |
| 二、着述整理和生平研究 |
| 二、主要研究着作及论文 |
| 第一章 张謇的生平 |
| 一、参加科举冒籍风波 |
| 二、入幕为宾初露锋芒 |
| 三、金榜题名建设家乡 |
| 四、关注政事投身实业 |
| 第二章 张謇的交游 |
| 一、人生之师 |
| 二、同乡挚友 |
| 三、同光诗人 |
| 四、革命友人 |
| 五、海外之交 |
| 第三章 张謇的诗学主张 |
| 一、“诗言事” |
| 二、“宣郁吐怀”“有节有度” |
| 三、经世致用 |
| 四、“风”“气”易变 |
| 第四章 张謇诗歌的题材内容 |
| 一、心系国家关注民生 |
| 二、追求功名保国安民 |
| 三、思亲悼亡亲情爱情 |
| 四、山水风物纪游抒怀 |
| 五、题画咏物酬赠唱和 |
| 第五章 张謇诗歌的艺术特色 |
| 一、兼宗唐宋风格多样 |
| 二、情感真挚意境开阔 |
| 三、诸体兼具古今兼擅 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（8）中学语文教材中《朝花夕拾》的教学研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、研究对象及研究意义 |
| 三、理论指导 |
| 四、研究方法 |
| 五、文献综述 |
| 第一章 中学语文教材中《朝花夕拾》的选编概述 |
| 第一节 《朝花夕拾》概述 |
| 一、内容特点 |
| 二、艺术特点 |
| 三、作品价值 |
| 第二节 中学语文教材中《朝花夕拾》选编历史与现状 |
| 一、教材对于《朝花夕拾》的选编历史 |
| 二、《朝花夕拾》选篇主题解读的发展历程 |
| 三、现行各版本教材编排比较 |
| 本章小结 |
| 第二章 《朝花夕拾》的教学价值和教学现状分析 |
| 第一节 《朝花夕拾》的教学价值 |
| 一、独到的语言功力 |
| 二、精巧的文章结构 |
| 三、深刻的思想内涵 |
| 第二节 《朝花夕拾》教学现状及存在问题的原因分析 |
| 一、《朝花夕拾》的教学现状 |
| 二、《朝花夕拾》教学存在的问题 |
| 三、《朝花夕拾》教学存在问题的原因分析 |
| 本章小结 |
| 第三章 《朝花夕拾》的教学建议 |
| 第一节 基于核心素养,确立教学目标 |
| 一、教学目标确立的原则 |
| 二、教学目标确定的方法 |
| 三、教学目标实现的过程 |
| 第二节 重视文本特性,选择合适的教学方法 |
| 一、圈划法:抓住神来之笔 |
| 二、诵读法:品味语言之美 |
| 三、批注法:感悟全书之味 |
| 第三节 发挥学生主体,开展教学活动 |
| 一、引导学生自觉构建与鲁迅的联结 |
| 二、引导学生积极发表文本解读成果 |
| 三、引导学生汲取营养展开写作练习 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
（9）文言文读思结合教学再探讨（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 1. 绪论 |
| 1.1 文言文读思结合教学法理论与实践的基础 |
| 1.2 读思结合教学再探讨的价值 |
| 1.3 本文研究方法与思路 |
| 2. 文言文读思结合教学法之长 |
| 2.1 读思结合教学法的策略 |
| 2.2 读思结合教学法符合语文教学思维培育的规律 |
| 2.3 读思结合教学法依文而教、灵活实在 |
| 3. 中学文言文读思结合教学法的细化概括 |
| 3.1 抓住文脉,批郤导窾 |
| 3.2 突破文眼,聚焦透析 |
| 3.3 注重虚词,品析涵咏 |
| 3.4 对比辨析,走向深入 |
| 4. 中学文言文读思结合教学实践中可能存在的问题 |
| 4.1 诵读流于形式 |
| 4.2 核心问题组之间缺乏逻辑性,造成思维低阶化 |
| 4.3 教学分离,一曝十寒 |
| 5. 中学文言文读思结合教学实践中所存在问题的解决方案 |
| 5.1 教师诵读示范,营造诵读之境 |
| 5.2 核心问题的设计原则 |
| 5.2.1 立足学生,发现认知冲突 |
| 5.2.2 根植文本,思考核心问题的价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（10）南社作家黄节及其诗歌研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、黄节研究综述 |
| 二、选题意义及研究思路 |
| 第一章 黄节的生平 |
| 第一节 从师求学，悟道远游 |
| 第二节 办报结盟，兴学育才 |
| 第三节 执教北大，致力学术 |
| 第二章 黄节的文学思想 |
| 第一节 经世致用的文学思想 |
| 第二节 砥砺气节的文学精神 |
| 第三节 转益多师的诗学主张 |
| 第三章 黄节诗歌的思想内容 |
| 第一节 爱国忧民，抨击时政 |
| 一、反帝救亡，呼唤革命 |
| 二、反清排满，揭露时弊 |
| 三、关注民生，同情民瘼 |
| 四、志趣高洁，安贫乐道 |
| 第二节 咏史凭吊，感时抒情 |
| 第三节 酬唱赠答，哀挽英烈 |
| 第四节 咏物抒怀，写景题画 |
| 第五节 羁旅漂泊，思亲忆内 |
| 第四章 黄节诗歌的艺术特点 |
| 第一节 沉郁顿挫、悲愤感慨的情感基调 |
| 第二节 刚柔并济、气韵俱高的艺术境界 |
| 第三节 用典丰富、长于比兴的写作技巧 |
| 第四节 含蓄深婉、情意蕴藉的语言风格 |
| 第五节 题材丰富、形式多样的表达方式 |
| 第五章 志士之诗与学人之诗的比较 |
| 第一节 黄节前后期诗歌之比较 |
| 第二节 黄节与南社其他诗人的比较 |
| 结语 黄节在中国近代文学史上的地位和影响 |
| 参考文献 |
| 后记 |
四、看似寻常最奇崛——《书塾与学堂》一文浅析（论文参考文献）
- [1]方濬师及其诗歌研究[D]. 秦榕. 安徽大学, 2021
- [2]桐城三祖传记文研究[D]. 刘畅. 山东大学, 2020(01)
- [3]清代嘉兴府小说研究[D]. 王宇宇. 暨南大学, 2020(04)
- [4]民国时期书法教育的转型与发展研究[D]. 贾韬. 南京师范大学, 2020(03)
- [5]晚清民国虞山文学世家与地域诗学[D]. 吕姝焱. 南京师范大学, 2019(02)
- [6]叙事与启蒙 ——鲁迅与“新兴木刻”再探讨[D]. 陈沁杰. 中国美术学院, 2019(02)
- [7]张謇诗歌研究[D]. 高菊. 西北师范大学, 2019(07)
- [8]中学语文教材中《朝花夕拾》的教学研究[D]. 陆依瑶. 苏州大学, 2019(04)
- [9]文言文读思结合教学再探讨[D]. 贺兰兰. 华中师范大学, 2017(01)
- [10]南社作家黄节及其诗歌研究[D]. 田玲玲. 西北师范大学, 2017(02)