一、木雕《晚风》创作笔谈(论文文献综述)
申小龙[1](2021)在《昆曲演唱中的美学问题研究》文中研究指明本文从历史维度和范式本身两条路径,对昆曲演唱中的美学问题进行了初步的研究。历史维度的考察包括了昆曲的源起背景、唱法体系的建立以及昆曲演唱的审美演变;范式本身从三个方面入手,一是昆曲字音处理及其展现出来的“声韵”美感,二是润腔方式及其展现出来的“腔韵”美感,三是气—声处理及其展现出来的“气韵”美感,这三个方面在昆曲演唱的美学问题上具有独特性。本文认为,昆曲的演唱是文学和音乐的完美结合,是“传统声乐演唱的最完备范式”,表现的是文人“雅音”、“正声”的审美品味,体现出“唯美性”的审美特征。第一章认为,昆曲的前身——剧唱的昆山土腔之所以能被文人喜欢和改造的原因是因为其自身“流丽悠远”的特色优势,但因其沿用南戏方言土语、字声不应的“依腔传字”演唱方式,语言音韵还未律化,演唱风格还未雅化,因此文人群体进行了从“俗”到“雅”的改造。改造成功的清唱昆山新腔唱法体系声词相从,合乎格律、采用“依字行腔”的演唱方式。其中魏良辅的贡献最为突出。笔者对他在《曲律》中提出的“字清、腔纯、板正”的三绝曲唱审美标准进行了论述和阐释,并认为“字清、腔纯、板正”的三绝审美标准作为总则,不仅适用于习曲、唱曲方面,同样也适用于听曲、评曲方面。除此之外,笔者对魏良辅《曲律》中涉及的南北曲及其风格差异、曲的修养的问题也进行了阐释;梁辰鱼及其文人群体“考订元剧,自翻新调”,创作了适合昆山新腔演出的优秀剧本,从而促成了作为综合表演艺术的昆曲及其唱法体系的正式成型;昆曲唱法风格经历了三个阶段演变,第一阶段是从明中期至明末的“清亮”、“高裂”的雅唱风格;第二个阶段是从明末清初至清代中叶的“咩缓柔曼”、“绵软幽细”的“俗化”风格;第三个阶段是从清中叶至清末民初的“元气漓淋”与“哀秘之声”共存的“雅俗”风格。昆曲演唱美学思想的演进分化为两条路径:第一是昆曲音韵理论的不断完善和修正,这是雅唱美学观下的“重律”体现,第二是昆曲唱情美学思想的发展演进,这是雅唱“由雅入俗”的分化,随着时代的发展和大众审美品位的“俗化”,昆曲的雅唱和俗唱共同讲求“情律并重”、“雅俗共赏”的美学思想。第二章从昆曲字音的声、韵、调三个方面探讨了昆曲字音的声韵美感,认为昆曲在演唱的字音上具有中州韵“南化”的地方特征。尖团音和上口字加强了发音的响度和亮度,赋予音色更多的变化,提高了演唱的表现力;昆曲“切法即唱法”的原则,从语音学的角度来看,是将字音音节拉长,语速变慢,字音立体,能够让口腔中各个器官综合用力,在口腔里形成一个类似于“抛物线声形”的运动轨迹。在字音声响效果上,不仅能够很清楚的传达字意,在强弱和音色变化上也十分明显,这是昆曲字正腔圆、委婉动听的原因。反切唱法也成就了曲唱声情方面的完美表达,同时为字腔长短提供了依据。昆曲的字调腔格方面,北曲多见单音腔格,南曲多见多音腔格。字调阴阳四声为昆曲的旋律走向、旋律组合以及节奏模式,提供了丰富的可能性,亦是昆曲演唱美听和动情的影响因素。第三章将润腔方式按照功能和声情表现的不同分为五类:一是字调走向式润腔;二是换气过渡式润腔;三是字音美化式润腔;四是速度变化式润腔;五是发声技巧式润腔。以上润腔的功能除了美听和正字外,还有表现情感,表现风格,表达韵味等,更重要的是制造声音张力,让昆曲的演唱(尤其是北曲)饱满、坚挺、有“筋”有“骨”。第四章认为昆曲演唱中的气—声处理和其他戏曲和民族唱法有同有异。相同之处在于,都是气发丹田,意在气先。独特之处在于,一是昆曲文辞特殊的“文理语气”决定着“曲唱呼吸”,以昆曲文理语气的处理原则对应昆曲曲唱的呼吸原则,即是将曲词词情通过腔音转化为曲情的过程。因此笔者对昆曲曲词中句法的节奏布局和句中字音的平仄组合进行了讨论,再结合曲牌音乐中的具体要素,从中总结出影响曲唱呼吸以及曲情表达的一般性气—声处理原则以及最能影响和体现昆唱韵味和风格的两个因素:嗟叹、感慨的虚字和“务头”;昆曲“气无烟火、渐进自然”的气息吐纳方式,深受中国传统文化哲学(道家养气哲学)的影响,具有“道艺合一”的特色。这种气—声特色对于声音的塑造已经超越了年龄的限制,在昆曲小生和旦角的演唱中表现的极为突出。小生和旦角在昆曲真假声混合发音中要做到高位置头腔共鸣,发出“声细如丝”、“裂石穿云”的效果,最根本的一点就是昆曲与道家有着相同的“细”、“长”、“静”、“慢”这种渐进自然的“喉底真气”的支撑。
张茜[2](2021)在《清代山东诗文作家研究》文中认为本文旨在通过对清代山东诗文作家进行研究,对清代山东诗文创作进行一次整体的观照。全文将研究清代山东诗文创作的特点所在,梳理清代山东较具特色的作家及其作品,研究各地区具有代表性的文学家族及其创作,并对清代山东诗学思想的发展与变化及其背后的成因进行探讨。第一章第一节主要分析清代山东诗文创作的生成机制,包括自然地理环境、经济、科举教育情况、独特的地域文化等背景因素。第二节主要概述清代山东的诗学思想发展流变及文论思想等内容,诗学思想部分,主要展现清初作家对前代诗学的批判、继承和再发展,以及清代山东内部纵向时间轴上诗学思想的流变趋势。其后,本文的第二章至第六章,将以地区作为分章标准,分别写济南地区、青州地区、兖州地区、胶东地区及其它地区这五个部分。其排列标准,从前至后分别为传统文学中心、新兴文学中心,然后是传统、新兴之外的其他地区。这其中,济南地区、青州地区和兖州地区作为山东的传统文学中心,自古以来文学创作就极为发达,而胶东地区所包括的登州府和莱州府,则是两个自明末兴起的新兴文学中心。在传统文学中心和新兴文学中心之外,本文还设置了第六章,对除传统、新兴两种文学中心之外的其他地区的作家及其创作进行研究,以达到较为全面的对清代山东地区作家、作品及代表性文学家族进行研究的目的。第二章主写济南地区。该章第一节和第二节分别写王士祯和蒲松龄,两人同为清初具有全国影响力的文坛巨匠,在各自的领域进行了不同但却极致的文学艺术探索。第三节写田雯,其人也是清初山左诗歌创作的集大成者。第四节以清初济南地区较具代表性的其他作家作为研究对象,研究这些作家的生平及文学创作。第五节重点研究清代济南地区具有代表性的文学家族,关注其家族内的作家及其作品。第三章主写青州地区。该章第一节的研究对象为赵执信,其与王士祯有着诗歌理论上的对峙,主张现实主义传统。第二节研究对象为“安丘二曹”的曹贞吉和曹申吉两兄弟,其中曹贞吉入赵执信的《谈龙录》,同时也是清初“诗中十子”之一,兄弟两人皆是清初闪耀全国文坛的大家。第三节以丁耀亢作为研究对象,研究其诗文创作。第四节以青州地区其他具有特点和地方影响力的作家作为研究对象。第五节则以青州地区具有代表性文学家族作为研究对象,展现清代青州地区的文学家族的作家及创作情况。第四章主写兖州地区。第一节写曲阜地区,研究曲阜地区在清代极具代表性的四位作家,分别为颜光敏、孔尚任、颜光猷和桂馥。第二节以宁阳地区的黄恩彤作为研究对象。第三节则关注清代兖州地区的文学家族,以曲阜孔氏和曲阜颜氏最为代表,这两个文学家族在有清一代诞生了大量的作家,并创作了很多相当不俗的文学作品。第五章主写胶东地区。该地区主要包括山东的莱州府和登州府,这两个地区经过明代前期和中期的积累,至明后期逐渐成为山东地区一个具有重要影响力的文学中心。该章第一节以清初与施闰章并称“南施北宋”的宋琬作为研究对象。第二节则以高密诗派作为研究对象,展现乾隆时期兴起的高密诗派与其前辈神韵诗派的不同主张,以及该时期诗歌主张转变的背后成因。第三节以胶东地区具有代表性文学家族作为研究对象,研究清代胶东地区具有影响力的文学家族的作家及其创作。第六章主写其他地区,在传统文学中心和新兴文学中心之外,山东还有武定府、泰安府、沂州府、曹州府等地区,这些地区非传统的通衢大邑,亦非政治中心,故经济发展和文化教育发展皆落后于传统和新兴文学中心所在的地区,这些地区具有代表性的人物多产生于清中期及以后,是长时间经济和文化等因素积累的结果,该章第一节选取的吴重熹,即为清道光时期诞生的一位较具影响力的作家。除去较具代表性的作家之外,该章第二节以家族为中心,选取了三个具有代表性的文学家族进行了研究,试图由这几个具有一定代表性的文学家族的创作,来一窥这些地区在清代的文学创作情况。
许欣悦[3](2020)在《南宋风物志 ——《锦绣万花谷》宋人世俗探源》文中研究说明《锦绣万花谷》为南宋时期的类书,主要是供给平民百姓阅读的实用书籍,具有鲜明的“市井文化”特色,时人多次参考,后世多次印刻。其在“闻必求,求必览”且“取之怀袖”的过程中,以“獭祭鱼”(即以“罗列故实”之意)的收录方式保存了宋之前的典章故事、轶闻杂谈与宋时人们的社会风物、生产、生活器用的基本面貌,其类似“百科全书式”的文献中,展现了宋代社会物用与生活方式审美下的赏物面貌。相对于北宋初年编纂的《太平御览》《册府元龟》等主要为宫廷皇室、士大夫使用的类书而言,《锦绣万花谷》更为普及并被大众广泛接受。故此,对此文献研究意义明确,即以实在的社会生活物用资料来呈现我国中古社会的大众设计史实。本文选择以《锦绣万花谷》中涉及风物相关词条、史经典籍为研究南宋世俗风物之样貌的文献基础,并将编纂者散落抄录至《锦绣万花谷》中各门类下的、与风物有关的类目词条进行分类,站在其类目布局的大框架下考析其涉及的物名词条原典来源,且作有条理的梳理与归纳。以《锦绣万花谷》中的风物典词条与宋人的笔记、绘画、书法、工艺等作品作为文献互证基础,以此梳理书中各门类下的风物发展历程和演变规律,整理出一条《锦绣万花谷》中展现的物用,直至呈现风物史线索。线索一,风物的传承在于追述风物原典的初始样貌,南宋风物是由汉唐至北宋,经社会环境与自然条件承袭而成的,《锦绣万花谷》中大量辑录了前人风物典籍片段,为南宋风物经历代延续久积而成的生活风物形态探究提供了资料;线索二,再现了世俗风物与传统礼制风物的不同,商品经济对传统礼制的冲击、北宋至南宋时南北杂集碰撞与融合,在风物上表现为奢靡僭越风与世俗化,书中蒐集的宋时正史、时人诗词文句,保存了传统礼制传承下风物的坚守与改变以及各个阶层风物表现中的世俗迷恋;线索三,文人审美成为南宋风物赏用的主流,书中辑录的前人与南北宋人文章、诗词片段中,可以看到入宋以后,阶级结构的变化,特别是在朝廷、士人、社会教化下致使南宋世俗风物更加偏向文气。由此串联起来,以设计学视阈解读《锦绣万花谷》文献背后呈现的宋代风物中的物与百姓生活方式,可为风物史研究中宋代“物”的复原提供一个可供参照的版本,进而为设计史研究开掘更多可以佐证历史生活真实面貌的写照文献。
王诗晴[4](2020)在《焦循诗歌笺注》文中认为焦循作为清代扬州学派代表人物,可称得上为一代通儒,他一生致力於学术研究,范围涉及经学、数学、医学等领域,成果卓着,在文学领域,他既着眼於创作古诗词文,将自己的学术思想、日常活动记录於册,也乐於欣赏“俗文学”:下层民众流行的“花部”,创作《剧说》《花部农谭》等独具慧眼、开创性的着作。从清代至今,国内外学术界对焦循的研究总体可分为三个方面:生平研究、着述研究、学术思想研究。研究热点集中於焦循经学成就、“文学代胜说”意义、焦循戏剧思想及影响等方面,而对於焦循诗歌研究,成果较少。本文致力於焦循诗歌创作文本,对其诗歌进行笺注,以求明悉诗歌内涵、相关时代人物背景,於题解部分对诗歌内容进行简明阐述。研究部分,分章节敍述了焦循诗歌的主张,诗歌题材与思想内容,诗歌艺术特色。焦循诗歌创作讲究立足於真实性情,避免冗长晦涩,所作诗多缘事而发,反映现实生活,语言平实晓畅。他的诗歌着眼于社会民生,歌颂父慈子孝、室女守贞;他乐於描写村中风景,沿途奇景,外出旅行丰富了他的日常生活;虽常年村居,但好友名士时常来往,送别诗、题画诗、悼亡诗体现出焦循丰富的交友生活。通过分析焦循诗歌创作特色,可以看出焦循不拘泥於诗歌的体裁,他勇於创作各种形式的诗歌,用诗歌抒发内心情绪。笺注部分,将焦循所传诗歌完整呈现,对其重点字词、典故出处、人名地名等予以注释,对诗歌的内容主旨等作出评析。
谢依伦(CHIA JEE LUEN)[5](2018)在《《红楼梦》在马来西亚和新加坡的传播与研究》文中研究说明本论文的研究范围从《红楼梦》被带入马来亚的可能性(1820年代)开始乃至2018年近两百年的时间。笔者通过文献记录,尝试呈现出《红楼梦》在某个时代如何传播,当时的传播主体是谁、传播了什么信息、其受众范围的大小,以及根据受众的反馈来探讨《红楼梦》传播的影响力。而后再对已出版的《红楼梦》相关文章与研究成果进行梳理和评述,为马新红学做一个概括性的基础介绍。最后,总结马新红学的特点及不足,参照世界红学的研究思路与方法,为未来马新的红学研究的拓展提些建议。论文共分四章。第一章重点探索《红楼梦》入境马新的时间与传播的可能性。清乾隆五十六年(1791)程甲本出版的时间,与槟榔屿(1786)、马六甲(1795)、新加坡(1819)开埠的时间相去不远。马礼逊是西方最早提倡《红楼梦》的学者,他于1815年开始节译《红楼梦》,并在其编纂的《华英字典》大量引用了《红楼梦》的词句,认为初学中文读红楼梦甚好。郭实腊是西方第一篇《红楼梦》评论文章的作者。无独有偶,他们恰好是十九世纪初在马新最为活跃和着名的传教士。马礼逊和和米怜更于1818年在马六甲创建英华书院,内置的中文图书馆至1923年,藏书已达3380册,其中中文藏书2850册。我们相信这是《红楼梦》入境最好的契机。马礼逊以其中文藏书编纂而成的《马礼逊手稿书目》出版于1824年,书内着录与《红楼梦》相关的着作有7种,着录译名为:Dream of the red chamber,他认为《红楼梦》是叙写一个北京贵族家庭的传记,他收藏的版本有东观阁嘉庆辛末重镌《新增批评红楼梦》、东观阁嘉庆戊寅重镌《新增批评绣像红楼梦》、后来失散的四卷本《红楼梦》三种,逍遥子《后红楼梦》、陈少海《红楼复梦》、海圃主人《续红楼梦》续书三种,还有小说原着改编的戏曲脚本《红楼梦散套》一种。1881年始,领事官左秉隆、黄遵宪在马新开荒,办教育,弘扬中华文化的努力为华人社会培育了许多文人,让《红楼梦》有了传播的土壤。邱炜萲《红楼梦分咏绝句》初刻出版于光绪二十四年(1898年),标志着马新《红楼梦》研究的开始。第二章主要探讨《红楼梦》文本在马来西亚和新加坡的传播历程。通过文学思潮、教育制度、书业经济、红楼梦藏书的分布等角度去梳理《红楼梦》文本在马新流传的情况以及不同时代传播情况的变化。这样以传播学的要素勾勒出《红楼梦》在英属马来亚时期,马来西亚和新加坡独立前后,以及独立后至今的传播情况,产生的描述是具体且丰富的。二十世纪初期,受中国文坛及思潮直接的影响,构成了马新知识份子心中“《红楼梦》是最杰出的中国古典小说”的传统观念。《红楼梦》节选被编入华文教科书,影响了一代代的华人。中文报业和书业的发展,扩展了《红楼梦》的传播范围,拉近了与读者之间的距离。图书馆中的《红楼梦》藏书也让学生便于接触和阅读。日治时期(黑暗的三年零八个月)、英殖民政府反共的紧急法令、教育政策对中文教育的约束等,外来干预并没能永恒地阻断《红楼梦》与读者的联系。然而,1963年马来亚联合邦联同新加坡、沙巴及砂拉越组成了马来西亚。1965年新加坡共和国独立,合合分分,两国语言和教育政策的不同,导致影响到后来《红楼梦》在两地呈现不同面貌的传播形式。新加坡70年代独尊英语,其他语言为辅,大大削弱了国民在中国文学上的阅读能力。80-90年代,大部分马来西亚学生仍以阅读中文原着、听讲座来理解《红楼梦》,而新加坡学生能读懂中文版的相对较少,他们借助《红楼梦》英文译本,或更多以音乐、影视、戏曲来感受《红楼梦》。第三章探讨的是《红楼梦》视听文化传播历程,从影视传播、戏剧传播、音乐广播、艺术文化展览、美食文化、学术讲座等方面来探讨《红楼梦》演绎产品对大众产生的影响。可以说此类传播方式更为大众化,其影响范围之广和传播速度之快是《红楼梦》文本传播没法相比的,但其传播的内容受传播者的鉴赏水平和传播目的所影响,极大可能不符合原着原义。通过梳理从1928年就在马来亚开始播放的种种《红楼梦》影视,从报章广告的宣传、电影的内容简介、到影评和观众反应,尝试反映去当时传播的实况。同时也看到科技与时代的变化,电影从兴盛到没落直到逐渐电视机取代的过程。其他类型的传播也是以此模式叙述,从发现到最早的记录叙述到现代的情况,如:1926年3月20日牛车水岭南新剧团就邀请了新丁香耀到来演出《黛玉葬花》,至今新加坡已有属于自己的《红楼梦》戏曲:敦煌剧坊粤剧《红楼梦》、折子戏《幻觉离恨天》《王熙凤大闹宁国府》;双语话剧团体“演艺坊”有《雪剑鸳鸯》四幕剧;新加坡福建公会芗剧团有《情殇红楼》《宝玉哭灵》;新加坡琼剧团有《忆·红楼梦》,其他流传改编的还有歌舞剧、话剧等等。以视觉文化传播形式所产生的功效是巨大的,通过戏曲电影、音乐艺术、精致中式美食、极具中华特色的塑像手工艺品等物的吸引,使到新加坡大部分人民在丢弃华语的使用权之时,却依然能与中华传统文化紧密的联系在一起。然而这些现象实则来之不易,这是当地的艺术传播者与文史传播者积极地推动,用了大半辈子去维护改良所产生的成果。回顾历史,理解实况,更有助当代人去珍惜。第四章按年代梳理相关的《红楼梦》研究文章,并专题论述当时研究成果较为显着的红学专家,以及他的研究所带来的影响。至于报章上零散或作者身份不可考的文章则穿插概述,以期能更为完整地呈现不同时代的《红楼梦》谈论热点。此章也重点论述马新大学中文系教育对《红楼梦》研究的贡献。《红楼梦》被纳入大学课程,开启了教学模式以后,系统性的《红楼梦》研究方才逐步成型。以马新各大专《红楼梦》课程导师的红学论文,与学生的学位论文作为研究对象,探讨他们的研究方向和《红楼梦》研究观点。最后一章结语总结了马新《红楼梦》现今的传播情况与《红楼梦》研究展望。进入了新媒体时代,《红楼梦》文本与视听文化产品可说唾手可得,各种版本、译本、研究论集、优秀课程视频、影视、戏曲、现代版舞台剧表演皆可轻易获得。但要怎么去感悟、读懂《红楼梦》仍需要有领路人。许多人通过仔细阅读《红楼梦》而得到属于自己的生活启示,进而获得成功的实例在本论文中多有陈述。因此,如何引导读者正确理解或研究《红楼梦》,通过读懂《红楼梦》得到自己人生所需才是首要任务。感谢前人辛勤付出,搜罗了不少材料。在这基础上,笔者也将自己目前所搜集到的资料加上,并按时间细细整理成表,记录一些重要资讯。其中有中文报章刊登过的文章(从1894年至今目前有917条)、英文报章(56条)、期刊(114篇)、学位论文(70本)、马新出版的《红楼梦》文本(包括改编22种)、译本(2种)、红学论集和专着(17种)、讲座研讨会(55条)、戏曲歌剧表演(59条)、影视上映记录(51条)、广播节目歌曲(37条)和音乐会(27场)。笔者将这些《红楼梦》以不同传播形式在马新留下的痕迹作为论文的附录,期待有更多同好者共同去填补、完善。
宋世瑞[6](2018)在《清代顺康雍乾四朝笔记小说研究》文中提出笔记小说为古代说部之一种,具有子学的根本属性,它以载记、论议、考证、叙事为基本言说方式,以笔记为表现形式,具有“裨治体、助名教、广见闻、资考证、垂典制、供谈笑、益神智”的价值功能,并呈现出多种美学风格。目前学界或称其为“笔记”“小说笔记”“说部笔记”,或称其为“子部小说”“国学小说”,名虽异而实多同,要皆为一家之言、《汉志》以来史志中之谓也。笔记小说之着录兼该子、史两部,然以子部为权重、史部为支流,史部支流实亦子学之一种云。以时下之观念,大而言之,“笔记小说”与其说是一种文类,不如说它是一个分散的集合体,其内部体裁众多;小而言之,笔记小说为小说叙事之一体,是“小说四体”(章回体、话本体、传奇体、笔记体)之一。本文拟研究清代顺治、康熙、雍正、乾隆四朝一百余年间的笔记小说(部分论述延伸至嘉庆年间),在搜集、整理近五百种笔记小说作品的基础上,探讨了笔记小说的时代变迁、内部类别、作品体派、小说思想等多个问题,划分为六个部分:第一部分是关于笔记小说的“正名”问题。在文献综述与研究回顾的基础上,采用回溯、比较等研究方法,探讨了民国、清代“笔记小说”的用语习惯,主张在清代小说观念的基础上建立新的“笔记小说”概念,考察笔记小说在清代初中期的变迁,从而进行类别、文体、思想等方面研究。第二部分是关于笔记小说创作的变迁研究,以康熙四十年与乾隆三十年为时间节点,分为三个时段,根据时代背景对每个时段笔记小说的内部诸类别之变迁进行描述,并总结其成就,概括每一时段的特点。第三部分是关于笔记小说类别的研究,本章把笔记小说分为野史笔记、杂家笔记、地理杂记、稗官故事等四个类别,首先针对每一个类别进行学理探讨,其次是对此类别在本期的创获及其特征进行评述,并总结其特点。第四部分是关于笔记小说体派的研究,也是文体学理论在笔记小说领域的一次运用。本章对该时期凸显出来的四个体派即“渔洋说部体”“板桥体”“说粤体”“聊斋体”进行研究,分析其文体渊源,描述其形成的过程,并指出各自的特征。第五部分是关于笔记小说批评研究。清代前中期的笔记小说批评资源,主要集中于书目、序跋、评点三个方面。书目研究主要对笔记小说在清代诸类属的出入情况进行考察,序跋研究是清人对笔记小说的类别、性质、功能、审美等问题的探讨,评点则是对八种笔记小说的评点话语进行探讨。结语部分是对上述章节内容的总结,针对“笔记小说”的理解分歧,提出乾隆以后特别是晚清民国时段的笔记小说研究,应当建立起以《四库全书总目》小说家类为中心的研究范式。
周洋[7](2018)在《新余市古代园林调查研究》文中研究表明新余是一座拥有深厚积淀文化的国家森林城市,其自然环境资源优越,人文历史悠久,在此条件下产生的园林极具地域特色,且成果较丰富。目前,新余主要集中于对名人文化、建筑艺术等方面的研究,而园林的研究极其薄弱,成果稀少,更缺乏对园林发展的系统性研究。本文以新余古代园林为研究对象,通过对史记志书、类书牒谱、诗词游记、撰着碑刻等基础资料收集,并结合文献分析、实地调研、综合分析、历史比较等研究方法,对新余市古代园林相关的历史资料进行了系统的整理归纳;梳理了秦汉至元明清时期的新余园林年表,厘清了新余园林的发展脉络及园林类型,深入探究了新余古代园林的造园特色。由于新余政治、经济、文化的影响,使其古代园林发展可分为四个时期:⑴园林的生成期,为秦至魏晋南北朝时期。两汉之际,战争连年,社会动乱,而新余地处偏僻,环境清幽,乃为免遭祸乱的世外桃源,为避祸隐居而建的私家园林初见端倪;魏晋时期,佛道交融,玄学兴起,文化欣欣向荣,推动了寺观园林的发展;故此时期的主要类型为私家园林、寺观园林。⑵园林的发展期,为隋唐五代时期。此时期社会局势较平稳,伴随着科举制度的确立,山林修学、山水诗画的兴起,丰富了新余私家园林内涵,同时也促进了公共园林的发展;而随着统治阶级、名门氏族对佛、道二教的支持,使寺观园林迎来了大发展的契机,并成为造园活动的主流。⑶园林的繁盛期,为两宋时期。在经济繁荣、文化昌盛、名人荟萃的环境下,两宋造园活动频繁、技艺高超,形成了私家园林、寺观园林、公共园林、文教园林等丰富的园林类型,逐步走向繁盛时期。⑷园林的成熟期,为元明清时期。此时期社会稳定,经济、文化呈多元化发展,园林发展迅速,形成了私家园林、寺观园林、文教园林、公共园林、衙署园林、宗祠园林、其他园林等类型,并逐步由“隐于园”向“娱于园”转化。通过梳理分析,新余丰富的山水地貌,幽静的自然环境,成为名人雅士所追逐的世外桃源,孕育出崇隐耕读的园林文化,并逐步形成质朴淡雅的造园风格。此外,巧借自然景物乃新余古代园林的显着特征,不仅远借高山远水,增加景观层次,还引水入园,凿池堆山,丰富园林活动,营造深远意境。
李露[8](2017)在《潇湘八景声音美意匠对日本风景审美的影响》文中指出在北宋盛行的潇湘八景是中国集称文化的代表性景观,其文化中蕴含了丰富的声音美意匠。潇湘八景及其声音美意匠传入日本后,经过日本本土不断的吸收和消化,孕育出了极具日本特色的八景文化体系,对日本八景、百景等风景的定数化的审美产生了极大的影响,具有较高的研究价值。本论文主要采用文献研读及案例分析的方法,就潇湘八景声音美意匠对日本风景审美的影响进行解析。主要研究工作包括以下几个方面:(1)通过文献研读,对中国宋代潇湘八景的产生与发展进行梳理,通过相关的诗作、画作及文学作品等,结合典型景观案例分析,概括出宋代潇湘八景的基本特征及其所开创的集称式景观的声音美意匠特征。(2)对日本八景文化的产生、发展、变化过程进行整理,通过分析不同历史时期日本的社会经济、文化状况等,挖掘八景在日本受到认可的原因及其演变规律,阐明不同八景类型的更新方式,并从诗画作品、实地景观等方面对日本八景的声音美意匠进行剖析。(3)从景观选址、赋诗用词、画面深意等角度,对日本典型八景所蕴含的声音美意匠进行分析。结合不同时期具有代表性的日本八景实例,分析日本八景的声音美特色,就其内在的声音美意匠特征进行阐述,从中体现潇湘八景声音美意匠对日本八景声音美意匠以及日本风景审美的影响。潇湘八景传入日本后带动了日本八景、百景等定数风景和名所的发展,其侧重自然声、意蕴丰厚的声音美意匠对日本风景、尤其是日本定数风景的审美影响至今仍存在。本研究从声音美角度对日本八景的声音美营造思想进行梳理和挖掘,不仅完善了潇湘八景对日本风景的影响的研究,还为现代八景研究提供了文化依据,具有较重要的理论意义与实践价值。
赵寅君[9](2017)在《“赵氏孤儿”研究》文中研究指明本文尝试着以一种视文学为生命的同情眼光梳理“赵氏孤儿”的发展轨迹,以一种宏观多元的研究视角,立足史实资料、田野调查和民间观察,在社会现象与思想学术的交织考察中还原故事“赵氏孤儿”的文学生态,即此以观察和反思“赵氏孤儿”的发展历程,全面呈现“赵氏孤儿”的历史沿革与文化嬗变,同时又在“赵氏孤儿”的研究中重新定位,挖掘阐释“赵氏孤儿”在书写形态变迁中的文化意义、范式转变中的价值凸显和传播模式下的观念嬗变,并在古代社会文化、思想、学术、民众心态、生活观念等的综合思辨中大致理出“赵氏孤儿”的流衍过程及其背景原因,在宏观的历史理解与文化承续中引申出关于“赵氏孤儿”的结构格式与精神内涵,以一种大文学观、大历史观、大文化观,在整个中国传统文化的发展脉络中把握“赵氏孤儿”演变的文化历程,探究藏于其后的文化精神和不同立场下的价值取舍。“赵氏孤儿”博涉四部,以记录时间而论,《春秋》是关于“赵氏孤儿”事件最早的历史记录。记载以“赵盾之弑”、“同括之杀”、“赵武之会”作为核心要素,虽寥寥数字,但其后价值关怀却极为深刻。《左传》叙述赵氏故事是在《春秋》的基础上大为丰富,所载赵氏诸人物,皆描写言行,刻画性格、褒贬揄扬暗含其中。《公羊》、《谷梁》对事件没有太多关注,《国语》的记述从情节到人物对《左传》进行了补充,诸子立说从不同层面丰富了赵氏孤儿的内涵,成为故事流衍的重要推力。司马迁继承《春秋》,以“德”为标准,在《史记·赵世家》中将赵氏孤儿的故事叙述完备,其中人物面貌的粉墨涂抹也越加厚重,以“恶”形象出现的屠岸贾,还原本来面目,细究其职位、行为、身份,虽为酷吏,但小人物的艰辛与悲剧并不被人知晓,叙述中没有抑扬的词汇,真正的褒贬态度暗藏于笔。以“义”形象出现的程婴,在司马迁笔下虽有仁有义但亦道德微瑕,不纯粹的道德使小人物的形象更加饱满,而立言行事中呈现的价值凝聚与道德呈现是其最大价值。究其根本,不管是因义立传还是歌颂小人物的不朽,还是忠奸文化的初现,都体现了存亡继绝的精神凝注,也是赵氏孤儿故事的核心价值所在。汉朝刘向《说苑》、《新序》在《史记》的基础上对赵氏孤儿故事进行转述,着力于搜孤、救孤等重要情节的描写,虽有一些微小的文字变化,但价值阐释没有太大偏差。其中“节义”、“复恩”,以及由此引入的复仇,成为后世文学不断重述的母题,一再重复的历史事件,进入不同姿态的文体样式如正史、传赞、书信、碑传,特殊的文化情态呈现其中,后世不断仿效。进入到诗歌的赵孤故事,初现在陶渊明的《程杵》篇中,之后庾信、李白也有咏叹,但以述祖纪德姿态呈现的赵孤故事,虽能折射出赵氏故事的深远影响,但仍有寂寞之感。在宋代文化特殊的生态中,赵孤故事除了零星的祀典颂歌外,并没有太多的褒奖,反而得到宋儒的质疑,无论对事件的真伪还是人物的有无都持否定态度,所以在普遍怀疑的态度之下的诗歌也较寥落,直到南宋灭亡时才激起回声,在特殊的政治处境中“存赵保孤”的节义精神淋漓展现。自元而清,诗歌集中于咏古抒怀、读史言志、咏物比德的视野下流传。进入到文学领域之后,不断重写的价值母题,不仅限于思古幽情的抒发,始终有着最为深刻的道德关怀。元杂剧《赵氏孤儿》的出现使赵孤故事的文学观照发生变化,由诗文的“重述”转向戏曲、小说的“重写”。《赵氏孤儿》将“忠义”作为全剧的灵魂,无论是作为故事主轴的忠奸对立,还是矛盾冲突的不断激化,都更贴合民众趣味的美学取向,隐于其后的则是社会心态的人文嬗递。除杂剧《赵氏孤儿》外,《八义记》亦是旧剧新作,其中增加了许多情节、关目,使故事更为流畅,让赵孤故事于流传中深入人心。以文字为载体的小说,叙事关注更纯粹。从《列国志传》的历史讲述到《新列国志》的故事叙述再到《东周列国志》蔡元放的评点,曲折生动且大体合乎情理,人物形象深入人心,讲述传诵更为广泛,历代讲述的赵孤故事,至此而得精彩。对于赵孤故事,传统社会的最大认同和故事不断重述的核心价值始终以节义忠烈为基点,千百年来,基于道德认同的文化心理成为赵孤故事最为庞大厚重的接受基础。无论是经史领域的求真辨析,还是戏曲小说的搬演重述,核心价值的基本认同却不变。最为深层的忠义情怀于文字中喷吐激发,潜行浸润的民间情绪为之感染,由之造就的价值取向,遂成为赵孤故事接受、传播的一般文化心态。
贾茹[10](2017)在《中国传统绘画在园林发展中的价值研究》文中认为中国传统绘画和古典园林是一脉相承的,同中华民族文明史息息相关,是我国传统艺术的精华。在传统文化的发展过程中,绘画始终与园林保持着密切的联系,并在推动园林审美观念的树立、创作技法的提升和艺术风格的形成等方面起到不可忽视的作用。园林是如画的,是出于诗的,它不是对自然的模仿、复制与再现,而是一种经由心灵的创作,是对自然的提炼概括与重新表现。两门艺术的展示形式虽不相同,却有着大致相同的美学基础,如同“姊妹艺术”在文化的历史长河中生长、蔓延。以中国传统绘画在园林发展中的价值研究为视角,构建起全面的、系统的、契合的艺术脉络,对于进一步深化中国古典园林的历史研究有重要作用。因此,从纵向渊源入手,结合社会背景、意识形态等因素,分析两门艺术在四个衍进时期内的时代特征,归纳出绘画和园林自生成初期,便建立起互为浸润、相互启发的艺术联系,并开拓了以山水为主题的艺术创作。从横向关联入手,首先在同源思想的引领下,绘画与园林受自然审美意识、儒道佛美学思想的陶染后,逐渐形成了山水文化寓意于形的艺术思维,推动了物我合一的作品生成;其次在相通理论的指导下,园林艺术以画设景,摄取画理进行体察立意、构图经营、传神达情等造园实践,构造出如画般的景致;再其次,绘画与园林具有相投的文学气质,都从诗文中汲取养分以资其用,都以古代文人士大夫为创作主体,进行着以山水为蓝本的、富有诗情画意的艺术活动;最后,化笔墨纸砚为木石水土,不仅山水画的画理、画意对建园产生了深刻的影响,花鸟画和建筑画的构思与元素也丰富了园景的表现形式。园林在绘画的指引下完成了自然山水自二维平面至三维空间的造型转化,在多门艺术的相融合的艺术活动中,形成了综合时间与空间的山水佳作。由此,论文充分阐述了传统绘画在古典园林发展中的价值作用,建立了一个全方位的、有条理的的研究框架。
二、木雕《晚风》创作笔谈(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、木雕《晚风》创作笔谈(论文提纲范文)
(1)昆曲演唱中的美学问题研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、课题来源和选题依据 |
二、相关文献及研究成果 |
三、思路方法和目的意义 |
四、相关术语和概念界定 |
第一章 历史与成就:唱法、风格与美学 |
第一节 昆曲起源与流变概说 |
第二节 昆曲唱法体系的确立 |
一、昆山土腔及其声腔特色 |
二、从昆山土腔到水磨调 |
三、从水磨调到昆剧 |
第三节 唱法风格的演变 |
一、明中至明末:“清亮”、“高裂”的雅唱风格 |
二、清初至清中:“咩缓柔曼”、“绵软幽细”的“俗化”风格 |
三、清中至民初:“元气漓淋”与“哀秘之声”共存的“雅俗”风格 |
第四节 美学思想的演进 |
一、雅唱“重律”的美学观及其体现:昆曲音韵理论的完善 |
二、“由雅入俗”、“雅俗共赏”:昆曲唱情美学思想的演进 |
第二章 字音处理及其“字韵”美感 |
第一节 昆曲演唱中的声、韵处理 |
一、五音四呼及其发音特色 |
二、阴阳清浊及其发音特色 |
三、尖团、上口字音及其发音特色 |
四、反切唱法的声音张力和声情优势 |
第二节 昆曲演唱的字调处理 |
一、南北曲四声曲唱语音的异同和特色 |
二、昆曲四声腔格在南北曲中的体现 |
第三章 润腔方式及其“腔韵”美感 |
第一节 字调走向式润腔 |
一、平声字:常用润腔有撮腔、叠腔、阴平挺腰腔、阳平展延腔。 |
二、上声字:常用润腔有撮腔、罕腔、嚯腔。 |
三、去声字:常用润腔有撮腔、豁腔、滑跃腔(阳去声)。 |
四、入声字:常用润腔有断(顿)腔。 |
第二节 换气过渡式润腔 |
一、带腔 |
二、顿挫腔 |
三、连绵腔(滚龙腔) |
四、垫腔 |
五、坐腔 |
第三节 字音美化式润腔 |
一、三叠腔或四叠腔 |
二、掇腔(啜腔) |
三、擞腔 |
四、揉(滑)腔 |
五、叠顿腔 |
六、连腔 |
第四节 速度变化式润腔 |
一、拿腔 |
二、卖腔 |
第五节 发声技巧式润腔 |
第六节 润腔的声音张力营构 |
第四章 气—声处理及其“气韵”美感 |
第一节 气—声处理原则 |
一、气发丹田 |
二、意在气先 |
第二节 气—声特色 |
一、“文理语气”与“曲唱呼吸” |
二、嗟叹虚字在曲唱中的风格构成 |
三、 “务头”在曲唱中的声情特色 |
四、气无烟火、渐进自然 |
结语 |
参考文献 |
作者简介 |
致谢 |
(2)清代山东诗文作家研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究综述 |
二、几个问题的厘清 |
第一章 清代山东诗文总论 |
第一节 清代山东诗文生成机制 |
一、海岱齐鲁:山东的自然地理环境 |
二、清代山东经济 |
三、清代山东科举情况 |
四、山东的独特地域文化 |
第二节 清代山东诗学思想及文论思想 |
第二章 济南地区 |
第一节 王士祯 |
第二节 蒲松龄 |
第三节 田雯 |
第四节 其他代表作家 |
第五节 文学家族 |
一、新城王氏 |
二、淄川王氏 |
三、历城朱氏 |
四、德州田氏 |
第三章 青州地区 |
第一节 赵执信 |
第二节 安丘二曹:曹贞吉、曹申吉 |
第三节 丁耀亢 |
第四节 其他代表作家 |
第五节 文学家族 |
一、安丘曹氏 |
二、诸城刘氏 |
三、诸城相州王氏 |
第四章 兖州地区 |
第一节 曲阜代表作家 |
第二节 黄恩彤 |
第三节 文学家族 |
一、曲阜孔氏 |
二、曲阜颜氏 |
三、济宁潘氏 |
第五章 胶东地区 |
第一节 宋琬 |
第二节 高密诗派 |
一、高密三单 |
二、高密三李 |
三、高密诗派其他作家 |
第三节 郝懿行、王懿荣 |
第四节 其他代表作家 |
第五节 文学家族 |
一、福山王氏 |
二、文登于氏 |
三、文登毕氏 |
四、即墨黄氏 |
五、掖县赵氏 |
六、高密单氏 |
第六章 其他地区 |
第一节 吴重熹 |
第二节 文学家族 |
一、海丰吴氏 |
二、惠民李氏 |
三、曹县万氏 |
结语 |
参考文献 |
附录:清代山东诗文作家小传 |
一、济南 |
二、兖州 |
三、青州 |
四、登州 |
五、莱州 |
六、泰安 |
七、沂州 |
八、曹州 |
九、东昌 |
十、武定 |
致谢 |
(3)南宋风物志 ——《锦绣万花谷》宋人世俗探源(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、论题缘起 |
二、相关研究的学术史回顾 |
三、研究路径与方法 |
四、研究意义与创新 |
五、研究对象《锦绣万花谷》历史定位 |
第一章 《锦绣万花谷》的编纂及内容概述 |
第一节 《锦绣万花谷》物名分类 |
第二节 《锦绣万花谷》中列目布局 |
第三节 《锦绣万花谷》中征引搜集文献典考 |
第二章 《锦绣万花谷》中风物的实证 |
第一节 服饰织绣——风物典中的服饰 |
第二节 珍馐嘉旨——风物典中的饮食器 |
第三节 建筑房舍——风物典中的营造 |
第四节 客路行舟——风物典中的出行 |
第三章 《锦绣万花谷》中映射出的南宋风物史貌 |
第一节 四方辐辏——风物典中的商业 |
第二节 常心乐事——风物典中的乐事 |
第三节 百工竞巧——风物典中用品 |
第四章 《锦绣万花谷》中风物史流传至南宋展现的生活方式 |
第一节 教育“畅和”——知识下移 |
第二节 食俗尚“乐”——“此皆京师旧人” |
第三节 岁时讨“喜”——民间风土节令 |
第五章 《锦绣万花谷》中风物史貌折射出的宋时风物意蕴 |
第一节 逾礼奢侈、好尚虚荣 |
第二节 市井流通之世俗风物——世俗情 |
第三节 匠人炼器之文人用器——文人意 |
结论 |
一、《锦绣万花谷》记载的风物传承具有实证与佐证的依据,是考据宋代市井生活设计的重要文献。 |
二、《锦绣万花谷》宋人视角所投射出的“识物”与“赏物”,是宋代市井生活设计的写照。 |
三、《锦绣万花谷》的文献挖掘与研究,是对当今设计领域非遗保护与古物今传的再认识。 |
附录一 史籍类书的比较 |
附录二 《永乐大典》引用《锦绣万花谷》 |
附录三 《锦绣万花谷》版本图录 |
附录四 文中举例《锦绣万花谷》中的类目词条对应原文索引 |
附录五 《锦绣万花谷》中风物与图谱对比图例表 |
附录六 继《锦绣万花谷》之后风物史记述的延传文献 |
参考文献 |
作者简介 |
致谢 |
(4)焦循诗歌笺注(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
一、前言 |
(一)焦循生平与着述 |
(二)焦循诗歌研究现状 |
(三)焦循诗歌主张 |
(四)焦循诗歌的思想内容 |
(五)焦循诗歌的艺术特色 |
二、凡例 |
三、笺注 |
荒年杂诗 |
李贞女诗 |
巴贞女挽歌 |
姑恶恶 |
赵氏门前杞 |
周县丞奴 |
云贞行 |
哀小甲 |
虎鲨吟 |
惠民阿姊行 |
番薯吟 |
甬江弃妇行 |
四哀诗 |
李锺源 |
王凖 |
顾之逵 |
郎炳 |
龙山慈孝歌 |
慈竹居 |
琴歌为杨监亭妾作 |
儿郎伟 |
蝗变蚊 |
黄鸟吟 |
吊忠毅李将军诗三首 |
拟残形操二首 |
拟古谚 |
杜弼 |
酒兴 |
却梅一首示卖花者 |
鹳鹆辞 |
湖之鱼 |
筋骨篇 |
卖牛 |
买石 |
伊太守挽歌 |
与人论诗 |
颜光禄作织女寄牵牛诗拟为牵牛答诗 |
壬寅春雨雪十数日不能出客亦不至转以诗自娱录之得十二首 |
秋水 |
雨後忆田家景事 |
浩歌行饮李氏斋中作 |
北门送客行 |
题吴玉松太史云除夕游山图 |
题黄宗易县尉恩长印谱作 |
题朱敬亭郡丞棫乘查图 |
乙卯闰二月三日小沧浪亭修禊 |
佛峪 |
龙洞 |
官柳 |
香樟 |
乌篷 |
江鳐柱 |
晚泊慈谿 |
林庾泉归天长索余诗为母寿 |
禹陵 |
同年哥 |
江山船 |
鸬鸟船 |
由蔺谿至金华道中 |
喜舍弟归自太原 |
题黄次和双桥一石一梅花图 |
题汪饮泉林屋幽居图 |
歙县方雨村赠红豆以诗谢之 |
阻风燕矶三日病滞下甚剧 |
病愈有作 |
天界寺 |
自平望之崑山 |
邳州渡 |
吴玉松太史言刑部戴金溪尝道仆所着书明日至鐡厂访之 |
麈尾 |
泊车逻 |
鳅鱼口 |
村居草木诗 |
阮中丞得陶陵鼎送置焦山邀同人以诗媵之作五言一首 |
田家 |
治平寺 |
石坊 |
登甘泉山 |
薙草 |
夜渡朱家湖迷路入毕家淘 |
和董晋卿湖上对月诗 |
高二尺今春开花殊可人意 |
丛竹中植红薇十数本长夏盛开 |
读《易》有悟忽闻竹中鸟声 |
拟古三首 |
两君咏 |
足疾 |
题阮梅叔亨珠湖渔隐图 |
记得一首哭汪孝婴 |
冬日杂吟九首 |
冬煖作 |
後湖观打鱼歌 |
春日新晴 |
己亥金陵道中 |
九日 |
姚仁和百岁 |
戊申元旦 |
访锺保岐 |
答诗锺怀 |
舟行 |
题摄山僧寺壁 |
哭顾超宗 |
寄阮芸台孝廉 |
江邨二首寄城中诸子 |
呕血 |
答朱休臣 |
原作 |
内人三十 |
秋居 |
枯坐 |
董子祠 |
琴 |
老将 |
赠邱县刘松岚明府 |
秋暮 |
鸡鸣寺 |
大疫室人几死弟复感之不寐作此 |
追咏九日二首 |
幽居二首 |
露筋祠 |
泛水 |
渔沟三十里,南望隔河渔沟 |
阴平 |
西旺 |
长山途中寒食 |
同作孙韶 |
登州杂诗四首 |
江定甫赠刀作诗酬之 |
答诗 |
寒亭 |
浪亭雅集 |
半城 |
红叶 |
落叶 |
西湖四首 |
雪後泛舟 |
生日有作 |
和诗汪光爔 |
从芸台学使按试绍兴和学使呈诸友原韵 |
送人归东吴 |
湖州吊吴薗次太守 |
舟宿富阳和蒋竹塘孝廉调韵 |
七里濑登子陵钓台 |
出七里濑行建德道中 |
过兰谿至萝葍滩 |
过帽头滩至龙游 |
人日立春汪比部对琴先生棣会郡中诸老(5赋诗属余步韵 |
丁巳十二月立春前一日小集李冠三周南寸草斋中同咏者十三人 |
快园雅集诗 |
秋夕晚静阁听琴 |
题吴县孙蔚堂花南老屋填词图幷怀李尚之 |
杨都尉大壮移镇安庆有书来作此以答 |
足痹 |
燕矶阻风 |
同作叶觐廷 |
辛酉元旦登吴山弟一峰 |
和诗李锐 |
顾广圻 |
陈鸿寿 |
罗永符 |
许珩 |
阮亨 |
题范赐湖广文松下采菊图 |
王江泾 |
登鸡呜埭归舟自莲花桥步至地楼舆儿子廷琥聨句得十韵 |
送汪孝婴之六安 |
同孙莲水游龙井遂至理安寺 |
题安定书院壁 |
张古愚太守敦仁招同赵味辛司马何兰士太守孙渊如观察暨江子屏汪孝婴李滨石雨中泛湖夕饮於倚虹园 |
堰头遇谈阶平 |
刘智庙 |
任邱道中 |
题闱中壁 |
崇效寺看花 |
同郑柿里兆珏刘芙初嗣绾唐竹虚蓥汪珊樵朝黼游钓鱼台 |
赠别汪珊樵 |
鄚州 |
与朱椒堂月下聨句二首 |
效四灵体 |
吾无 |
蟹 |
共放 |
汪孝婴访予湖中喜而有作 |
今岁 |
百尺梧桐阁为汪小鲁作 |
莺 |
郭公 |
与汪孝婴登泰州望海楼 |
夕阳 |
湖村 |
恶竹 |
哭殇孙贵龄 |
己巳仲秋杨竹庐都尉过半九书塾小饮明日作此乞和 |
庚午九月二日竹庐都尉邀往诵芬庄看桂 |
登雕菰楼有作 |
风雨破蕉叶作七言唁之 |
白菊 |
答友人 |
闲吟 |
阶下决明盛开偶得一律 |
坐 |
偶然 |
鹰 |
塾中海棠自戊辰开後四五年不花癸酉春三月盛开光艳照人花老矣恐发泄太过明岁又将不花流连不已记之以诗 |
村居五首 |
後村居五首 |
王黄州以锦带花名不雅驯改曰海仙余植数本今年盛开锦带之名尚矣斥之为俗未以为然诗以解之 |
哭郑柿里舍人 |
仆素少交游迩年家处尤多疎阔昨岁闻武进臧上舍卒於京师今又接歙县孝廉方正程先生讣怆然久之率成二首 |
臧上舍庸 |
程孝廉方正(?)田 |
放船一首丙子秋分日作 |
咏茄 |
制棺成诗以落之 |
至後 |
己卯除夕枕上作 |
开窗 |
古意 |
题画 |
新月和族兄子均韵 |
六合道中 |
长干里 |
方景二公祠 |
病起柬顾超宗 |
归来 |
喜张萼楼廷晖至 |
秋夜 |
坐 |
送罗养斋归海州 |
莫愁湖 |
看棊 |
听曲 |
西子 |
荀卿墓 |
历下亭 |
题王椒畦孝廉画山水 |
题美人对镜图 |
章邱道中 |
牛山 |
潍河 |
小姑河即姑尤 |
秦淮 |
乌镇 |
钱塘江 |
孝娥江 |
钱清江 |
复过梁湖 |
绍兴试院夜兴 |
渡钱塘江望六和塔 |
之衢州望家书不至 |
出衢州十里宿鸡鸣山下 |
定山 |
白秋海棠 |
秋江曲 |
题程左恬风木图 |
石门 |
西湖柳枝 |
茗花 |
题合欢兰画 |
竹柏楼 |
白沟河答滨石 |
北征曲 |
题孟东郊诗集二首 |
壬戌五月晦日江文叔邀同汪晋蕃张开虞蒋春榭袁又恺集康山草堂 |
杭州杂诗 |
寒食曲二首 |
拟乐府 |
抱孙 |
戊辰之春塾中海棠盛开意有所触率为两绝句 |
高义 |
决明 |
村居漫兴五首 |
偶书黄山谷苏东坡事 |
晓起 |
不寐 |
三月晦日效宋人咏牡丹 |
立春 |
买菊 |
奉和杨竹庐都尉 |
赠渔父 |
迎春柳 |
观村剧 |
夏月阶下小花数种相绩开谢偶然成咏得八首 |
钱儿葵 |
铁线莲 |
缠枝牡丹 |
水桂 |
五月白菊 |
金丝桃 |
紫玉簪 |
凌霄 |
小楼 |
春寒二首 |
落花曲三首 |
苔 |
草 |
鸡声 |
银薇 |
初夏杂咏 |
雁来红 |
秋勺药 |
乙亥春丁香海棠盛开喜罗养斋汪掌廷至 |
友人论史事作此示之 |
哰哰 |
夜来二首 |
巴蕉舒弟四叶其畔罂粟鲜红艳丽诗以当画 |
薄暮坐红薇翠竹亭望湖 |
薜荔 |
陆丞相刻印歌为李龙骧作 |
卖餻妇 |
舆夫行 |
有讥阮学士矫廉者作此以答即以寄学士 |
题黄春谷春山伐木图 |
已亥秋省试随先君寓於金陵今相隔二十年偶过旧寓之门水亭篱落如故门中之人无识者感慨既久积而爲诗 |
曾宾谷转运於题襟馆种梅以待宾客赋此呈之 |
苦瓜叹 |
哀魏三 |
司马迁铜印歌 |
哭族兄恒如 |
赠王实斋 |
蜩之甲 |
拟古谚五首 |
金灯剪秋罗 |
对红叶作 |
老佃客谭 |
四、附录 焦循年表 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间发表的学术论文情况 |
致谢 |
(5)《红楼梦》在马来西亚和新加坡的传播与研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
第一节 研究缘起与意义 |
第二节 相关研究文献探讨 |
第三节 研究方法、思路 |
第一章 梦下南洋初绽红:《红楼梦》入境马来亚的起始探源 |
第一节 传教士学中文传福音 |
第二节 领事官弘扬中华文化 |
第三节 星洲寓公邱炜萲对《红楼梦》的接受与传播 |
第四节 小结 |
第二章 梦在南洋百年红:《红楼梦》文本在马来西亚和新加坡的传播历程 |
第一节 《红楼梦》作为古典小说代表地位的确立 |
第二节 教科书中的《红楼梦》节选 |
第三节 书业与《红楼梦》销售市场 |
第四节 《红楼梦》藏书的分布与价值 |
第五节 小结 |
第三章 梦植南洋百花红:《红楼梦》视听文化传播历程 |
第一节 影视传播 |
第二节 戏剧传播 |
第三节 音乐传播 |
第四节 艺术文化传播 |
第五节 中式美食文化传播 |
第六节 小结 |
第四章 南洋入梦千朝红:马新《红楼梦》研究 |
第一节 报章期刊上的《红楼梦》文章 |
第二节 大学机制下产生的《红楼梦》研究 |
第三节 马来西亚和新加坡的《红楼梦》研究学位论文分析 |
总结—历史、现状与展望 |
附录 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(6)清代顺康雍乾四朝笔记小说研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
绪论 |
一、“笔记小说”之研究现状及其问题存在 |
(一)目前学界的研究成果 |
(二)目前笔记小说研究中出现的问题 |
二、晚清民国之“笔记小说”概念辨析 |
(一)“笔记小说”概念缘起 |
(二)晚清民国之笔记小说研究 |
(三)晚清民国学人关于“笔记小说”概念的分歧 |
附:民国之“笔记”概念 |
三、本文“笔记小说”之概念及适用范围 |
(一)清代“小说”的多重意义 |
(二)清代“说部笔记”“小说笔记”与今日之“笔记小说” |
(三)“笔记小说”在清代的适用范围 |
(四)本文研究的基本思路、方法及结构 |
第一章 清代前四朝笔记小说之分期与变迁 |
第一节 清代前四朝笔记小说之分期 |
第二节 顺治元年——康熙四十年:晚明小说的延续与新朝气象的展露 |
第三节 康熙四十一年——乾隆三十年:杂家笔记的崛起与稗官故事的消歇 |
第四节 乾隆三十一年——乾隆六十年:野史笔记之外的诸体并兴 |
小结 |
第二章 清代前四朝笔记小说之类别与着述特征 |
第一节 野史笔记类 |
一、野史与小说:叙事与“传闻异辞” |
二、野史笔记与“杂史小说” |
三、前四朝野史笔记类之着述特征 |
四、小结 |
第二节 杂家笔记类 |
一、杂家笔记与笔记小说 |
二、前四朝杂家笔记类之着述特征 |
三、小结 |
第三节 地理杂记类 |
一、地理杂记与笔记小说 |
二、前四朝地理杂记类之着述特征 |
三、小结 |
第四节 稗官故事类 |
一、笔记小说与“子部小说” |
二、前四朝稗官故事类小说之着述特征 |
三、小结 |
结语 笔记小说诸类型之间的互动关系 |
第三章 清代前四朝笔记小说体派之形成与特征 |
第一节 “渔洋说部体” |
一、“渔洋说部”的命名 |
二、“渔洋说部”概念下之作品 |
三、“渔洋说部”的特征 |
四、“渔洋说部体”影响下诸作品 |
五、小结 |
第二节 “板桥体” |
一、“板桥体”之源头 |
二、“板桥体”之形成 |
三、“板桥体”之基本特征 |
四、小结 |
第三节 “说粤体” |
一、“说粤体”在康乾时期的存在情况 |
二、清代康乾年间“说粤体”的基本特征 |
三、小结 |
第四节 “聊斋体” |
一、《聊斋志异》与其他文体的渊源 |
二、《聊斋志异》之文本构成 |
三、“聊斋体”的形成及乾隆年间之体派呈现 |
四、小结 |
结语 |
第四章 清代前四朝笔记小说批评之形式与内涵 |
第一节 清代前四朝笔记小说之书目 |
一、前四朝书目概观 |
二、笔记小说在本期书目之多样化着录及出现的问题 |
三、本期书目中的笔记小说批评状况 |
四、小结 |
第二节 清代前四朝笔记小说之序跋 |
一、关于笔记小说的写作姿态、类别划分与功能指向 |
二、关于笔记小说的批评:性质探讨与审美倾向 |
三、小结 |
第三节 清代前四朝笔记小说之评点 |
一、《玉光剑气集》 |
二、《匡林》《谔崖脞说》《亚谷丛书》《稗贩》 |
三、《楚庭稗珠录》 |
四、《聊斋志异》《续板桥杂记》 |
小结 |
总结 |
顺康雍乾笔记小说叙录 |
清代顺康雍乾四朝笔记小说作品表征图表 |
参考文献 |
读博期间发表的论文 |
(7)新余市古代园林调查研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1 绪论 |
1.1 选题依据、研究意义与目的 |
1.1.1 选题依据 |
1.1.2 研究目的 |
1.1.3 研究意义 |
1.2 研究范围与相关概念界定 |
1.2.1 研究范围 |
1.2.2 相关概念界定 |
1.3 国内外研究动态 |
1.3.1 国外园林相关研究 |
1.3.2 国内园林相关研究 |
1.3.3 新余园林相关研究 |
1.3.4 小结 |
1.4 研究内容和方法 |
1.4.1 研究内容 |
1.4.2 研究方法 |
1.5 技术路线 |
2 新余市背景概况 |
2.1 新余市历史沿革 |
2.1.1 新喻县 |
2.1.2 分宜县 |
2.2 新余市自然环境——群峰对峙,秀水中流 |
2.2.1 地理环境 |
2.2.2 气候条件 |
2.2.3 矿产资源 |
2.2.4 植物资源 |
2.3 新余人文背景——五星奠位,贤者辈出 |
3 秦汉至魏晋南北朝时期的园林 |
3.1 历史概况 |
3.1.1 自然环境 |
3.1.2 社会背景 |
3.2 园林概述 |
3.3 园林的主要类型 |
3.3.1 私家园林 |
3.3.2 寺观园林 |
3.4 小结 |
4 隋唐五代时期的园林 |
4.1 历史概况 |
4.1.1 政治环境 |
4.1.2 经济条件 |
4.1.3 文化背景 |
4.2 园林概述 |
4.3 园林的主要类型 |
4.3.1 私家园林 |
4.3.2 寺观园林 |
4.3.3 公共园林 |
4.4 小结 |
5 两宋时期的园林 |
5.1 历史概况 |
5.1.1 政治环境 |
5.1.2 经济条件 |
5.1.3 文化背景 |
5.2 园林概述 |
5.3 园林的主要类型 |
5.3.1 私家园林 |
5.3.2 寺观园林 |
5.3.3 公共园林 |
5.3.4 文教园林 |
5.4 小结 |
6 元明清时期的园林 |
6.1 历史概况 |
6.1.1 政治环境 |
6.1.2 经济条件 |
6.1.3 文化背景 |
6.2 园林概述 |
6.3 园林的主要类型 |
6.3.1 私家园林 |
6.3.2 寺观园林 |
6.3.3 公共园林 |
6.3.4 文教园林 |
6.3.5 衙署园林 |
6.3.6 宗祠园林 |
6.3.7 其他园林 |
6.4 小结 |
7 新余市古代园林地方特色探研 |
7.1 依山而建,得水为上 |
7.2 崇尚隐逸,耕读传家 |
7.3 相地合宜,借景自然 |
7.4 造园质朴,意境深远 |
8 结论与展望 |
8.1 结论 |
8.1.1 新余园林发展历程清晰明朗 |
8.1.2 新余园林类型丰富、特征显着 |
8.1.3 新余园林地域特征鲜明 |
8.2 不足与展望 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
个人简介 |
(8)潇湘八景声音美意匠对日本风景审美的影响(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 研究目的与意义 |
1.2 相关概念界定 |
1.2.1 日本八景 |
1.2.2 风景、名所的定数化 |
1.2.3 声音美意匠 |
1.3 国内外研究现状 |
1.3.1 潇湘八景研究现状 |
1.3.2 日本八景研究现状 |
1.3.3 声音美意匠研究 |
1.4 主要研究内容与方法 |
本章小结 |
第二章 潇湘八景及其声音美意匠 |
2.1 中国集称式景观的起步 |
2.2 潇湘八景的产生 |
2.3 八景文化的传播和发展 |
2.4 潇湘八景的文化特征与声音美意匠 |
2.4.1 潇湘八景文化特征 |
2.4.2 潇湘八景声音美意匠 |
本章小结 |
第三章 日本八景及其声音美意匠形成的文化背景 |
3.1 日本民族传统声音审美 |
3.2 中国文化对日本文化的影响 |
本章小结 |
第四章 潇湘八景及其声音美意匠的传播与和式化 |
4.1 潇湘八景的东传 |
4.2 由“汉”到“和”的演变 |
4.3 实地八景的出现 |
4.4 日本八景声音美意匠 |
4.4.1 日本潇湘八景诗声音美意匠 |
4.4.2 日本八景初期声音美意匠 |
4.4.3 近江八景声音美意匠 |
本章小结 |
第五章 江户时期日本八景声音美特征 |
5.1 八景主题与浮世绘 |
5.2 江户八景类型 |
5.3 江户八景声音美意匠 |
5.3.1 浮世绘中的八景声音美意匠 |
5.3.2 江户时期新八景声音美意匠 |
本章小结 |
第六章 日本现代八景声音美意匠发展 |
6.1 现代八景及其特征 |
6.2 现代八景及定数化风景的声音美意匠 |
6.2.1 潇湘八景声音美意匠的传承 |
6.2.2 名胜中的声音美意匠 |
6.2.3 特色定数化名所的声音美意匠 |
6.3 日本音风景百选中的声音美意匠 |
本章小结 |
结论与展望 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件 |
(9)“赵氏孤儿”研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
第一章 “赵氏孤儿”本事考论 |
1.1《春秋》:故事之本的价值蕴藏 |
1.1.1 赵盾之弑 |
1.1.2 同、括之杀 |
1.1.3 赵武之会 |
1.2《左传》的史料扩充与阐释态度 |
1.2.1 君臣之道再辨析——灵公与赵盾 |
1.2.2 百年大族的悲剧——专横与内讧 |
1.2.3 仁礼之精神寄托——赵武之为文 |
1.3 其它先秦史料的记载 |
1.3.1《榖梁传》、《公羊传》之解经 |
1.3.2《国语》之补充 |
1.3.3 诸子之评论 |
第二章 《史记》的记载与态度 |
2.1《史记》的记载及其文献态度 |
2.1.1“史迁”之取舍 |
2.1.2“世家”之记载 |
2.1.3“细节”之不同 |
2.1.4“梦兆”之用意 |
2.2“屠岸贾”考论 |
2.2.1 据其职论其言 |
2.2.2 据其行论其理 |
2.2.3 据其名论其义 |
2.3“程婴”析论 |
2.3.1 程之为姓 |
2.3.2 婴杵为友 |
2.3.3 道德微瑕 |
2.4“赵氏孤儿”的文化蕴意 |
2.4.1 因义立传 |
2.4.2 小人物的不朽 |
2.4.3 忠奸对立之初呈 |
2.4.4 存亡继绝的意义 |
第三章 从“历史事件”到“人文象征” |
3.1 赵氏故事的重述与基本接受——以《说苑》《新序》为例 |
3.1.1 作为教化例证的历史称述 |
3.1.2 善恶对立下的复仇意识 |
3.2 人物的感激:仿效与类同 |
3.2.1 正史之中的榜样激励 |
3.2.2 见之传赞的人事仿效 |
3.2.3 书信之中的节义情怀 |
3.2.4 碑传之中的拟喻揄扬 |
第四章“赵氏孤儿”的诗歌观照 |
4.1 进入诗歌的赵孤故事 |
4.2 特殊生态下的诗歌观照:宋代赵孤故事的文化诠释 |
4.2.1 帝统之维系:从存孤到祚赵 |
4.2.2 祀典之文章:朝廷意识下的文学观照 |
4.2.3 独立之学统:赵孤故事的否认 |
4.2.4 文学之观照:文化态度与道德理念 |
4.3 自元而清:文化母题的诗歌咏叹 |
4.3.1 咏古抒怀 |
4.3.2 读史言志 |
4.3.3 咏物比德 |
第五章 从戏曲到小说:“赵氏孤儿”的故事重写 |
5.1 元代的文学趣味与杂剧《赵氏孤儿》 |
5.1.1 不可忽视的信仰力量 |
5.1.2 层层对立的情节开展 |
5.1.3 贴近人情的细节补充 |
5.1.4 报冤复仇的意识强化 |
5.2《八义记》的故事重演 |
5.2.1 故事与关目 |
5.2.2 搬演与音律 |
5.2.3 易晓与词采 |
5.2.4 敷衍与脚色 |
5.2.5 脱套与风化 |
5.3 小说视角下的“赵氏孤儿” |
5.3.1《列国志传》的历史讲述 |
5.3.2《新列国志》的故事叙述 |
5.3.3《东周列国志》的意义评述 |
结语:故事流衍中的价值凝聚 |
参考文献 |
攻读学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
个人简况及联系方式 |
(10)中国传统绘画在园林发展中的价值研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
1、立题依据及价值 |
1.1 立题依据 |
1.2 立题价值 |
2、研究内容与方法 |
2.1 研究内容 |
2.2 研究方法 |
2.2.1 整理文献史料与实地调研 |
2.2.2 研究的认识方法 |
3、国内外研究现状 |
3.1 国内研究现状 |
3.2 国外研究现状 |
4、可行性分析、预期的成果、预计的困难及解决方法 |
4.1 可行性分析 |
4.2 预期的成果 |
4.3 预计的困难及解决方法 |
5、论文研究框架 |
第一章 传统绘画与园林历史初探 |
1.1 萌芽时期(原始社会—秦汉时期) |
1.1.1 绘画与园林的发展特征 |
1.1.1.1 艺术创作的社会功用 |
1.1.1.2 士阶级的思想革化 |
1.1.1.3 创作的写实性追求 |
1.1.2 小结 |
1.2 发展时期(魏晋南北朝) |
1.2.1 绘画与园林的发展特征 |
1.2.1.1 美学思想由功利转向艺术美 |
1.2.1.2 佛教的影响 |
1.2.1.3 自然山水意识觉醒 |
1.2.1.4 写实与写意的结合 |
1.2.2 小结 |
1.3 全盛时期(隋唐—宋) |
1.3.1 绘画与园林的发展特征 |
1.3.1.1 创作逐渐世俗化 |
1.3.1.2 山水艺术创作兴盛 |
1.3.1.3 诗情画意的文人意趣 |
1.3.1.4 禅宗与山林隐逸思想 |
1.3.2 小结 |
1.4 再生时期(元、明、清) |
1.4.1 绘画与园林的发展特征 |
1.4.1.1 南北差异性显化 |
1.4.1.2 追古、继承与融合 |
1.4.1.3 主观个性的宣扬 |
1.4.1.4 寓意性创作成熟 |
1.4.2 小结 |
第二章 传统绘画与园林思想同源 |
2.1 认知自然,创造画境(从审美角度再认识山水自然美) |
2.1.1 原始自然崇拜 |
2.1.2 自然审美觉醒 |
2.1.3 儒道佛的美学融入 |
2.1.3.1 以人为本,师法自然 |
2.1.3.2 道法自然,返璞归真 |
2.1.3.3 佛性平等,和谐相生 |
2.1.3.4 三教合流,天人合 |
2.2 心物感应,营造意境 |
2.2.1 山水比德的潜识 |
2.2.2 庄周化蝶的向往 |
2.2.3 空间意识的探索 |
2.2.4 辩证思维的启发 |
2.3 寄托艺术,再造心境 |
2.3.1 隐逸理想的渊源 |
2.3.2 山水艺术的践行 |
第三章 传统绘画与园林理论互通 |
3.1 胸有沟壑,意在笔先——体察立意 |
3.1.1 外师造化,中得心源 |
3.1.2 画尽意在,园简意浓 |
3.2 咫尺天地,大有可为——造景达境 |
3.2.1 以大观小,缩移摹写 |
3.2.2 创作同构,小中见大 |
3.2.2.1 置陈布势之妙 |
3.2.2.2 主次虚实经营 |
3.2.2.3 取舍因借甚巧 |
3.2.2.4 四时之景无穷 |
3.3 以形写神,随类赋色——绘色传神 |
3.3.1 形神兼备,再造形象 |
3.3.2 笔墨丹青,以色貌色 |
3.4 气韵具盛,情趣延绵——情韵盎然 |
3.4.1 气韵生动,韵律相谐 |
3.4.2 借物抒情,情趣交融 |
第四章 传统绘画与园林气质相投 |
4.1 诗、书、画、景一体化 |
4.1.1 诗意的题画 |
4.1.2 文学的品题 |
4.2 筑圃见文心 |
4.2.1 陶渊明的归隐田园 |
4.2.2 王维的诗画别业 |
4.2.3 白居易的园林观 |
4.2.4 李渔的园林美学 |
4.2.5 石涛的画理叠山 |
4.3 寓画于园与寓园于画 |
4.3.1 造园家深谙画理 |
4.3.2 画家以画记园 |
第五章 传统绘画与园林道艺相通 |
5.1 从文房四宝到木石水土 |
5.1.1 白墙作纸 |
5.1.2 窗门如画 |
5.1.3 片山多致 |
5.1.4 园以水活 |
5.2 花木的自然生机 |
5.2.1 寸草生情 |
5.2.2 画意的花木配置 |
5.3 建筑的犹若画意 |
5.3.1 人工创造的艺术美 |
5.3.2 装饰中的图案美 |
总结 |
参考文献 |
致谢 |
作者简介 |
四、木雕《晚风》创作笔谈(论文参考文献)
- [1]昆曲演唱中的美学问题研究[D]. 申小龙. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]清代山东诗文作家研究[D]. 张茜. 上海师范大学, 2021(08)
- [3]南宋风物志 ——《锦绣万花谷》宋人世俗探源[D]. 许欣悦. 南京艺术学院, 2020(01)
- [4]焦循诗歌笺注[D]. 王诗晴. 辽宁师范大学, 2020(02)
- [5]《红楼梦》在马来西亚和新加坡的传播与研究[D]. 谢依伦(CHIA JEE LUEN). 山东大学, 2018(02)
- [6]清代顺康雍乾四朝笔记小说研究[D]. 宋世瑞. 华东师范大学, 2018(02)
- [7]新余市古代园林调查研究[D]. 周洋. 江西农业大学, 2018(02)
- [8]潇湘八景声音美意匠对日本风景审美的影响[D]. 李露. 华南理工大学, 2017(05)
- [9]“赵氏孤儿”研究[D]. 赵寅君. 山西大学, 2017(02)
- [10]中国传统绘画在园林发展中的价值研究[D]. 贾茹. 东南大学, 2017(04)