木刻版画创作论文

问：黑白木刻版画的艺术性

1. 答：黑白木刻版画有以下一些艺术特点值得注意：
   1 尽可能利用对象的本色，显出木味。
   2 巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。
   3 发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。
   4 通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题。
   这里有几位木刻版画-版画家 你可以搜索他们的作品丰富论文
   特别推荐珂勒惠支 和 克。别人的大概看看如果个人喜欢也可以多 挖掘挖掘。
   德国 凯绥·珂勒惠支(en:Kathe Kollwitz)（1867年-1945年）
   挪威 爱德华·蒙克（Edvard Munch）（1863年-1944年）
   西班牙 巴伯罗·毕加索（Pablo Picasso） （1881年-1973年）
   中国 陈洪绶（1588年-1652年）
   改琦（1774年-1829年）
   彦涵（1916年-）
   古元（1919年-1996年）
   叶浅予（1907年-1995年）
   日本 东洲斋写乐（生卒年不详）
   铃木春信（1725年－1770年）
   鸟居清长（1752年--1815年）
   溪斋英泉（1791年--1848年）
   喜多川歌磨（1753年--1806年）
   葛饰北斋（1760年--1849年）
   歌川广重（1797年--1858年）
   具体的资料在百度百科 里都有
   西方版画对于传统技法的传承是很看重的 所以将西方古老的黑白木刻版画家的作品和内容技法分析透一项就是很完美的一篇论文了
   目前国内对于新材料的开发比较执着 所以新型材料也是一个着眼点

问：黑白木刻版画之美这篇论文怎么写

1. 答：400 我可以给你写。

问：木刻版画的简介

1. 答：以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画经历了由复制到创作两个阶段。早期版画画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版，称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。中国复制木刻版画已有上千年历史，创作版画则起自20世纪30年代，经鲁迅提倡，后来取得了巨大发展。在西方，16世纪的A.丢勒以铜版画和木版画复制钢笔画，到17世纪，伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在19世纪。