一、层次清楚 论证充实 语言活泼 感情奔放——谈《花儿为什么这样红》（论文文献综述）
连婉廷[1]（2021）在《象征、动员与认同：音乐的三重政治功能研究 ——以“中宣部100首歌曲”为分析对象》文中指出音乐是一种包含人类丰富情感与复杂认知的艺术表达,能够为人类提供多样化的社会功能,例如审美功能、教化功能、娱乐功能等。音乐的题材、体裁是丰富多样的,不过并非所有的音乐都主要服务于政治。在政治场域之中,部分音乐作品能够发挥政治功能,这类作品以表达政治信息为目的,塑造了“音乐政治表达”,发挥了相应的“音乐政治功能”。与普通的音乐表达不同的是,只有在政治场域中传递政治信息的音乐表达,才是音乐政治表达。由此,立足于音乐政治表达分析音乐政治功能,是政治学研究中具有音乐与政治交叉研究属性的重要范畴。政治与音乐具有相关性,虽然政治与音乐是看似相互独立的文明系统,拥有各自的形成逻辑与各自成熟的研究领域,但是社会是一个复杂的巨系统,每一个独立的子系统之间都存在着相互影响、相互依存的关联。这些关联推动了事物的产生、发展与变化,引发了由学科之间相互交融所产生的新理论、新方法与新逻辑,这些新的知识体系拓展了人类认知,丰富了人类文明成果,也构成了解释音乐政治表达的依据,为厘清政治与音乐之间的逻辑,提供丰富的学术想象空间和理论探索驱动。音乐政治表达能够发挥某种政治功能,象征、动员与认同便是其中三重较为常见的功能。自古以来,音乐政治表达的例子屡见不鲜,无论是中国古代礼乐文明中“乐与政通论”,还是柏拉图所提及的派地亚过程中音乐对教化民众所发挥的重要作用,抑或是亚里士多德对音乐调性和德性之间的关联性阐述,都能够反映出政治家通过音乐的强动员性、象征作用和塑造情感的价值,从而教化民众以实现促进社会稳定等政治目的。从音乐的社会价值来看,音乐能够充实人类精神、调动人类情感、传承人类文化以及塑造人类文明,无论运用明示还是隐喻的方式,音乐政治表达都在政治文化中传递着政治信息,并以艺术表达和意识形态传播的姿态广泛存在。本文的总体架构是总分总的形式,第一章总体概括了音乐政治功能的基本内涵、三重功能的内在关联以及相关基础理论。最后一章总结了音乐政治表达的双向性和从责任视角延伸音乐政治研究的可能性。中间三章以并列式的方式进行展开,三种功能都通过功能主义中“结构-过程-功能”的研究层次进行具体分析。首先,概念性的解释音乐政治表达的内涵是本研究的基础与前提。因为,并非所有的音乐表达都能够实现政治功能,并且不同音乐所发挥的政治价值不同。不同音乐的具体内容、传播路径不同,这些差异成为了是否能够实现音乐政治表达以及实现何种政治功能的依据。因此,本研究并非在针对音乐的艺术性进行探索,而是立足于政治学的视角,将部分音乐作品作为分析对象,进而挖掘三重音乐政治功能的机理。其次,音乐政治功能很多,但是象征、动员与认同是较为常见的并且对政治需要而言十分重要的音乐政治功能。辨析音乐政治功能可以借鉴社会学的功能主义理论,并将其细化为“结构-过程-功能”三个维度。结构方面,从音乐的自身结构以及音乐的社会分工来理解音乐政治表达的微观结构与社会宏观结构。过程方面,音乐的政治情感、政治认知表达能够促成某种政治目标的实现,这一过程便是音乐政治表达能否发挥某种政治功能的过程。功能方面,不同的结构与过程可以塑造不同的音乐及其音乐的政治实践,音乐可以通过特定的结构与过程实现某种政治功能。最后,本文终章总结了音乐政治表达具有双向性的特点,对于政治稳定而言音乐政治表达的作用可能是正向的,亦可能是反向的。反向作用易引起群体性事件,引发争乱等。因此音乐政治表达需要从责任的视角对音乐创作者责任以及政府对音乐宣传的责任两个方面加以延伸。本文的研究重心在于三重政治功能,不同政治功能的产生逻辑不同,因此三重音乐政治功能的分析重点也有所不同。首先,音乐政治象征方面。能否实现音乐政治象征功能在于音乐符号能否通过政治意义的在场,实现符号的价值转向。通过政治权力的作用使广义的政治意义进行强化,从而实现音乐政治象征。其次,音乐政治动员方面。实现音乐政治动员功能的核心在于是否能够进行情感的唤起,进而引发人们心理与行为的变化,从而通过音乐对人们的思想与行为进行动员。最后,音乐政治认同方面。实现音乐政治认同功能的关键在于音乐中所表达的身份信息,能否使认同主体产生同一性、归属感、利益满足。因此,符号、情感与身份是厘清音乐象征功能、音乐动员功能与音乐认同功能的核心理论,具体展开如下。第一,音乐政治象征功能是通过音乐符号与政治意义相结合,形成的能够给人呈现出神圣性、权威性的音乐政治符号。音乐政治象征是包含政治意义的音乐符号,符号与象征之间的普遍差异在于意义的在场。因此,音乐政治象征既是音乐符号,更是饱含政治意义的政治象征。借助皮尔斯符号三元论可以发现,符号意义通过像似、指示与规约的方式被修辞,从而表达某种既定的意义。音乐政治象征通过音乐符号表达某种政治意义,并通过政治权威的认可、塑造和强化这一政治意义,最终生成具有权威性与神圣性的音乐符号,进而产生象征性权力。虽然各国国歌是音乐政治象征功能的标志性作品,但是发挥政治象征功能的音乐表达远不止于此。所以,本文将“中宣部100首优秀歌曲”进行分类,从音乐的国家政治象征、音乐的政党象征以及音乐的政治精神象征三重角度进行作品梳理。研究发现,音乐政治象征功能具有神圣性、修辞性、权力转化性的特征,即政治象征的音乐表达具有神圣性、音乐的政治意义需通过修辞性实现、音乐的政治象征过程中的权力具有转化性。第二,音乐政治动员功能通过音乐情感的价值影响人们的思想、行为,促发群体参与政治运动,以实现政治目标。政治动员与相对较静态的政治象征不同,政治动员的目的是为了影响人们的思想与行为,通过唤起并培育政治情感,实现对政治思想与政治行为的动员。音乐的价值在于它既能够携带政治信息,同时也是情感的表达。音乐自身的旋律与节奏的配合更替能够引发听众对情感的期待和释放,再加之歌词中明确表达的政治信息,使音乐更适合于唤起和培育某种政治情感,并且音乐的社会感染性能够影响广泛的人群。因此,音乐在抗战、“下乡”等政治情景中都发挥着不可磨灭的动员功能。研究发现,音乐政治动员功能具有人民性、明确性、社会感染性特征,即音乐政治动员以创作人民性内容为主、音乐政治动员事件具有明确性、音乐的社会感染性是实现音乐政治动员的关键要素。第三,音乐政治认同是通过音乐的情感信息与文本信息,向公民传递情感与认知,以促进公民认同心理的政治过程。因为音乐政治认同功能是建立在公民认同基础上的,所以身份不仅是理解政治认同的核心要素,也是解释音乐政治认同的核心脉络。音乐中的政治信息不仅能够表达与身份相关的内容,同时也能够代表不同的身份。在音乐政治认同表达中,无论是由血缘、族群构成的“先天”的历史与文化观念,还是被“后天”的情感与社会认知改造而形成某种政治情感,抑或是通过利益驱动而形成的政治认知与政治倾向,都需要通过认同主体对音乐表达中的有关身份的信息进行价值判断。研究发现,音乐政治认同具有公民性、分层性、边界性,即公民性是音乐政治认同的来源、音乐政治认同的传播主体和传播受众以及传播内容具有分层性、音乐文化认同的跨边界性能够跨越政治的边界。总体来看,本文聚焦于自上而下的音乐政治表达范畴,因为正是这类音乐作品凝聚着一代又一代中国人的家国情怀。然而,在广泛的政治文化中,自下而上的表达也是音乐政治表达中不可忽视的范畴,例如美国摇滚中具有大量的体现反叛精神的音乐作品。因此,政治责任对音乐政治表达起着重要的制约作用。政治责任能够促进音乐政治表达的有序发展,发挥功能最大化。政治责任是完善音乐宣传体系的重要依据。一方面,政治责任可以使政府能够指导、改进和监督音乐宣传的内容、制度和机制。另一方面,音乐政治表达也需要基于具有政治责任意识的创作动机。就此而言,本议题还具有更加广阔的探索空间。
王松洁[2]（2021）在《电视综艺节目的共情研究 ——以《经典咏流传》为例》文中认为
李月[3]（2021）在《王君阅读教学风格研究》文中指出
张小晚[4]（2021）在《莲花山花儿及其传承人研究》文中研究说明莲花山花儿是非物质文化遗产,音乐介于原生与次生之间,程式构成深具黄金分割的美学原理,表演具有口头对话性质,乡间情怀蕴含其中,基础曲令是莲花山令。通过田野调查考察莲花山花儿及其花儿会的文化意蕴,对莲花山花儿尤其是传承人进行“由内及外”的审视与研究,是西部乡村社会不同文化的共通情感与审美需求。全文分绪论、正文、结语三部分。绪论是莲花山花儿及其传承人研究的学术史回顾。认为莲花山花儿研究正处于相对停滞的状态,以田野调查的方法对莲花山花儿事象进行学术深描,则是论文试图达成的学术目的。正文第一章对莲花山花儿的发现、概念与源流进行梳理考辨。认为先辈们得出的莲花山花儿在吐蕃踏歌、汉族劳动号子、江南移民带入的吴地民歌基础上完善定型的结论是正确的。第二章对莲花山花儿的音乐区位、曲令格式、表演程式及音乐主题等进行分析。认为莲花山花儿的美妙在于音调的抑扬高下,音值高扬,情绪炽烈,结构严谨,与唱词形成十分吻合的状态。而串班长即兴创作、唱花班程式化表演是莲花山花儿独有的艺术风格。第三章从联合国教科文组织非物质文化遗产保护公约出发,对莲花山花儿歌手、传承人进行身份认定。认为莲花山花儿的艺术传承过程中存在着一个比较清晰的本土传承体系。第四章对莲花山花儿五代传承人进行个案研究。通过景满堂与丁如兰的研究,分析莲花山花儿的悲情风格向民间性情散花儿的艺术流变;通过汪莲莲、文香莲、潘喜妹的传承人口述,分析莲花山花儿的夫妻花现象、场域规限、艺术习得、传承意识、传承责任等学术问题。第五章从田野调查出发,分析现代性施加之下莲花山花儿自生能力弱化与花儿会花儿表演功能退化的深层原因,以及“掌柜的”角色转变为政府文化部门以后花儿会文化功能与内涵的根本改变,说明花儿会的声音景观对娱乐性、现代性呼应的不可逆性。结语是论文的回顾与展望。认为对莲花山花儿的研究必须深入到歌手、串班长、掌柜的、唱花班、花儿会等文化事象的社会结构、内部分工、角色转换等诸多新问题上,保护和完善莲花山花儿人与自然、人与文化、人与社会三位一体的共通传承模式是社会的公共责任。
黄美雪[5]（2021）在《基于教学支架对名师说明文阅读教学的艺术研究》文中研究指明近些年国内外学者对各种教学理论和方法的探索越来越丰富,其中源自于建构主义的教学支架就受到了广泛地关注。本课题就是在明晰我国现阶段的说明文阅读教学状况和教学支架理论内涵的基础上,深入分析名师说明文阅读课堂教学中教学支架的使用情况,吸收优势、补充不足,致力于为一线教育者提供能高效应用教学支架指导说明文阅读教学的方法,提高教学效率。论文把“名师说明文阅读教学中教学支架的应用现状”作为研究对象,主要运用文献研究法和案例研究法。笔者通过对教学支架资料的详尽搜集,以及对名师说明文阅读课堂教学案例的收集整理、深入分析,来总结提炼教学支架在说明文阅读教学中的应用表现和策略方法。文章分为绪论、正文、和结语三大部分。第一部分为绪论,简单阐述了论文的研究背景、研究意义和国内外的文献研究成果,最后介绍了研究方法,保证了研究的科学性。第二部分是正文部分,包括三个板块。一是对“教学支架”的理论认知,包括对“支架式教学”“教学支架”等概念的阐释和界定,对学术界常见的教学支架分类及其依据进行简单的统筹分析,以及对影响教师教学支架选择的主要因素和教学支架创设与有效运用应该遵循的几个重要准则进行了简单阐述和探讨,为接下来的深入研究奠定理论基础。二是基于教学支架对名师说明文阅读教学案例进行地深入分析,介绍了在名师的说明文阅读课堂教学中教学支架是如何搭建和使用的,并对名师说明文阅读教学中支架应用的水平进行评价,找出我们值得学习借鉴和需要注意的地方。三是基于以上理论和实际教学案例研究,笔者针对说明文阅读教学的学情和教学重难点,尝试系统地对说明文阅读教学提供具体的教学支架应用方法,并提出了教师搭建教学支架应该特别注意的几点问题。四是,以具体课文为例进行案例设计。最后一部分是论文结语,意在总结整篇文章,再一次明确课题的研究意义并提出笔者分析不全面且尚有疑惑的地方,希望能对说明文阅读教学提供有益参考和帮助。
郭佳音[6]（2021）在《论李锐小说的先锋性写作》文中提出李锐作为当代文学史上一位思想性较强的作家,以独特的写作姿态,丰富和拓展了中国当代文学的样貌。然而,在重视李锐价值的同时,学界对他的研究是较为不足的;特别是近十年来,由于没有新作问世,李锐的评论研究处于一种相对边缘化的态势。过往对李锐作品的探讨,多数集中在叙事、语用、主题等方面,对单一作品的类型化研究较为充分,而相对地缺乏整体性的归纳。事实上,李锐是一位很典型的“观念先行”的作家;以作品的语言和题材等表征对其进行观照,未免将李锐研究或片面化、或复杂化了。当然,这并非是说李锐的艺术表达受制于创作观念,而是他在创作早期即树立了完整的思想框架,并以此确立了自己的小说的价值立场。他对于当代文学中的种种“流行病”持批判和警惕的态度,时刻关注和反思当代中国的文学、文化现象与思潮,并将这种反思纳入自己的创作实践当中。他的创作以“人”的价值为核心,以“方块字”作为深刻表达的载体,通过现实、历史、神话多维度的深入探索,跳出具象的“伤痕”写作,抵达更为广泛的人类的普遍精神困境。本文以“先锋性”作为概括和认知李锐创作观的关键词,通过对他创作观的梳理,旨在理清李锐小说创作的内部逻辑与发展过程,以达到整体性的把握。李锐的小说创作虽然数量不多,但在现实观、历史观、神话观的书写方面都提供了较为丰富的文学样本,并且在对观念的实践当中,形成了一条明晰的艺术路径。本文的第一章在回顾先锋思潮的背景的基础上,通过对李锐的小说文本、创作谈、思辨式随笔的阅读和分析,发现李锐的思想内涵具有鲜明的先锋性,而文学表达也吸纳了先锋文学在形式上的成功探索;他的小说创作整体晚于先锋文学主潮,呈现出对先锋文学的反思。故而,以“晚到”的先锋对其被遮蔽的先锋性进行概括。对李锐的先锋性的探讨,不但是挖掘李锐创作观的深层精神资源的一种方式,同时也是对新时期以来先锋文学的流向的一重展现,在此基础上,对“永远的先锋”的可能性提出追问。第二章则聚焦李锐的“吕梁山”书写,探讨他的小说创作的现实维度。李锐最为学界所熟知的作品当属《厚土》,而《厚土》也的确奠定了李锐其后三十余年的文学创作的基调。他在《厚土》中,利用吕梁山封闭、逼仄的乡土“空间”与恒久、循环的自然“时间”,搭建起了一个富有“异托邦”意味的“精神乡土”空间。这不但成为他文学想象的主要来源,同时也成为他艺术情感的稳定载体;虽然作为知青在吕梁山度过的时间只有六年,但是在整个文学创作历程中,他都一而再、再而三地回到这片“精神乡土”。不过,他并没有将这片“厚土”视作自己的文学终点,而是将“异托邦”的空间、时间维度逐一打开,眼睁睁地看着它在现代语境中破碎和消亡。在《太平风物——农具系列小说展览》里,李锐以城市对乡土的无情收割与吞没,呈现了乡村伦理、乃至人本价值在当下的失语。第三章进入李锐小说创作中的历史维度,探讨其对历史的独到思索。在《厚土》经验基础上的“吕梁山”书写,被《无风之树》和《万里无云》这两部作品推至顶峰,在民间声音的铺陈当中实现对宏大叙事和精英话语的消解,体现其对人本价值的思索和追寻。《旧址》与《银城故事》这对呼应性很强的长篇小说,往往被视作新历史小说或家族小说,其背后亦透出他对历史话题的把控和野心。李锐通过对家族史的叩问与想象,重拾了被启蒙话语所踏破的民间视野,以历史的“边角料”构筑起对宏大话题的重温与解读。第四章探讨李锐小说中的神话书写。在梳理自鲁迅“故事新编”始的文脉基础上重新认识当代文学中的神话重述,探究在李锐的创作转向神话之后的变化。他过去所触及的现实、历史维度在神话书写中交叉收束,形成了现实、历史、神话的三者同构,共同书写人最真实的生存困境,和最温暖的生命底色,以及在现代性不可阻挡的车轮面前,人的情感与信仰如何走入一片荒芜与悲凉之中。第五章对李锐整个创作中显现出的艺术观念和路径进行回顾与归纳。在表现出强烈的艺术自觉的同时,相较于先锋文学主潮突出的形式实验而言,李锐小说的艺术手法显得较为传统和隐蔽。然而其“众声喧哗”的叙事结构和“一跃而下”的口语狂欢,以及其背后流露出的对人物命运的深切关注,同样构成了李锐小说的艺术价值中不可忽视的部分。在对李锐小说进行更丰满的呈现的基础上,肯定其在中国作家主体性重建方面,所做出的独特而坚定的回答。
尹诗雅[7]（2021）在《和诗以歌，寓学于乐 ——古诗词歌曲运用于对外汉语教学的课堂设计研究》文中研究说明语言与音乐有着密切的关系,音乐不仅能激发学习者的兴趣、调动情绪,也能增强学习者记忆,帮助其更好地进行语言学习。因此,在进行语言教学时,许多教师会尝试融入歌曲教学。“和诗以歌”是指将古诗词通过歌曲化的形式进行演绎。古诗词歌曲是古诗词与歌曲的结合体,是将古诗词作为歌词文本基础进行创作,配以现代的音乐旋律编曲演唱。“寓学于乐（yuè）”强调音乐的育人价值及音乐传播手段在教学中的积极作用,通过音乐等综合手段实现知识传授、文化传递的功能。论文以古诗词歌曲为研究对象,基于第二语言习得理论、视听教学法理论进行研究。通过分析古诗词歌曲在对外汉语语言教学中的可行性,选取出适合古诗词歌曲教学的素材,根据课堂设计原则进行教学设计。通过课堂反思对古诗词歌曲教学中应注意的问题提出建议,为对外汉语教学提供新的教学尝试。论文提出以学生为中心、针对性、诗尽其用、通俗易懂的古诗词歌曲素材选取原则。根据因地制宜、趣味性、互动性课堂设计原则进行教学设计。针对古诗词歌曲教学课堂反思提出发挥教师优势;善用多媒体资源;选择适宜的教学素材;组织好课堂教学;与文化教学相结合等具体教学建议,最后对古诗词歌曲教学的未来作出展望,以期进一步丰富对外汉语教学课堂。
李晓宁[8]（2020）在《交流与认同：北京市丰台区方庄小区居民关系的民俗学研究》文中研究表明自20世纪80年代以来,城市近郊兴建了大量的高层商品楼小区,众多居民从内城迁往城郊的商品楼住宅区。这些新兴城市社区是居民交流关系生成的重要文化空间,本文以北京的方庄小区为个案,采用参与观察与深度访谈的方法,收集生动的个人叙事,主要从日常交流实践的视角探究社区居民的居住关系。地处南二环与南三环之间的方庄小区是北京市政府于1984年正式批准开发建设的高层集合住宅小区。1992年全部完工的方庄是当时北京市规模最大的住宅区,也是北京市最早对个人和外籍人士销售商品房的住宅区。它所代表的是在各个城市周边开始发生的城市居民与郊区农民集聚于同一社区的新型居住关系。方庄小区是由原地的农民、个人置业者、带有企业和单位分配住房政策性质的集团购房者所共同组成,这种居住关系的生成,意味着全体居民将要经历一个社区认同与文化融合的公共文化实践的过程。居民的共同体意识并不是像原来所在村落那样成为一种绝对的需要,不同的年龄群体或者性别群体会根据不同的需求构成各自的日常交流方式。在社区公共生活秩序的建构中,不同的交往行为具有不同的意义。本文设置了几个基本问题来进行研究:家庭生活需求的满足中居民的日常交流实践,个人娱乐需求满足中居民的日常交流实践,服务性的社区公益活动的参与和社区认同,基于社区生活的文艺创作对于社区认同的作用。从家庭层面来看,家庭的日常生活虽然不依赖但也不能完全离开居住社区。从个人层面来看,拥有不同的业余爱好与修养背景的居民结成形式多样的趣缘群体。参与个人喜爱的兴趣团体成为个人融入社区的重要方式。此外,社区新型居住关系的建构离不开居民自觉自愿进入公共领域从事公益活动,做出各种实际的奉献。居民自发创作关于社区生活的文艺作品包含居民的真实感受与想象,这些文艺作品激发了人们关于社区的想象,从而增进了对社区的认同。城市社区居民进行着形式多样的日常交流实践,这些交流既满足着家庭生活的需求,也满足着个人娱乐休闲的需要。居民在社区公益活动参与中获得个人成就感与社区认同感,活动参与促进了人们之间的交流。社区生活催生人们的文艺创作,这些包含真实与想象的创作促进对社区共同体的想象,从而达成认同。不管个人生活还是家庭生活都无法脱离社区,基于不同需求的交流实践构成对社区共同体的认同。虽然方庄小区具有特殊性,居民构成关系呈现多元特征,因其成立时间较早,人们经历了比较充分的社区公共生活秩序以及文化建构的过程,积累了丰富经验,值得我们去研究。我们注意到家庭在社区日常交流中的重要作用,也注意到不同群体的不同需求。在未来城市社区的发展过程中,民俗学以城市居民小区为单元进行研究是可靠且具有操作性的一种方法。从文化交往的意义,关注居民如何积极建立互动合作和相互服务的关系,这是中国传统文化创造性转化与创新性发展的过程。传统的居住关系在蜕变为一种新型居住关系过程中,仍然保留了传统生活文化的核心价值和基本精神。如何通过交流实现认同是本文的核心问题,将个案置于整个中国城市发展中,民俗学应该关心人们的文化需求以及他们如何创造自己满意的生活,他们不断提出新需求从而建立了当前灵活多样的合作形式与日常生活交流方式。
鲁哲[9]（2020）在《中文歌曲辅助泰国高中汉语选修课堂的应用研究》文中研究说明随着中国经济的发展,泰国政府为进一步提升中泰经贸的合作水平,也开始不断加大对中文教育的投入,而泰国学生汉语学习的热潮也不断高涨,近几年汉语已经超过其他二语,成为除了英语外泰国人最热衷学习的语言。泰国也成为了汉语教师需求最大,汉语课程开展最多的国家。针对泰国学生能歌善舞的特点,本文收集整理各类中文歌曲,整理“加工”歌词文本,并将之运用于对泰汉语教学实践中,以创新中文歌曲教学方法,创造中文环境,提升学生汉字认读能力,扩大汉语词汇量,强化汉语语法、语用知识同时了解中国的文化。通过这样一种“寓教于乐”的方式,激发学生学习汉语的热情,让汉语学习不拘泥于课堂,以全面建设语言环境。通过使用音乐这门国际通用语言,将中文歌曲有效融入到语言教学当中,寻找适合高中年龄段学习的歌曲,使得学生能够更加轻松地学习汉语,帮助学生掌握汉语语音,词汇和语法等语言知识的同时弥补中国文化教学的空白,使原本沉闷的汉语课堂焕发生机。根据教学实验、问卷调查和学生的反馈,笔者证实在对外汉语教学过程中,汉语歌曲选修课堂对学生的汉语学习起到了积极地作用,不仅提高了学生对汉语的兴趣,使学生在汉语课堂上更加积极,学生的听力、词汇、发音、语法等各方面水平也有较为明显的提高。在文中也根据实际教学中遇到的困难、问题和不足给出了建议,希望能够对中文歌曲教学的设计和实际教学环节有所帮助。
魏秀娜[10]（2020）在《蒙古族长调民歌舞台化演唱研究 ——以宝音德力格尔、阿拉坦其其格、其其格玛为例》文中研究说明蒙古族传统音乐在历史长河的发展过程中,形成了越来越独具特色的蒙古族音乐文化。蒙古族长调民歌作为蒙古族传统音乐的标志性组成部分,拥有舒展悠扬的旋律、自由的节奏,这正是我们辽阔的草原独有的音乐;同时蒙古族长调民歌将自我情怀与自然界的描绘赞美相结合,达到了情景交融、人与自然和谐统一的境界。本文以历史时间对蒙古族长调民歌的舞台化历程进行梳理,正文第一章分为以下四个阶段:分别是长调民歌舞台化的里程碑阶段（新中国成立初期）、长调民歌舞台化探索与断裂阶段（“文革”期）、长调民歌舞台化的发展阶段（改革开放初期）、长调民歌舞台化非遗化阶段（“非遗”时期）四个阶段。第二章、第三章、第四章为三个个案,分别为:以宝音德力格尔艺术人生为切入点,她是将蒙古族长调民歌带到世界舞台上的第一人,从其多年的长调艺术实践中来分析宝音德力格尔独有的歌唱风格和舞台化道路,进而来看舞台的空间转换给蒙古族长调民歌演唱带来的变化,以及对后人的影响;阿拉坦其其格是长调民歌“声乐化”发展的成功案例,接下来对阿拉坦其其格她独特的演唱风格、演唱技法、所处的时代以及对长调民歌的专业化舞台实践进行分析研究;第四章从新一代长调民歌代表人物其其格玛从艺之路入手,作为安达组合中的一员,其其格玛与长调演唱进行多元融合、多元并存、多元互动,通过她现代化的舞台表演,将蒙古族长调带向国际舞台,来对蒙古族长调民歌演唱进行分析。
二、层次清楚 论证充实 语言活泼 感情奔放——谈《花儿为什么这样红》（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、层次清楚 论证充实 语言活泼 感情奔放——谈《花儿为什么这样红》（论文提纲范文）
（1）象征、动员与认同：音乐的三重政治功能研究 ——以“中宣部100首歌曲”为分析对象（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起与研究意义 |
| (一)研究缘起 |
| (二)研究意义 |
| 二、文献综述 |
| (一)政治与音乐关系的相关研究 |
| (二)政治与音乐研究的诸视角 |
| (三)现有研究评价 |
| 三、研究方法和研究思路 |
| (一)研究方法 |
| (二)论文结构 |
| 四、研究创新和不足 |
| 第一章 音乐政治功能的内涵阐释与相关理论 |
| 一、音乐政治功能的相关概念界定 |
| (一)政治象征、政治动员与政治认同 |
| (二)政治功能与音乐政治功能 |
| (三)政治表达与音乐政治表达 |
| 二、音乐政治功能的三重分析视角及其内在关联 |
| (一)音乐政治功能三重分析视角的依据 |
| (二)音乐政治功能的三重关系辨析 |
| 三、音乐政治功能的相关理论基础与阐释 |
| (一)政治象征中的符号与音乐符号 |
| (二)政治动员中的情感与音乐情感 |
| (三)政治认同中的身份与音乐身份认同 |
| 第二章 音乐政治象征功能 |
| 一、符号视角下音乐政治象征功能的解析 |
| (一)音乐符号与音乐政治象征的差异 |
| (二)符号学视角下音乐政治象征功能 |
| 二、音乐政治象征功能的分析 |
| (一)音乐的政治精神象征功能 |
| (二)音乐的政党象征功能 |
| (三)音乐的国家政治象征功能 |
| 三、音乐政治象征功能的特性 |
| (一)音乐政治象征艺术幻象的神圣性 |
| (二)音乐政治象征内容的修辞性 |
| (三)音乐政治象征的权力转化性 |
| 第三章 音乐政治动员功能 |
| 一、情感视角下音乐政治动员功能的解析 |
| (一)政治动员中音乐的情感实践 |
| (二)情感视角下音乐政治动员功能 |
| 二、音乐政治动员功能的分析 |
| (一)音乐的政治行为动员功能 |
| (二)音乐的政治思想动员功能 |
| 三、音乐政治动员功能的特性 |
| (一)音乐政治动员事件的确定性 |
| (二)音乐政治动员方式的感染性 |
| (三)音乐政治动员内容的人民性 |
| 第四章 音乐政治认同功能 |
| 一、身份视角下音乐政治认同功能的解析 |
| (一)政治认同中音乐的身份认同 |
| (二)身份视角下音乐政治认同功能 |
| 二、音乐政治认同功能的分析 |
| (一)音乐的政治历史与文化认同功能 |
| (二)音乐的政治情感认同功能 |
| (三)音乐的政治利益认同功能 |
| 三、音乐政治认同功能的特性 |
| (一)音乐政治认同内容的公众性 |
| (二)音乐政治认同传播的分层性 |
| (三)音乐政治认同表达的跨边界性 |
| 结语:音乐政治功能研究的前景 |
| 一、理论拓展的空间 |
| (一)音乐政治表达双向性与音乐创作责任 |
| (二)音乐政治表达中的政府责任 |
| 二、学科交叉的可能 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读博士学位期间取得的科研成果 |
| 后记 |
（4）莲花山花儿及其传承人研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、相关文献综述 |
| 二、选题的意义及缘起 |
| 三、研究内容与方法 |
| 第一章 莲花山花儿的概念与源流考辨 |
| 一、莲花山的自然、人文环境 |
| 二、莲花山花儿的学术发现与概念生成 |
| 三、莲花山花儿的艺术源流考辨 |
| 第二章 莲花山花儿的艺术创作与程式风格 |
| 一、莲花山花儿的音乐曲体、调式结构 |
| 二、莲花山花儿的文学区位与体式结构 |
| 三、莲花山花儿的即兴创作与程式风格 |
| 第三章 莲花山花儿传承人的认定与歌手队伍建设 |
| 一、莲花山花儿传承人的认定标准 |
| 二、莲花山花儿艺术的本土传承体系 |
| 第四章 莲花山花儿传承者、传承人个案研究 |
| 一、清官、公案花儿与景满堂的悲情风格——莲花山花儿传承者个案研究之一 |
| 二、穷尕妹的乡间性情与散花儿主题——莲花山花儿传承者个案研究之二 |
| 三、汪莲莲的传承意识与莲花山花儿的夫妻花现象——莲花山花儿传承人田野调查之一 |
| 四、花儿的场域规限与文香莲的表演技法传承——莲花山花儿传承人田野调查之二 |
| 五、花儿歌手的艺术习得与唱花班的社会结构——莲花山花儿传承人田野调查之三 |
| 第五章 莲花山花儿会的声音景观与现代性建构 |
| 一、莲花山花儿会的文化生态变迁 |
| 二、2016-2020 年莲花山花儿会的规模 |
| 三、新时期莲花山花儿会的声音景观呈现 |
| 结语 莲花山花儿的唱词雅化与传承思考 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（5）基于教学支架对名师说明文阅读教学的艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 语文教科书说明文选文分析 |
| 1.1.2 说明文在语文课程教学中的重要性 |
| 1.1.3 支架式教学在学科教学中的广泛运用 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.2.1 有利于丰富说明文教学的理论基础 |
| 1.2.2 有利于打破说明文阅读教学的困境 |
| 1.2.3 有利于促进学生说明文阅读学习能力的发展 |
| 1.3 文献综述 |
| 1.3.1 教学支架的理论研究 |
| 1.3.2 说明文教学研究 |
| 1.3.3 教学支架在说明文教学中的运用研究综述 |
| 1.4 研究的方法 |
| 1.4.1 文献研究法 |
| 1.4.2 案例研究法 |
| 2 教学支架的理论认知 |
| 2.1 支架内涵 |
| 2.1.1 教学支架与支架式教学 |
| 2.1.2 支架类型 |
| 2.2 教师支架选择的影响因素 |
| 2.2.1 教学目标 |
| 2.2.2 教学内容 |
| 2.2.3 学生特征 |
| 2.2.4 教师素养 |
| 2.3 支架有效应用遵循的重要准则 |
| 2.3.1 可操作性 |
| 2.3.2 上升性 |
| 2.3.3 多样性 |
| 2.3.4 整体性 |
| 2.3.5 生成性 |
| 2.3.6 渐隐性 |
| 3 基于教学支架对名师说明文阅读教学案例的分析 |
| 3.1 名师说明文阅读教学中教学支架的使用 |
| 3.1.1 认知支架的使用 |
| 3.1.2 程序型支架的使用 |
| 3.1.3 情感型支架的使用 |
| 3.1.4 活动型支架的使用 |
| 3.1.5 资源型支架的使用 |
| 3.2 名师说明文阅读教学中教学支架应用评价 |
| 3.2.1 优越性 |
| 3.2.2 局限性 |
| 4 教学支架在说明文阅读教学中的具体应用方法 |
| 4.1 立足学生说明文阅读学习的“最近发展区” |
| 4.1.1 确定学生说明文实际阅读的水平 |
| 4.1.2 关注学生阅读学习的潜在生长点 |
| 4.1.3 基于最近发展区确定阅读教学方向 |
| 4.2 精心搭建支架突破说明文阅读学习重难点 |
| 4.2.1 整体阅读,理清说明结构顺序 |
| 4.2.2 理解内容,稳抓说明对象特征 |
| 4.2.3 聚焦效果,归纳说明方法效用 |
| 4.2.4 品读语言,咀嚼说明文写作特色 |
| 4.2.5 活学活用,熟练说明文阅读技能 |
| 4.3 教学支架在说明文阅读教学应用中该注意的问题 |
| 4.3.1 要“适度” |
| 4.3.2 突出“这一篇”的特质 |
| 4.3.3 始终围绕语文核心素养 |
| 4.3.4 考察支架搭建的课堂情境 |
| 5 说明文阅读教学的支架教学案例:以《大自然的语言》为例 |
| 5.1 确定学生学习《大自然的语言》的最近发展区 |
| 5.1.1 探测把握学生“这一篇”的阅读经验 |
| 5.1.2 定位说明文教学的落脚点和生长点 |
| 5.2 基于教学支架对《大自然的语言》的教学设计 |
| 5.2.1 构建教学支架,促进说明文顺序及其方法的学习 |
| 5.2.2 构建教学支架,促进语言特色与阅读方法的学习 |
| 6 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（6）论李锐小说的先锋性写作（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 “晚到”的先锋 |
| 0.1 先锋的概念及选题的意义 |
| 0.2 李锐研究概况综述 |
| 0.3 本文研究思路与框架 |
| 1 溯源“先锋”:思潮的兴起与嬗变 |
| 1.1 重返现场:当代文学的先锋性实践 |
| 1.2 学科语境的更新与范式革命 |
| 1.3 文学现代性的“源”与“流” |
| 2 立足“吕梁”:透视现实的先锋性 |
| 2.1 现实观:“双向煎熬”下“常”的复归 |
| 2.2 《厚土》与《太平风物》:四季的回环与失落 |
| 2.3 “吕梁”空间与异托邦 |
| 3 超越“启蒙”:建构历史的先锋性 |
| 3.1 历史观:基于“边缘”的一种观照与把握 |
| 3.2 《无风之树》与《万里无云》:反激进与反代言 |
| 3.3 《旧址》与《银城故事》:偶然性与多极化 |
| 4 邂逅“元典”:重述神话的先锋性 |
| 4.1 神话观:赓续“新编”的一种创造与拓展 |
| 4.2 《人间》:神话移位下的再民间化 |
| 4.3 《张马丁的第八天》:神性与人欲的纠缠 |
| 5 坚守“后卫”:艺术表达的先锋性 |
| 5.1 艺术观:走出“圈套”的“方块字”书写 |
| 5.2 喧嚣与隐喻下的形象生成 |
| 5.3 口语的方言策略与多声部叙事 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附 作者已刊文章目录 |
（7）和诗以歌，寓学于乐 ——古诗词歌曲运用于对外汉语教学的课堂设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题缘由、目的和意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.3 研究内容与方法 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 研究目的与拟解决的问题 |
| 1.4.1 研究目的 |
| 1.4.2 拟解决的问题 |
| 第2章 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的理论基础及可行性分析 |
| 2.1 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的理论 |
| 2.1.1 第二语言习得理论 |
| 2.1.2 视听教学法理论 |
| 2.2 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的可行性分析 |
| 2.2.1 古诗词与音乐的关系 |
| 2.2.2 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的优势 |
| 第3章 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的素材选取 |
| 3.1 现行歌曲教材分析 |
| 3.2 古诗词歌曲教学素材选取设想 |
| 3.3 古诗词歌曲教学素材选取原则 |
| 3.3.1 以学生为中心 |
| 3.3.2 针对性 |
| 3.3.3 诗尽其用 |
| 3.3.4 通俗易懂 |
| 3.4 古诗词歌曲教学素材 |
| 第4章 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的课堂设计 |
| 4.1 古诗词歌曲课程设置概况 |
| 4.2 古诗词歌曲课堂设计原则 |
| 4.2.1 因地制宜 |
| 4.2.2 趣味性 |
| 4.2.3 互动性 |
| 4.3 课堂设计 |
| 4.3.1 课堂教学对象 |
| 4.3.2 教学内容的选择 |
| 4.3.3 教学目的 |
| 4.3.4 教学重难点 |
| 4.3.5 课堂设计步骤 |
| 4.4 古诗词歌曲课堂设计(一):以《明日歌》为例 |
| 4.5 古诗词歌曲课堂设计(二):以《元日》为例 |
| 第5章 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学的课堂反思 |
| 5.1 古诗词歌曲在对外汉语语言教学中应注意的问题 |
| 5.2 关于古诗词歌曲在对外汉语语言教学中的建议 |
| 5.2.1 发挥教师优势 |
| 5.2.2 善用多媒体资源 |
| 5.2.3 选择适宜的教学素材 |
| 5.2.4 组织好课堂教学 |
| 5.2.5 与文化教学相结合 |
| 5.3 古诗词歌曲运用于对外汉语语言教学中的教学展望 |
| 第6章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（8）交流与认同：北京市丰台区方庄小区居民关系的民俗学研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题背景与意义 |
| 二、文献综述 |
| 三、研究方法 |
| 四、论文的结构 |
| 五、资料的来源 |
| 六、创新点 |
| 第一章 北京城郊不同的居住关系 |
| 第一节 北京内城居住关系 |
| 一、北京城市空间格局 |
| 二、胡同里的四合院和大杂院 |
| 三、邻里之间的生活互助 |
| 四、邻里之间的信仰结社 |
| 第二节 近郊菜农村落 |
| 一、近郊农村 |
| 二、作为生产共同体的村落:蔬菜种植 |
| 三、作为生活共同体的村落 |
| 第三节 北京住宅:从平房到高楼 |
| 小结 |
| 第二章 从蒲黄榆到方庄小区 |
| 第一节 搬迁上楼:村落共同体的解体 |
| 第二节 北京首个商品楼住宅区 |
| 一、方庄地区的建立 |
| 二、方庄地区的居民组成 |
| 三、空间资本化与城市居住空间的高楼化 |
| 小结 |
| 第三章 小区中家庭之间的交流 |
| 第一节 以舞为媒:“越跳越熟,越跳越亲” |
| 一、舞队之中 |
| 二、舞场之外 |
| 第二节 共享养娃与家长社交:“快乐小陶子”公益绘本读书会 |
| 一、扎根社区的亲子阅读 |
| 二、社区之内的居民交流实践 |
| 三、走出社区的儿童集体活动 |
| 小结 |
| 第四章 休闲模式与社区认同 |
| 第一节 方庄民间艺术馆 |
| 一、从地下群租房到方庄民间艺术馆 |
| 二、串珠手工艺术班 |
| 第二节 美娘合唱团 |
| 第三节 书画协会 |
| 一、“这是我的另一个家” |
| 二、以书画结友 |
| 第四节 围圈踢毽 |
| 一、作为传统体育运动的踢毽 |
| 二、结伴踢毽 |
| 第五节 社区邻里节 |
| 小结 |
| 第五章 作为公共服务的社区参与 |
| 第一节 寻找地方历史、手绘方庄地图 |
| 一、寻找“蒲黄榆”的由来 |
| 二、手绘方庄地图 |
| 第二节 “十姐妹”志愿环保服务队 |
| 第三节 治安巡逻队 |
| 第四节 八老议政团 |
| 第五节 “掌上四合院” |
| 一、掌上四合院 |
| 二、从网络社群到面对面交流 |
| 小结 |
| 第六章 社区的想象与建构 |
| 第一节 作为心理认同的集体想象 |
| 第二节 “想象的共同体”:社区生成的重要方式 |
| 一、社区小报《方庄生活》 |
| 二、网络互动 |
| 三、参与和旁观:个人叙事的社区活动 |
| 第三节 社区的真实与想象:围绕社区生活的文艺创作 |
| 一、文字书写:现代社区的重要认同方式 |
| 二、观看与记录:方庄的光影记录 |
| 三、歌唱“我们的社区” |
| 四、画中“方庄” |
| 小结 |
| 结语 |
| 附录 |
| 主要参考文献 |
| 后记 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（9）中文歌曲辅助泰国高中汉语选修课堂的应用研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究现状及综述 |
| 1.2.1 音乐和语言的关系研究 |
| 1.2.2 歌曲运用于对外汉语教学的实践策略研究 |
| 1.3 研究目的与意义 |
| 第二章 中文歌曲应用于泰国汉语选修课教学的依据 |
| 2.1 中文歌曲应用于汉语教学的理论基础 |
| 2.1.1 视听教学法理论 |
| 2.1.2 多元智能理论 |
| 2.1.3 学习动机理论 |
| 2.1.4 情感过滤假说理论 |
| 2.2 中文歌作为辅助教学手段与学习者的相关性 |
| 2.2.1 兴趣是语言学习的动力 |
| 2.2.2 符合学生认识规律和知识 |
| 2.2.3 符合学生生理和心理发展需要 |
| 2.2.4 有助于学生语感的培养和记忆的巩固 |
| 第三章 中文歌曲进入选修课的应用策略 |
| 3.1 适用于泰国高中学生汉语选修课堂教学的歌曲类型 |
| 3.2 中文歌曲选择时应遵循的策略 |
| 3.2.1 难度适当 |
| 3.2.2 符合学生喜好 |
| 3.2.3 与文化相结合 |
| 3.2.4 实用性 |
| 3.2.5 内容积极向上 |
| 3.3 中文歌曲教学时应遵循的原则 |
| 3.3.1 以学生为教学中心 |
| 3.3.2 以语言为教学重点 |
| 3.3.3 中文歌曲教学的课堂活动设计 |
| 第四章 中文歌曲汉语选修课教学的应用实例 |
| 4.1 运用歌曲《有点甜》,辅助汉语语音教学 |
| 4.2 运用歌曲《时间都去哪儿了》,辅助汉语语法教学 |
| 4.3 运用歌曲《咖喱咖喱》,辅助汉语词汇教学 |
| 4.4 运用歌曲《北京欢迎你》,辅助中国文化教学 |
| 第五章 中文歌曲选修课辅助汉语学习的效果调查 |
| 5.1 学生的中文歌曲接受情况的调查 |
| 5.2 中文歌曲选修课辅助汉语教学实际运用情况的调查 |
| 5.3 在泰任教汉语教师对中文歌曲辅助教学的应用情况调查 |
| 第六章 中文歌曲选修课堂的教学建议和展望 |
| 6.1 中文歌曲选修课堂的教学建议 |
| 6.2 中文歌曲应用于汉语选修课堂的展望 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 附录A |
| 问卷(一) |
| 问卷(二) |
| 附录B |
| 测试(一) |
| 测试(二) |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间参加科研情况及获得的学术成果 |
（10）蒙古族长调民歌舞台化演唱研究 ——以宝音德力格尔、阿拉坦其其格、其其格玛为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| (一)研究对象与研究目的 |
| (二)研究概况与文献综述 |
| (三)研究方法与研究思路 |
| 一、蒙古族长调民歌舞台化演唱历史溯源 |
| (一)前三十年:新中国成立初期+“文革期” |
| 1.长调民歌舞台化的里程碑阶段(新中国成立初期) |
| 2.长调民歌舞台化探索与断裂阶段(“文革”期) |
| (二)后四十年:前二十年改革开放初期+后二十年“非遗”时期 |
| 1.长调民歌舞台化的发展阶段(改革开放初期) |
| 2.长调民歌舞台化非遗化阶段(“非遗”时期) |
| 本章小结 |
| 二、长调民歌舞台化的缔造者:宝音德力格尔 |
| (一)宝音德力格尔的学艺经历 |
| (二)宝音德力格尔的动人故事 |
| (三)宝音德力格尔的长调民歌舞台化之路 |
| (四)长调弟子朋友们口中的宝音德力格尔及长调民歌 |
| 本章小结 |
| 三、长调民歌舞台化的实践者:阿拉坦其其格 |
| (一)阿拉坦其其格的学艺经历 |
| (二)阿拉坦其其格长调“声乐化”之路 |
| (三)阿拉坦其其格长调教学与培训 |
| 本章小结 |
| 四、长调民歌国际化舞台化传播者:其其格玛 |
| (一)其其格玛的学艺经历 |
| (二)其其格玛的舞台实践与教学实践—以两场音乐会为例 |
| 1.“安达组合”高校巡演之内蒙古师范大学专场音乐会 |
| 2.内蒙古艺术学院2016 级呼伦贝尔民歌传承班班级音乐会 |
| (三)其其格玛心目中的长调国际化舞台 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录1 采访图片 |
| 附录2 唱片及节目单 |
| 附录3 内蒙古现当代歌唱家人物编年 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的科研成果及学术论文目录 |
四、层次清楚 论证充实 语言活泼 感情奔放——谈《花儿为什么这样红》（论文参考文献）
- [1]象征、动员与认同：音乐的三重政治功能研究 ——以“中宣部100首歌曲”为分析对象[D]. 连婉廷. 吉林大学, 2021(01)
- [2]电视综艺节目的共情研究 ——以《经典咏流传》为例[D]. 王松洁. 安徽大学, 2021
- [3]王君阅读教学风格研究[D]. 李月. 渤海大学, 2021
- [4]莲花山花儿及其传承人研究[D]. 张小晚. 西北民族大学, 2021(09)
- [5]基于教学支架对名师说明文阅读教学的艺术研究[D]. 黄美雪. 四川师范大学, 2021(12)
- [6]论李锐小说的先锋性写作[D]. 郭佳音. 浙江大学, 2021
- [7]和诗以歌，寓学于乐 ——古诗词歌曲运用于对外汉语教学的课堂设计研究[D]. 尹诗雅. 浙江科技学院, 2021(04)
- [8]交流与认同：北京市丰台区方庄小区居民关系的民俗学研究[D]. 李晓宁. 山东大学, 2020(07)
- [9]中文歌曲辅助泰国高中汉语选修课堂的应用研究[D]. 鲁哲. 西安石油大学, 2020(11)
- [10]蒙古族长调民歌舞台化演唱研究 ——以宝音德力格尔、阿拉坦其其格、其其格玛为例[D]. 魏秀娜. 内蒙古师范大学, 2020(08)