一、经济学家妙语和趣闻(论文文献综述)
尚塔尔·托马,段慧敏[1](2020)在《谈话的精神》文中提出"沙龙"这一独特的社交形式,在法国文学与文化的发展方面起到了明显的推动作用,而历代法国文学对于"沙龙"的种种描述,也使"沙龙"蒙上了一层法兰西式传奇浪漫的面纱。莫里哀笔下的"女才子"们,虽然被恒久地贴上了喜剧讽刺的标签,但也正是她们踏出了女性自由表达的艰难第一步。从朗布依耶夫人到斯塔尔夫人,沙龙承载了其女主人对语言的爱、对文学的爱、对自由梦想的爱;沙龙也表达了其女主人对知识、艺术与美的期许,以及对浪漫爱情的期许。在世界文学史上,"谈话"
陈喜儒[2](2020)在《日本四题》文中研究表明我收藏的日本名家签字本前些日子整理日文书,把混在其中的一些中文书剔除,保留日文中译本,并按作家姓名,与日文书摆在一起,前前后后忙活了一个多月,爬上爬下,翻箱倒柜,累得腰酸腿疼,夜不能寐,但总算大体有了眉目。如今再找某作家的作品,如探囊取物,手到擒来,方便多了。我不是藏书家,也不懂版本学,更无孤本珍本善本,所藏日文书,只是工作学习必需的"大路货"。我虽爱书,但自己买的日文书不多,因为日本书贵,我工资低,买不起,所以除各种必备的工具书非买不可外,特别想看的书,也尽量买文库本,价格便宜,也便于携带。但我的日文书,也并非全都"一无是处",不值方家一顾,
刘洋帆[3](2020)在《马克·吐温小说中的民主思想及其艺术表达》文中研究表明马克·吐温是19世纪中后期至20世纪初美国批判现实主义文学的杰出代表。他一生着作颇丰,作品以小说见长,兼及剧本、散文、诗歌等多种体裁,内容涉及美国的广阔地域和社会生活的方方面面,是了解美国社会的一面镜子。其早期作品以短篇小说为主,幽默与讽刺相结合,文风轻快调笑;中期作品以长篇小说为主,笔调辛辣讽刺;后期作品则由幽默讽刺转向愤怒的揭露、批判,甚至带有悲观厌世的情绪。与单纯的幽默讽刺不同的是,“民主思想”与“批判精神”贯穿了马克·吐温人生历程与整个创作过程。马克·吐温“民主思想”的起点是他的底层生活经历和人生体验,他同情艰难困苦的下层普通劳动者,呼吁不分阶层和种族人人平等,国家及其政府应当保护人民的基本权利。与之相适应,马克·吐温毫不留情地揭露美国广泛存在的政治伪善、经济欺诈、阶层分化、金钱崇拜、道德堕落、人性沦丧等等社会问题,其“批判精神”正是他追求真正民主而不得的一种情绪宣泄与艺术表达。马克·吐温以幽默小品文初涉文坛,就显示出独特的艺术个性,并且彰显出“民主”与“批判”的价值追求。在早期幽默诙谐几近玩笑的基础上,马克·吐温进一步发展了夸张、讽刺等手法,加强对比、象征和隐喻,使作品的揭露与批判越来越深刻有力。在他的小说中,人们隐约可以感觉到,美国式的“民主”已经近乎崩溃,而真正的民主、自由、平等似乎只能他寻。绪论部分主要是选题依据和学术梳理。尽管对于马克·吐温的研究已经比较全面,但依然存在学术空间。特别是,深入挖掘马克·吐温创作中的民主思想与批判精神的丰富内涵并厘清两者关系,能够更加准确地把握马克·吐温小说创作的重要价值。第一章:马克·吐温创作历程与民主思想的形成。当美国“幽默文学”发展繁荣时期,马克·吐温摒弃一般作家消遣逗趣的创作倾向,从同情底层普通人的立场出发,将幽默与讽刺巧妙结合,形成具有民主内核的创作观。随着美国资本主义社会矛盾的逐渐显现,动摇了马克·吐温对美国民主的信心;直到后期,马克·吐温更加看清了美国民主的伪善性,他对美国社会进行了尖锐、全面、有力的揭露与批判。第二章:揭露美国“民主”制度的黑幕。随着人生阅历的增加,马克·吐温开始更多关注美国社会的深层次问题。他通过幽默、讽刺、夸张等艺术手法,对美国资本主义民主制度的本质进行大胆揭露和批判,聚焦点是美国虚假的民主政治,虚伪的宗教礼仪,以及呆板的教育制度。其作品外谐内庄,既富有生活哲理,又具有强烈的艺术感染力。第三章:民主思想的深化与艺术方法的丰富。美国统治阶级对内实行种族歧视政策,对黑人、华人等底层人民进行剥削压迫;另一方面又推行残酷的殖民政策,疯狂拓展海外殖民地。作为一位具有民主思想的进步作家,马克·吐温对美国式民主的双重性和虚伪性认识更加深刻,民主思想进一步发展、成熟。他熟练运用对比、象征、隐喻等艺术手法,有力揭露美国种族主义和殖民主义的罪恶。第四章:马克·吐温小说创作的审美价值与社会意义。马克·吐温被称为“喜剧作家”和“幽默家”,他的作品往往在引人大笑的同时发人深思,透过其中的诙谐幽默,能够感受到强烈的悲剧意蕴,这正是马克·吐温作品审美价值之所在。他以自己独特的观察视角和幽默讽刺艺术,对美国社会的伪善性进行了全面揭露和深刻反思,帮助读者加深了对美国的认识。结语:马克·吐温的作品揭露了美国资本主义社会的伪善性,反映了饱受压迫的底层人民的心声,表达了强烈的正义感和深情的人文关怀。在他的影响下,美国现实主义文学空前繁荣,真正意义上的“美国文学”由此诞生。
郑国岱[4](2015)在《晚清民国四书学研究》文中指出晚清民国为中国近三千年来未有之大变局,其中,经学之轰然解体则为此变局中最核心之裂变。中国传统学术不管是文学、史学还是哲学,都有征圣宗经的传统。晚清民国时期,这个圣,这个经倒了,曾经的文化学术之魂之所系一下子没有了,于是各种思潮风起云涌,争领风骚。四书学为宋以来经学之重心,其实际地位在五经之上。明清两代更是悬为功令,成为官方的法定显学。因此,考察四书学在晚清民国的命运遭际其实关涉近现代以来中国文学、史学、哲学乃至整个思想文化激烈转型的心魂问题。此问题之牵涉甚多甚深,但当前学术界仍未有考量者。笔者不惮识力短浅,试为抛砖引玉。从戊戌变法取消八股取士开始,四书学作为官学的形态日渐解体乃至没落,在新文化运动之中,甚至成为批判嘲讽的对象。但是,伴随着西学的冲击,外敌的侵略,“国性”自觉日益强烈,四书也从科举读本的没落上抽身,逐渐演化成为全民读本,成为特殊时期老百姓安身立命的基础读物,成为民族独立自强的精神脊梁。因此,四书和四书学并没有在晚清民国风云动荡的社会潮流中退却,相反,它以其充沛的思想能量予以蒙难艰贞中的民族以精神上的动力。这一点我们可以借助对四书题名文献的考察很清楚地看到。而贯穿着晚清民国四书学演进路程的是四书价值的再发现和四书价值系统的再建构,其中,西学作为他者的参照和参与对四书学的新发展有决定性的作用,因此中西化合成为晚清民国四书学的主要议题。四书学的中西化合是从康有为开始的,他选择的是一个偏重典章制度的中西化合领域;王国维则以西方形而上学为参照,把四书置入一个世界性的学术视域里考量它的价值。他们所侧重的是在内容上把四书与西学做对照与融通。在他们的基础上,钱基博、马一浮等人则侧重在方法论上探讨四书学中西化合的互动方式。他们一方面引入《孝经》,补足四书在践行方法上的短板;另一方面借入西学,以现代学科建设的方法重建四书学的方法论体系。特别是马一浮以四书和《孝经》该摄六艺,以六艺该摄国学,该摄西学,建构了一个气魄宏大的学理系统。除了这两群人物之外,晚清民国还有一批在中西化合道路上独辟蹊径的人物,辜鸿铭、林语堂与杨文会、欧阳渐便是他们的代表。辜鸿铭、林语堂以英译对外输出四书;杨文会和欧阳渐则企图以援佛入儒来拯救人间。所有这些人的努力都为四书学的近现代转型做出了重要的贡献,今天我们应该做的就是接着他们把四书学往下讲,让四书学在民族文化复兴的大潮中重新焕发其蓬勃旺盛的生命力:魂兮,归来!
娄炜利[5](2013)在《人物访谈电视节目互动修辞研究》文中研究指明“人物访谈互动活动”是主宾双方展现自我风采和传情达意的言语交际活动。电视传媒全息化背景下的互动活动,受复杂多变情态语境的综合影响,不但主体双方在遣词、造句等各个细节方面都表现出了相应的个性特征,而且整个访谈活动还时常体现出一定的美学趣味,同时在现实生活中也有其独到的应用价值。基于人物访谈互动活动研究的重要性与必要性,本文主要从修辞学视角进行切入,综合采用了题旨情境适应性分析法、言语交际全过程分析法、话语轮次结构性分析法和统计归纳综合性分析法等方法对相关问题进行了较为全面的探讨。全文共分六章。第一章“绪言”,通过对于电视访谈、互动、修辞、节奏和修辞策略等概念内涵的梳理,试图构建起本课题研究专属的框架支撑点。同时又引入互动度概念,进一步在宏观层面上对所搜集语料完成二元划分。第二章“本课题研究的基本理论”,在秉承由一般到特殊研究原则的前提下,又将“电视传媒语境顺应”和“调控适配协调化”两大理论各自拆分为上下两节进行论述,以期能够实现理论内涵的深入掘进。第三章与第四章是一个独立区块。在“调控适配协调化”理论指导下,主要涉及的是语料分析纵向操作方面的问题。在这两章中,我们会分别明确高、低互动度访谈活动的诸种典型形态,其中低互动度层面主要涉及的是单方主导的低维互动,而高互动度层面则主要涉及的是单方主导的高维互动和多方主导的高维互动。按照互动活动整体发展的时间顺序,整个言语交际过程还可被进一步划分为起始、展开、高潮和结束等四个阶段。除却高潮阶段只涉及具象形态的探讨外,对于其余三个阶段均会完成相关类型与方式的界定和探讨。此外,亦可遵循话语分析为主干框架,语言学诸要素分析为重要突破点的研究思路,分别再对相关典型语料进行专题性分析。第五章则又是一个独立区块。主要以“电视传媒语境顺应理论”为理论支撑点,再从特定主旨、特定时期、特定场合、特定对象和特定文化等五个角度,以语言学诸要素与互动子话题流设置相结合的研讨方式进行切入,力求在横向语料专题分析层面能够有所收获。第六章“结语”,在完成相关结论梳理的基础上,再对本课题的后续研究进行美好展望。
刘丹霓[6](2011)在《译着《音乐、艺术与观念》及其书评》文中指出美国当代着名音乐学家伦纳德·迈尔(1918—2007)的《音乐、艺术与观念:二十世纪文化中的模式与指向》是一部重要的音乐美学和文化史着作。他以极其宽广的学术视野,以音乐为切入点,深入考察了20世纪前后受到社会历史环境影响的意识形态变革,及其对西方世界的文化信念、审美观念和艺术风格的深远影响,为音乐史学、音乐美学和音乐分析等诸多音乐研究领域带来新的视角,引发新的思考。作者对音乐、艺术和文化当今现状的描述及对未来走向的预期体现出其敏锐洞见和长远预见。全书广泛涉猎自然科学、社会科学、人文学科和各艺术门类,并将这种广阔的共时研究放入历时性的社会历史语境中,符合当下音乐学术发展潮流,必将对当今音乐学研究具有极大的参考意义和学术价值。全书分为三大部分,共十二章以及本书1994年再版时所新增的一篇跋论(第一版于1967年问世)。第一部分“前奏:现时已然境况”包括第一至五章,主要涉及对西方传统的调性音乐以及美学价值观的探讨;第二部分“现时境况,及将来或然境况”包括第六至九章,详尽论述本书主要观点——即将到来的时代是一个多种风格共存的波动静态时代。第三部分“音乐中的形式主义:质询与保留”包括第十至十二章,以整体序列主义音乐为重点,探讨了当代高度复杂的实验音乐的理论、创作和接受问题。最后的跋论则是对全书主要论点的总结、引申和补充。书评主要从全书的逻辑建构、思想内容、中心概念与关系、着述特点和研究方法以及所引发的争议五个方面对这部着作进行剖析和解读,并对作者其人及其思想理论、国内研究状况、引入本书的意义、重要术语译法以及译后心得进行简要介绍和说明。
贺彩虹[7](2011)在《笑的解码 ——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失》文中指出电影艺术自诞生之日起,其特性之中就具有商业性和娱乐性,而喜剧电影正是其最具活力和最具观众缘的类型之一。喜剧电影在电影史上的地位和对于电影工业发展的现实意义不容忽视。但中国喜剧电影经历了曲折而漫长的探索过程,文以载道的思想意识和注重教化的政治功能使得喜剧电影受到严重束缚,即使在进入社会转型期之后,电影人的娱乐意识逐渐增强,喜剧电影也呈现出繁荣局面,但仍然存在一些制约发展的痼疾。然而,当前泛喜剧文化的整体社会语境呼唤喜剧电影的良性发展,广大观众期待深入人心的健康喜剧,当前中国的电影产业需要喜剧电影的激活和带动,众多电影人在喜剧电影方面的努力和在广大观众中的深入影响应该受到尊重和认真对待。本论文以喜剧性笑的发生作为逻辑起点,从喜剧性营构的特殊规律和电影艺术的一般规律在喜剧电影中的应用出发,充分发掘喜剧效应的产生机制和具体模式,通过对中外喜剧和喜剧电影理论的研究,结合1990年以来中国喜剧电影的实际,参照喜剧心理学、观众接受学、电影叙事学等观点,从探询喜剧性营构的规律出发进入喜剧电影的文本内部,对通过喜剧叙事、喜剧人物、喜剧情境、喜剧语言等手段制造喜剧效果的策略加以全面剖析,并从接受学的角度对喜剧产生的文化土壤进行探源式追问,从文化学的维度对喜剧内蕴的人文内涵和近年来喜剧电影中出现的文化现象进行深入解析。总结喜剧建构模式的同时对我国喜剧电影发展的优势和不足进行分析,以期促进我国喜剧电影的繁荣与发展。论文分为六个部分,导论部分对于笑的发生原理进行了考辨与梳理,分别从优越理论、不和谐理论、解脱理论等三个不同的理论路向对人类哲学和美学史上的有关笑论进行总结,从中发现笑的来源往往与我们同类的某种缺陷、癖病或不自量力的固执己见以及由此带来的受挫性遭遇有关系。并厘定了喜剧、喜剧性、喜剧电影的相关概念,从世界喜剧电影、中国喜剧电影的源起出发回顾其发展历程。第二章从类型和风格的角度概述中国1990年代以来喜剧电影走向繁盛的现状,指出伴随着社会转型出现的文化多元,电影的娱乐价值渐渐彰显,而喜剧电影的类型在分化和杂糅中不断满足着观众的娱乐诉求;从现实与超现实的两极风格对喜剧电影的不同倾向进行梳理,指出只有将现实与超现实相结合并把握好二者之间的分寸,才能够创作出成功的喜剧作品。最后,在总结类型与风格衍化得失的基础上以黑色幽默喜剧电影为例,分析其艺术贡献和不足之处。第三章为喜剧叙事研究,指出叙事视点的转换、叙事知情权的分配、叙事时空的倒错以及运用间离手段等都是有效的喜剧叙事技巧;而在叙事结构方面,不同的结构样式也会带来效果各异的喜剧情节;一些永恒不变的喜剧母题对应着不同的大团圆结局也是喜剧叙事的不变策略。中国喜剧电影在喜剧叙事方面还不够成熟,而近年来伴随着戏仿叙事的运用,戏仿喜剧电影成为一种新的喜剧模式,不过,风生水起的群起效仿却并未带来真正有力的喜剧创作,反而加重了近期喜剧电影中浮躁庸俗的闹剧风潮。第四章为喜剧人物研究,分别从喜剧人物的身份、喜剧人物的性格以及喜剧人物的生存境遇等几个方面对喜剧电影如何利用人物营构喜剧性效果进行了探析,从身份地位上说,他们往往是地位低下甚至较为卑微的小人物,或者是某些脱离常态的“大人物”;从性格上看,他们或具备某种无法摆脱的癖病,或具有与自己的身份地位距离甚远的大胸怀而与社会环境不合;从生存境遇看,不断受挫陷入窘境又是他们常见的人生遭遇,而从结局看,他们又往往在某种阴差阳错的巧合和偶然中解决危机成就愿望。最后,从喜剧电影中的女性形象出发对中国喜剧电影中喜剧人物塑造的得失进行了辨析,指出对喜剧人物塑造的不足是制约我国喜剧电影发展和提高的重要因素。第五章为喜剧情境研究,在喜剧电影中,由人物、时空环境或意外事件作为推动力,由误会、巧合、错位等策略,制造出某种假定性的喜剧情境乃是喜剧性的重要基础。其中喜剧情境的假定性往往成为最有效的喜剧前提。中国喜剧电影多从喜剧情境的营构出发去制造喜剧效果,从而带来了喜剧电影的“小品化”现象。从积极的意义上看,小品化的喜剧电影往往能够带来即时性的喜剧效果,而另一方面,仅仅依靠喜剧情境的营造,喜剧电影会陷入闹剧化,很难在带来欣悦的同时再给人以感动和回味的空间。第六章为喜剧语言研究,通俗化和陌生化的双重要求使得喜剧性语言的营构既需采用传统的曲艺技巧和修辞策略,又要运用戏仿、拼贴等手段将喜剧语言的营构推至狂欢化的境地。中国喜剧电影在喜剧语言的运用有着丰富的经验,不论是冯小刚的京味幽默,还是冯巩的津味调侃,不论是近年来古今拼贴的话语狂欢,还是方兴未艾的方言荟萃,都在某种程度上引领着喜剧语言的新风潮。然而如果仅仅将喜剧性的营构停留在语言的表层,那么喜剧的层次也必然将难以提升,如果仅仅把创造“语不惊人死不休”的时代流行语作为喜剧电影的终极目标,那么其总体意义必将大打折扣。结语部分对喜剧电影之于当下与未来的意义进行了总结展望,指出当前观众更需要优秀的喜剧电影,而优秀喜剧电影需要创作者想象力和智力的发挥,同时指出,虽然喜剧性的笑可以作为喜剧电影的目的,但属于未来的真正喜剧还应落实到对人与社会现实的关注上来;只有在对人类的热情与悲悯中,怀有诚意的创作,才能创造出既有喜剧效果又富精神内涵的高质量喜剧影片。
王文捷[8](2011)在《另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴 ——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究》文中研究指明政治色彩浓厚的“典型性”意义的影像文化,一度营造了中国社会“主旋律”影像文化的既成背景。不过在时代变迁中,这种“主旋律”影像艺术也逐步呈现出一些局限性与保守性。而世纪之交“非典型性”影像,则通过对不确定性、平俗化、争议性、奇幻性、另类性、游戏化、新媒体化、多元化等新兴文化症候的综合表征,形成了相异于“主旋律”意义与特色的流行影像文本。一、作为中国当代图像社会一种突出的表征形式,“无厘头”电影在文化理论上可以得到合理性阐释。在后现代观念不断渗透的状态下,“无厘头”电影非连续、非逻辑影像实践可以得到理解。基于视觉图像文化功能的认识,“无厘头”影像同样提供着一种特殊性的知性建构。这种零散性碎片化影像的文化意义,可以通过一些对应性与任意性的感知方式来阐释。周星驰等人的“无厘头”电影承续着香港喜剧文化传统,营构了一种反叛性的后现代游戏娱乐影像。无论是在主题、题材、人物与情节方面,“无厘头”电影都融合了平民世俗人性与夸张喜剧符号的意义。而更为突出的是其中人物的语言特色,即“无厘头”电影创造了一种思维跳跃、逻辑含混的幽默“大话”形式。“无厘头”电影通过更新的相对性认知方式,对人生世相的理解也体现出种种相对主义的精神症候。就其映现生活现实的方式而言,其碎片化影像符码消解了“真实”与“虚构”的差异,它通过影像蒙太奇中某些生活痕迹的延伸,含蓄性地指涉到现实事相的相关意义。而这种文化符号结构,也对历史幻像进行了浅明故意的暴露和显现,其古代文化“残片”亦言说了历史理性力量的虚无。“无厘头”言说彰显了历史话语的游戏特色。在媒介时代强大的传播力量推动下,“无厘头”文化在影视剧领域不断娱乐大众的同时,也对其它媒介文化影像与话语产生了广泛影响。90年代后无论在港台还是内地,不少喜剧电影、电视情景剧目都吸纳了“无厘头”的情节建构与搞笑拼贴形式。而港台、内地的电视综艺、曲艺节目,也承续或呼应了“无厘头”文化的言说意识与娱乐精神。当网络媒介新兴之后,网络写作中也形成了“无厘头”式“世说新语”潮流。充满个性的网民在自在想象与多元文化开拓之中,同样以碎片性文字对社会文化进行另类观照。这种网络文字符码以其游戏精神,同样对社会文化作出解构甚至是粗俗的戏说。其“无厘头”痴语妄言风格,使网络写作成为颇具生命力的一种特殊表达时尚。二、当下影视历史剧不但出现了繁盛的娱乐化制作态势,而其所呈现的历史情景也是题材丰富而铺张眩目。不过这种历史剧模式采用了淡化“历史真实”的表达方式,相关剧情的虚拟架构中,也忽视或模糊了一些既有的历史“通识”规范。这导致当下影视历史剧完整文化知性的缺失,并呈现出一种更新的虚拟文化幻象与景观画卷。影视历史剧创作在本质上说是一种虚构性的历史再阐释,无论“正说”还是“戏说”的历史影像文本,都是某些具有整合与调适意义的当代文化“切片”。历史剧的这种主观性虚构的更新书写,在中国古代历史文化书写中也是一种常见的传统。故而,当下影视历史剧这种“戏说”与虚构的创作本质,是可以在大众娱乐审美的游戏意义上得到确立的。作为一种影像“符号”建构的“拟像”环境,影视历史剧也是一种契合受众心理的消费文化存在。而其基于映照当代一些社会问题的历史影像符号系统,正在对当下社会大众各种社会困惑与期求作出幻像性抚慰。其通俗化的趣味性与情感性叙事,也基本上守持着非西方化的民族传统审美意识与习惯。大部分帝王将相题材的影视历史剧,多烘托出一种缺失现代观照的传统政治文化意识,家国同构、君主民本、权力本位等传统政治文化得以映射,其浓厚封建意识的张扬则常常惹人非议。这些传统政治文化中非现代性的意识因素,需要人们进一步作出批判性考量。三、作为一种真人参与的电视表演,“真人秀”节目在电视虚拟影像形式上强化了真实的意义。在美国等西方国家里,不断创新、整合不同质态的“真人秀”影像节目,成为人们体验和探索新兴生活意趣与奇观的重要舞台。而中国电视“真人秀”节目,也同样在学习西方同类影像的过程中得到大致同步的发展,这些节目在融合中国国情与文化因素后产生了一些本土化特色。当下中国本土“真人秀”的创制实践异常繁复,各种娱乐至死的综艺“真人秀”、竞争至赢的比赛“真人秀”与体验至奇的生活“真人秀”影像,为当下中国社会大众提供了较为突出而丰厚的娱乐新体验。从文化意义上观照,这些节目作为一种真实复现社会文化景观的“镜象”,生动地表征着当下中国大众社会的平民梦想、英雄情结、草根民主、现实竞争、本真人性等各种人文想象与情态。国内“真人秀”从根本的形式建构上看,明显存在对国外节目的模仿与国内节目相互复制的现象。这种后现代消费文化影像的复制方式,自有其后工业时代机械复制艺术的特殊性意义,也包含着一种通过复制模仿而创新的另类推动因素。不过,真正“中国原创”的“真人秀”节目的稀缺,也引发了节目创制在复制问题上的文化焦虑与观念碰撞。中国电视节目追求收视率的问题逐步显现,其背后蕴含的商业经济利益成为驱动“真人秀”更新的力量。而收视率观念发散的这种张力,则促使“真人秀”必然迎合受众的欣赏旨趣与情感兴味。而此种收视语境下一些被批评的“真人秀”节目探索,显示了主流价值观念与娱乐文化真实的复杂关系。四、新兴互联网及其多媒体视频技术的发展,促发了大众“去影视化”的影像观赏模式,大量“草根”影像制作与交流方式得以出现。网络戏仿文字、诗歌、流行语营构了影像“恶搞”的背景与要素,网络大众获得一种崭新的调侃与游戏文化空间。在对影像形式的解构性探索中,种种戏谑式重新编配的搞怪视频大量充斥于网络。胡戈及其所制视频,是引发网络“恶搞”视频风尚的代表人物及作品。他创作的网络视频,在引领网络大众进行搞笑娱乐的同时,也对当下现实与文化事象作出了讽喻式批评。“恶搞”视频的风靡,意味着对合法化“正搞”方式的思考。这种“正搞”方式同样包含某些局限性,一些正统影像中的固化虚假形态也应得到反思。网络“恶搞”视频属于青年亚文化的新异潮流,渗透出对主流精英文化敏锐的叛逆性思考。不过这种亚文化中种种粗鄙化形态和方式,也明显对社会典范文化产生颠覆性的效果。故而,网络“恶搞”亚文化的最大价值,在于一种推陈出新文化意识的显现,一种青年自我调适式独立话语的表达。在“恶搞”文化的大众狂欢传播状态下,娱乐文化呈现出遵从道德底线还是追求自由理念的争端。这种争端的持续导致了对“恶搞”文化的管理困境。而解决这一困境的出路在于将其纳入法律规范,同时社会各方还要加强文化宽容与开明沟通。还值得强调的是,“非典型性”影像文本抛弃了部分正统影像的旨趣,强化了种种反叛性的游戏性与娱乐性色彩。虽然作为“异化”的文化符号,也具有一些社会亚文化的消极影响并不时引发种种争议,然而社会文化愈加开明宽容与新兴氛围渐趋自由多元,都为“非典型性”游戏影像文本创造提供了空间与路径,我们也应以不断更新的文化观念与姿态对其进行感知、审视与清理。流行文本在当下媒介时代表征着社会文化的丰富内容,其形式与意义亦在各种媒介互动的变迁时尚中,关联着社会文化认知与大众消费娱情意识的更替。世纪之交大众文本特别是“非典型性”的纸媒、影视、网络文本,正在多元复合化地建构着大众文化实践的新理念与新气象。而对当下泛审美化流行媒介文本意识趋向的这种探索,有利于文化观念与主体知性的积极开拓及健康发展。
王旻辉[9](2010)在《新疆都市类报纸“新闻故事化”现象探究》文中研究指明新闻故事化写作方式由来已久,因社会变化、媒体竞争加剧等多种因素,都市类报纸新闻中频繁使用“故事化”报道方式,此种情况在新疆的都市类报纸中也有所体现。本文将新疆具有代表性的三家都市类报纸加以对比,通过分析新闻中“新闻故事化”写作方式使用的情况,希望一窥新疆都市类报纸新闻故事化的发展趋势。以此来讨论新闻报道方式的创新性,并探讨因“故事化”报道方式应用的不同情况,给新闻报道带来的不同影响,分析怎样把握新闻故事化写作手法的平衡度。通过分析叙事学视角下的新闻与文学的不同点,来说明“新闻故事性”和“文学故事性”的区别,在具体的新闻采写过程,怎样掌握好“新闻故事化的平衡度”。这一新闻写作方式在新闻的采写过程已经对新闻真实性有了一些影响,怎样解决这些问题,需要从新闻故事化的叙事策略等多方面进行探讨。
马艳艳[10](2009)在《译着《音乐学与表演》及其书评》文中进行了进一步梳理论文集《音乐学与表演》(Musicology and Performance)收集了保罗·亨利·朗一生中未编成集的文章,以及他在晚年计划撰写的一部关于表演实践的着作中的一些章节。本书共250页,译后将近二十万字。全书有四个部分,分别为:第一部分“论音乐学”,提出音乐学学科建设独特而深刻的看法;第二部分“对老音乐的新思考”,通过对老音乐的新思索做新颖有趣的评说;第三部分“二十世纪文明中的音乐”,平等对待音乐的现在和过去,成功地向读者展现20世纪音乐的广阔文化背景;第四部分“有关表演实践”,展示作者晚年孜孜不倦的研究成果。译者的书评分三部分。第一部分:对保罗·亨利·朗学术研究的整体评价;第二部分:对《音乐学与表演》(Musicology and Performance)一书内容的评价;第三部分:翻译心得。
二、经济学家妙语和趣闻(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、经济学家妙语和趣闻(论文提纲范文)
(1)谈话的精神(论文提纲范文)
来客到访 |
乌托邦 |
德·斯塔尔夫人或谈话的天才理想教育 |
斯塔尔夫人如何将谈话写进小说 |
绝对的益处 |
斯塔尔夫人还是米奈特? |
(2)日本四题(论文提纲范文)
我收藏的日本名家签字本 |
日本的文学馆 |
日本的文学碑 |
怀念辻井乔 |
一 |
二 |
三 |
四 |
五 |
六 |
(3)马克·吐温小说中的民主思想及其艺术表达(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、选题背景与研究意义 |
二、国内外研究现状综述 |
三、研究思路与研究方法 |
第一章 马克·吐温创作历程与民主思想的形成 |
第一节 基于平民立场的自由幸福观与轻松幽默的表达 |
第二节 公平正义社会理想的隐忧与辛辣的讽刺 |
第三节 自由平等“美国梦”的幻灭与愤怒的批判 |
第二章 揭露美国“民主”制度的黑幕 |
第一节 美国“民主”制度的伪善本质 |
一、批判美国虚假的民主政治 |
二、揭露美国宗教与教育制度的伪善性 |
第二节 乐观幽默与冷峻批判兼具的艺术表达 |
一、幽默诙谐的方式 |
二、大胆讽刺的方式 |
三、极度夸张的方式 |
第三章 民主思想的深化与艺术方法的拓展 |
第一节 对美国种族主义和殖民政策的批判 |
一、反对种族歧视,提倡人人平等和自由公平 |
二、反对殖民主义政策,同情被压迫被奴役民族 |
第二节 艺术表达方式的丰富与拓展 |
一、鲜明对比的方式 |
二、象征隐喻的方式 |
第四章 马克·吐温小说创作的审美价值与社会意义 |
第一节 马克·吐温小说的审美价值 |
一、马克·吐温的喜剧意识 |
二、马克·吐温小说中的喜剧性 |
三、马克·吐温的文学史意义 |
第二节 马克·吐温民主思想的社会意义 |
一、反映19世纪美国人民的心声 |
二、有助于加深对美国社会的认识 |
结语 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间取得的学术成果 |
致谢 |
(4)晚清民国四书学研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 四书学的概念及晚清民国四书学分期 |
第二节 百年来四书题名论着发表情况概述 |
上编 晚清民国四书学的演进历程——基于四书题名文献的考察 |
导言 |
第一章 四书学作为官学的解体(1898-1911) |
第一节 从四书题名文献看四书学作为官学的解体 |
一、四书题名文章的四书学官学生态解体考察 |
二、四书题名专着的四书学官学生态解体考察 |
第二节 四书学作为官学的解体与没落的个案分析 |
一、以徐天璋为例的四书学官学生态解体个案分析 |
二、以李滋然为例的四书学官学生态没落个案分析 |
本章小结 |
第二章 作为批判与解构对象的四书学(1912-1930) |
第一节 基于四书题名文献的批判思潮考察 |
一、来自官方禁令的寒潮 |
二、发自社会舆论的批判洪流 |
三、四书学向正常学术方位的突围 |
第二节 四书学的民间化沉潜 |
一、方言与新式标点进入四书诠释领域 |
二、专门针对童蒙教学的四书读本出现 |
三、儿童也成为四书诠释的话语创作者 |
四、四书再度成为传教士的布道书 |
本章小结 |
第三章 四书学的命运急转弯(1931-1949) |
第一节 新生活运动下的祭孔与读经 |
一、基于祭孔文献的四书学转机演示 |
二、基于读经文献的四书学转机考察 |
第二节 四书学的回暖及四书文本的重构 |
一、基于四书题名文章的四书学回暖分析 |
二、本期四书题名专着的类型与特色 |
本章小结 |
余论 分立与互溶:晚清民国四书学的延展 |
第一节 两岸四书学的分立(1950-1979) |
一、台湾四书题名论着的类型与特色 |
二、钱穆与陈立夫的四书学 |
第二节 两岸四书学的互溶互促(1980-1999) |
一、八十年代四书学 |
二、九十年代四书学 |
本章小结 |
下编 晚清民国四书学的核心问题——以中西化合为中心的探析 |
导言 |
第一章 从典章制度到形而上学:康有为和王国维的四书学 |
第一节 康有为四书学的社会改良路径 |
一、康有为认为《论语》之学实曾子之学 |
二、康有为四书学的理论重心在《中庸》 |
三、康有为广引西学阐发《孟子》 |
四、康有为四书学化合中西的历史意义 |
第二节 王国维四书学的形而上学路径 |
一、四书学新领域的开拓与新范式的建构 |
二、以《中庸》为儒教哲学之渊源 |
三、孟子对子思、孔子思想的形而上学发展 |
四、孔子学说的形而上学意涵 |
本章小结 |
第二章 从会通到该摄:钱基博和马一浮的四书学 |
第一节 钱基博四书学的会通策略 |
一、《四书解题及其读法》的撰述缘起 |
二、《四书解题及其读法》的教材特性 |
三、融通汉宋的四书学诠释策略 |
四、旁采佛老的四书学诠释胸襟 |
五、钱基博四书学对西学的误读与误解 |
第二节 :马一浮四书学的该摄系统 |
一、以《论语》为四书学根本 |
二、以《孝经》辅翼《论语》 |
三、以六艺该摄国学 |
四、以六艺该摄西来学术 |
五、四书学以朱熹为正宗 |
本章小结 |
第三章 中西化合的独辟蹊径 |
第一节 从辜鸿铭到林语堂的英译四书学 |
一、辜鸿铭林语堂英译四书的历史因缘 |
二、辜鸿铭英译四书的具体策略 |
三、对辜鸿铭英译四书的评价 |
四、林语堂英译四书的优化策略 |
第二节 援佛入儒的思想界伏流——从杨文会到欧阳渐的四书学 |
一、杨欧师徒援佛入儒的时代因缘 |
二、佛学与儒学的关系认识 |
三、欧阳渐对佛学与西学关系的认识 |
四、杨文会、欧阳渐的四书诠释理路 |
本章小结 |
余论 康德与晚清民国四书学——以王国维、钱基博为考察中心 |
一、从爱比克泰德到康德:中西化合的介质演进 |
二、悦纳与疏离:王国维四书学对康德的接受 |
三、误读和误解:钱基博四书学对康德的错纳 |
本章小结 |
结论 |
附录一: 新世纪两岸四书学研究述评 |
附录二: 参考文献 |
读博期间发表的论文 |
致谢 |
(5)人物访谈电视节目互动修辞研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
第一章 绪言 |
第一节 选题缘起及意义 |
(一) 选题缘起 |
(二) 选题意义 |
1、本课题研究的理论意义 |
2、本课题研究的实践意义 |
第二节 研究中相关概念的阐释 |
(一) 主要概念 |
1、电视访谈 |
2、互动活动 |
3、修辞 |
(二) 研究展开过程中所涉及的其他一些概念 |
1、节奏 |
2、修辞策略 |
第三节 本课题基本语料库构建 |
(一) 语料选取的标准 |
(二) 语料的宏观分类 |
1、低互动度语料 |
2、高互动度语料 |
第四节 本课题研究的历史与现状梳理 |
(一) 国内研究的历史与现状 |
(二) 国外研究的历史与现状 |
第五节 本课题研究相关基本面探讨 |
(一) 本课题研究的基本内容 |
(二) 本课题研究的基本方法 |
1、题旨情境适应性分析法 |
2、言语交际全过程分析法 |
3、话语轮次结构性分析法 |
4、统计归纳综合性分析法 |
第六节 本课题试图有所突破的几个点 |
第二章 本课题研究的基本理论 |
第一节 电视传媒语境顺应理论(上) |
第二节 电视传媒语境顺应理论(下) |
第三节 调控适配协调化理论(上) |
第四节 调控适配协调化理论(下) |
第三章 低互动度访谈活动纵向修辞学分析 |
第一节 互动典型形态划分 |
(一) 单方主导的低维互动 |
第二节 互动阶段话语分析 |
(一) 起始阶段阐析 |
1、起始类型 |
2、起始方式 |
(二) 展开阶段阐析 |
1、展开类型 |
2、展开方式 |
(三) 高潮阶段阐析 |
1、高潮表现形态 |
(四) 结束阶段阐析 |
1、结束类型 |
2、结束方式 |
第三节 个案语料话轮结构专题分析 |
第四章 高互动度访谈活动纵向修辞学分析 |
第一节 互动典型形态划分 |
(一) 单方主导的高维互动 |
(二) 多方主导的高维互动 |
第二节 互动阶段话语分析 |
(一) 起始阶段阐析 |
1、起始类型 |
2、起始方式 |
(二) 展开阶段阐析 |
1、展开类型 |
2、展开方式 |
(三) 高潮阶段阐析 |
1、高潮表现形态 |
(四) 结束阶段阐析 |
1、结束类型 |
2、结束方式 |
第三节 个案语料话轮结构专题分析 |
第五章 语境理论统辖下低高互动活动横向修辞学分析 |
第一节 特定主旨角度分析 |
(一) 低互动度访谈活动层面探索 |
(二) 高互动度访谈活动层面探索 |
第二节 特定时期角度分析 |
(一) 低互动度访谈活动层面探索 |
(二) 高互动度访谈活动层面探索 |
第三节 特定场合角度分析 |
(一) 低互动度访谈活动层面探索 |
(二) 高互动度访谈活动层面探索 |
第四节 特定对象角度分析 |
(一) 低互动度访谈活动层面探索 |
(二) 高互动度访谈活动层面探索 |
第五节 特定文化角度分析 |
(一) 低互动度访谈活动层面探索 |
(二) 高互动度访谈活动层面探索 |
第六节 相关后续问题研讨 |
(一) 生理性差对角色扮演的影响 |
(二) 节目定位对角色扮演的影响 |
(三) 现场因素对角色扮演的影响 |
第六章 结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(6)译着《音乐、艺术与观念》及其书评(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
目录 |
新版序言 |
序言 |
第一部分 前奏:现时已然境况 |
引言 |
第一章 音乐中的意义与信息理论 |
第二章 论音乐中的价值与伟大性 |
第三章 论音乐的重复聆听 |
第四章 赝品与艺术人类学 |
第五章 文艺复兴的终结? |
第二部分 现时境况,及将来或然境况 |
引言 |
第六章 历史、静态与变化 |
第七章 风格变化的多样性 |
第八章 静态的可能性 |
第九章 稳定性美学 |
第三部分 音乐中的形式主义:质询与保留 |
引言 |
第十章 对实验音乐的论证 |
第十一章 对复杂音乐的感知与认知 |
第十二章 功能主义与结构 |
跋论将来时: 音乐、意识形态与文化 |
参考文献 |
索引 |
语境下的风格,感知中的音乐 |
前言: 指向未来的学术经典——作者与原着概说 |
一、形式建构——本书的逻辑结构及其在迈尔思想理论体系中的地位 |
二、内容阐释——本书的思想成就和理论贡献 |
三、动机贯穿——本书的中心概念与关系剖析 |
四、风格凸显——本书的着述特点和研究方法 |
五、价值判断——本书的争议 |
后语: 语言的转译与思维的转换(泽后记) |
(7)笑的解码 ——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
第一章 导论 |
第一节 喜剧电影研究现状与选题意义 |
第二节 笑的发生原理与喜剧形式 |
第三节 喜剧、喜剧性、喜剧电影 |
第四节 中国喜剧电影历史概况 |
第二章 类型与风格:1990 年以来中国喜剧电影新变 |
第一节 喜剧电影走向繁盛的文化语境 |
第二节 喜剧电影类型的分化与杂糅 |
第三节 喜剧电影的两极风格呈现 |
第四节 喜剧电影类型与风格衍化的得与失 |
第三章 喜剧叙事模态研究 |
第一节 喜剧叙事概说 |
第二节 喜剧叙事结构常见样式 |
第三节 喜剧叙事母题与大团圆结局 |
第四节 喜剧叙事运用的得与失 |
第四章 喜剧人物研究 |
第一节 喜剧人物概说 |
第二节 喜剧人物身份设置 |
第三节 喜剧人物性格设置 |
第四节 喜剧人物生存境遇设置 |
第五节 喜剧人物塑造的得与失 |
第五章 喜剧情境研究 |
第一节 喜剧情境概说 |
第二节 建构喜剧情境的常见模式 |
第三节 营造喜剧情境的文化探源 |
第四节 喜剧情境运用的得与失 |
第六章 喜剧语言研究 |
第一节 喜剧语言概说 |
第二节 喜剧语言的传统营构方式 |
第三节 喜剧语言营构方式的当下嬗变 |
第四节 喜剧语言的人物及会话要素 |
第五节 喜剧语言运用的得与失 |
结语:喜剧电影之于当下和未来 |
注释 |
参考文献 |
附录:1990 年以来中国主要喜剧电影(导演) |
攻读学位期间发表的学术论文 |
后记 |
(8)另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴 ——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究(论文提纲范文)
内容提要 |
ABSTRACT |
前言 |
一、"典型性"影像娱乐文化:中国当代"主旋律"既成背景 |
二、"非典型性"影像文本命名:多元复合的文化新异征象的表现 |
第一章 碎片化"无厘头"影像:现实与历史的特殊认知与审度 |
一、"无厘头"电影:作为后现代图像文化意义的理论探讨 |
(一) 图像作为文化表征:"无厘头"电影后现代方式更替的合理性 |
(二) 后现代的"图绘"转向:"无厘头"影像新型认知功能确立 |
(三) 零散性碎片化感知:"无厘头"影像的对应阐释与任意性意义探索 |
二、周星驰电影结构类型特征:"无厘头"后现代文化的反叛性面貌 |
(一) 承续喜剧传统的反叛性探索:"无厘头"类型电影的后现代特色 |
(二) 主题、题材、人物与情节:平民世俗人性与夸张喜剧符号的融合 |
(三) 语言方式:思维跳跃和逻辑含混的特殊幽默"大话" |
三、更新的相对性认知方式:现实与历史的碎片化与踪迹化表征 |
(一)"无厘头"影像方式的更新:相对主义认知意识的渗透 |
(二) "无厘头"影像的符码:生活现实的碎片化表征 |
(三) "无厘头"影像碎片:历史文化的解构性痕迹 |
四、"大话影像"与"世说新语"普泛:"无厘头""大话"的强大影响 |
(一) 影视曲艺中的"大话"意识:"无厘头"影像文化的普泛 |
(二) 网络新媒介中的"无厘头"写作碎片:哲理性的另类妄言异语 |
第二章 虚幻的历史剧:历史文化的娱乐性"戏说" |
一、影视历史剧的繁盛状态:"历史真实"的缺失与断裂 |
(一) 影视历史剧的繁盛:眩目铺张的影像景观 |
(二) 淡化"历史真实"后的虚构:对历史通识与禁忌的忽视 |
(三) 历史文化知性的缺失:更新的虚拟文化幻象与景观画卷 |
二、历史叙事的虚构特性:"戏说"历史剧的合理化意义 |
(一) 主观化的历史再"阐释":影视历史剧的"正说"与"戏说" |
(二) 传统文化中历史的更新阐释:影视历史剧虚构性书写成为常态 |
(三) 影视历史剧本质、功能与要求:娱乐审美游戏与现代人文意识 |
三、历史影像的消费性符号:社会迷幻心理与民族审美意识的融汇 |
(一) 影视"符号"的"拟像"环境:契合受众心理的历史剧消费 |
(二) 历史的影像"符号"系统:对社会大众困惑与期求的抚慰 |
(三) 通俗化"趣味"与"情感"叙事:对民族传统审美习惯的守持 |
四、皇国史观与大国强者形象:历史剧中的传统政治亚文化批判 |
(一) 皇国史观下的历史剧:传统政治文化意识的烘托 |
(二) 矛盾性的传统政治亚文化:权谋政治文化与大国强者意识 |
第三章 复制的"真人秀":大众社会奇异景观的镜象 |
一、真人参与的"秀"场:从西方到中国的电视游戏表演浪潮的崛起 |
(一) 电视"真人秀"形式:在影像虚拟中植入和强化真实元素 |
(二) 国外主要的"真人秀":探索生活新兴意趣与奇观的"舞台" |
(三) 中国电视"真人秀"的发展:形态的引进与本土化元素融合 |
二、本土"真人秀"的表达镜像:中国社会文化景观的复现 |
(一) "真人秀"节目的繁复:影像实践中的中国大众娱乐新体验 |
(二) 电视"真人秀"的文化观照:社会景观的镜象化复现 |
三、"真人秀"的复制与模仿力量:对"中国原创"问题的焦虑 |
(一) 国内"真人秀"模仿方式:后现代影像复制的创新力量 |
(二) "真人秀""本土原创"焦虑:复制方式引发的文化碰撞 |
四、"真人秀"收视率的追逐:商业市场利益驱动下的复杂意义 |
(一) "真人秀"收视率的驱动力量:商业经济与情感顺应 |
(二) 主流观念与文化真实:"真人秀"收视效应中的复杂性 |
第四章 网络"恶搞"视频:新媒体里的戏谑亚文化讽喻 |
一、从网络语言"恶搞"到影像"恶搞":"恶搞"文化的众生世态 |
(一) 互联网新媒介促发"去影视化":"草根"性网络视频出现 |
(二) 戏仿文字、诗歌与流行语文"恶搞":网络大众的调侃与游戏 |
(三) 网络影像的"恶搞":戏谑式的重新编配与搞怪 |
二、胡戈与网络"恶搞"视频:对主流"正搞"文化的思索 |
(一) 胡戈的"恶搞"视频试制:对现实文化的娱乐性讽喻 |
(二) 网络"恶搞"视频娱乐:对虚伪"正搞"文化的厌弃 |
三、网络"恶搞"视频兴盛:青年亚文化内容与形态的颠覆性表现 |
(一) 亚文化中的青年新异潮流:网络"恶搞"影像文化张力的激发 |
(二) "恶搞"亚文化泛滥:对正统典范文化的"粗鄙化"颠覆 |
(三) 网络"恶搞"的亚文化价值:追新逐奇中的自由精神诉求 |
四、狂欢状态下的"恶搞"文化争端:网络"恶搞"面临的管制困境 |
(一) "恶搞"视频传播的本相:大众娱乐文化的狂欢 |
(二) "恶搞"文化争端:遵从文化道德底线还是追求自由创作理念 |
(三) 文化宽容与开明沟通:法律法规框架下的管理 |
余论 "非典型性"影像的反叛色彩:审视文化更新的一种路径 |
一、影像"娱情"游戏功能的强化:对"非典型性"文本影响的忧虑 |
二、开明与自由的文化更新路径:"非典型性"影像创造的机制 |
作为结论媒介时代的流行文本:社会文化意识的更新 |
一、流行文本的媒介化传播:关联社会文化意识的更替 |
二、流行文本的丰富媒介形态:重构当下文化意识的多维情势 |
三、探索流行媒介文本中的意识:拓新多元文化观念与知性 |
参考文献 |
攻博期间发表科研成果目录 |
致谢 |
(9)新疆都市类报纸“新闻故事化”现象探究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
一、故事化报道特征分析 |
(一) 故事化报道定义 |
(二) 故事化报道缘起 |
(三) 都市类报纸新闻故事化缘起 |
1、社会原因:市民获得个体意识 报纸将读者置于首位 |
2、竞争因素:采用故事化报道方式 扬长避短 |
(四) 新疆都市类报纸故事化现象 |
(五) 故事化报道类别分析 |
1、体裁角度分析 |
2、报道方式角度分析 |
3、新闻图片采用故事化报道方式 |
(六) 故事化新闻特征分析 |
1、真实性是故事化新闻的生命 |
2、以节奏变化和故事情节吸引读者 |
3、特殊环境产生视觉化效果 |
4、描述与新闻事件相关的细节——制造情景再现的阅读效果 |
5、以人物为首选报道视角——避免受众注意力"跳槽"的尴尬 |
二、故事化报道的叙事分析 |
(一) 故事化报道的叙事本质 |
(二) 故事化报道的叙事角度 |
三、都市类报纸故事化报道的学理分析 |
(一) 受众本位 |
(二) 避免新闻报道同质化的科学方法 |
四、故事化报道负面影响 |
(一) 将新闻价值大的新闻屏蔽 |
(二) 读者质疑新闻的真实性 |
(三) 个别记者虚构某些细节 使新闻失实 |
(四) 产生负面社会影响 |
(五) 掌握大量第一手资料与时效性之间产生矛盾 |
五、解决现存问题 |
(一) 掌握新闻故事化与文学故事化之间的区别 |
(二) 怎样把握新闻真实性与故事化之间的平衡 |
1、消息源出现,并将过去境况与现实境况穿插 |
2、用具体事实进行佐证 |
3、大尺度的观察视角 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
在读期间发表论文清单 |
致谢 |
(10)译着《音乐学与表演》及其书评(论文提纲范文)
一.中文摘要 |
二.英文摘要 |
三.目录 |
四.译着封面 |
五.序言 |
六.导论 |
七.正文 |
第一部分 论音乐学 |
音乐学和音乐的文字写作 |
音乐学及相关学科 |
音乐与历史 |
一位编辑的话 |
音乐的过去和现在:后记 |
第二部分 对老音乐的新思考 |
跨越世纪的帕莱斯特里纳:回顾 |
珀塞尔 |
巴赫:艺术家和诗人 |
关于亨德尔研究:学术论坛之引论 |
巴赫和亨德尔:互补的对手 |
佩尔格莱西 |
莫扎特 |
贝多芬 |
瓦格纳:特里斯坦大师 |
第三部分 二十世纪文明中的音乐 |
十二音列 |
马克思主义理论和音乐 |
斯特拉文斯基 |
巴托克在哥伦比亚大学 |
向二十世纪中叶的音乐学术研究致敬 |
二十世纪中叶的奉神音乐 |
电影《莫扎特传》 |
白宫的音乐大师 |
机器的威胁 |
第四部分 有关表演实践 |
音乐表演实践论着之序言 |
论本真性 |
表演实践和声乐 |
论古乐器 |
装饰和即兴 |
音乐中的比喻和象征 |
八.附言 |
九.书评 |
从《音乐学与表演》分析保罗·亨利·朗的学术研究 |
参考文献 |
四、经济学家妙语和趣闻(论文参考文献)
- [1]谈话的精神[J]. 尚塔尔·托马,段慧敏. 世界文学, 2020(04)
- [2]日本四题[J]. 陈喜儒. 作家, 2020(07)
- [3]马克·吐温小说中的民主思想及其艺术表达[D]. 刘洋帆. 陕西理工大学, 2020(09)
- [4]晚清民国四书学研究[D]. 郑国岱. 广西师范大学, 2015(04)
- [5]人物访谈电视节目互动修辞研究[D]. 娄炜利. 复旦大学, 2013(03)
- [6]译着《音乐、艺术与观念》及其书评[D]. 刘丹霓. 上海音乐学院, 2011(04)
- [7]笑的解码 ——从喜剧性营构看1990年以来中国喜剧电影的得与失[D]. 贺彩虹. 山东师范大学, 2011(08)
- [8]另类奇幻的解构性娱乐意态的新兴 ——世纪之交“非典型性”游戏影像流行文本研究[D]. 王文捷. 武汉大学, 2011(07)
- [9]新疆都市类报纸“新闻故事化”现象探究[D]. 王旻辉. 新疆大学, 2010(04)
- [10]译着《音乐学与表演》及其书评[D]. 马艳艳. 上海音乐学院, 2009(06)